Përmbajtje:
- Pak për artistin
- Salla Snyders në Muzeun Shtetëror të Hermitacionit të Shën Petersburg
- Dyqan peshku
- Fruta në një tas në një mbulesë tavoline të kuqe
- Dyqan lojërash
Video: Frans Snyders - piktor flamand i cili ishte në gjendje të sillte jetë të vdekur në jetë
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Emri i piktorit të famshëm të Flanders Frans Snyders hyri në historinë e artit në periudhën më të ndritshme në zhvillimin e natyrës së vdekur flamande. Kompozime në shkallë të gjerë, mbresëlënëse në madhësinë e tyre të madhe, kombinuan natyrën e vdekur, zhanrin e animacionit dhe skenat e përditshme. Piktori solli frymën e jetës reale në këtë zhanër, rafinoi komplotin, duke i dhënë skenave të zakonshme të tregut karakterin e një spektakli madhështor dhe të gjallë.
Në fakt, kompozimet unike të Frans Snyders krijuan një drejtim të ri në artin flamand, pasi pjesa kryesore e veprave të piktorit i përket zhanrit të jetës së vdekur vetëm me kusht. Madhësia e secilës kanavacë është më shumë se tre metra në gjatësi dhe më shumë se dy në lartësi, gjë që u jep atyre shenja të artit monumental dhe dekorativ.
Këto kanavacë dekorative madhështore, që përshkruajnë sportele të grumbulluara me lojë, peshk, perime dhe fruta, si dhe imazhe të shitësve dhe blerësve, i sollën famë botërore piktorit flamand.
Pak për artistin
Franca e vogël lindi në 1579 në Antwerp në familjen e pronarit të një taverne të madhe, e cila është shumë e popullarizuar me gustatorët vendas. Që në moshë të re, djali pa shumë ushqime të ndryshme, të cilat më vonë u bënë objekti kryesor i imazhit për të.
Dhurata për vizatim u shfaq shumë herët. Dhe tashmë në moshën 13 vjeç, ai u bë student i Pieter Brueghel i Ri. Dhe në moshën 22 vjeç, Frans Snyders u pranua në Sporti i Shën Lukës - një organizatë esnaf që bashkoi artistët.
Për rreth një vit, Franca jetoi në Itali për të përmirësuar aftësitë e tij. Dhe kur u kthye, ai u bë i afërt me Peter Paul Rubens, duke punuar me të cilin ai pikturoi në lule, fruta dhe kafshë në kanavacat e tij. Ka shumë piktura që janë dëshmi e bashkimit të tyre krijues.
Falë Rubens, Snyders ishte në gjendje të gjente shtigjet në të cilat. Ai kaloi në stilin e madh monumental dhe dekorativ, i cili më vonë i solli famë botërore.
Artisti shkroi veprat e tij për klientë të shquar, midis tyre ishte mbreti spanjoll Filipi IV, si dhe për bashkëqytetarët e pasur që donin të shihnin natyra të pazakonta të bukura në apartamentet e tyre, duke zgjuar oreksin dhe, si të thuash, duke folur për pasurinë të pronarëve të shtëpisë. Si rregull, dhomat e ngrënies ishin zbukuruar me piktura të tilla monumentale.
Duke parë kanavacat madhështore të mjeshtrit flamand, ekziston një shoqatë me një cornucopia nga e cila fruta dhe perime të ndryshme, grumbuj të të gjitha llojeve të kafshëve të egra dhe delikatesa të huaja jashtë shtetit derdhen në rafte në një mënyrë kaotike.
Ajo që tërheq vëmendjen e veçantë të shikuesit është se së bashku me kafshët e ngordhura, zogjtë, peshqit, shkruhen përfaqësues të gjallë të botës së kafshëve. Këto janë majmunët, papagallët, ketrat, macet, qentë e gjuetisë të tërhequr nga era e mishit të freskët, arrat dhe frutat e ëmbla.
