Përmbajtje:
Video: Duke parë botën përmes qelqit me njolla: Artisti izraelit krijon piktura në një teknikë unike
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Çdo artist ka konceptin e tij të krijimtarisë. Dikush është afër pikturës akademike dhe klasicizmit, dhe dikush mbështetet në primitivizëm ose abstraksionizëm, ndërsa të tjerët fitojnë zemrat me gjetjet e tyre në teknikat teknike dhe artistike. Sot ne po i njohim lexuesit me punën e një mjeshtri modern të pikturës me një stil unik që nuk mund të ngatërrohet me asnjë tjetër. Dhe kështu, takohuni - një artist modern izraelit Nathan Brutsky.
Në secilën nga veprat e tij, Nathan identifikon dy nga aspektet më të rëndësishme për veten e tij. Së pari, është fuqia e shprehjes artistike, stili unik, teknika dhe cilësia mahnitëse, dhe së dyti, arti duhet t'u japë njerëzve emocione dhe kënaqësi pozitive.
Duke marrë parasysh punën e artistit gjatë gjithë karrierës së tij, mund të gjurmohet qartë kërkimi i një stili unik, të cilin ai e ka ndjekur për shumë vite, duke lustruar me kujdes çdo goditje dhe mënyrë shkrimi. Stili artistik i autorit është i vështirë t'i atribuohet ndonjë drejtimi të veçantë në pikturë. Abstraksionizmi modern, figurativ, primitivizmi, ekspresionizmi - mjeshtri mori pak nga gjithçka nga këto drejtime dhe krijoi fishekzjarret e tij shumëngjyrëshe nga imazhet elegant të ngrira në dinamikën e lëvizjes.
Me ndihmën e zhvendosjeve të ndryshme, ekzagjerimeve dhe thjeshtimeve të formave pikturale dhe, natyrisht, dritës që rrjedh, artisti e bën shikuesin të ndihet sikur po sheh atë që po ndodh përmes një dritareje me njolla. Shumë do të vërejnë se duket shumë uniforme dhe monotone, ndoshta kështu, por duhet ta pranoni që është akoma shumë origjinale.
Temat kryesore të pikturave të mjeshtrit janë muzika xhaz, vallëzimi ekspresiv, si dhe skenat e klubeve, ku shohim zonja dhe zotërinj të këndshëm që flasin nën një filxhan kafe dhe luajnë lojëra argëtuese. Nathan gjithashtu shkruan natyra të ngushta me stil që kënaqin shikuesin me pretenciozitetin dhe hirin e formave, dhe peizazhe në të cilat anijet e mëdha dhe të vogla, jahtet me vela janë një atribut i detyrueshëm, me një fjalë, ku imagjinata e dhunshme e artistit mund të bredhë.
Nathan Brutsky kapi fjalë për fjalë modelin gjeometrik, i cili, falë dritës thyese që depërton nëpër skajet e xhamit, krijon një iluzion unik. Duke zhvilluar teknikën e tij të bazuar në thyerje të tilla të ndriçimit, duke përdorur shumë përsëritje dhe përgjithësime figurative, autori krijon kanavacë tre-dimensionale në cilësi, të ngopura me një atmosferë pushimi, duke përdorur një thikë paletë dhe ngjyra vaji.
Falë teknikës së këtij autori, pikturat e tij janë të mbushura me romancë, dhe aty ku muzika tingëllon në to, ju ndjeni ritmin e saj. Heroinat e kompozimeve të tij janë të rafinuara, të këndshme dhe me temperament në vallëzim, zotërinjtë e tyre janë pasionantë dhe guximtarë. Skema e ngjyrave është magjepsëse me ngopjen dhe kontrastin e saj. Pra, të gjitha detajet, objektet dhe imazhet, si dhe muzika, vallëzimi, xhazi dhe drita në pikturat e mjeshtrit, janë krijuar në një skemë ngjyrash, e cila vetëm thekson stilin e artistit.
Për hir të drejtësisë, duhet të theksohet se mijëra skica të bëra nga artisti shërbyen si mësime në aftësi. Për dhjetë vjet të mira, Nathan nuk i la dorë nga libri i vogël i skicave dhe lapsat nga duart e tij. Zakoni që nga fëmijëria dhe puna e madhe e bënë punën e tyre - stili u gjet, është individual, është i ngjashëm me dikë - por kjo rrethanë i përket të gjithëve në artin bashkëkohor, pa përjashtimin më të vogël.
Pak për autorin
Nathan Brutsky lindi në vitin 1963 në Kiev. Që nga fëmijëria, ai ishte i dhënë pas llojeve të ndryshme të arteve: pikturë, skulpturë, dizajn arti. Ai ishte një djalë 10-vjeçar kur babai i tij, një njeri i aftë në art, pa prirje të mëdha tek djali i tij. Ishte ai që e bindi Nathanin të merrte seriozisht pikturën, t'i kushtonte të paktën 2-3 orë në ditë asaj.
Fati i Brutsky Jr. ishte një përfundim i paracaktuar - ai filloi të kuptojë bazat e artit të bukur në një shkollë arti. Djali i talentuar vizatoi gjithçka që pa, pa dallim, dhe rrallë ishte e mundur të shihej pa laps dhe letër. Kjo përvojë e pasur doli të ishte shumë e rëndësishme kur, vite më vonë, Nathan filloi të krijojë kompozime komplekse, me shumë elementë.
