Cilat ishin efektet speciale në kinema nga shekulli i kaluar e deri në ditët e sotme?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Eshtë e panevojshme të thuhet, pothuajse asnjë film nuk është i plotë pa efekte speciale që bëjnë që shikuesi, i ulur në shtëpi në divane të butë, të besojë në atë që po ndodh, duke lejuar që pothuajse secili prej nesh të bëhet pjesë e një komploti emocionues me personazhet dhe filmin tonë të preferuar heronj. Dhe nëse me kinemanë moderne gjithçka është pak a shumë e qartë, sepse gjenitë e teknologjive inovative kompjuterike i nënshtrohen gjithçkaje.

Sot, çdo fotografi krijohet me ndihmën e programeve të veçanta grafike dhe mençurisë tjetër moderne, atëherë për shumicën mbetet një mister, por si u krijuan efektet speciale më herët që ngacmojnë imagjinatën dhe vetëdijen e shikuesit

1. Njeriu me kokën e gomës (1901)

Babai i efekteve speciale, iluzionisti francez dhe pioneri i filmit Georges Méliès solli njohuri skenike dhe një ndjenjë mrekullie në artin e ri të kinemasë, duke krijuar një kinema të "pamundur", e mbushur me alkimistë dhe shpikje gjeniale të Zhyl Verne, demonë. dhe pjesët kokëforta të trupit që jetojnë jetën e tyre. Arti i tij i efekteve nuk ishte i kufizuar në të ashtuquajturit "filma marifet", por falë logjikës së tij të ëndrrave dhe zgjuarsisë teknike, ai arriti të krijojë shumë episode surreale të çuditshëm, me një komplot tërheqës dhe intrigues, nga i cili kërcenin patat trup. Në filmin "Njeriu me kokën e gomës", Melies nxjerr një kokë rezervë nga kutia dhe, o zot, vetëm mendoni për këtë, e fryni atë si një tullumbace para se t'i jepni shakull homologut të tij klloun.

2. Udhëtimi në Hënë (1902)

Për dekada të tëra, regjisorë të tillë si Georges Méliès kanë kërkuar mënyra për të krijuar efekte të mahnitshme kinematografike që ia vlen të krijoheshin me eksperimente të vazhdueshme. "Voyage to the Moon" përdor mjaft pajisje mahnitëse të krijuara në teatër, por Melies vërtet mahniti auditorin me transformime në dukje të pabesueshme, të cilat lehtësohen nga teknikat më të thjeshta kinematografike: prerja dhe ngjitja. Çadra e një astronauti e varrosur në tokën e shpellës shndërrohet menjëherë në një kërpudhë gjigante (shënim: ky film nuk është shkencërisht i saktë) duke kombinuar një imazh me një tjetër. Sot ky truk duket të jetë elementar, por për shikuesit e papërvojë në atë kohë, ishte magji e vërtetë.

3. Shtëpi e përhumbur (1908)

Për kineastët e hershëm, Haunted House ishte një simfoni dhome dhe një përpjekje për të mbushur disa dhoma të jetesës me dekorime të bëra me dorë. Kinematografi dhe regjisori spanjoll Segundo de Chaumont, i dyti vetëm pas Melies në aftësinë e tij për efektet speciale të hershme, hedh një sekuencë të gjatë animacioni të ndalimit të lëvizjes dhe iluzionit të rrotullimit, duke krijuar kështu efektin e dëshiruar të lëvizjes së objekteve që e bëjnë shikuesin të frikësuar.

4. Faust (1926)

Në Faust, drita dhe errësira luftojnë për shpirtin e njeriut në një botë imagjinare, fantazmë të miniaturave, dekorimeve groteske, perspektivave të detyruara, kukullave, ekspozitave të dyfishta, topave të zjarrit, reve të tymit dhe pasqyrave. Dhe nuk është për t'u habitur që imazhet i ngjajnë gdhendjeve të shtypura në blozë, por aftësia e tyre për të transportuar shikuesin në botën tjetër të krijuar nga Murnau nuk është zhdukur. Kjo është magjia e vërtetë skenike, duke i çmendur njerëzit e asaj kohe, duke i bërë ata të besojnë se alkimia jeton jashtë ekraneve.