Pothuajse të gjitha veprat e artistit janë të mbingopura me objekte dhe imazhe, megjithatë, ai me shumë shkathtësi arriti ta sjellë gjithë këtë bollëk në një rresht përbërës përbërës, i cili nuk i ngarkoi aspak pikturat e tij.
Duke lavdëruar pasurinë e natyrës dhe bollëkun e dhuratave të tokës me ngjyra, Snyders përcolli formën, strukturën dhe ngjyrën e objekteve me depërtim të jashtëzakonshëm, duke i kompozuar ato në kompozime dekorative luksoze. Duke ruajtur një gamë të pasur ngjyrash.
Sidoqoftë, në ditët e Snyders, me të vërtetë nuk kishte një bollëk të tillë në dyqane. Në pjesën më të madhe, artisti udhëhiqej nga trillimi dhe imagjinata e tij. Ai thjesht u përpoq të theksojë se sa e pasur është toka me dhuratat e natyrës.
Salla Snyders në Muzeun Shtetëror të Hermitacionit të Shën Petersburg
Muzeu Shtetëror i Hermitacionit i Shën Petersburg ka një sallë të tërë kushtuar punës së artistit të shquar flamand. Ai përmban katërmbëdhjetë vepra nga Frans Snyders. Më tërheqëset dhe meritojnë vëmendje të veçantë janë katër piktura monumentale nga seria "Lavki" (fundi i viteve 1610).
Dyqan peshku
Hermitage strehon krijimin e mahnitshëm të Frans Snyders "Fish Shop", i cili magjeps me bollëkun e ushqimit të detit dhe lumit. Artisti mblodhi me mjeshtëri një masë të madhe të banorëve të botës nënujore në banak.
Bollëku i tyre thjesht shpërndan sytë. Aty gjenden biftekët e gatshëm të peshkut të kuq, kërmilli dhe maja, ngjala dhe krapi, gaforret dhe karavidhet, purtekat dhe peshq të ndryshëm të mëdhenj e të vegjël. Të gjitha llojet e peshqve janë kudo: mbi dhe nën banak, në shporta dhe struktura të varura. Duke parë më afër nën banak, ne shohim një breshkë që përpiqet të shpëtojë në heshtje, dhe një vulë që buzëqesh në një mace, dhe arratisen nga gaforret, dhe një balenë vrasëse, me përmasa tepër të vogla, duke rrahur bishtin e saj në dysheme.
Vetë dyqanxhiu është më pak i dukshëm në këtë kaos. Një nga arsyet është se Snyders nuk i pëlqente të vizatonte njerëz dhe artistë të tjerë shpesh i shtonin ato në pikturat e tij. Si rregull, këta ishin Jacob Jordaens dhe Abraham Janssens. Me sa duket, prandaj, tregtari nuk u përshtat në aromën e kësaj mase të trazuar, e cila nuk ka gjasa të zgjojë oreks, por interesi i shikuesit është sigurisht.
Fruta në një tas në një mbulesë tavoline të kuqe
Në Hermitage, mund të shihni edhe piktura të tjera nga Frans Snyders, për shembull, "Fruta në një tas në një mbulesë tavoline të kuqe". Aty ku rrushi jeshil i tejdukshëm, dardha të verdha të ndritshme, kumbulla, kajsi me njolla në një degë me gjethe, fiqtë bashkëjetojnë në një pjatë prej balte. Dhe gjithashtu në pllaka qeramike, duke qëndruar pranë njëri -tjetrit, manaferra dhe lajthi. E gjithë përbërja theksohet shumë në mënyrë të favorshme nga një mbulesë tavoline e kuqe dhe një sfond blu i errët.
Dyqan lojërash
Dhe përsëri një dyqan tregtar. Vetëm këtë herë e mbushur me lojë të rrahur. Ne shohim një kombinim të kundërt të të kuqes dhe të bardhës, të gjallë dhe të vdekur. Vlen të përmendet reagimi i qenit të gjuetisë ndaj maceve të përgjuara në hapjen e dritares dhe pulave të alarmuara në shportë.
