Përmbajtje:
Video: Simbolika e shegës në pikturë: Si lidhet ky frut me Pasionet e Krishtit?
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Paraqitjet e para artistike të frutave u shfaqën më shumë se 3000 vjet më parë gjatë kohës së Egjiptit të Lashtë, në varret e të cilit u zbuluan natyra të vdekura që përshkruanin ushqim. Egjiptianët besonin se pikturat me fruta do të bëheshin ushqim i disponueshëm për të vdekurit në jetën e përtejme. Çfarë lloj simbolike jep ky frut më i hollë në kulturë dhe pikturë? Si lidhet shega me vuajtjet e Krishtit?
Për artistët e periudhës së Rilindjes Bizantine, Gotike, Veriore dhe Italiane, fruti ishte pjesë e një gjuhe të pasur vizuale. Sot, frutat me teksturat, ngjyrat, aromat e tyre të ndryshme janë bërë një motiv tërheqës për shumë artistë. Shumica e frutave në piktura veprojnë si plotësuese të figurave njerëzore. Por edhe në pikturat në të cilat fruti është në qendër të vëmendjes, ka shenja të kuptimeve më të thella dhe më sensuale. Pamja e frutave të paraqitura është shpesh alegorike. Ashtu si jeta njerëzore, frutat janë të prishshëm dhe kalimtarë, dhe për këtë arsye shumë historianë të artit i konsiderojnë frutat si një përfaqësim i natyrës kalimtare të ekzistencës sonë. Kur frutat në imazhe janë të freskëta dhe të pjekura, kjo simbolizon bollëkun, bujarinë, pjellorinë, rininë dhe vitalitetin. Por frutat e kalbura shërbejnë si një kujtesë për vdekshmërinë, pashmangshmërinë e ndryshimit dhe, në disa raste, një pasqyrim të mëkatit dhe egoizmit njerëzor.
Simbolet e shegës në kultura dhe fe të ndryshme
Shega është ndoshta fruti më interesant për artin. Emri botanik i shegës, Punica granatum, dëshmon se vjen nga Kartagjena Romake. Forma estetikisht e bukur e këtij fruti të shijshëm ka paraqitje të ndryshme simbolike, dhe farat e tij të shumta e bëjnë atë një simbol të pjellorisë. Kurani përmend shegën tri herë si një atribut i frutave tokësore dhe qiellore. Ai përfaqëson veprat e mira të bëra nga Zoti, prandaj nganjëherë quhet edhe "Molla Qiellore". Në Judaizëm, shega nderohet për bukurinë e pemës dhe frutat e saj. Farat simbolizojnë shenjtërinë, pjellorinë dhe bollëkun. Shega, sipas Judaistëve, ka 613 fara dhe korrespondon me 613 urdhërimet e Tevratit. Imazhet e frutave gjithashtu figurojnë në arkitekturën hebraike (shegët zbukuruan kolonat e tempullit të mbretit Solomon dhe rrobat e mbretërve dhe priftërinjve hebrenj). Në këngën e Solomonit, faqet e Sulamith krahasohen me gjysmat e një shege. Në Rosh Hashanah (Viti i Ri hebre), hebrenjtë hanë këtë frutë një farë në të njëjtën kohë për të përmbushur sa më shumë dëshira të jetë e mundur.
Sipas zakonit beduin, shegët janë një simbol i pjellorisë në dasma. Kur nusja hyn në shtëpi, dhëndri zbulon këtë fryt - kjo është dëshira e bashkëshortëve për të pasur shumë fëmijë. Në Kinë, shega shfaqet shpesh në artin qeramik, që simbolizon pjellorinë, bollëkun, prosperitetin, pasardhës të virtytshëm dhe bekim. Në të krishterë simbolika, farat e shumta të këtij fruti përfaqësojnë Kishën unitetin e besimit dhe besimtarëve. Gjithashtu, shega shfaqet në imazhet e Marisë si "Nëna e Kishës". Kur hapet guaska e shegës së kuqe të thellë, farat rrjedhin gjak me lëng të kuq të thellë, një simbol i Gjakut të Çmuar të Krishtit. Lëvorja e shqyer e frutit simbolizon mëngjesin e Pashkëve, dëshmi e triumfit të Krishtit mbi vdekjen. Farërat që ikin nga shega krahasohen gjithashtu me Krishtin që arratiset nga arkivoli. Grekët e lashtë e konsideronin shegën një simbol të pjellorisë dhe e shoqëronin atë me perëndeshat Demeter, Persefone, Afërditë dhe Athinë. Sipas miteve greke, pema e shegës u rrit nga gjaku i foshnjës Bacchus pasi ai u "vra" dhe u hëngri nga titanët. Meqenëse u ringjall më vonë nga Rhea, nëna e Jupiterit, shega mund të konsiderohet një simbol i ringjalljes. Në Mesjetë, ngjashmëria midis shegës dhe topit perandorak e bëri atë një simbol të fuqisë, e cila ndoshta është një mbajtje nga e lashtë Idetë gjermane. Pjesa e sipërme e frutave në formë topi formon një kurorë heraldike, një shenjë e familjes mbretërore.
Simbolika e shegës në pikturë
Piktura më e famshme me një shegë - "Proserpine" nga Dante Gabriel Rossetti (1874) - një simbol i tundimit dhe rënies nga hiri. Miti i Proserpine në mitologjinë greke dhe romake përmban historinë se perëndeshë, e cila u mor nga Plutoni në nëntokë dhe u detyrua të martohej, u tundua për të ngrënë një shegë. Një gabim fatal do ta privojë atë përgjithmonë nga liria dhe do ta lidhë atë me Plutonin në nëntokë (çdo gjashtë muaj të çdo viti, sipas numrit të gjashtë kokrrave të shegës së ngrënë, ajo mund të kalojë në shtëpi, pjesën tjetër të muajve - në nëntokë)
Në artin e krishterë, Fëmija i Krishtit shpesh mban një shegë në dorën e tij. Për shembull, si në shembullin e famshëm të Botticelli (1487).
