Si një artist u përpoq të ndryshojë njerëzimin me pikturat e tij: William Hogarth

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Të gjithë e dinë se qëllimi i madh i artit është të kultivojë cilësitë më të mira të shpirtit. Sidoqoftë, shumë shpesh, impulset e para fisnike bllokohen në dëshirën banale për t'u pasuruar dhe krijuesit fillojnë të punojnë për të kënaqur publikun. Piktori anglez i shekullit të 18 -të William Hogarth ishte në gjendje të kombinonte, me sa duket, të papërshtatshëm. Si një nga moralistët kryesorë të epokës së tij dhe duke krijuar një seri pikturash didaktike, ai jo vetëm që ishte në gjendje të arrinte njohjen dhe të bëhej piktori kryesor mbretëror, por gjithashtu hyri në histori si themeluesi i shkollës kombëtare të pikturës.

Piktori i ardhshëm i gjykatës

Ndoshta, rrënjët e idealizmit të pashmangshëm të ndriçimit të ardhshëm të pikturës angleze duhet kërkuar në fëmijërinë e tij. Ai lindi në një familje të varfër por inteligjente dhe ishte fëmija i parë që mbijetoi. Babai i tij, një mësues i gjuhës latine, bëri çmos për të ushqyer familjen e tij. Një nga idetë e tij brilante ishte një kafene, në të cilën vizitorët duhej të flisnin ekskluzivisht në gjuhën e romakëve të lashtë. Sidoqoftë, banorët e lagjes së varfër të Londrës për disa arsye nuk e vlerësuan risinë, dhe biznesmeni fatkeq falimentoi. Pas pesë vitesh në një burg borxhi, ai vdiq, dhe djali i madh, i cili për një kohë të gjatë nuk mund të shkonte në shkollën fillore, nuk u diplomua kurrë, tani i detyruar të ushqente nënën dhe motrat e tij.

William Hogarth kaloi një mënyrë të mahnitshme për kohën e tij nga një nxënës i një gdhendësi, duke fituar para duke bërë karta biznesi, tek piktori kryesor mbretëror. Sigurisht, për këtë ai duhej të mësonte - ai studioi në një nga akademitë private të artit dhe ndoqi shkollën e pikturës dhe vizatimit, por vetë -edukimi doli të ishte gjëja kryesore për një copëz të talentuar nga klasat e ulëta. Për fat të mirë, brezi tregtar i artistit të ri ishte zhvilluar më mirë se ai i babait të tij, dhe së shpejti Hogarth hapi punëtorinë e tij të vogël të gdhendjes. Fotografitë satirike që ai filloi të bënte ishin të suksesshme, dhe së shpejti mjeshtri, pasi kishte studiuar, ishte në gjendje të merrte pikturë.

Gradualisht, William Hogarth gjeti rrugën e tij në art - ai filloi të shkruajë një seri pikturash që sot mund të quhen komike moralizuese, në të cilat gradualisht u zbulua fati i personazhit. Fëmijëria, e kaluar "në fund" të Londrës, i dha artistit shumë lëndë dhe të gjithë gjetën një përgjigje në zemrat e njerëzve. Printimet nga këto piktura ndihmuan që arti i tij të shkonte te masat. Në mesin e viteve 50 të shekullit të 18-të, printimet nga William Hogarth mund të bliheshin në pothuajse çdo dyqan apo librari angleze.

"Martesë në modë"

Një cikël prej gjashtë pikturave, që tregojnë për fatin e një familjeje, përqeshën veset njerëzore në përgjithësi, por mbi të gjitha - zakonet që mbretëronin në shoqërinë e lartë. Këto piktura janë një "makinë kohe" unike që na lejon të shikojmë jetën e britanikëve në mesin e shekullit të 18 -të. Seria u krijua për dy vjet, nga 1743 në 1745, dhe u vlerësua veçanërisht në shekullin e 20 -të. Sot ajo është e ekspozuar në Galerinë Kombëtare në Londër.

"Kontrata e Martesës" është episodi i parë i serisë, i cili tregon sesi palët bien dakord për një marrëveshje reciprokisht të dobishme. Mund të shihet se të porsamartuarit e ardhshëm nuk janë aspak të interesuar për njëri -tjetrin: dhëndri admiron reflektimin e tij në pasqyrë, dhe nusja flirton me avokatin e ri. Vetëm baballarët janë të apasionuar pas asaj që po ndodh, njëri demonstron një pemë të lashtë familjare, dhe tjetri - një kontratë martese. Komploti i kanavacës është i njohur mirë nga veprat e klasikëve rusë. Para nesh është një martesë me kontratë, në të cilën familja e tregtarit blen një titull për vajzën e tyre, dhe fisnikët e shkatërruar, të cilët martohen në mënyrë të favorshme me djalin e tyre, zgjidhin problemet financiare. Ju patjetër duhet t'i kushtoni vëmendje një detaji të padukshëm: pika e zezë në qafën e dhëndrit nuk është aspak një mizë ose një nishan. Kjo është një shenjë e një sëmundjeje të tmerrshme - sifilizit, i cili, si një plagë e vërtetë nga lart, ekzekutoi dhe shënoi zbuluesit e asaj epoke.

