Përmbajtje:
Video: Pse brendësia ruse është kaq e tërhequr nga peizazhet lirike rurale të Dmitry Levin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Burimi i frymëzimit për piktorët rusë të peizazhit që nga kohra të lashta ka qenë natyra e mahnitshme e pacenuar e Rusisë. Bashkëkohësit tanë janë frymëzuar gjithashtu prej saj. Secili mjeshtër gjen zellin e tij në të, duke tërhequr vëmendjen dhe telat shpirtërore të shikuesit. Një dëshirë e tillë në krijimtari piktori Dmitry Levin është një aromë jashtëzakonisht e lëngshme që do t’ju marrë frymën. Pra, sot në galerinë tonë virtuale ka vepra të ndritshme shumëngjyrëshe të një piktori të njohura në të gjithë botën, të mbushura me përmbajtje të thellë semantike, të përshkuara me tekst dhe vërtetësi.
Tema kryesore e punës së Dmitry Levin është zhanri i peizazhit të fshatit. Pjesa e brendshme ruse me rrugët dhe shtëpitë e fshatit, rrugët dhe shtigjet pyjore, rrjedhat e vogla dhe lumenjtë e thatë, peizazhin e pacenuar natyror - është përshkuar fjalë për fjalë me një ndjenjë dashurie për të gjitha gjallesat, qetësinë, mirësinë dhe ngrohtësinë.
Nga njëra anë, pikturat e mjeshtrit perceptohen shumë lehtë, dhe nga ana tjetër, mund të humbasësh në to në kujtimet e harruara prej kohësh. Për veprën e Dmitry Levin është afër secilit prej atyre që e duan cepin e tyre të tokës, ku kanë lindur dhe rritur, ose që kanë qenë në fshat më shumë se një herë, ishin magjepsur nga peizazhet e natyrës ruse.
Kjo është ndoshta fuqia magjike e artit!
Prandaj, pasi të shihni pikturat e Levin, ju i shikoni fjalë për fjalë dhe, pasi keni marrë një ngritje të jashtëzakonshme emocionale, e kuptoni se nuk jeni më në gjendje t'i harroni ato. Piktura e këtij mjeshtri është në shumë mënyra thelbësisht e ndryshme nga veprat e piktorëve të tjerë: së pari, nga dashuria dhe nderimi nderues i artistit për origjinën e tij, së dyti, nga një teknikë e mahnitshme, e cila i nënshtrohet ligjeve të kontrastit shumëngjyrësh, dhe së treti - nga teknikat artistike të impresionizmit rus.
Paleta shumëngjyrëshe e piktorit të peizazhit Levin
Duke admiruar pikturat e këtij mjeshtri, edhe një herë do të doja të shënoja një gamë shumë të ndritshme dhe me lëng. Thuaj atë që nuk thua, por zgjedhja e ngjyrave është një detyrë shumë e rëndësishme për çdo artist, dhe Levin bëri një punë të shkëlqyeshme me të. Duke pasur përvojë të madhe në punën me zgjidhjet me ngjyra dhe vetitë e bojrave, artisti krijoi stilin e tij të paimitueshëm të autorit, i cili u vlerësua shumë nga dashamirët e pikturës ruse të peizazhit.
Duhet gjithashtu të theksohet se çelësi i ngjyrave të pikturave të Dmitry Levin është gjithmonë i lidhur pazgjidhshmërisht me gjendjen e saj emocionale, kjo është arsyeja pse paleta e ngjyrave të pikturave të tij është kaq e larmishme. Në secilën nga veprat e tij, ai përcjell me mjeshtëri të gjitha ndryshimet që ndodhin me bojërat nën ndikimin e dritës, ajrit, reflekseve, shkëlqimit, kombinimeve me bojërat e tjera.
Drita e diellit, e pasqyruar shpesh në formën e rrezeve të zhdrejtë, si dhe hija si një faktor kontrasti, janë të qenësishme në pothuajse çdo punë të mjeshtrit. Ata krijojnë një ndjenjë të jashtëzakonshme të një dite të ndritshme, një mëngjes të butë ose një mbrëmje të qetë. Throughshtë përmes përzgjedhjes së kujdesshme të dritës-hijes dhe kombinimeve të ngjyrave që autori përcjell ndjenjat, emocionet e tij tek shikuesi, duke zbuluar në mënyrë harmonike idenë e secilës fotografi.
Unë veçanërisht do të doja të shënoja peizazhet e mahnitshme të dimrit të artistit, në të cilat është pothuajse e pamundur të shihet ngjyra e bardhë lokale. Si rregull, mbulesat e bardha të borës në kanavacat e tij shkëlqejnë me hije të ngjyrave të ndryshme. Këtu mund të shihni gjithashtu një gamë të pasur ngjyrash, dritë të ndritshme dhe hije të kundërta, si dhe thjeshtësi të mahnitshme me një kuptim të thellë artistik dhe emocional.
Në këtë teknikë të mahnitshme artistike qëndron aftësia e madhe e piktorit.
Një ndjenjë e mrekullueshme e ngjyrës tonale dhe kundërshtimi i ngjyrave plotësuese në hije dhe në dritë bëri të mundur që artisti të krijojë kanavacë madhështore që bëjnë përshtypje dhe kënaqin edhe shikuesin dallues.
