14 mace të mrekullueshme dhe qesharake në kanavacat e artistëve të famshëm nga kohë të ndryshme

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Që nga kohra të lashta, macet ishin pjesë e kulturës, deri në Egjiptin e Lashtë, ku ata adhuroheshin dhe lavdëroheshin, ndër të tjera, si në Rusi. Edhe pse në disa kultura macet konsideroheshin si një dreq i Ferrit, duke ndjekur pa u lodhur shtrigat. Por sido që të jetë, dhe imazhi i tyre mund të gjendet pothuajse në çdo periudhë kohore. Pikturat e artistëve të famshëm që i bënë macet pjesë të punës së tyre nuk ishin përjashtim.

1. Louis Wayne - Partia Bachelor

Louis Wayne ishte një nga ilustruesit më të njohur anglezë dhe macet e tij meritojnë një artikull të veçantë. Ai lindi në 1860 dhe u bë i famshëm për përshkrimet e tij antropomorfe të maceve. Sipas shkrimtarit anglez Herbert Wells, Louis shpiku jo vetëm stilin e tij të maces, por gjithashtu krijoi një shoqëri të vërtetë të maces dhe botën e maces.

Ishte për shkak të një çrregullimi mendor (skizofreni) që artisti ishte aq i fiksuar pas macet. Ata u bënë për të objekti kryesor në të gjitha sferat e jetës: nga jeta e përditshme në art.

Përfundimisht, Louis u bë një nga ekspertët kryesorë më të njohur të maces dhe u zgjodh President i Klubit Kombëtar të Maces. Për më tepër, ai ishte gjyqtar në garat dhe mori pjesë aktive në jetën e bamirësive për kafshët. Për tridhjetë vjet të punës së tij, ai krijoi mijëra vizatime, të cilat sot e kësaj dite argëtojnë dhe kënaqin njohësit e krijimeve të tilla.

2. Mark Franz - Macja e bardhë

Franz Marc u bë i famshëm për krijimet e tij me ngjyra të ndezura, ku kafshët - kuajt, qentë dhe, natyrisht, macet - zinin një vend të veçantë. Dhe nuk është aspak e habitshme që ai ka ekspozuar vazhdimisht në ekspozita, duke tërhequr vëmendjen e turmës. Shpesh, pikturat e tij përshkruajnë kafshë, përfshirë macet, në gjendjen e tyre natyrore të gjumit ose pastrimit. Disa nga pikturat e tij të famshme përshkruajnë macet në një jastëk të verdhë, dy mace - blu dhe të verdhë, macet në një shportë dhe macet në leckë të kuqe.

Ishin kafshët që për të u bënë ideali dhe simboli i lidhur me pafajësinë, bukurinë dhe, natyrisht, të vërtetën. Ai i kushtoi vëmendje të veçantë ngjyrave dhe simbolikës së tyre: bluja përfaqësonte forcën, e kuqja u bë një shfaqje mizorie, dhe e verdha - ngrohtësia dhe lumturia e vërtetë femërore.

3. Hiroshige II - Macja e bardhë që luan me tela

Një gdhendje kaq e pazakontë u krijua nga Hiroshige II që për disa vjet ai vëzhgoi nga afër punën e mentorit të tij të drejtpërdrejtë. Sidoqoftë, ky imazh pasqyron qasjen unike të Hiroshige II ndaj krijimtarisë dhe stilit. Fotografia u krijua falë vëzhgimeve të artistit për sjelljen e një mace shtëpiake, e cila gjithmonë e di se si dhe çfarë të bëjë me veten dhe, natyrisht, ta prishë atë. Sidoqoftë, imazhi flet vetë, dhe pronarët e maceve tashmë e kanë vlerësuar këtë punë për një kohë të gjatë.

