Përmbajtje:
- 1. A do të jetë djali i tregtarit tregtar?
- 2. Trajnimi i dobët ndikoi në faktin që Nesterov u bë artist
- 3. Vdekja e gruas së tij të dashur ringjalli talentin në Nesterov dhe përcaktoi stilin e tij
- 4. I riu Nesterov u kritikua nga artistët më të mirë të Rusisë
- 5. Puna e parë e rëndësishme
- 6. "Vizioni për të rinjtë Bartholomew" - vepra më e famshme e Nesterov
- 7. Një cikël veprash për Sergius të Radonezh e bëri artistin të famshëm
- 8. Mikhail Vrubel dhe Viktor Vasnetsov kishin ndikimin më të madh në Nesterov
- 9. Vajza, me të cilën Nesterov nuk u martua, dhe zonjat e Kievit refuzuan t'i luten asaj
- 10. Nesterov refuzoi të pikturonte një portret të Stalinit
- 11. Fotografia e fundit e artistit - "Vjeshta në fshat"
Video: Pse artisti Nesterov ndryshoi fytyrën e modelit të tij të dashur në afresket e tij dhe fakte të tjera interesante
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Ringjallja përmes tragjedisë personale, muza e preferuar Lela Prakhova, kritika ndaj mjeshtrave më të mirë të Rusisë dhe veprave më të mira fetare të artistit - e gjithë kjo ka të bëjë me të, për Mikhail Nesterov. Ai ishte një piktor, veprat e të cilit kapërcyen transformimet e mëdha në shoqërinë ruse të shekullit të 20 -të dhe tragjeditë personale. Dhe vetëm duke kapërcyer të gjitha këto pengesa, Nesterov u bë një artist i famshëm, një nga më të mirët në epokën e tij.
1. A do të jetë djali i tregtarit tregtar?
Nesterov lindi në një familje tregtare dhe duhej të ndiqte gjurmët e babait të tij, por shpejt u bë e qartë se ai nuk ishte i destinuar të bëhej një sipërmarrës i suksesshëm. Duke ndihmuar dyqanin e babait të tij, artisti i ardhshëm "u ndje i tjetërsuar dhe i padobishëm, i paaftë për të shitur asgjë përveç kukullave dhe fletë metalike për të dekoruar ikonat". Me sa duket, që nga ajo kohë u shfaq dashuria e tij për fenë dhe ikonat. Ai së shpejti do të zbulojë se është i interesuar për artin.
2. Trajnimi i dobët ndikoi në faktin që Nesterov u bë artist
Kur Nesterov ishte dhjetë vjeç, ai ndoqi një gjimnaz lokal dhe studioi atje për 2 vjet. Sidoqoftë, notat e ulëta dhe sjellja e dobët ishin arsyet pse prindërit e tij përfundimisht e dërguan djalin në Moskë për të studiuar në një kolegj teknik. Prindërit ishin të sigurt se pavarësia do ta bënte Mikhail më përgjegjës. Ata gabuan, dhe nëse jo për këtë gabim, ne kurrë nuk do ta kishim parë piktorin e famshëm. Nesterov dështoi në të gjitha provimet e tij përveç vizatimit, kaligrafisë dhe fesë. Pastaj ai hyri në shkollën e mesme klasike. Atje, një nga mësuesit vuri re dhuratën e Nesterov në pikturë dhe e bindi atë të hynte në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë. Atje, mësuesi i preferuar i Nesterov ishte piktori kryesor Vasily Perov.
3. Vdekja e gruas së tij të dashur ringjalli talentin në Nesterov dhe përcaktoi stilin e tij
Duke pasur talent, Mikhail Nesterov ende ndihej i humbur gjatë 9 viteve të studimit në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë. Ai nuk dinte çfarë të shkruante, drejt së cilës gravitoi shpirti i tij dhe si të zhvillonte stilin e tij artistik … Dhe vetëm pas një tragjedie të thellë personale (në 1886 gruaja e tij e parë e dashur Maria vdiq), zëri i Nesterov si artist fillon të tingëllojë më i fortë dhe me zë të lartë. Ai shkroi: "Dashuria ime për Masha dhe humbja e saj më bëri një artist, i dha një kuptim artit tim që nuk ishte atje më parë, i dha atij një ndjenjë. Me një fjalë, gjithçka që njerëzit vlerësuan dhe që është akoma e vlefshme për mua ".
