Pse ndonjëherë ka një pikëpyetje pranë emrit të artistit dhe si t'i kuptoni kushtet në titrat e pikturave

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Pyetja se çfarë të shkruani në një pjatë të vogël nën pikturë nuk është aq e thjeshtë sa duket në shikim të parë. Kush konsiderohet autori - artisti i vetëm që përfundoi të gjithë punën pa përdorur ndihmën e jashtme? Dhe nëse ai i kërkon një kolegu-piktor peizazhi të ketë një dorë në punë? Ua dha pikturën nxënësve tuaj për ta përfunduar? Keni bërë përmirësime të rëndësishme në punën e studentit? Shpesh mbiemri i mjeshtrit mund të shihet edhe nën një pikturë që ai nuk e ka parë kurrë, për më tepër, e cila mund të ishte pikturuar shumë vite pas vdekjes së tij.

Pse nevojitet atribuimi i pikturës?

Nuk është rastësi që një kategori e veçantë e bestsellerëve të librave dhe filmave të bazuar në to përbëhet nga tregime në lidhje me kërkimin e dëshmive të përkatësisë së pikturave tek artistët e mëdhenj. Ka ku të kthehet: për shumë shekuj, njerëzimi ka grumbulluar si kryevepra ashtu edhe vepra me rëndësi shumë më modeste. Gjatë pesë shekujve të fundit, mijëra e mijëra piktura janë shkruar, shpesh pa iu referuar autorit ose njohës mashtrues të qëllimshëm të pikturës. Vetëm në Holandë në shekullin e 17 -të, përveç Rembrandt, Vermeer, Lievens dhe mjeshtër të tjerë të mëdhenj, punuan disa mijëra piktorë të tjerë, shumica e të cilëve të panjohur për studiuesit modernë. Shpesh kanavacë e suksesshme e mjeshtrit të famshëm u kopjua nga studentët në librin e tij punëtoria e vet - ky fitim i premtuar. Por edhe ata që nuk kishin lidhje me dishepujt më të afërt gjetën mundësi të përdorin një emër të njohur. Vetë artisti Camille Corot me kënaqësi nënshkroi një autograf në fotografinë e dikujt tjetër që i pëlqente - për ta ndihmuar atë të merrte një shumë të madhe për të. Çfarë mund të themi për ata që nuk kërkuan pëlqimin e mjeshtrit të renditej si krijuesi i një vepre të panjohur.

Për një njohës të zakonshëm të pikturës, pyetjet e vërtetësisë së autorësisë, ndoshta, nuk janë veçanërisht të rëndësishme - gjithmonë ekziston një mundësi për t'u udhëhequr nga kriteri "të pëlqen apo jo". Muzetë janë një çështje krejtësisht e ndryshme: varet se kush njihet si krijuesi i pikturës, nëse do të vendoset në një vend të spikatur në sallat e ekspozitave apo do të kalojë vite e dekada në magazina. Dhe është absolutisht thelbësore të dini për statusin e një vepre për koleksionistët dhe galeritë private: objektet e artit janë mallra, dhe një pikëpyetje e vetme pas emrit të artistit ndikon ndjeshëm në çmimin e këtij produkti. Artist ", si rezultat i hulumtimit rezulton të jetë vepër e një piktori të famshëm. Një zbulim i tillë, natyrisht, është ëndrra e të gjithë koleksionistëve dhe të gjithë historianëve të artit.

Çfarë shkruajnë në pllaka nën piktura

Në pllakat e muzeut nën pikturat, ndonjëherë mund të shihni jo vetëm emrin e artistit, por një tregues të punëtorisë së tij, studentëve, ose, në përgjithësi, një pikëpyetje pas mbiemrit. Nëse vetëm një emër shfaqet nën një vepër pikture ose grafike, kjo do të thotë që ka shumë të ngjarë që vepra të jetë krijuar nga ky artist i veçantë, ose piktura është mbajtur në muze për një kohë të gjatë dhe studiuesit nuk e kanë marrë ende me çështjet e atribuimit të tij, dhe autori renditet "në mënyrën e modës së vjetër". Ndonjëherë ka një pikëpyetje pranë emrit të artistit, kjo bëhet në rastet kur provat aktuale për njohjen e këtij mjeshtri si krijues të veprës nuk janë të mjaftueshme, ose nëse pronari i pikturës është i angazhuar në përkthimin e tij në statusi i veprave të njohura të këtij artisti, dhe ky nuk është një proces i shpejtë. Ekziston një variant "i atribuohet artistit", domethënë, mendimet e studiuesve u ndanë, dhe është e pamundur as të konfirmohet ose të kundërshtohet versioni i pikturës që i përket furçës së këtij mjeshtri të veçantë.

