Përmbajtje:
- Jean Honore Fragonard
- Dante Gabriel Rossetti
- Jean Auguste Dominique Ingres
- William Bouguereau
- Frederick Leighton
- Julius Kronberg
- Edvard Munch
- Henri de Toulouse-Lautrec
- Gustav Klimt
- Rene Magritte
- Daniel Del Orfano dhe artistë të tjerë bashkëkohorë
Video: "Më puth, puth ": Fotografi të artistëve të kohëve të ndryshme, duke përjetësuar dridhjen dhe butësinë e puthjeve
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Mbuloni sytë tuaj dhe ndjeni të gjithë bukurinë e një puthjeje dhe butësinë e buzëve të një personi të dashur … Çfarë mund të jetë më e dëshirueshme dhe romantike, më e ëmbël dhe më e mrekullueshme se kjo minutë? Shkenca ka përmbledhur prej kohësh teoritë e saj nën këtë fenomen nga një pikëpamja biologjike, seksuale dhe sociale. Artistët gjithashtu nuk qëndruan mënjanë. Disa piktorë në shekujt e fundit pëlqyen të kapnin dhe përjetësonin puthjet në kanavacat e tyre.
Tani askush nuk mund të thotë me të vërtetë se nga koha kur puthja hyri në jetën e njerëzimit. Por do të doja të vëreja se përveç njerëzve, vetëm shimpanzetë dhe të afërmit e tyre pygmy, bonobos, janë të angazhuar në këtë. Ata gjithashtu thonë se puthjet erdhën në Evropë nga Roma e Lashtë, ku burri, duke ardhur në shtëpi, puthi gruan e tij për të kontrolluar nëse ajo pinte verë. Me kalimin e kohës, kjo traditë u shndërrua në diçka më shumë, dhe puthjet filluan të ngjallin një ndjenjë të dhimbshme të butësisë, epshit dhe romancës.
Vlen të përmendet, megjithatë, se popuj të ndryshëm dhe në periudha të ndryshme kishin një qëndrim të paqartë ndaj puthjes. Për shumë popuj të Afrikës, Amerikës, Azisë, për shembull, puthjet nuk ekzistojnë deri më sot, ata i trajtojnë ato si diçka krejtësisht të pahijshme. Në disa vende të Lindjes, puthja konsiderohet një fenomen i shthurur. Në Ishujt Fixhi, ata nuk e dinë se çfarë është puthja, dhe për këtë arsye, për të shprehur ndjenjat e tyre, të dashuruarit fryjnë fuqishëm, duke marrë frymë përmes hundëve, dhe në disa fise, të dashuruarit ende fërkojnë hundët kundër njëri -tjetrit.
Dhe duke iu kthyer temës së puthjes në punën e artistëve, do të doja të ofroja një përzgjedhje të riprodhimeve të mjeshtrave të famshëm dhe pak të njohur nga vende të ndryshme që kanë punuar gjatë tre shekujve. Secila prej tyre vendosi një kuptim të caktuar në punën e tyre, në puthjen e tyre: nga romantike, joshëse, pasionante dhe deri tek fëmija e pafajshme.
Jean Honore Fragonard
Jean Honore Fragonard ishte i famshëm në shekullin e 18 -të për pikturat e tij të mrekullueshme romantike të Rokokos. Një nga pikturat e tij më të famshme konsiderohet "Pasioni i Fshehtë", i cili gjithashtu ka një emër tjetër - "Puthja e Fshehtë". Që nga fundi i shekullit të 19 -të, ky krijim i hollë është ekspozuar në Hermitacionin e Shën Petersburgut.
Dante Gabriel Rossetti
Poeti dhe artisti i famshëm anglez Dante Gabriel Rossetti përjetësoi historinë mesjetare të dashurisë së Francesca da Rimini dhe Paolo në veprën e tij, të cilët ngrinë në kanavacën e tij në një puthje të butë. Dihet se gruaja e vdekur e artistit, poetja britanike Elizabeth Sidall, u mor si prototip për imazhin e Francesca.
Jean Auguste Dominique Ingres
Piktori francez Jean Auguste Dominique Ingres i është referuar vazhdimisht historisë së fatkeqësisë së dashurisë së Francesca da Rimini. Ai e mori frymëzimin nga Komedia Hyjnore e Dante Alighieri.
William Bouguereau
Vepra "Cupid and Psyche in Childhood" nga artisti-akademiku i famshëm francez William Bouguereau është i mbushur me një atmosferë prekëse të miqësisë së fëmijërisë. Disi, gabimisht, piktura u quajt "Puthja e Parë", kështu që në kohën tonë kjo vepër prekëse është e njohur gjerësisht me këtë emër.
Frederick Leighton
Baroni Frederick Leighton, një artist anglez i cili punoi në stilin e akademizmit viktorian, dinte të mbushte pikturën e tij të sallonit me prekje, romantizëm dhe pasion të butë.
Dhe këtu vullneti i të riut dukej se u tret në këngët e ëmbla të sirenës dhe puthjes së saj të butë. Edhe pak dhe ajo do të marrë në zotërim prenë e saj dhe do të shkatërrojë shpirtin e ri.