Në pikturën e famshme "Madonna Magnificat" Maria i dha fëmijës së saj një shegë, të cilën ai e pranoi me habi. Në versionin e dytë - Foshnja mban një granatë në dorën e tij dhe shikon drejtpërdrejt shikuesin. Një rëndësi tjetër e rëndësishme e shegës është se, kur në dorën e Marisë, fruti përfaqëson virgjërinë e Virgjëreshës Mari - në të njëjtën kohë është një përfaqësim i njohur i Pjellorisë. Të dy pikturat besohen nga historianët e artit të jenë portrete të fëmijët e Lorenzo di Medici.
Veçanërisht tërheqëse është piktura e Fra Angelico Zoja e Shegës. Piktura përshkruan Krishtin Fëmijë që mban në dorë një grusht fara shege të kuqe gjaku. Ky gjest nënkupton gatishmërinë e tij për të kaluar nëpër Pasionet e Krishtit dhe për të derdhur Gjakun e Tij për njerëzimin.
Albrecht Durer pikturoi dy portrete të perandorit Maximilian I që mban një shegë si personifikim i skeptrit perandorak. Maximilian I zgjodhi shegën si emblemën e tij për të demonstruar bashkimin e shumë popujve dhe shteteve nën autoritetin e tij të unifikuar.
Bashkëkohësi më i ri dhe miku i Peter Paul Rubens, piktori flamand Cornelis de Vos, punoi me sukses në zhanre të ndryshme. Ai u njoh si një piktor i shkëlqyer i portreteve, dhe gjithashtu krijoi piktura madhështore në tema të njohura fetare dhe mitologjike. Në "Portretin e Familjes" të Cornelis (1630), një granatë është qartë e dukshme në dorën e djathtë të një gruaje. Nëntë fëmijët e saj dhe toka pjellore në sfond janë një alegori e lindjes së fëmijëve.
Kështu, shega është fruti më i hollë për sa i përket pamjes së tij tërheqëse estetike (nga forma në majë të frutit), e cila është e favorshme për një imazh fantazi, si dhe një atribut i prosperitetit, pjellorisë, lindjes dhe personifikimit të Motivet e krishtera.
Autore: Jamila Kurdi
Recommended:
Si lidhet Goebbels me historinë e flakës Olimpike, dhe kush në vitet '30 u quajt "bakteri i sportit gjerman"
Ndoshta jo të gjithë e dinë që themeluesi i ndriçimit dhe lëvizjes së pishtarit olimpik ishte një përfaqësues i Rajhut të Tretë. Dhe sot grekët nderuan ish -kolegun e Hitlerit të famshëm Goebbels si krijuesin e stafetës Olimpike. Ky është një fakt i vërtetuar historikisht. Por meqenëse ai shoqërohet me një personalitet shumë të paanshëm, ata përpiqen të mos e mbajnë mend atë
Kur dhe si u shfaqën farët dhe si lidhet Statuja e Lirisë me to
Duke gjykuar nga veprat e letërsisë dhe kinemasë, ato janë ndërtuar kryesisht për të pasur një vend për të luajtur drama monstruoze dhe takime tronditëse me të mbinatyrshmen. Jo se kjo nuk ishte e vërtetë - të gjitha llojet e gjërave ndodhën në far. Dhe ata vetë morën forma të ndryshme: fenerë-kulla, fenerë-anije, fenerë-kisha; dhe statuja në Liberty Island mban një pishtar të ngritur në dorë për një arsye
Si Caravaggio, Dali dhe artistë të tjerë të mëdhenj portretizuan Pasionet e Krishtit në pikturat e tyre
Jezu Krishti është ndoshta figura më e famshme që ka ekzistuar në historinë e njerëzimit. Shumë piktorë dhe skulptorë u përpoqën të kapnin imazhet e tij. Një numër mjeshtrash e donin këtë në mënyrë që të ngrinin spiritualitetin e tyre, ndërsa të tjerët donin të frymëzonin ndjekësit e Krishtit duke krijuar një lidhje vizuale me të. Pavarësisht nga qëllimi, historia ka treguar se shumë artistë të mëdhenj kanë krijuar vepra arti vizualisht tërheqëse dhe të përjetshme bazuar në Pasionet e Krishtit. Këto janë komplotet që do të merren parasysh
Milionerë të panjohur: Pse njerëzit e zakonshëm fshehën kursimet e tyre dhe si lidhet kjo me jetëgjatësinë
Mënyra se si Mark Zuckerberg ose Bill Gates shkon kundër mënyrës së portretizimit të njerëzve të pasur. Pa i njohur ata me sy, ata përreth tyre vështirë se mund të merrnin me mend për gjendjen e tyre. Por interesant, historia njeh gjithashtu shumë histori kur njerëzit më të zakonshëm - sekretarët, mësuesit dhe shitësit e një dyqani perimesh vendas - ishin modestë dhe të paharrueshëm gjatë gjithë jetës së tyre, dhe ata mësuan se ishin milionerë vetëm pas vdekjes së tyre
Simbolika e re dhe simbolika konceptuale në artet e bukura
Ne i detyrohemi termit "simbolikë e re" një mjeshtri të tillë të shquar të konceptualizmit modern si Vitaly Komar, i cili në vitin 2009 në Nju Jork formuloi përcaktimin fillestar të këtij trendi në artet pamore