4. I riu Nesterov u kritikua nga artistët më të mirë të Rusisë
Në vitet e para të punës së tij, Ivan Kramskoy dhe Ilya Repin, mjeshtrat kryesorë të pikturës së asaj kohe, kritikuan mungesën e talentit të të riut Nesterov. Artisti i famshëm Ivan Kramskoy kritikoi pikturat e Nesterov, duke deklaruar se historia nuk është thirrja e Nesterov dhe se ai nuk duhet të vazhdojë rrugën e artistit. Sidoqoftë, Kramskoy ishte gabim. Ishte pas vdekjes së gruas së tij të parë që Nesterov gjeti thirrjen e tij - artin fetar. Kjo tragjedi e detyroi Nesterov të rimendojë jetën e tij, artin e tij dhe të kalojë një transformim shpirtëror.
5. Puna e parë e rëndësishme
Piktura e parë me rëndësi kritike nga Nesterov ishte The Hermit (1888-1889). Ajo përshkruan një murg të moshuar që ecën me kujdes përgjatë bregut të liqenit. Peizazhi është vjeshta e vonë veriore. Liqeni është i qetë dhe i pastër. Bora e parë shtrihet në tokë, dhe një grumbull i kuq i ndritshëm i hirit malor mund të shihet në barin e verdhë të tharë - një sfidë për dimrin e ardhshëm. Duke parë Hermit, kritikët e njohën Nesterovin si një nga artistët më të mirë të kohës së tij. Piktura u ble nga mbrojtësi i artit dhe koleksionisti i famshëm Pavel Tretyakov, pronari i Galerisë Tretyakov. Me paratë që fitoi, Nesterov shkoi në Evropë, vizitoi Italinë, u frymëzua nga arti i Rilindjes dhe shkroi pikturën e tij më të famshme.
6. "Vizioni për të rinjtë Bartholomew" - vepra më e famshme e Nesterov
Komploti i figurës bazohet në një legjendë të krishterë për një djalë që me të vërtetë donte, por nuk mund të lexonte. Një ditë, babai i tij e dërgon djalin në kërkim të kuajve të arratisur. Rrugës, një i ri takon një murg. Bartolomeu e përshëndet dhe kërkon që ta mësojë si të lexojë dhe të shkruajë. Murgu bekon djalin. Pas këtij takimi, Bartholomew jo vetëm që mësoi të lexonte, por gjithashtu u bë një shenjtor. Ai zbriti në histori nën emrin Sergius të Radonezh. Kjo vepër u bë sensacion dhe u ble nga Tretyakov menjëherë pas ekspozitës. Fotografia është pjesë e një serie veprash që e bënë Nesterov të famshëm në të gjithë vendin.
7. Një cikël veprash për Sergius të Radonezh e bëri artistin të famshëm
Një seri pikturash për Sergius të Radonezh e bëri atë të famshëm. Cikli është një rindërtim i të ashtuquajturës "Nesterovskaya Rusia". Këtu artisti eksploron idealin fetar të shpirtit rus, të pandarë nga natyra. Interpretimi i tij i krishterë i Rus u përqëndrua në Murgun Sergius të Radonezh (një shenjt i njohur si reformatori monastik i Rusisë mesjetare).