Julius Kronberg
Artisti suedez Julius Kronberg çuditërisht përcolli në dinamikë në kanavacën e tij impulsin, pasionin, butësinë dhe dëshpërimin e një çifti të ri të dashuruar.
Edvard Munch
Ekspresionisti norvegjez Edvard Munch gjithashtu kontribuoi në artin romantik. Ai portretizoi të dashuruarit që qëndronin para dritares, duke i fshehur ata nga bota e jashtme me një perde të errët. Burri dhe gruaja janë një. Artisti fshiu plotësisht kufijtë ekzistues midis tyre.
Henri de Toulouse-Lautrec
Dhe përsëri një piktor francez … Çfarëdo që të thoni, por francezët dinin shumë për puthjet që nga kohërat e lashta.
Gustav Klimt
Puna mega-popullore e austriakut të famshëm Gustav Klimt "Puthja" është bërë në një stil unik me përdorimin e fletës së arit. Sipas disa historianëve të artit, në këtë fotografi Klimt përjetësoi veten dhe të dashurin e tij Emilia Flöge.
Rene Magritte
Rene Magritte është një belge, një nga piktorët surrealistë më të njohur të shekullit të 20 -të. Transferimi i fytyrave të njerëzve është i pazakontë për piktorin. Por autori kishte arsyen e tij për këtë.
Daniel Del Orfano dhe artistë të tjerë bashkëkohorë
Artisti amerikan bashkëkohor Daniel Del Orfano, i cili në pikturën e tij romantike përdor aksesorin gjithmonë të pandryshueshëm - një ombrellë të kuqe, e cila i jep kompozimeve një bukuri të veçantë.
Duke parë veprat e mjeshtrave modernë të pikturës, do të doja të shtoja vargje të mahnitshme poetike kushtuar puthjeve të Sergei Yesenin, i cili dinte shumë për to.
Artisti bashkëkohor i Çikagos Joseph Lorasso krijoi një seri të tërë pikturash bazuar në lëndët që vuri re në jetë. Këtu është dashuria, romanca, epshi dhe natyrisht puthjet.
Recommended:
Historia e trishtuar e Medusa Gorgon përmes syve të artistëve të kohëve të ndryshme
Medusa, Gorgoni famëkeq, ka qenë një burim frymëzimi për artistë të panumërt gjatë shumë periudhave historike. Rrjedhimisht, shumë prej tyre përdorën teknika të ndryshme për të riprodhuar sharmin hipnotik të Meduzës. Sot, shikimi i saj vazhdon të tërheqë shikuesit në formën e mozaikëve me iluzione optike, statuja dhe vizatime. Koka e Meduzës është e njohur menjëherë: një vështrim konfrontues i drejtpërdrejtë, gjarpërinj në vend të flokëve, një shprehje e shtrembëruar e fytyrës - të gjitha këto karakteristika janë karakteristike për imazhin
Cilat fjalorë dhe enciklopedi nevojiten për të kuptuar historinë e Mesjetës dhe kohëve të hershme moderne
Informacioni shkencor bëhet i vjetëruar dhe artikujt në enciklopedi dhe fjalorë zgjasin 10 - 15 vjet. Në epokën e Wikipedia -s, librat referues janë bërë edhe më pak të nevojshëm. Sidoqoftë, Wikipedia, ndërsa azhurnohet më shpejt, është e pabarabartë. Ka artikuj të mirë dhe ka të dobët. E megjithatë, çfarë kemi sot në Mesjetë dhe Epokën e Hershme Moderne?
6 raste qesharake që çuan në vdekjen e sundimtarëve të vendeve dhe kohëve të ndryshme
Nuk është e zakonshme të japësh një Çmim Darwin në mënyrë retroaktive, dhe shumë personazhe në histori mund ta fitojnë atë. Mbretërit, mbretërit, dukët dhe perandorët vdiqën kryesisht në fushën e betejës, nga sëmundjet dhe gjatë grushtave të shtetit, por disa arritën të vdisnin në mënyra të çuditshme dhe të pakuptimta
14 mace të mrekullueshme dhe qesharake në kanavacat e artistëve të famshëm nga kohë të ndryshme
Që nga kohra të lashta, macet ishin pjesë e kulturës, deri në Egjiptin e Lashtë, ku ata adhuroheshin dhe lavdëroheshin, ndër të tjera, si në Rusi. Edhe pse në disa kultura macet konsideroheshin si një dreq i Ferrit, duke ndjekur pa u lodhur shtrigat. Por sido që të jetë, dhe imazhi i tyre mund të gjendet pothuajse në çdo periudhë kohore. Pikturat e artistëve të famshëm që i bënë macet pjesë të punës së tyre nuk ishin përjashtim
Lumi i Kohëve dhe Pema Botërore: Projekti Konceptual nga Keith Lemli "Asgjë dhe Diçka"
Mjeshtri i instalimit Keith Lemli i vuri vetes një detyrë të vështirë. Në veprat e tij, ai përpiqet të shprehë të pashprehshmen dhe të tregojë të padukshmen. Një pemë e rrethuar nga unaza vjetore të ndritshme ose qarqe që ndryshojnë në ujë është një projekt konceptual i skulptorit, reflektimi i tij mbi jetën dhe vdekjen, unifikimin e natyrës dhe teknologjisë dhe rrjedhën e pakapshme të kohës