4. Suzanne Valadon tek Ramina

Suzanne Valadon nuk ishte vetëm një modele, por edhe një artiste, me origjinë nga Franca. Në fund të viteve 1890, asaj iu dha nderi i madh për t'u bërë zonja e parë krijuese që u pranua në Shoqërinë Kombëtare të Arteve të Bukura. Fillimisht, ajo i dha përparësi vizatimit të jetës së vdekur, dhe gjithashtu krijoi portrete, bimë dhe peizazhe të ndryshme, të cilat u dalluan dhe u dalluan nga një ide e fortë dhe ngjyra të pasura. Sidoqoftë, ajo fitoi popullaritetin më të madh për trupat e saj shumëngjyrësh, nudo femra, të përshkruar nga këndvështrimi i një zonje. Për më tepër, ajo ishte një dashnore e zjarrtë e maceve dhe shpesh i pikturonte ato, veçanërisht yndyra e saj e dashur Ramina.

5. Marc Chagall - Poet

Marc Chagall është një artist i cili u bë i njohur në epokën e modernizmit, dhe gjithashtu mbeti në kujtesë si një krijues hebre. Ai përjetoi të ashtuquajturën "epokë të artë" të kësaj epoke artistike në kryeqytetin e Francës, ku u angazhua në zhvillimin dhe sintezën e disa tendencave të veçanta, nga kubizmi në fauvizmin, surrealizmin dhe të tjerët. Gjatë gjithë jetës së tij, e cila ishte mjaft e gjatë, ai krijoi dhe mishëroi ide dhe komplote unike në pikturat e tij. Midis tyre, skenat e jetës fshatare u dalluan veçanërisht gjallërisht, si dhe momente shumë intime të të qenit në botën e vogël të fshatrave hebrenj. E gjithë kjo u paraqit në një mënyrë ëndërrimtare, të lehtë.

Sa për macet, ata shpesh theksuan jorealitetin e pikturave të tij dhe u bënë personazhet kryesore në shumë piktura. Shpesh ata ishin shoqërues të njerëzve të portretizuar nga artisti, qofshin ata poetë, muzikantë apo gra.

6. Pablo Picasso - Macja që kapi zogun

Macja e Picasso duke kapur një zog u krijua në dy versione në 1939, vetëm disa muaj para fillimit të luftës. Siç kujtoi artisti, ai ishte vazhdimisht i shqetësuar për këtë temë, dhe për fat të keq, ai vetë nuk mund ta kuptonte pse.

Piktura përshkruan një zog që po përpiqet me të gjitha forcat të shpëtojë nga putrat këmbëngulëse të torturuesit të tij. Dhe madje edhe një sfond neutral nuk e shpëton situatën aktuale, por vetëm përkundrazi, përqendrohet në skenën e dhunshme, ku macja ngec deri në momentin e fundit për të mbajtur gjallë zogun, dhe sa më gjatë ta mbajë momentin, aq më i fortë ai përjeton një ndjenjë të thellë fuqie, duke ndjerë superioritetin e tij.

7. Min Zhen - Macja e zezë

Ming Zhen ishte një krijues nga Kina dhe gjithashtu një gdhendës vulash. Ai lindi në Nanchang, Jiangxi dhe pjesën më të madhe të jetës e kaloi në qytetin kinez të Hubei. Ai fitoi popullaritetin e tij duke vizatuar figura njerëzore me gishta. Sipas teorive të caktuara, ai i përket një grupi prej tetë krijuesish të pazakontë - artistë kinezë që punonin në mënyrë aktive në fillim të shekullit të 18 -të. Ata fituan popullaritetin e tyre në dinastinë Qing duke hedhur në mënyrë aktive dhe të mprehtë subjektet ortodokse në art, duke ngritur në vendin e parë një stil që ata e konsideruan ekspresiv dhe individualist.

Fatkeqësisht, asnjë informacion specifik në lidhje me këtë imazh nuk është ruajtur. Por, megjithatë, duke parë një mace kaq të kënaqur, nuk dua të shtoj asgjë. Kush e di, papritmas ai hëngri të gjithë ushqimin aty pranë dhe tani ai është thjesht i lumtur dhe krenar për veten.

