Shërbëtorët-aristokratë: Kush nga skllevërit rusë doli "në popull" dhe u bë i famshëm në të gjithë botën

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Skllavëria është padyshim faqja më e errët në historinë e Rusisë. Skllavëria e legalizuar, duke i dhënë pronarit pushtet të pandarë mbi skllavin e tij, theu fatet e shumë njerëzve të talentuar, i la ata të panjohur, pavarësisht aftësive të tyre të jashtëzakonshme. Për fat të mirë, midis fisnikëve rus kishte shumë që, duke vlerësuar talentin e shërbëtorëve të tyre, i ndihmuan ata të arsimohen dhe madje i dhanë liri.

Rembrandt rus, ose si fitoi lirinë dhe si u bë i famshëm Orest Kiprensky

Një nga piktorët më të talentuar të portreteve ruse lindi nga fshatarja bujkrobër Anna Gavrilova nga pronari i tokës Alexei Dyakonov. Sipas gazetave, Orest konsiderohej i biri i shërbëtorit Adam Schwalbe, për të cilin Dyakonov i dha nënës së djalit (Orest Adamovich mori mbiemrin Kiprensky më vonë si një pseudonim). Pronari i tokës nuk kishte fëmijë të ligjshëm, dhe ai u lidh me Orestes dhe e mbështeti atë në çdo mënyrë të mundshme.

Duke vënë re aftësinë e madhe të fëmijës për të pikturuar, babai biologjik firmosi djalin gjashtëvjeçar falas dhe e dërgoi në shkollën në Akademinë e Arteve. Pas përfundimit të kursit fillestar, 15-vjeçari Orest u bë student në Akademi. Ai studioi në klasën e pikturës historike, por ai ishte më i mirë në portrete. Në të parën prej tyre, artisti i ri portretizoi njerkun e tij. Shumë vite më vonë, ai ekspozoi këtë pikturë në Napoli, dhe publiku nuk besoi se ishte puna e një artisti rus, duke ia atribuar autorësinë Rembrandt ose Rubens.

Falë mbrojtësve të tij, mes të cilëve ishte Perandoresha Elizaveta Alekseevna, Orest Adamovich bëri një udhëtim krijues në Evropë. Ai u bë piktori i parë rus që mori një ofertë për të pikturuar një autoportret për Galerinë e famshme Uffiza. Dhe kur u kthye në atdheun e tij, ai krijoi krijimin e tij më të famshëm dhe të njohur - portretin e Alexander Sergeevich Pushkin, i cili u bë standardi i paraqitjes së poetit të madh rus.

Një figurë ikonike, ose që ndihmoi shërbëtorin Voronikhin të zhvillonte talentin e tij si arkitekt, dhe për të cilin iu dha titulli akademik

Andrei Nikiforovich Voronikhin, autori i një prej kartave të biznesit të Shën Petersburg - Katedralja Kazan - ishte një shërbëtor i Kontit Alexander Sergeevich Stroganov, president i Akademisë Perandorake të Arteve. Konti ishte i shqetësuar për artin dhe nuk i injoroi talentet e shërbëtorëve të tij. Andrei ishte i interesuar në pikturën e ikonave që nga fëmijëria dhe bëri përparim të dukshëm në këtë fushë. Duke vlerësuar zellin dhe krijimtarinë e djalit, Alexander Sergeevich e dërgoi atë për të studiuar në Moskë. Arkitektët e mëdhenj Vasily Bazhenov dhe Matvey Kazakov u bënë mentorët e të rinjve.

Pasi arriti moshën 26 vjeç, Andrei mori lirinë dhe mundësinë për të vazhduar arsimin e tij në Evropë. Duke promovuar Voronikhin, Stroganov, natyrisht, kishte pikëpamje për të si një arkitekt personal, gjë që ndodhi: Andrei Nikiforovich punoi shumë në ndërtesat që i përkisnin numërimit, përfshirë rezidencën që ishte dëmtuar nga zjarri, e ndërtuar sipas modelit të Rastrelli. Por përveç kësaj, falë pjesëmarrjes së Stroganov, thesari i arkitekturës ruse u rimbush me kryevepra të tilla si Katedralja Kazan, për të cilat Voronikhin iu dha Urdhrat e Shën Vladimir dhe Shën Anna; ndërtesat e Thesarit të Shtetit dhe Trupat e Kadetëve të Minierave; ambientet e brendshme të pallateve dhe strukturat e parkut në Pavlovsk. Për projektin e kolonadave në Peterhof, Andrei Voronikhin mori titullin akademik të arkitekturës. Deri në fund të ditëve të tij, ai shërbeu si profesor i arkitekturës në Akademinë e Arteve dhe i kushtoi shumë energji trajnimit të arkitektëve të rinj.