8. Mikhail Vrubel dhe Viktor Vasnetsov kishin ndikimin më të madh në Nesterov
Nesterov kaloi gjysmën e dytë të jetës së tij duke pikturuar afreske për katedralet. Këtu, Mikhail Vrubel (piktura e të cilit është e ngjashme me stilin e afreskut) dhe Viktor Vasnetsov (me motivet e tij përrallore) patën një ndikim të madh në punën e tij. Sidoqoftë, nëse vepra e Vrubel përmban emocionet e demonëve të brendshëm, atëherë puna e Nesterov, përkundrazi, është e butë, delikate dhe misterioze. Dhe vetëm në vitet e mëvonshme të punës së Nesterov, kur ai u përqëndrua në pikturën e portreteve, ne shohim shfaqjen e aftësive të një mjeshtri të vërtetë. Veçanërisht, mishërimi i cilësive të brendshme të thella të një personi në kanavacë.
9. Vajza, me të cilën Nesterov nuk u martua, dhe zonjat e Kievit refuzuan t'i luten asaj
Në 1890, Nesterov u transferua në Kiev, ku kaloi njëzet vjet duke pikturuar afreske për katedrale të ndryshme. Ai ishte i ftuar të merrte pjesë në pikturën e brendshme të Katedrales së Shën Vladimirit. Në të njëjtën periudhë, ai u takua me Lela Prakhova, me të cilën kishte një lidhje për 10 vjet. Ishte në Kiev që ai u bë i afërt me familjen e Adrian Prakhov, i cili ishte përgjegjës për punën në katedralen. Vajza e tij, Elena Prakhova (1871-1948), me nofkën Lelya, u bë një shoqe e dashur për artistin.
Nesterov kujtoi Lyolya si tepër të talentuar, jashtëzakonisht të pastër dhe të sjellshëm. Falë këtyre cilësive, artisti e zgjodhi atë si model për përshkrimin e Shën Barbara në katedrale. Si rezultat, imazhi i shenjtorit në afresk ishte aq i ngjashëm me Lelya sa që një nga zonjat e shoqërisë Kiev, duke njohur vajzën, njoftoi: "Unë nuk mund t'i lutem Lelya Prakhova!" Dhe Nesterov duhej të ngjyroste imazhin, duke ndryshuar fytyrën dhe qëndrimin e shenjtorit. Artisti ishte i bindur se Lyolya Prakhova ishte ai person i rrallë për të që e kuptonte gjithmonë.
"Ajo është ajo pjesë e shpirtit tim që ishte burimi i artit tim, burimi i Bartholomew, Tsarevich Dmitry dhe pikturave të mia të tjera." Në 1899, Nesterov i propozoi Lehle pas dhjetë vjet miqësi, dhe ajo i dha atij pëlqimin. Sidoqoftë, nuk erdhi në dasmë … Arsyeja do të mbetet një mister për ne. Lyolya Prakhova ishte gjithashtu e njohur për talentet e saj personale - ajo ishte një qëndistare e aftë. Për shembull, qefin për Katedralen Vladimir ishte qëndisur sipas një vizatimi të Viktor Vasnetsov, por të gjitha qëndisjet në mëndafsh dhe argjend u bënë nga Prakhova. Lelia Prakhova mësoi të krijojë qëndisje mëndafshi duke përdorur një teknikë të veçantë të qëndisjes nga shekulli i 16 -të. Punimet e saj ishin aq të bukura saqë nuk dalloheshin nga bojëra uji.
10. Nesterov refuzoi të pikturonte një portret të Stalinit
Sipas legjendës, udhëheqësi i ofroi vazhdimisht artistit të pikturonte portretin e tij. Sidoqoftë, Nesterov refuzoi çdo herë dhe një herë as nuk hezitoi të thoshte: "Më pëlqen fytyra jote gjithnjë e më pak".
M. V. Nesterov. "Rusia e Shenjtë". Nën Stalinin, kjo fotografi u hoq në depot e Muzeut Rus.
11. Fotografia e fundit e artistit - "Vjeshta në fshat"
Regjimi bolshevik ndaloi artin fetar. Pas revolucionit, Nesterov pikturoi portrete dhe autoportrete - një zhanër që ai gjithashtu e donte. Puna e fundit e artistit ishte peizazhi "Vjeshta në fshat". Vitet e fundit, Nesterov punoi në një libër me kujtime, i cili u botua disa muaj para vdekjes së tij.