8. Henrietta Ronner -Knip - Kitten Play

Henrietta Ronner-Knip është e njohur për portretizimin e saj të kafshëve shtëpiake, veçanërisht macet.

Pikturat e kafshëve shtëpiake ishin të njohura me borgjezinë e pasur gjatë periudhës viktoriane, dhe pikturat e saj të panumërta të maceve dolën të ishin të preferuarat.

Si rregull, pikturat e saj janë ekskluzivisht të maces dhe nuk mbartin ndonjë kuptim metaforik. Artistja ndoqi jetën e maceve me interes për ta transferuar atë në kanavacat e saj më pas. Si rezultat, ajo ndërtoi një dhomë të veçantë, transparente në punëtorinë e saj, ku macet mund të bënin çfarë të donin, pavarësisht se çfarë po ndodhte përreth. Kështu që filloi të lindte imazhi më i gjallë dhe realist i maceve, i marrë nga lojërat, çmenduritë dhe llojet e ndryshme të çmendurive të këqija.

9. Bart van der Leck - Cat

Bart van der Leck fitoi popullaritet kryesisht si bashkëthemelues i revistës De Stijl. Në fillim të viteve 1900, së bashku me krijuesit e tjerë si Mondrian dhe Kandinsky, ai filloi të punojë drejtpërdrejt në zhanrin e abstraksionit, duke hedhur themelet e tij. Për ta bërë këtë, ai përdori tre ngjyra themelore - të kuqe, të verdhë dhe blu.

Ai arriti në këtë vendim pas një kohe të gjatë në kërkim të të ashtuquajturës idiomë. Arti egjiptian që ai u takua në Luvër kur vizitoi Parisin, pati një ndikim të madh tek ai.

Frymëzuar nga kjo, ai krijoi një stil të ri me detaje shumë të thjeshtuara dhe nuanca pastel. Prandaj, kur krijoi veprën e tij "Cat", ai u përqëndrua në të bardhë, të zezë, si dhe hije të ngrohta të kuqe, duke i bërë ato ngjyrat kryesore të kësaj fotografie.

10. Pierre Auguste Renoir - Julie Manet (Vajza me një mace)

Berthe Morisot dhe burri i saj Eugene Manet, vëllai i krijuesit legjendar, e kanë njohur Renoir për shumë vite. Duke iu referuar kënaqësisë me të dhënat artistike të Renoir, çifti bëri një urdhër nga artisti, duke i kërkuar atij një portret të vajzës së tyre. Nga rruga, fillimisht macja ishte thjesht një shtesë e këndshme, por më vonë u bë një figurë kryesore në këtë punë, duke luajtur në kontrastin e emocioneve midis vajzës dhe mënyrës se si kotele gërhet ëmbël në krahët e saj.

11. Marguerite Gerard - Dreka e Cat

Marguerite Gerard ishte e njohur për pikturimin e vajrave dhe stampat nën drejtimin e kunatit të saj, të madhit Jean-Honore Fragonard. Ndoshta ai ishte ai që e bindi atë të shtonte mace në kompozimet e saj, pasi ai ishte gjithashtu i famshëm për këtë. Si një artist zhanër, Gerard u përqëndrua në vizatimin e detajeve të jetës intime, të përditshme. Sidoqoftë, në të njëjtën kohë, ajo ishte jashtëzakonisht e ndryshme nga gratë piktore të tjera që pëlqenin t'i referoheshin antikitetit klasik; ajo shpesh përdorte rroba dhe dekor të kohëve të reja. Shumë nga pikturat e saj ilustrojnë përvojat e nënës, si dhe fëmijërinë e hershme në familje, dhe disa theksojnë rëndësinë e muzikës dhe komunikimit femëror. Por siç e dini, macet janë po aq të rëndësishme. Sidomos nëse shikoni këtë fotografi, ku gjithçka është tashmë e qartë pa zhurmë të mëtejshme.