5Metropolis (1927)

Kryevepra distopike e Fritz Lang tërhoqi polemika nga kritikët dhe auditorët kur u shfaq për herë të parë në 1927. Edhe disa dekada më vonë, ai ende konsiderohet si një nga filmat më me ndikim në historinë kinematografike, në një pjesë jo të vogël për shkak të efekteve të tij novatore speciale. Qyteti magjepsës Art Deco u ndërtua nga themeli duke përdorur sfonde të vizatuara me dorë dhe miniatura 3D, dhe u popullua duke përdorur procesin Schufftan, një teknikë që anon pasqyra pjesërisht reflektuese para një kamere për të kombinuar aktorët e madhësisë reale dhe modelet miniaturë në një kornizë e shkallës së vetme …. Prandaj, për një film mbi një botë futuriste të sunduar nga një tiran i pasur nga kulla e tij personale, Metropolis ishte shumë përpara kohës së tij, duke tejkaluar të gjitha pritjet.

6. Luftërat e Yjeve (1977)

Ju mund të keni dëgjuar për një kompani të vogël FX të quajtur Industrial Light & Magic, krijuar nga George Lucas në 1975 posaçërisht për sagën e tij të ardhshme shkencore. ILM (e udhëhequr nga John Dykstroy), duke punuar me përpikmëri në projekt, ndërtoi dhjetëra miniatura të hollësishme që dukeshin një renditje të përmasave më realiste se çdo paraardhës. Kjo është pjesërisht për faktin se shumë prej tyre u krijuan posaçërisht për t'u dukur të vjetër, të dobët, të rrahur, duke krijuar të njëjtën pamje futuriste të njohur për shumë njerëz. Xhirimet novatore dhe inovative të filmit ndihmuan në transformimin e Star Wars në një fenomen të ndryshimit të paradigmës dhe kompania shpejt u bë një emër i famshëm, duke rrëmbyer zemrat e audiencës me filma tërheqës dhe tregues që ende frymëzojnë kënaqësi dhe admirim në mendjen e shumë njerëzve.

7. Kush e përshtati Roger Rabbit? (1988)

Shumë njerëz e mbajnë mend kultin për filmin e animuar të atyre kohërave të quajtur "Kush e përshtati Roger Rabbit?" … Dhe këtu ia vlen t'i kushtohet haraç legjendarit Robert Zemeckis, i cili arriti të kombinojë veprimin live me personazhe të animuar-një proces kompleks tronditës që përfshinte lëvizje të kontrolluara nga kamera, truke animatronike dhe më shumë se një vit post-produksion të mundimshëm.

8. Terminator 2: Doomsday (1991)

Goditja legjendare blockbuster e viteve '90 "Terminator 2: Dita e Gjykimit" akoma bën një përshtypje të pashlyeshme për shumicën e shikuesve që u kënaqën duke parë vazhdimin e sagës fantastike për një makinë vrasëse, por këtë herë duke kundërshtuar fantazmën metalike të lëngshme të T- 1000, të aftë për të pranuar çdo formë. Ndoshta ishte një nga efektet speciale më të fuqishme dhe më të spikatura në fushën e CGI në atë kohë, në të cilin punoi një ekip i tërë, i udhëhequr nga guru i ardhshëm i efekteve të Parkut Jurassic Stan Winston. Por përveç efekteve kompjuterike, një numër i madh manekinësh dhe kukulla "të ngjashme" u përdorën për të krijuar episodet më tronditëse dhe tërheqëse, të cilat më vonë u shkatërruan në episodin ku Sarah Connor ëndërron një shpërthim bërthamor. Duke përdorur një truk dhe truk të vogël, ekipi i grimit dhe efekteve speciale krijoi një kopje të Sarës, të ngjitur në fytyrën e një kukulle falsifikuese papier-mâché, dhe më pas e mbuloi me sukses "lëkurën" me një top të veçantë ajri. Dhe duhet të them, doli shumë mbresëlënëse dhe realiste. Por aktorit Robert Patrick, i cili luajti T-1000, iu desh të shëtiste në rrugë pothuajse i zhveshur para kamerave (pas së cilës një grup gjenish kompjuterësh mbuluan imazhin e nevojshëm mbi modelin njerëzor) vetëm për të xhiruar episodin e kultit ku nga një makinë zjarri flakëruese del një cyborg metalik i lëngshëm, krijimi i të cilit u shpenzua jo vetëm disa mijëra orë grafike kompjuterike që konsumonte kohë, por edhe një sasi mbresëlënëse, që arrin sot në rreth dhjetë milionë dollarë.

