Cilat janë kuptimet e fshehta të kanavacave të piktorit finlandez Gallen-Kallela

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Ne vazhdojmë ta njohim lexuesin tonë me punën e artistëve skandinavë të shekujve 19 dhe 20, veprat e të cilëve hynë në thesarin botëror të arteve të bukura. Sot, në botimin tonë, një galeri pikturash nga një piktor finlandez, një përfaqësues i shquar i prirjes romantike në izokulturën e Artit Nouveau finlandez në fillim të shekullit të 20 -të - Gallen-Kallela.

Shumë nga veprat e Gallenit kanë hyrë përgjithmonë në fondin e artë të arteve të bukura finlandeze, nga të cilat ai ishte një nga themeluesit. Duhet të theksohet se sfera e interesave krijuese dhe hobi të piktorit ishte shumë e shumëanshme:. Dhe ajo që është interesante, lloji i një artisti të tillë universal ishte i papritur për kulturën finlandeze, kështu që puna e tij ngjalli jo vetëm admirim, por edhe komente negative me zë të lartë si në mesin e kritikëve ashtu edhe në shoqërinë në tërësi.

Sidoqoftë, pse të habiteni? Artisti jetoi dhe punoi në një kohë kur e gjithë bota ishte e pushtuar nga evolucioni krijues, kur arti ishte përmbytur fjalë për fjalë me tendenca të ndryshme të reja, përfaqësuesit e të cilëve u ndanë në shumë kampe kundërshtare.

Sidoqoftë, pavarësisht se si ishte në enciklopedinë "ARTCYCLOPEDIA", e cila mblodhi artistë nga të gjitha vendet dhe epokat, seksioni "Finlanda" përmban vetëm 10 emra, njëri prej tyre është Gallen-Kallela.

Kthimi i faqeve të një biografie

Artisti finlandez me origjinë suedeze lindi në 1865 në Pori (një qytet port në Finlandë) në familjen e një avokati privat Peter Gallen, i cili kishte 12 fëmijë. Nëna e artistit ishte e dhënë pas pikturës dhe prezantoi djalin e saj të talentuar me të. Mbiemri i tyre shprehu dualitetin e kulturës vendase. Gjyshi i artistit u emërua në mënyrën finlandeze - Kallela, babai i tij - në suedisht - Gallen. Dhe vetë Axeli, pas më shumë se 20 vitesh, do ta quajë veten Gallen-Kallela.

I riu mori arsimin e tij fillestar të artit në Shkollën e Vizatimit të Shoqërisë për Nxitjen e Arteve në Helsingfors, dhe përmirësoi aftësitë e tij në Akademinë R. Julien në Paris (1884-1889), ku artistë të shquar VA Bouguereau dhe F. Cormon ishin mësues në atë kohë. Puna e J. Bastien-Lepage kishte një ndikim të madh në mjeshtrin e ri.

Në fillim të karrierës së tij krijuese, artisti i ri u tërhoq nga imazhet e njerëzve nga njerëzit e zakonshëm, skena nga jeta rurale, të cilat ai i njihte mirë që nga fëmijëria. Kjo është arsyeja pse një nga pikturat e tij të para, Djali dhe Korbi (1884), e shkruar nën ndikimin e natyralizmit francez dhe në frymën e verizmit skandinav, është kaq realisht e besueshme dhe psikologjikisht bindëse.

Duke u kthyer nga Parisi në verën e vitit 1885 në atdheun e tij, Gallen filloi punën në pikturën "Gruaja e vjetër dhe Macja", e cila u modelua nga një grua e moshuar vendase. Dhe tashmë në vjeshtë, në ekspozitën e Shoqërisë Finlandeze të Artit, kjo kanavacë shkaktoi mendime kontradiktore. Konservatorët nuk e miratuan mos tërheqjen e të përshkruarve, dhe liberalët e morën punën me entuziazëm - ata u mahnitën nga aftësia e zotit për të gjetur lëndë prekëse në jetën e përditshme të njerëzve të zakonshëm.

Në të njëjtën mënyrë, artisti pikturoi kanavacat "Mësimi i parë" (1889), "Banja finlandeze" (1891), "Bariu nga Panayarvi" (1892), ku me dashuri dhe aftësi të mëdha piktorike ai mishëroi llojet karakteristike dhe jeta e përditshme e fshatarësisë, karakteri kombëtar, tiparet e një stili jetese të veçantë. Së bashku me këtë, Gallen-Kallela pasqyroi në pikturat e tij melankolinë e ashpër të natyrës finlandeze, peizazhet e saj të zymta dhe të lehta, pyjet e dendura dhe fushat e pafundme me liqene të thella me distanca me dëborë.

Duhet të theksohet se artisti po kërkonte frymëzim për komplotet e tij realiste në vendet më të papritura. Ai shpesh mund të shihej, për shembull, në një varr të sapo gërmuar, ku ishte shtrirë i zhytur në mendimet e tij, ndërsa pinte ngadalë një puro dhe bënte sikur nuk i vinte re vëzhguesit.