Pak nga biografia krijuese e artistit
Një artist i talentuar, një mjeshtër i njohur i peizazhit rus - Dmitry Levin (1955) - me origjinë nga qyteti i Morshansk, në rajonin e Tambov. Në një kohë, mjeshtri i furçës u diplomua në Shkollën e Artit Penza. K. A. Savitsky. Për shumë vite Dmitry ka qenë anëtar i Unionit Krijues të Artistëve të Rusisë, Fondit Ndërkombëtar të Artit, Federatës së Artistëve Profesionistë, një akademik i Akademisë Ndërkombëtare të Kreativitetit.
Mjeshtri ka çmime "për kontributin e tij në art", është shënuar me shenjën e artë të Akademisë Ndërkombëtare të Kreativitetit, dhe gjithashtu është përfshirë në katalogun evropian të piktorëve të shquar të botuar në Francë. Sigurisht, përveç të gjithë titujve, artisti është pronar i shumë çmimeve, diplomave dhe certifikatave të ndryshme.
Praktikisht nga ditët e tij studentore, Dmitry Levin filloi të marrë pjesë në All-Russian, dhe vite më vonë në ekspozita ndërkombëtare. Kanavacat e tij diellore u ekspozuan me sukses të madh në galeritë kryesore në Luksemburg, Francë, Gjermani, SHBA, Kinë, Austri, Sllovaki, Danimarkë, Itali, Holandë dhe vende të tjera. Piktori i talentuar ka më shumë se gjashtëdhjetë ekspozita personale, secila prej të cilave u mbajt me sukses triumfues.
Peizazhe të mahnitshme të fshatit, të pikturuara në periudha të ndryshme të vitit, të ndjerë dhe të gjallë, të mahnitur gjithmonë dhe kudo, publikun, vendas dhe të huaj, me bukurinë dhe shpirtësinë e tyre unike.
Duke vazhduar temën e impresionistëve bashkëkohorë rus, lexoni: Piktura moderne për të cilat po luftojnë blerësit e ankandeve "Sotheby's" dhe "Christie's": Cila është veçantia e pikturave të Andrei Zakharov.
Recommended:
A është e mundur të betohesh, por të cilësohesh si një person i kulturuar, ose Pse betimi rus është kaq popullor sot?
Duket se përgjigja për këtë pyetje është e qartë, dhe shumica janë të sigurt se kultura nënkupton kufizimin e gjuhës së turpshme në të folur. Një person i kulturuar dallohet nga një kuptim se ku është e mundur t'u jepet liri ndjenjave dhe ku nuk ia vlen të bëhet. Sidoqoftë, pse mat përdoret kaq gjerësisht në hapësirën moderne mjekësore? Ndoshta vetëm kanalet televizive zyrtare janë të lira, ndërsa puna e artistëve shumë të kërkuar është e mbushur me fjalë që zakonisht "bip", dhe emisioni televiziv dhe blogeri
Një artist nga brendësia ruse shkruan kanavacë që nuk mund të thuhet se janë krijuar nga një mjeshtër
Alexander Shevelev sot është një nga artistët më të talentuar në Rusi. Punimet e tij janë ekzekutuar në traditat më të mira të shkollës së pikturës realiste ruse, impresionizmit evropian perëndimor, si dhe shkollës së mjeshtrave holandezë. Prandaj, duke menduar për galerinë virtuale të artistit, shikuesi nuk pushon së mahnituri nga aftësitë e shumanshme të artistit, duke punuar në stile të ndryshme, dhe se, aq i gjerë është gama e punës së tij, e zbuluar në disa zhanre. Ky është pikërisht rasti
Cili është ndryshimi midis gjeneratave X, Y dhe Z, dhe pse është kaq e vështirë për ta të kuptojnë njëri -tjetrin
Vështirë se dikush do të argumentonte se njerëzit e moshave të ndryshme kanë vlera të ndryshme jetësore dhe udhëzime prioritare. Konflikti famëkeq i "baballarëve dhe fëmijëve", dhe në kuptimin më të gjerë të këtij koncepti, rezulton të jetë shumë i justifikuar logjikisht nëse shikohet përmes prizmit të teorisë së brezave. Pse lindi, çfarë është dhe si ndryshojnë brezat nga njëri -tjetri? Dhe më e rëndësishmja, cili është kërcënimi për ne brezi Z, duke u përgatitur për të hyrë në moshë madhore?
Një artist nga brendësia ruse pikturon piktura të jashtëzakonshme që është e vështirë të dallohen nga monedha
Në ditët e sotme, artet e bukura, si kurrë më parë, kanë një shkallë të pakufizuar lirie në zgjedhjen e temave, ideve, modeleve dhe mjeteve artistike. Sidoqoftë, jo shumë mjeshtra arrijnë të befasojnë shikuesin me kombinimin e tyre jo standard dhe harmonik të formës dhe përmbajtjes. Rreth një artisti të talentuar nga Bryansk i cili arriti ta arrijë këtë plotësisht - rishikimi ynë i sotëm. Dhe sa gjallërisht dhe interesant mishëroi Sergey Kustarev idenë e tij të imitimit të stampimit volumetrik me anë të pikturës me vaj
Pse Lisa është Patrikeevna, Baba është Yaga, dhe Gjarpri është Gorynych: Për nder të kujt u quajtën personazhet e përrallave ruse
Përrallat ruse janë plot me heronj, emrat e të cilëve i dimë që nga fëmijëria e hershme dhe i marrim si të mirëqena. Por nëse Mikhailo Potapovych është quajtur kaq thjesht për zakonin e shkeljes dhe shkeljes, atëherë me shumicën e emrave, patronimikave dhe nofkave të tjera, gjithçka nuk është aq e thjeshtë. Shumë prej tyre iu dhanë heronjve në kohët e lashta dhe në një kohë bartën një ngarkesë të madhe semantike