Shkolla flamande e pikturës ishte e famshme në shekullin e 17 -të për artistët të cilët ishin në gjendje të kombinonin në mënyrë të pakrahasueshme një masë të madhe të objekteve në një kanavacë. Kjo ishte Willem van Hacht, i cili arriti të përshkruajë një galeri të tërë arti në një fotografi.
Recommended:
Cili ishte Kanali i Suezit në epokën e faraonëve dhe cili nga francezët zbatoi idenë e Napoleonit
Kanali i Suezit, i hapur për transport në 1869, rezultoi të ishte shumë i kushtueshëm dhe shumë fitimprurës. Për më tepër, ishte një përparim në trafikun detar - nuk ishte më e nevojshme të shkoje rreth Afrikës, siç bëri Vasco da Gama, për të hyrë në ujërat e Mesdheut nga Oqeani Indian. Pse nuk është shtruar më parë uji i ri? Ndoshta sepse në të kaluarën, njerëzit ishin më të shqetësuar për ruajtjen e mjedisit
Natyra të shtresuara të artistit i cili ishte në gjendje të "zbuste" bojëra uji
Artisti Sergei Nikolaevich Andriyaka është i njohur gjerësisht në botë jo vetëm si një nga mjeshtërit më të talentuar të pikturës akademike me bojëra uji, por edhe si një mësues dhe organizator i shkëlqyer i cili krijoi në Moskë një Shkollë dhe Akademi unike me bojëra uji, të cilat nuk kanë analoge në Bota. Publikimi ynë përmban një galeri me vepra të lezetshme nga një bojës uji ruse, një mësues i talentuar dhe vazhdues i dinastisë
Cili nga rusët ishte në Titanik dhe cili prej tyre arriti të shpëtojë
Mbytja e Titanikut ishte një nga fatkeqësitë më të mëdha detare në historinë e njerëzimit. Për sa i përket shkallës së katastrofës, ajo është e dyta pas rrënojave të tragetit Filipine "Dona Paz". Kishte më shumë se 2000 njerëz në bord, nga të cilët vetëm 712 mbijetuan nga anija që po mbytej. Dihet me siguri se midis pasagjerëve të Titanikut kishte edhe njerëz nga Perandoria Ruse - fshatarë, tregtarë dhe përfaqësues të fisnikërisë. Sipas të dhënave arkivore, disa prej tyre arritën të mbijetojnë
Si u zhvillua fati i nipërve të Stalinit, cili prej tyre ishte krenar për gjyshin e tyre, dhe i cili po fshehte farefisninë e tyre me "udhëheqësin e popujve"
Joseph Vissarionovich kishte tre fëmijë dhe të paktën nëntë nipër e mbesa. Më i riu prej tyre lindi në 1971 në Amerikë. Shtë interesante, pothuajse askush nga brezi i dytë i klanit Dzhugashvili as nuk e pa gjyshin e tyre të famshëm, por të gjithë kanë mendimin e tyre për të. Dikush u thotë me kujdes fëmijëve të tyre për krimet e gjyshit të tyre, dhe dikush mbron në mënyrë aktive "udhëheqësin e popujve" dhe shkruan libra, duke justifikuar vendimet e vështira që duhej të merrte në kohë të vështira
Natyra e vdekur: Natyra e vdekur gotike nga fotografi Kevin Best
Fotograf Kevin Best është nga Paddington, një periferi e Sidneit me diell, por interesat e tij qëndrojnë në errësirë dhe misterioze. "Pasionet e mia kryesore janë akoma jeta dhe surrealizmi," thotë Best; këtu është thjesht e përshtatshme të mbani mend se fjala ruse "akoma jetë" do të thotë, fjalë për fjalë, "natyrë e vdekur"