Recommended:
Kush ishin hunët, pse kishin aq frikë prej tyre dhe fakte të tjera interesante në lidhje me mjeshtërit e sulmeve të shpejta dhe mbretin e tyre Attila
Nga të gjitha grupet që pushtuan Perandorinë Romake, asnjëra nuk shkaktoi më shumë frikë se Hunët. Teknologjia e tyre luftarake superiore nxiti mijëra njerëz të iknin drejt perëndimit në shekullin e 5 pas Krishtit. NS Hunët ekzistonin si një histori tmerri shumë kohë para se të shfaqeshin në të vërtetë. Udhëheqësi i tyre karizmatik dhe i ashpër Attila, i cili me pamjen e tij të thjeshtë, i bëri njerëzit përreth tyre të kenë frikë, duke shkaktuar romakët në sulme paniku, nuk ishte përjashtim. Në kohët e mëvonshme, fjala "Hun" u bë një term nënçmues dhe një shëmbëlltyrë në I
Kush në jetë ishte "gruaja e tregtarit Kustodian" dhe fakte të tjera pak të njohura për jetën dhe veprën e studentit të dashur të Repinit të madh
Boris Kustodiev zë një vend të nderuar midis artistëve të fillimit të shekullit XX. Një piktor i talentuar i zhanrit, mjeshtër i portretit psikologjik, ilustrues librash dhe dekorues, Kustodiev krijoi kryevepra në pothuajse të gjitha veprat e artit
Pse Gaidai nuk donte të xhironte trinitetin e huliganëve dhe fakte të tjera interesante në lidhje me komedinë për aventurat e Shurik
Verën e kaluar, komedia "Operacioni Y" dhe aventurat e tjera të Shurik "festuan përvjetorin e saj - ajo mbushi 55. Megjithë moshën e saj të konsiderueshme, filmi është ende i dashur nga më shumë se një brez i bashkatdhetarëve tanë, dhe frazat prej tij kanë shkuar prej kohësh te njerëzit. Shtë interesante që edhe krijuesi i figurës, Leonid Gaidai, nuk e priste një sukses të tillë të mendjes së tij: fotografia u bë udhëheqësi i shpërndarjes së filmit në 1965, dhe më pas pothuajse 70 milion njerëz e shikuan atë
Pse Pankratov u bë Cherny, dhe si "nofelet" ndryshoi fatin e tij: Fakte pak të njohura për aktorin e famshëm
Më 28 qershor, aktori dhe regjisori i famshëm, Artisti Popullor i Rusisë Alexander Pankratov-Cherny do të jetë 72 vjeç. Ai filloi të aktrojë në filma vetëm në moshën 30 vjeç, dhe fama i erdhi atij rreth 35 vjeç, kur u publikuan filmat "Ne jemi nga Jazz" dhe "Romance Mizore". Që atëherë, aktori ka luajtur më shumë se 110 role në filma dhe vazhdon të veprojë në mënyrë aktive pas 70 vjetësh, duke luajtur role të gjalla në disa sezone të serialeve "PI Pirogov" dhe "Sipas ligjeve të kohës së luftës". Pse aktori u detyrua të merrte një mbiemër të dyfishtë, dhe si filmonte
Në cilin kryengritje morën pjesë artisti i preferuar dhe më i shtrenjtë i carit i kohës së tij dhe fakte të tjera interesante rreth Konstantin Makovsky?
Konstantin Makovsky është një piktor rus i lindur në një familje artistësh, një nga piktorët më të pasur, më në modë dhe të suksesshëm të kohës së tij. Shtë interesante që Makovsky ishte i preferuari i grave dhe një piktor i preferuar i vetë Car Alexander II. Puna e tij u shit si ëmbëlsira të nxehta. Makovsky mori të gjitha çmimet e mundshme. Por pse u indinjuan kritikët?