Kush janë Nazarenasit dhe pse ata u konsideruan lëvizja më misterioze e artistëve në emër të spiritualitetit

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Një grup i braktisur nga Akademia e Arteve në Vjenë zë një ndërtesë të braktisur në Romë dhe po fiton një reputacion në shoqëri për novacionin e tyre jokonvencional artistik dhe pamjen e pazakontë (mantel, sandale dhe flokë të gjatë). Ata tani njihen si "Nazarenasit". Si u përpoq lëvizja pioniere të ndryshonte rrjedhën e historisë së artit?

Historia e krijimit të vëllazërisë

Në 1809, i zhgënjyer me metodologjinë e mësimdhënies në Akademinë e Arteve të Bukura në Vjenë dhe gjendjen e përgjithshme të artit gjerman, artisti gjerman Julius Schnorr von Karolsfeld organizoi, së bashku me kolegët e tij artistikë, një lëvizje të vetme, qëllimi kryesor i së cilës ishte ringjallja e përmbajtjes energjike dhe shpirtërore në zhanrin e artit fetar. Nazaretasit besonin se i gjithë arti duhet t'i shërbejë një qëllimi moral ose fetar. Themeluesit u përpoqën të reformojnë artin duke ringjallur pikturën historike dhe fetare. Grupi gjithashtu donte të ringjallte afreske, dorëshkrime të ndriçuara mesjetare dhe vepra të hershme të Rilindjes. Duke demonstruar heqjen dorë nga neoklasicizmi (duke besuar se pasuesit e tij braktisën idealet fetare në favor të virtuozitetit artistik), vëllazëria ishte lëvizja e parë efektive anti-akademike në pikturën evropiane.

Anëtarët fillestarë të vëllazërisë ishin gjashtë studentë nga Akademia e Vjenës. Katër prej tyre, Friedrich Overbeck, Franz Pforr, Ludwig Vogel dhe Johann Konrad Hottinger, u transferuan në Romë në 1810, ku pushtuan manastirin e braktisur të Sant Isidoro. Nga 1810 deri në 1815 ata punuan së bashku dhe bënë një jetë pothuajse monastike. Më pas, atyre iu bashkuan Peter von Cornelius, Wilhelm von Schadov dhe të tjerë.

origjina e emrit

Megjithë qëllimet e larta të lëvizjes, ato u bënë të famshme … nga tiparet e pamjes së tyre. Nazaretët morën emrin e tyre në 1817 falë artistit austriak Joseph Anton Koch (1768-1839), një ndjekës i Nicolas Poussin. Emri iu dha atyre për shkak të stilit të tyre të perëndisë, veshjeve biblike dhe flokëve të gjata. Nofka "alla nazarena" - emri tradicional për modelin e flokëve me flokë të gjatë, i njohur nga autoportretet e Dürer - mbërthyer dhe përfundimisht hyri në të gjithë librat e historisë. Sindikata e re kishte edhe emra alternativë: Vëllazëria e Shën Lukës dhe Sporti i Shën Lukës.

Qëllimet e lëvizjes

Piktura e tyre u bazua në romantizmin e hershëm gjerman, artin mesjetar dhe atdhetar, por me misticizëm dhe fe të thellë të krishterë. Të frymëzuar nga besimi i tyre katolik, ata besuan se arti duhet t'i shërbejë një qëllimi fetar ose moral, dhe kërkuan të ktheheshin në stilin gjerman të Rilindjes nën udhëheqjen e Albrecht Dürer (1471-1528).

Piktorët nazareas gjithashtu kërkuan të ringjallnin idealizmin origjinal të pikturës të Trecentos italiane (1300-1400) dhe Quattrocento (1400-1500), duke imituar artistë të tillë italianë si Perugino, Fra Angelico dhe Raphael. Ndikimi i pikturës barok mund të shihet edhe në veprat e nazareasve, duke e bërë stilin e lëvizjes mjaft eklektik. Për më tepër, ata besonin fuqishëm në dominimin e dizajnit (atë që italianët e quajtën "disingo") mbi ngjyrën (atë që italianët e quajtën "colorito").

Arti nazareas, i cili përbëhej kryesisht nga lëndë fetare në stilin tradicional natyralist, ishte kryesisht jo impresionues. Karakterizohet nga kompozime të tejmbushura, vëmendje e tepruar ndaj detajeve dhe mungesë e vitalitetit koloristik ose formal. Sidoqoftë, qëllimi i tyre për të shprehur me ndershmëri idealet e ndjera thellë kishte një ndikim të rëndësishëm në lëvizjet e mëvonshme, veçanërisht para-rafaelitët anglezë të mesit të shekullit të 19-të. Nazaretasit gjithashtu besonin se rutina mekanike e sistemit akademik mund të shmanget duke u kthyer në një sistem mësimor më tradicional në punëtorinë mesjetare. Për këtë arsye, ata punuan dhe jetuan së bashku në një ekzistencë gjysmë-monastike. Fryma atdhetare bëri që vëllazëria të përqëndrohet në pikturën historike (që përfaqëson skena nga historia gjermane, si reale ashtu edhe imagjinare), por ata ishin gjithashtu shumë të dhënë pas artit fetar (skena biblike nga Testamenti i Vjetër dhe i Ri), si dhe tema alegorike (si para-rafaelitët).

Pikturë afreske

Një nga qëllimet kryesore të grupit ishte ringjallja e pikturës afreske monumentale. Ata ishin me fat që morën dy porosi të rëndësishme: afresket e Casa Bartholdi (1816-17) dhe Casino Massimo (1817-29) në Romë, të cilat tërhoqën vëmendjen ndërkombëtare në lëvizjen e tyre. Në kohën kur afresket e Massimo Casino ishin përfunduar, të gjithë përveç Overbeck ishin kthyer në Gjermani dhe grupi u shpërbë.

Prishja e lëvizjes dhe trashëgimisë

Si një lëvizje e vetme, Nazarenasit u shpërbë në vitet 1820, por pikëpamjet e përfaqësuesve individual vazhduan të ndikojnë në artet pamore deri në 1850. Peter Cornelius u transferua në Bavari dhe punoi atje në një seri afreskësh në Ludwigskirche, duke përfshirë një version të Gjykimit të Fundit, i cili është më i madh se homologu i Mikelanxhelos në Kapelën Sistine. Më vonë, Cornelius u bë rektor i Akademisë së Arteve në Düsseldorf dhe Mynih, duke u bërë një figurë me ndikim në pikturën gjermane të shekullit XIX.

Nëse Cornelius ishte një entuziast i veçantë në zhanrin historik të artit, atëherë Friedrich Overbeck - arrogant dhe aktiv - shkroi pothuajse ekskluzivisht vepra fetare. Piktura e tij më e famshme është Mrekullia e Trëndafilit nga Shën Françesku (1829, Kapelë Porziancola, S. Maria del Angeli, Assisi). Punëtoria e tij me të drejtë është bërë vendi kryesor i takimit për artistët e Romës.

Panele, piktura dhe afreske nga artistë nazareas mund të shihen në një numër të muzeve më të mirë të artit në Evropë.