Fotografia tjetër në seri na tregon të rinjtë menjëherë pas dasmës. Mund të shihet se shtëpia e tyre është në çrregullim, në fytyrën e menaxherit, i cili mban fatura të papaguara në duar dhe vetëm një të paguar, mund të lexohet qartë mosmiratimi. Bashkëshortët po pushojnë pas një nate të stuhishme, të cilën, me sa duket, ata nuk e kaluan së bashku: në këmbët e konteshës së re qëndron libri i Edmond Hoyle për fishkëllimën, kartat shpërndahen pak më tej, dhe burri i lodhur as nuk e vëren se lapdog tani po i tërheq zonjat nga kapaku i tij i xhepit. Në këmbët e viskontit, një shpatë e thyer është një simbol i qartë i nderit të humbur stërgjyshor (ose mashkullor). Gruaja e re, nga rruga, gjithashtu nuk është qartë një shenjtore. Ajo shikon larg dhe, ndoshta, i bën shenja dikujt që ka mbetur prapa skenës.

Episodi i tretë tregon se e gjithë çmenduria vjen me një çmim. Në këtë rast, për momentin, me paratë që kërkon doktori sharlatan për shërbimet e tij. Në pritje, Viscount, zonja e tij e re, pothuajse një vajzë dhe nëna e saj (ose pambuku). Për të gjithë ata që erdhën - një shenjë e një sëmundjeje veneriane, dhe, megjithëse shenja e tmerrshme ende nuk është aq e dukshme tek vajza, ajo gjithashtu mban pilula merkuri në duart e saj, të cilat në atë kohë konsideroheshin ilaçi më i mirë për këtë fatkeqësi. Me sa duket, ilaçi nuk funksionoi, dhe trashëgimtari i një familje fisnike tani kërcënon sharlatanin me një kallam, duke kërkuar të pamundurën prej tij (sëmundje të tilla në atë kohë nuk u shëruan plotësisht)

Dhe tani ne po shikojmë tualetin e mëngjesit të konteshës, duke shikuar në boudoir -in e saj. Ndërsa floktari kontrollon temperaturën e hekurit në letër, e reja flirton me të njëjtën avokat. Kjo pritje e hershme ka gjithçka që vajza e mëparshme e një tregtari mund të kopjojë nga zonjat fisnike: disa mysafirë që janë mërzitur qartë në një masë të tillë që ata bien në gjumë - as çokollata e lëngshme, flautisti dhe këngëtarja castrato nuk shpëtohen. Disa detaje të padukshme tregojnë se ka kaluar një kohë nga dasma: kurorat që kurorëzuan pasqyrën dhe shtratin janë një shenjë se babai i burrit vdiq, dhe ai vetë u bë një numër, dhe një fjongo e kuqe me një dalë, e harruar në konteshën karrige, sugjeron që gruaja e re të bëhet nënë. Fotografia gjithashtu përmban shumë simbole-shenja që tregojnë pabesinë e gruas dhe fatkeqësinë e afërt.

Skena e parafundit nga cikli është një zbritje dramatike. Një dhomë me qira, dashnorë të ardhur nga një maskaradë, një burrë i mashtruar që sapo është vrarë nga një goditje shpate (ndoshta një duel), një vrasës që ikën nga dritarja dhe një grua jobesnike e penduar. Portreti i një kurtizaneje në mur duket se po tallet me tragjedinë e shpalosur - e tmerrshme dhe banale në të njëjtën kohë.

Në fund, shikuesi pret një skenë të vdekjes së konteshës. Pasi mëson nga gazeta se i dashuri i saj është kapur dhe ekzekutuar, ajo merr helm. Një fëmijë iu soll gruas për ndarje, dhe në fytyrën e foshnjës mund të shihni të njëjtën shenjë të një sëmundjeje të tmerrshme që fëmija i pafajshëm mori si ndëshkim për mëkatet e prindërve të saj. Meqenëse bashkëshortët nuk kanë një djalë dhe vajza nuk ka gjasa të mbijetojë, kjo degë fisnike së shpejti do të zbehet. Ndërsa agonia zgjat, babai i konteshës heq unazën e martesës nga dora e saj, mjeku bisedon me shërbëtorin pak larg dhe e akuzon atë për marrjen e helmit, qeni vjedh ushqim nga tryeza - kështu është historia e "Martesës në Modë" përfundon me trishtim.

Morali si një formë arti

Ciklet e tjera të pikturave nga William Hogarth nuk janë më pak udhëzuese. "Karriera e Prostitutës" tregon për fatin e një vajze të re - nga takimi i parë me një pambuk të vjetër në burg dhe vdekjen e parakohshme nga e njëjta sëmundje veneriane. "Katër Shkallët e Mizorisë" është një seri në të cilën një djalë, nga torturimi i kafshëve të pafuqishme, vjen në krim dhe vrasje të një personi. Dënimi i tij është trekëmbëshi dhe më pas një dënim tjetër i tmerrshëm - një autopsi në teatrin anatomik. Kjo praktikë ekzistonte në ato ditë - besohej se do të shërbente si një faktor parandalues shtesë për kriminelët.

Artisti pjellor krijoi shumë cikle të tilla pikturash në jetën e tij, secila prej të cilave ishte një vepër e denjë arti. Askush nuk mund të fshihej nga "furça e tij e mprehtë". Kështu, për shembull, përveç "Karrierës së motoçikletës" dhe "Zellit dhe përtacisë", ai krijoi serinë "Zgjedhjet Parlamentare", duke treguar "kuzhinën e vjetër politike" nga "Banketi parazgjedhor" deri te "Triumfi i të Zgjedhurit ".

Duhet të theksohet se, duke gjykuar nga pikturat e William Hogarth, strategët politikë 250 vjet më parë nuk ndryshojnë shumë nga ato moderne, dhe në vende të ndryshme, përafërsisht të njëjtat metoda janë përdorur prej kohësh për të arritur rezultatin e dëshiruar nga votuesit: një histori të krimeve zgjedhore në Shtetet e Bashkuara.