Më pas, Nathan u diplomua nga një shkollë arti dhe Kolegji i Dizajnit Industrial në Kiev. Pasi shërbeu në ushtri, ai punoi si stilist grafik dhe arkitektonik, ilustrues librash.
Për disa vjet, biznesi kryesor i Nathan ishte dizajni i brendshëm i sinagogave dhe rezidencave private, ku ai krijoi dritare të mahnitshme me njolla, llamba dhe afreske. Më vonë, piktura u bë pjesa kryesore e jetës së tij. Ai e kuptoi që vetëm ajo i sjell atij gëzim dhe kënaqësi të vërtetë, se vetëm në pikturë ai mund të realizojë projektet e tij krijuese.
Që nga ditët e tij studentore, të dalluar nga një kuptim i thellë i stileve dhe tendencave artistike, Nathan filloi një studim më të thellë të artit të Evropës Perëndimore, duke e përdorur më tej këtë njohuri në veprat e tij. Rezultati i kërkimit të "Unë" të tyre ishte krijimi i stilit unik të autorit, i cili kombinoi me sukses arritjet e shumë artistëve evropianë të tremujorit të parë të shekullit të 20 -të, si dhe disa elementë të tendencave të ndryshme në artin bashkëkohor.
Në 1991, familja e Brutsky u transferua në Izrael, ku artisti filloi të marrë pjesë rregullisht në ekspozita të shumta grupore dhe personale. Punimet e tij u vunë re shumë shpejt dhe ishin në kërkesë të madhe në mesin e koleksionistëve në të gjithë botën.
Nathan Brutsky tani është një artist izraelit dhe jeton dhe punon në Tel Aviv.
Duke vazhduar temën e artistëve që bënë emrin e tyre falë kërkimit të vazhdueshëm për dorëshkrimin dhe stilin e autorit të tyre të jashtëzakonshëm, lexoni artikullin tonë për artistin armen që punon nën pseudonimin "Bumants", i cili krijoi një galeri unike e imazheve mahnitëse, goditës me stilistikë të jashtëzakonshme.
Recommended:
Përrallë prej qelqi. Arti i qelqit nga artisti dhe prodhuesi i qelqit Dale Chihuly
Për më shumë se 50 vjet, Dale Chihuly, një artist amerikan me rrënjë Sllovake, një xhamxhi i talentuar, autor i skulpturave të mahnitshme nga qelqi me shumë ngjyra, na kënaq me kryeveprat e tij. Ekspozita në të gjithë botën, muzetë dhe galeritë, instalimet dhe projektet e artit të autorit, e gjithë kjo duket aq e jashtëzakonshme sa duket sikur autori po krijon një përrallë. E brishtë, e këndshme, xhami
Viruset e qelqit. Mikrobiologjia e qelqit nga Luke Jerram
Skulptori dhe artisti britanik Luke Jerram nuk është i njohur në botë për pikturat apo instalimet e tij. Ajo që e bëri atë të famshëm është bërë prej qelqi dhe quhet Mikrobiologji qelqi. Pasi kanë vizituar një ekspozitë të këtyre skulpturave prej qelqi, njerëzit fillojnë ta shikojnë jetën krejtësisht ndryshe dhe të lidhen me shëndetin e tyre. Edhe pse autori ndoqi jo vetëm këto qëllime, duke krijuar këto kryevepra në laborator
Teknikë unike e vizatimit me një shënues nga Pomme Chan
Nuk është e nevojshme të rizbulosh timonin për t'u bërë një artist serioz i cili vlerësohet në të gjithë botën. Kështu artisti nga Tajlanda, Pomme Chan, sapo mori shënues me shumë ngjyra, filloi të vizatonte me ta dhe të krijonte vepra kaq interesante konceptuale sa gjigantë të tillë si Microsoft, MTV dhe shumë të tjerë i tërhoqën vëmendjen asaj
Duke parë përmes xhamit që shikon: një labirint i jashtëzakonshëm në Hyde Park (Sidnei)
Kush prej nesh, duke lexuar për aventurat e Alice në botën e çudirave, nuk ka ëndërruar të jetë në botën e zanave përmes xhamit të shikimit? Tani e tutje, vizitorët në Hyde Park në Sidnei kanë një mundësi të shkëlqyeshme për t'u zhytur në fëmijëri. Një seri e pafund reflektimesh tërheq si fëmijët ashtu edhe prindërit e tyre, sepse një shëtitje në një labirint të pazakontë është një mënyrë e shkëlqyeshme për t'u argëtuar dhe për të marrë një përvojë të paharrueshme. Krijuesit e këtij kompleksi janë zyra arkitekturore e Zelandës së Re "Out of the Dark"
Një teknikë e veçantë në pikturën kineze. Piktura të mahnitshme nga artisti Chen Chong Ping
Piktura kineze nuk është domosdoshmërisht bojëra uji e qetë e pandave dhe zambakëve, pemëve dhe maleve të mbuluara me borë në horizont. Ato janë gjithashtu piktura të ndritshme, me diell me imazhe … dhe gjithçka që autori mund të imagjinojë të përshkruajë në kanavacë. Një artist i famshëm kinez i quajtur Chen Chong Ping përshkruan vajzat. Për më tepër, vajzat janë me rroba kombëtare, dhe ato janë vizatuar në një mënyrë ekskluzive, të veçantë të autorit