Çmimi i lirisë, ose sa para kërkoi Konteshë Volkenstein për lirinë e Mikhail Schepkin

Nga skllevërit doli një punëtor i shquar arti, gjeni i skenës Mikhail Semyonovich Shchepkin. Djali i oborreve të Kontit Gabriel Volkenstein u dallua nga një mendje e mprehtë dhe aftësi për shkencën dhe pikturën. Por teatri u bë thirrja e tij e vërtetë. Pas prodhimit të parë që ai pa në skenën e numërimit, Mikhail nuk e mendoi veten si asgjë tjetër përveç një aktori. Ai ra dakord për çdo punë që lidhet me teatrin, qoftë një ndihmës dekorues, rishkrues rolesh, sugjerues. Dhe kush e di në cilën fazë karriera e Shchepkin do të ishte ndalur nëse jo për shansin e Madhërisë së Tij. Pasi Mikhail, i cili i njihte pothuajse të gjitha rolet, zëvendësoi artistin e sëmurë, ata filluan të flasin për të si një aktor i talentuar.

Falë debutimit të tij të suksesshëm në skenën profesionale, Shchepkin mori leje nga pronarët për të luajtur në Teatrin Vëllezërit Barsov në Kursk. Performanca e tij brilante, e dalluar nga realizmi, e bëri shpejt idhullin e auditorit. E megjithatë aktori, i cili u duartrokit nga turma e fansave, mbeti skllav. Dhe dëshira e tij për të marrë lirinë i çoi pronarët, përkrahësit e zjarrtë të sistemit të skllavërisë, në indinjatë - aq të fortë sa konteshja kërkoi një letër pushimi të paimagjinueshme për shumën e atyre kohëve - 10 mijë rubla. Mbledhja e fondeve u organizua nga admiruesit e talentit të Mikhail Semyonovich. Një pjesë e shumës u mblodh nga një shfaqje bamirësie e organizuar posaçërisht për këtë qëllim, një pjesë - donacione nga klientët. Kështu Mikhail Schepkin mori lirinë, dhe skena ruse - ylli më i ndritshëm.

Nga skllevërit në konteshën: lumturia e shkurtër e Praskovya Zhemchugova

Aftësitë mahnitëse vokale dhe talenti i aktrimit i vajzës së farkëtarit të skllavit të kontetë Sheremetev Ivan Kovalev u shfaq në fëmijërinë e hershme. Kur ishte shtatë vjeç, Praskovya u caktua në teatrin popullor Sheremetev, ku çuditërisht zotëroi shpejt frëngjishten dhe italishten, shënimet muzikore, mësoi të luante me qeste dhe klapsion. Në moshën trembëdhjetë vjeç, vajza i ishte bindur një roli të vështirë dramatik. Suksesi e bëri Praskovya aktoren e parë të teatrit, dhe Konti Nikolai Petrovich Sheremetev i dha asaj mbiemrin Zhemchugova.

Me kalimin e kohës, talenti i vajzës arriti një lulëzim aq të madh saqë shikuesit e teatrit nga qytetet e tjera erdhën për të shijuar zërin e saj magjik dhe lojën e patejkalueshme. Dhe bukuria, inteligjenca, sinqeriteti, virtyti dhe devotshmëria e saj aq magjepsën Kontin Sheremetev sa ai i ofroi asaj dorën dhe zemrën. Nikolai Petrovich i dha liri të dashurit të tij dhe të gjithë familjes së saj, arriti lejen më të lartë për martesë dhe mori bekimin e hierarkëve të kishës.

Sidoqoftë, shoqëria e lartë e perceptoi këtë bashkim si një mospërputhje. As legjenda e kompozuar nga konti për origjinën gjoja fisnike të Zhemchugova nga fisnikëria polake Kovalevsky nuk ndihmoi. Mjerisht, Praskovya Ivanovna nuk u dënua të ishte konteshë për një kohë të gjatë. Pas dy vitesh të një jete të lumtur martesore, ajo vdiq nga konsumimi para se të mbushte ditëlindjen e saj të 35 -të dhe t'i linte burrit të saj një djalë të porsalindur.

Lindur si një shërbëtore, konteshë e re ndihmoi të varfërit dhe të pafavorizuarit gjatë jetës së saj. Pas vdekjes së Praskovya Zhemchugova, Konti i pangushëllueshëm Nikolai Sheremetev vazhdoi veprat e saj të mira.

Por shërbëtori Abrikosovs në një kohë madje arriti të bëhej mbretër ëmbëlsirash të Rusisë.