"Betimi i Horatii" nga David: Cilat simbole kodoi artisti në manifestin patriotik

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Në 1785, vizitorët në sallonin parizian u tronditën nga piktura e Davidit - "Betimi i Horatii", e cila më vonë u bë një kryevepër e neoklasicizmit. Kanavacë përmban shumë nuanca të jashtëzakonshme që përmbajnë gjithashtu kuptimet e fshehura të artistit.

Në 1784-1785, David shkroi "Betimin e Horatii" dhe e demonstroi atë në Romë. Piktura u bë menjëherë një hit i madh për kritikët dhe publikun dhe mbetet një nga pikturat më të famshme në stilin neoklasik. Vetëm një kritik foli jo pozitivisht për pikturën: shkencëtari dhe koleksionisti francez Séroux d-Agencourt vuri re se arkitektura që David përshkruante në sfondin e pikturës nuk ekzistonte në Romë deri në kohën e Perandorisë së Vonë. Qortime absurde? Ndoshta. Por David reagoi mjaft në mënyrë të arsyeshme ndaj kësaj kritike dhe më pas studioi me shumë kujdes arkitekturën e kohës që ai përshkroi. Piktura u pikturua për Louis XVI, dhe vazhdon trendin e fundit të shekullit të 18 -të, kur artistët filluan të merreshin masivisht me tema antike.

Legjenda. Fito ose vdis

Betimi i Horatii është një pikturë historike që përshkruan një skenë që daton në 669 para Krishtit. për një mosmarrëveshje midis dy qyteteve rivale, Romës dhe Alba Longa. Një mosmarrëveshje e tmerrshme shpërtheu. Për betejën, u vendos që të dërgoheshin tre ushtarë nga secili qytet. Qyteti i lindjes i luftëtarit të mbijetuar do të zgjidhet si qyteti fitimtar. Nga Roma, tre vëllezërit Horace nga një familje romake pranojnë t'i japin fund luftës duke luftuar tre vëllezër nga familja Curiati (Alba Longa). Nga tre vëllezërit Horace, vetëm njëri i mbijeton betejës. Brothershtë vëllai i mbijetuar ai që mund të vrasë tre luftëtarët e tjerë nga Alba Longa. Prandaj emri - piktura përshkruan momentin kur Horace betohet për të mbrojtur Romën. Horace Plaku, duke i përgatitur bijtë e tij, i fton ata të betohen. Kështu, duke përshkruar këtë komplot, David thekson rëndësinë e patriotizmit dhe vetëmohimit mashkullor për hir të atdheut të tij.

Heronj - burra dhe gra

Valor është cilësia kryesore e heronjve të pikturës së Davidit. Ajo reflektohet si në atmosferën e pikturës ashtu edhe në detajet e saj. Tre vëllezër, secili i gatshëm të sakrifikojë jetën e tij për të mirën e Romës, përshëndesin babanë e tyre, i cili u shpalos shpatat e tij. Mjafton t'i kushtohet vëmendje muskujve të tensionuar të heronjve, fytyrave të tyre luftarake, gatishmërisë së tyre absolute për beteja dhe nuanca të tjera. Figurat e tyre janë kala të patriotizmit. Helmeta, shpata, sandale, toga - të gjitha ndjehen autentike. Shtë interesante se në përgatitjen e veshjes së personazheve, Davidi shikoi monedhat e lashta, medaljet, gdhendjet dhe bronzat. Burrat janë simbole të virtyteve më të larta në Romë. Qartësia e qëllimit të tyre, e reflektuar nga përdorimi i tyre i thjeshtë por i fuqishëm i kontrasteve të ngjyrave, i jep pikturës një intensitet të veçantë.

Figurat e grave dhe fëmijëve përshkruhen të përkulur dhe të palidhur, në kontrast me drejtësinë luftarake të burrave. Dy gra të lyera me lot në plan të parë theksojnë dramën e ngjarjes së ardhshme. Në këndin e poshtëm të djathtë, David përshkruan një grua që qan. Kjo është Camilla, motra e vëllezërve Horace, e cila gjithashtu është fejuar me një nga luftëtarët e Alba Longa. Një vajzë tjetër pranë saj është motra e luftëtarit Alba Longa dhe nusja e njërit prej vëllezërve Horace. Situata e tyre është veçanërisht tragjike: ata qajnë nga dija se në çdo rast ata do të humbasin të dashurit e tyre. Të gjitha gratë, natyrisht, e kuptojnë se ata nuk mund të shohin më të afërmit e tyre. Gruaja në pjesën e prapme të skenës, nëna e vëllezërve Horace, përqafon fort fëmijët, të cilët ndoshta janë të destinuar të rriten pa baba … Sytë e fëmijëve janë plot frikë - ata janë akoma shumë naivë dhe të vegjël kuptoni tragjedinë e situatës. Pavarësisht nga këto lidhje martesore midis dy qyteteve ndërluftuese dhe pavarësisht lotëve dhe lutjeve të grave, të tre Horace i binden thirrjes së babait të tyre për të shpëtuar Romën.

Skena

Komploti shpaloset në oborr, i cili është ndriçuar dobët nga dielli zenit. Skena e errët e thellë rrit tensionin dhe sugjeron pashmangshmërinë e betejës fatale të Horatii. Jo më kot artisti përdori rendin dorik (mashkullor, të rreptë, guximtar). Ajo përcakton ashpërsinë e kolonave dhe kapiteleve. Trajtimi piktorik i skenës (skicat e ngurta, hapësira nudo, ngjyra e qartë, përbërja e ngjashme me frizën dhe ndriçimi i qartë) është po aq i rreptë sa lënda e pikturës.

Simbolika e figurës

1. Gjithçka në figurë është e përqendruar në pikën e zhdukjes së tre shpatave - kjo është pika kryesore kompozicionale e kanavacës. Horaci i vjetër tund shpatat në një toga të kuqe (një simbol i militantizmit në këtë kontekst) dhe një mjekër burrërore. Dora e tij e djathtë është e hapur - kjo është një shenjë e fatit të pafalshëm. Dora e majtë i kap fort tehet. Dora dhe shpatat e Horacit formojnë një pamje të një ylli të ndritshëm si një simbol i detyrës duke lënë në hije fatin personal. 2. Të gjithë njerëzit përshkruhen në vija të drejta në ngjashmëri me kolona të pathyeshme në sfond, gjë që tregon ngurtësinë dhe forcën e tyre. Ndërsa gratë janë të lakuara si harqe të mbështetura nga kolona. 3. Përdorimi i vijave të drejta për të simbolizuar fuqinë demonstrohet gjithashtu në shpata, dy prej të cilave janë të lakuara dhe e treta është e drejtë. Me shumë mundësi, kjo është një çelës për faktin se vetëm njëri nga vëllezërit do të mbijetojë në këtë luftë. 4. Piktura organizohet nga numri tre: tre vëllezër, tre gra, tre shpata, tre harqe. Neoklasicizmi presupozon vlera të tilla si stoicizmi, vetëmohimi, detyra, patriotizmi dhe arsyeja. Kështu, arti i idealizuar i antikitetit klasik ishte mjeti kryesor për mesazhin e Davidit, i cili arriti kulmin në "Betimin e Horatii"