12. Pierre Bonnard - Macja e bardhë

Këtu Bonnard përdori një metodë të re deformimi, duke u përpjekur të rikrijojë imazhin humoristik të kësaj kafshe, e cila mori një pozë shumë të çuditshme. Artistit iu desh një kohë e gjatë për të zgjidhur çështjen jo vetëm me pamjen, por edhe me pozicionin e gjymtyrëve, të cilat mund të shihen në vizatimet përgatitore. Frymëzimi japonez mund të gjendet në përbërjen e aftë, e cila është ndërtuar në bazë të asimetrisë, dhe gjithashtu drejtpërdrejt në përzgjedhjen e komplotit - ai që ishte shumë i zakonshëm në gdhendjet që ai e donte aq shumë. Për pjesën më të madhe të ekzistencës së tij, artisti punoi në një numër jorealist të kanavacave, ku macet shpesh përshkruheshin si detaje të vogla, ngacmuese, të cilat as nuk mund të vëreheshin, dhe në një rast tjetër, si një kafshë në këtë vepër, ata u bënë thekse dhe figurat kryesore.

13. Utagawa Kuniyoshi - Macet që përfaqësojnë 53 stacione të Tokaido

Pesëdhjetë e pesë mace janë paraqitur në këto kanavacë nga ilustruesi japonez Utagawa Kuniyoshi. Njëri prej tyre zvarritet nga shporta, disa kapin minjtë, të tjerët hanë peshk. Dhe nuk vlen aspak të përmendet se artisti i donte macet. Kur u bë mësues, të rinjtë që studionin me të vunë re se punëtoria e tij ishte e stërmbushur me ta. Dashuria e tij për macet u fut në punën e tij dhe ato filluan të shfaqen në shumë prej printimeve të tij më të mira. Ndonjëherë ato shfaqen si personazhe nga tregime të njohura, në raste të tjera ato janë skica bukur ekspresive. Kuniyoshi shpesh përshkruante macet në një formë krejtësisht antropomorfike.

55 Cats është një imitim qesharak i Pesëdhjetë e tre Stacioneve të Tokaido, i cili ishte koleksioni më i suksesshëm i Ukiyo-e. E ashtuquajtura Rruga e Detit Lindor kishte pesëdhjetë e tre ndalesa të ndryshme postare përgjatë itinerarit të saj, dhe siguronin kuaj, ushqim dhe strehim për udhëtarët. Kuniyoshi vendosi t'i portretizojë ato përmes lojërave me mace.

14. Theophile -Alexander Steinlen - Macja e zezë

Le Chat Noir ishte një vend argëtimi i shekullit të 19 -të në rrethin bohem Montmartre të Parisit. Ajo u hap në vjeshtën e vitit 1881 në Bulevardin Rochechouart dhe u mbyll në 1897 menjëherë pas vdekjes së Salis. Historianët thonë me siguri se ishte kabareja e parë e dokumentuar - një vend ku vizitorët mund të pushonin në tavolina të vogla, duke pirë lloje të caktuara të pijeve dhe duke shijuar një shfaqje të larmishme.

Ky vizatim, i krijuar nga Theophile Steinlen, është një reklamë e drejtpërdrejtë për një vend që në epokën e tij të artë ishte pjesërisht një vend takimi për artistët, dhe pjesërisht një platformë muzikore dhe krijuese. Gjithashtu, për disa vjet, kabare botoi një të përjavshme me të njëjtin emër, e cila botoi jo vetëm lajme nga jeta e "Macja e Zezë", por edhe shumë vepra letrare, satirë politike dhe poezi. Sot, çdokush mund të blejë një riprodhim me imazhin e "Macja e Zezë", e cila shitet në çdo hap në kryeqytetin e Francës.

Në vepra shpirtërore dhe simpatike fëminore Yuri Matsik gjithashtu mund të gjendet macet që gurgullojnë, të cilat vetëm nga pamja e tyre shkaktojnë një buzëqeshje.