9. Matrica (1999)

Isshtë e pamundur të mos përmendim filmin kult "The Matrix", i cili më vonë u bë një trilogji e bujshme që solli popullaritet tek vëllezërit Wachowski, të cilët bënë shumë përpjekje për të krijuar efektet speciale më të fuqishme dhe interesante që kombinojnë jo vetëm elementet e drejtpërdrejta parkour dhe shfaqje me luftime, por edhe grafika kompjuterike, si dhe puna dhe redaktimi më kompleks i kamerës, të cilat u bënë aspektet kryesore të kësaj fotografie.

10. Graviteti (2013)

"Graviteti" është një nga filmat e paktë që është një demonstrim i plotë se sa larg ka arritur regjisori në aftësinë e tij për të portretizuar fizikën e hapësirës së jashtme. Duke xhiruar në 3D, regjisori Alfonso Cuarón tregon historinë tërheqëse të një astronauti të bllokuar në orbitën mbi Tokë, duke e shndërruar komplotin e filmit në aftësinë për të përcjellë me mjeshtëri një ndjenjë të besueshme të lëvizjes me gravitet zero, aq realiste sa është e vështirë të besohet Me Dhe ndërsa personazhi kryesor i Sandra Bullock drejton një luftë të dëshpëruar për mbijetesë, duke lëvizur nga një pengesë mahnitëse në tjetrën, kamera nuk ndalet së rrotulluari rreth saj sikur të mos ishte e lidhur me gravitetin e Tokës.

11. Mad Max: Fury Road (2015)

Para se të dilte në ekranet e teatrit, Mad Max: Fury Road u korrigjua shumë me ngjyra dhe u plotësua nga peizazhe CGI të përziera pa probleme, stuhi pluhuri dhe flakë-të gjitha këto, nëse keni parë ndonjëherë një përpjekje me buxhet të ulët për të krijuar një zjarr CGI, bëjeni vetë ato vetë janë jashtëzakonisht mbresëlënëse. Por ajo që me të vërtetë e bën Fury Road kulmin absolut të prodhimit të efekteve speciale moderne është puna e saj krijuese, sfiduese ndaj vdekjes, për të cilën Miller thotë se përbën 90 përqind të efekteve të përdorura në film. Pamjet e para nga prodhimi tregojnë aksidente, shpërthime dhe sulme absolutisht të çmendura të kryera në automjete me porosi në lëvizje post-apokaliptike. Ata janë një marifet të dëshpëruar, të lidhur në pjesën e përparme të murit të altoparlantit, duke luajtur një kitarë të pajisur me një flakadanë të vërtetë, dhe njerëz të vërtetë që lëkunden në mënyrë të rrezikshme para -prapa në shtylla fleksibël ndërsa ton metale të papërpunuara fshijnë nëpër shkretëtirën e pafalshme poshtë tyre.

12. Doctor Strange (2016)

Filmat superhero janë bërë forma dominuese e argëtimit mega-buxhetor të Hollivudit. Por pavarësisht gjithçkaje që shpenzohet rregullisht për spektaklin e tyre, zhanri rrallë ofron efekte veçanërisht të paharrueshme ose të pazakonta. E vendosur në një botë magjistarësh të fuqishëm, kaleidoskopi Doctor Strange është një përjashtim: një film i suksesshëm që me të vërtetë lë një përshtypje të qëndrueshme me një pamje të këndshme dhe histori dinamike me luftime marramendëse që kthehen në modele fantastike në sfondin e peizazheve të qytetit, të realizuara me mjeshtëri nga më të mirët artistët dixhitalë që nuk kursejnë asnjë përpjekje për të krijuar efekte speciale me të vërtetë shumëngjyrëshe. Dhe përkundër gjithë kësaj, shumë kritikë dhe ekspertë argumentojnë se disa nga efektet speciale më ambicioze në këtë film nuk luhen në nivelin më të lartë, dhe kjo përkundër faktit se mosha e teknologjisë kompjuterike është në oborr, por ata nuk mund ta përballonin edhe me kompjuterët më të fuqishëm dhe redaktorët grafikë, të cilët pikturuan fotografi të skenave dhe udhëtimeve të mahnitshme të betejës pas marrjes së LSD. Possibleshtë e mundur që me kalimin e kohës ky film do të bëhet një nga ata më të thjeshtë, por deri më tani Doctor Strange është, në çdo kuptim të fjalës, ekstravagancat më magjike të librave komikë dhe kush e di se sa kohë do të duhet që njerëzimi të krijojë një mega-kompjuter që zgjidh problemet më komplekse në botën dixhitale.efektet speciale të artit.

Duke vazhduar temën - të cilat po presin me frymë të prerë në të gjithë botën.