Përmbajtje:
Video: Çfarë legjende të lashtë fshihet nga piktura e Bosch "Heqja e gurit të marrëzisë"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Në pikturën kurioze të Bosch "Heqja e gurit të marrëzisë", artisti pasqyron me shkathtësi metaforën holandeze të njohur në atë kohë, dhe gjithashtu përqesh përpjekjet e protagonistit - një mjek i rremë - për të kuruar çmendurinë e pacientit të tij. Çfarë simbolike fsheh kanavacë? Çfarë do të thotë gyp në kokën e kirurgut dhe libri në kokën e plakës? Dhe më e rëndësishmja, cili është ky besim për nxjerrjen e gurit të marrëzisë?
Hieronymus Bosch, një artist fetar dhe moralist i fortë që i donte skenat e përditshme, vinte nga një galaktikë e talentuar e piktorëve. Edhe pse pikturat e tij shpesh konsiderohen si predikime dhe për këtë arsye të vështira për t'u përkthyer, Bosch është sigurisht një mjeshtër i talentuar i cili demonstron një kuptim të thellë të karakterit njerëzor përmes punës së tij. Duke përdorur imazhe fantastike fantazike për të portretizuar idetë dhe historitë morale dhe fetare, Bosch ka arritur të dallojë veten nga bashkëkohësit e tij. Po, ekziston një pesimizëm i caktuar në punën e Bosch, por veprat e tij perceptohen lehtë dhe magjepsëse falë shënimit humoristik dhe satirës kaustike. Kjo veçanërisht pasqyrohet qartë në veprën e tij "Heqja e gurit të marrëzisë".
Komplot
Piktura është porositur nga Filipi i Burgundy, i njohur si Bastard i Burgundy, djali i paligjshëm i Panairit të Filipit, themeluesi i Urdhrit të Qethit të Artë. Ishte Filipi i Burgundy ai që porositi një punë nga Bosch, që të kujtonte stemën e Rendit, anëtar i së cilës ishte. Fotografia është një histori popullore. Në shikim të parë, ky është një operacion i zakonshëm dhe vërtet i rrezikshëm, të cilin për ndonjë arsye kirurgu e kryen në ajër të hapur, pasi ka vendosur një gyp të çuditshëm në kokë. Shprehja holandeze "të kesh një gur në kokë" do të thotë "të jesh budalla, i çmendur, me kokën jashtë vendit". Komploti i heqjes së "gurit të marrëzisë" shpesh gjurmohet në gdhendjet, pikturën dhe letërsinë holandeze deri në shekullin e 17 -të.
Mbishkrimi kaligrafik sipër dhe poshtë thotë: “Mësues, hiq gurin. Emri im është Lubbert Das . Lubbert është një emër i zakonshëm që përdoret si pseudonim për një person dembel dhe budalla. Metafora është krijuar nga fjala badger (das) - një krijesë nate që konsiderohet dembel. Në kohën e Bosch, kishte një besim: një i çmendur mund të shërohet nëse gurët hiqen nga koka e tij.
Heronjtë dhe simbolet
Janë katër personazhe të përfshirë në këtë skenë. E majta ekstreme është një kirurg dhe një sharlatan. Në vend të një çantë në rripin e tij, ai ka enën prej guri prej porcelani gri-kafe të përshkruar aq shpesh nga Bosch. Kirurgu qëndron mbi pacientin fatkeq dhe kryen manipulimet e tij mashtruese. Ajo që ai heq nga koka e pacientit nuk është një gur, por një tulipan, i ngjashëm me atë në tryezë (me sa duket, ai u la pas operacionit të mëparshëm). Artisti e portretizoi pacientin si një fshatar i moshuar i trashë i lidhur në një karrige, dhe madje edhe pa këpucë, me një mantel të errët - një asistent dhe një murg. Ai ose fal mëkatet, ose tërheq vëmendjen e personit të operuar. Një enë në duart e tij, me siguri me verë. Dhe është këtu për një arsye. Vera është e nevojshme për të harruar dhimbjen. Dhe gjithashtu mund të tregojë dehjen e vetë murgut. Kështu, fotografia ka një plan antiklerikal, ku një murg dhe një murgeshë e bindën njeriun fatkeq që të përdorte një sharlatan për një operacion të padobishëm. Ata po bëjnë komplot kundër fatkeqëve. Në tryezë është një murgeshë e vjetër me një libër në kokë. Kuleta e një gruaje tregon interesin e saj material për mashtrimin.