Legjendat e eposit finlandez - Kalevala - u bënë linja udhëzuese në punën e mjeshtrit. Nga rruga, eposi Kalevala (epika karelian-finlandeze) ka rrënjë të zakonshme popullore dhe bashkon Rusinë dhe Finlandën. Ai frymëzoi shumë artistë finlandezë dhe rusë, kompozitorë, poetë, dhe ai gjithashtu takoi interesat e Gallen. Puna e tij domethënëse e kësaj periudhe ishte triptiku "Legjenda e Aino" (1891), bazuar në legjendën Karelian-Finlandeze.

Simbolika në veprën e Gallen-Kallela

Sidoqoftë, të shkruash në një mënyrë realiste në epokën e lulëzimit të modernizmit ishte një guxim i madh. Kritikët e qortuan piktorin e ri për mungesën e imagjinatës dhe aftësinë për të parë bukurinë e vërtetë. Pra, nën presionin e tyre dhe frymën e kohës së re, në fillim të shekullit të 20 -të, Gallen gradualisht u largua nga idetë e tij dhe hyri në kanalin e "Nordism" (moderniteti verior), duke u bërë një domethënës, dhe me kalimin e viteve dhe përfaqësuesi më i madh i prirjes së tij kombëtare-romantike.

Pika kthese në punën e tij ishte tragjedia që i ndodhi familjes së tij. Vdekja e vajzës së tij të vogël theu telat e hollë të shpirtit të artistit, dhe që atëherë furça e tij ka humbur "karakterin e tij të butë realist dhe është bërë më e ashpër dhe më agresive". Në punën e tij, ai filloi të përdorë gjerësisht simbolikën me një kuptim të fshehtë dhe teknika artistike të stilit Art Nouveau. Kështu, duke kaluar nga vaji në tempera, Gallen-Kallela mësoi të kapte ndjenjat dhe mendimet në mënyrë të gjallë dhe shprehëse.

Në vitin 1906, artisti krijon një alegori piktoreske - "Dashuruesit", e cila përcjell gjithë mprehtësinë dhe dhimbjen e dashurisë së ndaluar. Një shpatë e futur në shpinën e një njeriu e shpon zemrën e tij dhe depërton në zemrën e të dashurit të tij, sikur t'i bashkojë ata përgjithmonë. Duke përjetuar dhimbje të jashtëzakonshme, çifti u bashkua në një puthje pasionante … Kjo histori, prekëse deri në thellësitë e shpirtit, u mor gjithashtu nga artisti nga epika finlandeze.

Në një kohë Gallen ishte njohur me mjeshtrin e famshëm rus të pikturës Nicholas Roerich, së bashku ata bënë një udhëtim të gjatë nëpër Karelia. Ishte Roerich ai që ndihmoi Galen-Kallele për të gjetur temën që u bë kryesore në punën e tij. Dhe gjithashtu një lloj miqësie-armiqësie e lidhi artistin finlandez me Maxim Gorky, i cili në fillim kritikoi mjeshtrin për "dekadencën" e tij, por më vonë ai vetë ra nën ndikimin e tij. Nga rruga, Gallen krijoi disa portrete të Gorky.

Aspiratat e artistit për të punuar me forma "të mëdha" u realizuan në pikturat dekorative monumentale të pavijonit finlandez në Ekspozitën Botërore të vitit 1900 në Paris. Një seri punimesh për pllakën iu kushtua Kalevala. Një çerek shekulli më vonë, artisti bëri një pikturë murale të ngjashme në hollin e Muzeut Kombëtar në Helsinki (1928).

Gjatë karrierës së tij krijuese, artisti punoi shumë në Karelia, vizitoi Italinë dhe Gjermaninë, udhëtoi disa herë në Afrikën Lindore Britanike (tani Kenia), jetoi në Amerikë për tre vjet. Dhe, natyrisht, ai pikturoi shumë portrete kushtuar afrikanëve dhe njerëzve indigjenë të Amerikës - indianëve. Por kjo është një histori tjetër.

Vitet e fundit të jetës së tij, Gallen-Kallela u përfshi në mënyrë aktive në politikë. Në 1918, Gallen-Kallela dhe djali i tij morën pjesë në Luftën Civile Finlandeze. Më vonë, artistit iu kërkua të hartonte flamuj, simbole shtetërore (stema dhe flamuri i Republikës Ukhta, Urdhri i Trëndafilit të Bardhë të Finlandës, Urdhri i Kryqit të Lirisë) dhe uniformat e Finlandës së pavarur. Artisti gjithashtu krijoi një thikë bajonetë me uniformë finlandeze të modelit të vitit 1919.

Vdiq 66-vjeçarja Gallen-Kallela në Stokholm në 1931 nga pneumonia. Gjatë rrugës nga Kopenhaga, ku dha leksione në një universitet lokal, artisti ishte shumë i ftohtë dhe nuk u ngrit nga shtrati i spitalit.

Duke marrë parasysh punën e artistëve skandinavë që punuan në kthesën e shekujve 19 dhe 20, do të doja të them se disa prej tyre i qëndruan besnikë idealeve të realizmit deri në ditët e fundit. Në botimin tonë: Bukuria e peizazheve atmosferike skandinave të artistit klasik suedez Arvid Lindström ju mund të shihni galerinë e pikturave të tij të lezetshme.