Çfarë nuk shkon me afresket e artistit Pinturicchio dhe pse "Djali" i tij u maskua në kinemanë sovjetike

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Jo gjithçka është e qartë me vlerësimin e punës së mjeshtrave në dukje të njohur të Rilindjes. Pinturicchio gëzoi sukses të madh me klientët dhe njohësit e pikturës së afreskut, por "e tij" nuk e njohu atë si një artist të madh. Dhe midis pasardhësve që vlerësojnë punën e këtij italiani, mendimet ndryshojnë, veprat e Pinturicchio, nga njëra anë, kritikohen si të cekëta, të keq-konceptuara dhe pa shije, nga ana tjetër, ato njihen si plot sharm unik.

Një artist i cili punoi në të njëjtin nivel me Raphael

Për fëmijërinë dhe adoleshencën e Bernardino di Betto di Biagio, i mbiquajtur më vonë Pinturicchio, pothuajse asgjë nuk dihet. Ai lindi rreth vitit 1454 në Perugia, qyteti kryesor i Umbria, një zonë në zemër të Gadishullit Apenin. Shkolla e pikturës Umbrian konsiderohej provinciale për ca kohë, duke e quajtur atë një nga degët e Sienezëve, por tashmë gjatë jetës së Pinturicchio, pikëpamjet për të ndryshuan. Nga erdhi pseudonimi Pinturicchio? "Artist i paaftë", ose - "i vogël, i shkurtër" midis bashkëkohësve të tij dhe më vonë.

Mësuesi i tij i parë ishte mjeshtri Umbrian Fiorenzo di Lorenzo, më vonë ai studioi me Pietro Perugino, një nga piktorët më të famshëm në Itali. Në 1481 - 1482, Pinturicchio ndihmoi mësuesin të pikturojë afresket e Kapelës Sistine në Vatikan - së bashku me Raphael, Botticelli, Signorelli. Ndikimi i Perugino u gjurmua në punën e Pinturicchio gjatë gjithë jetës së tij.

Studenti u vu re - familja della Rovere, së cilës i përkiste Papa, ftoi Pinturicchio të dekoronte muret e kishës së Santa Maria del Popolo, të cilën artisti e bëri deri në 1492. Më vonë, erdhi një urdhër për të dekoruar dhomat e Papës Aleksandri VI, të quajtur më vonë "Apartamentet Borgia" - ndoshta më të famshmet nga veprat e Pinturicchio.

Në gjysmën e dytë të viteve nëntëdhjetë të shekullit të 15 -të, Pinturicchio u kthye në vendlindjen e tij Perugia. Fama e piktorit metropolitane të kërkuar vetë i gjeti atij urdhra të rinj, të shumtë dhe të paguar shumë bujarisht. Artisti shkoi për të punuar në qytete të tjera - Orvieto, Spoleto, Siena. Në Siena, Pinturicchio krijoi një bibliotekë të ndërtuar nga Kardinali Francesco Todeschini-Piccolomini për librat e xhaxhait të tij të vdekur, Papa Pius II. Brendësitë e bibliotekës, e cila është pjesë e katedrales, ende konsiderohen si një nga më të përsosurat në të gjithë Toskanën. Artisti më në fund u vendos në këtë qytet - atje ai u martua dhe pati fëmijë. Ai nuk bëri pa urdhra - ai, ndër të tjera, zhvilloi një vizatim të mozaikut të dyshemesë të Katedrales së Sienës, pikturoi vendbanimin e sundimtarit të Sienës, Pandolfo Petrucci.

"Piktor i talentuar"?

Çuditërisht, me gjithë kërkesën e tij midis aristokratëve më me ndikim të Italisë dhe krerëve të Kishës Katolike, Pinturicchio fitoi famë jo aq shumë si një artist, por si një dekorues i aftë. Kjo ishte kryesisht për shkak të rishikimeve të kritikut të parë të artit Giorgio Vasari, i cili, duke qenë vetë artist, e përshkroi stilin e Umbrianit si pa masë dhe shije në krijimin e afreskeve. Pinturicchio thuhet se ishte shumë i etur për të kënaqur klientët, duke sakrifikuar cilësinë e punës për këtë dëshirë. Punimet u dalluan nga dekorueshmëria e tepërt, zbukurimi, gjatë punës së Pinturicchio, shumë, zbukurime të përdorura tepër, azure, prarim.