Ndonjëherë disa artistë marrin pjesë në krijimin e një fotografie - një piktor peizazhi ose, anasjelltas, një piktor portreti mund të kryejë një pjesë të punës. Nuk është e pazakontë që një piktor të krijojë një vepër së bashku me studentët e punëtorisë së tij, në këtë rast ata shkruajnë nën pikturën - "artist dhe punëtori". Një përfundim i tillë nxirret nga prania e fragmenteve të çuditshme që nuk janë karakteristike për mënyrën e zakonshme të artistit - domethënë, me sa duket, puna u krye pjesërisht nga një prej nxënësve. Pjesëmarrja aktive e vetë artistit në raste të tilla konsiderohet e vërtetuar. Gjë tjetër është nëse piktura thotë "Punëtori e Artistit" ose "Shkolla e Artistit". Në këtë rast, nënkuptohet që puna është kryer nga nxënësit, dhe është e pamundur të përcaktohet nga kush saktësisht; vetë mjeshtri mund të bëjë korrigjime, të përmirësojë disa detaje të punës. Ndonjëherë studentët e masterit nënshkruan emrat e tyre me punë me cilësi të lartë, gjë që bëri të mundur fitimin e shumë më tepër parave kur shisnin një pikturë. Historianët e artit e kanë të vështirë në këto raste - diskutimet se kush duhet të konsiderohet autori mund të zgjasin me dekada dhe të mos çojnë në asgjë, pyetja bëhet aq e diskutueshme.

Në një "distancë" shumë më të madhe nga mjeshtri ka piktura të nënshkruara me fjalët "rrethi i artistit". Kjo është e mundur në lidhje me veprat që nuk janë shkruar nga studentët, por nga artistë të pavarur, të lidhur me komunikimin, krijimtarinë me mjedisin e mjeshtrit. Fjala "rreth" sugjeron që autori origjinal i pikturës jetoi në të njëjtën periudhë me të cilën iu referua vetë mjeshtri.

Edhe kur rezulton se piktori i shquar praktikisht nuk ka asnjë lidhje me punën, ata nuk kanë ngut të heqin emrin e tij nga pjata. Kjo është e kuptueshme, sepse është një gjë të përmendësh "artistin e panjohur të shekullit të 17 -të" dhe krejt tjetër - "stilin" ose "mënyrën e Rembrandt". Ndonjëherë formulimi është i ndryshëm - "ndjekës i artistit". Të gjitha këto opsione tregojnë se ai që pikturoi figurën nuk ishte as student i mjeshtrit dhe as i përkiste mjedisit të tij, mbase ai madje jetoi dekada dhe madje shekuj pas atij të përmendur në tabelë.

Studimi i pikturave të Rembrandt dhe zbulimeve të pakëndshme

Për mënyrën se si përcaktohet autorësia e veprave të artit, mund të merrni një ide për punën që është bërë në lidhje me pikturat e Rembrandt. Krijimet e tij kanë qenë gjithmonë në kërkesë të madhe, dhe, në përputhje me rrethanat, kishte mjaft oferta në tregun e pikturës. Deri në shekullin e njëzetë, veprat që i atribuohen Rembrandt numëruan disa mijëra - ato u ekspozuan në muze, zbukuruan koleksione private, u bënë objekt i shitjeve në ankand dhe u ekspozuan në galeri.

Në vitin 1968, një projekt kërkimor "Rembrandt" u shfaq në Hollandë, i cili përfshinte specialistë në punën e këtij artisti. Ata kanë bërë punë serioze për shumë vite për të studiuar të gjitha pikturat që pretenduan titullin e kryeveprave të Rembrandt, sipas rezultateve të hulumtimit, katalogu i parë u lëshua në 1982. Për të vendosur autorësinë, u përdorën dokumente nga arkivat, ndonjëherë vepra arti, gravura nga piktura u studiuan, ngjyra dhe kanavacë u ekzaminuan. Më pas, përbërja e grupit ndryshoi dhe katalogët e rinj u botuan, i fundit prej tyre në 2014. Sipas këtij botimi, ka 346 piktura nga Rembrandt në botë. Lista nuk përfshinte disa kryevepra nga muzetë kryesore, në veçanti, "Njeriu në përkrenaren e artë" nga Galeria e Fotografive në Berlin. Hulumtimi i ekspertëve përjashtoi mundësinë që kjo punë të jetë shkruar nga Rembrandt. Tani përcaktohet se është krijuar nga "rrethi i Rembrandt".

Nga koleksioni i Muzeut Shtetëror të Arteve të Bukura Pushkin në Moskë, vetëm tre njihen si vepra nga mjeshtri, dhe midis koleksionit të Hermitacionit - katërmbëdhjetë, dhe gjashtë piktura të tjera, të konsideruara më parë se i përkisnin furçës së Rembrandt, ishin refuzuar. Sigurisht, për muzeumet një zbërthim i tillë i veprave nga kryeveprat e artistëve të mëdhenj në veprat e kalimit të ndjekësve pak të njohur ose të panjohur të tij bëhet një lajm i pakëndshëm; ndonjëherë një vendim i tillë i ekspertëve nuk njihet nga muzeu.

Sa të besueshme janë opinionet e ekspertëve? Me sa duket, gabimet nuk mund të përjashtohen, ashtu siç është e pamundur të mohohet përplasja e interesave të ndryshëm, kryesisht financiarë, në çështjet që lidhen me autorësinë e pikturave. Ne nuk duhet të harrojmë se puna e specialistëve në historinë e artit është një biznes i gjatë, i mundimshëm, mjaft i shtrenjtë, dhe nëse një filantrop dhe pronari i një koleksioni pikturash merren për të siguruar punën e tyre, a është e mundur, në këtë rast, për të folur për objektivitet të plotë të kërkimit?

Bota e artit është një botë e veçantë, por në të njëjtën kohë gjithçka në të është si në botën e zakonshme. Talentet dhe mashtruesit e tyre. Me interes të padyshimtë sot janë Michelangelo dhe falsifikues të tjerë të talentuar që arritën të mashtrojnë miliona.