Për shkak të kësaj, brendësia dha përshtypjen e "pasur", luksoze, të ekzekutuar në një shkallë të madhe. Por figurat në afresket ishin eterike, shumë të qeta, skenat nuk kishin asnjë dramë, dhe në përgjithësi, vepra e Pinturicchio shpesh quhej pa shije, e krijuar për natyra jo shumë të rafinuara. Sigurisht, në punën e tij, artisti para së gjithash vazhdoi nga dëshirat e klientëve - dhe atyre u pëlqeu luksi dhe shkëlqimi që brendësitë e pikturuara nga artisti thithnin fjalë për fjalë.

Por edhe kritikët e trashëgimisë së tij njohën efektin unik për të cilin veprat e Pinturicchio ishin të famshme. Alexander Benois, një historian rus i artit, shkroi se çdo afresk individualisht përfaqëson diçka "boshe, naive dhe konvencionale". Me gjithë këtë, ai ra dakord që ambientet e brendshme të krijojnë një përshtypje magjepsëse, të magjepsin me ngjyra të ndritshme, një bollëk ari dhe zbukurime të sofistikuara. Kjo paqartësi në vlerësimin e punës së Pinturicchio i dha atij një pseudonim tjetër - "piktor i talentuar".

Nga rruga, groteskët - motive dekorative me elementë dhe përbërje të çuditshme - u zhvilluan nga italianët në bazë të pikturave antike, romake. Falë zbukurimeve të tilla, dhomat e rënda me qemer u shndërruan në pavione të lehta të hapura.

"Portreti i një djali"

Por për njerëzit që nuk janë shumë të njohur me pikturën afreske të Pinturicchio, një nga veprat e tij është bërë vërtet e njohur. Ky "Portret i një djali", i pikturuar rreth vitit 1500, është një nga veprat e pakta të pikturës në këmbalec të artistit dhe një nga portretet e pakta që dolën nga nën furçën e tij.

Kush është përshkruar në këtë portret është i panjohur. Nuk ka informacion as për klientin. Në kanavacë, shikuesi sheh një djalë adoleshent - jo më fëmijë, por ende jo i rritur. Përkundër zakonit të tij, Pinturicchio nuk e mbingarkoi fotografinë me detaje, nuk kërkoi ta bënte atë "të pasur". Ngjyra e kamizolës është e heshtur, kjo është arsyeja pse ajo perceptohet si një njollë e kuqe e sheshtë, pa hequr vëmendjen nga fytyra. Perspektiva është disi e shqetësuar, duket se peizazhi në sfond duket se "shtyn", e shtrydh personin nga kanavacë. Pra, figura e djalit fiton një prekshmëri të veçantë. Fytyra është tërhequr me shumë kujdes, qëndrimi i djalit është i tensionuar, por në të njëjtën kohë ai nuk duket statik - përkundrazi, i gjallë, i vërtetë, plot sharm. Kokëfortësia dhe pasiguria, pavarësia dhe pafuqia, paturpësia dhe përulësia kombinohen në mënyrë shumë harmonike në tiparet e djalit.

Në një mënyrë kurioze, "Portreti i një djali" u përfshi në komplotin e filmit sovjetik "Prona e Republikës". Atje, kjo vepër e Pinturicchio, gjoja e vjedhur nga keqbërësit, quhet "Djali me blu". Në të vërtetë, kamizola në foto tashmë është blu, jo e kuqe. Pse regjisorët e përdorën këtë teknikë është e panjohur. Ndoshta, dukej e papërshtatshme për të futur pikturën në formën e saj të vërtetë, origjinale në komplot - në fund të fundit, origjinali u ruajt në mënyrë të sigurt në Galerinë e Dresdenit.

Shtë interesante që pseudonimi "Pinturicchio" iu dha një prej futbollistëve më të shquar italianë - ish -lojtarit të Juventusit Alessandro del Piero. Arsyeja për këtë mendohet të jetë për shkak të lojës falas që jep rezultate mbresëlënëse.

Falë Perugino dhe Pinturicchio, shkolla e pikturës Umbrian arriti një nivel të ri. Një bashkatdhetar tjetër i "piktorit të talentuar" ishte arsyeja - Raphael, të cilin një person i kulturuar nuk mund të mos e njohë.