Duke parë këtë lloj operacioni, shkencëtarët pyesin veten nëse ndërhyrje të tilla kirurgjike, të cilat portretizon Bosch, janë kryer vërtet? Më e rëndësishmja, është piktura një fakt apo trillim? Ne nuk mund ta dimë saktësisht se si ishte jeta 500 vjet më parë, veçanërisht në lidhje me mjekësinë dhe shkencën, të cilat në rastin më të mirë ishin një përzierje e magjisë, bestytnisë dhe supozimeve. Sidoqoftë, ne e dimë se në kohën e Bosch, koncepti i "operacionit të gurit" ishte një metaforë për një kurë për marrëzinë dhe marrëzinë. Emri i pacientit të trashë të Bosch, "Lubbert", e konfirmon këtë, pasi tradita popullore holandeze u jep këtë pseudonim budallenjve. Bazuar në këtë, simbolika e kanavacës mund të dallohet:1. Hinka e përmbysur në kokën e kirurgut është një aluzion i mendjes së munguar të këtij të ashtuquajturi ekspert. Përveç kësaj, në këtë kontekst, ajo shërben si një shenjë mashtrimi. Libri i mbyllur në kokën e murgeshës dhe gypit të kirurgut, përkatësisht, simbolizojnë padobinë e njohurive të marra dhe marrëzinë. 3. Një libër në kokë është një tjetër shenjë e mençurisë së rreme. Shërimi në këtë komplot është sharlatanizëm i pastër. U zbulua se lulja në tryezë është një tulipan. Në simbolikën mesjetare, tulipani nënkuptonte naivitet pa kuptim.
Përbërja
Në qendër të kanavacës së tij, Bosch gdhendi një rreth në të cilin ai përshkroi skenën e nxjerrjes së gurit të çmendurisë. Përbërja e rrumbullakët - tondo - ishte shumë e popullarizuar në shekullin e 15 -të. Përbërja duket sikur shikuesi po shqyrton skenën përmes vrimës së çelësit. Një version tjetër i këtij formati është një pasqyrë që pasqyron çmendurinë njerëzore. Bosch e vendos skenën jashtë në një gropë të vogël që hapet në një fushë me dy qytete në distancë. Vendndodhja është fshat i hapur, peizazh vegjetal. Për më tepër, artisti i dha kësaj skene një kornizë dekorative me shirita ari të ndërthurur në një sfond të zi me shkronja gotike. Në përgjithësi, kjo vepër është shkruar në një gamë të heshtur, sfondi i zi krijon një humor të zymtë, madje qielli dhe peizazhi i sfondit janë të zymtë këtu.
Në këtë punë, Bosch nisi duke transformuar thënien dhe besimin popullor në një imazh vizual. Duke shtuar tekstin e artë kaligrafik dhe pamjet vizuale (ndonjëherë të quajtura nyje dashurie), Bosch e kthen komplotin në një lojë vizuale dhe verbale. Kjo lojë me fjalë dhe imazhe që plotësojnë njëra -tjetrën bëhet më komplekse kur kuptojmë se ajo që po nxirret nga koka e pacientit është një lule tulipani dhe për këtë arsye një aluzion i marrëzisë.
Recommended:
"Në Bulevard": çfarë fshihet në detajet e pikturës nga Vladimir Makovsky
7 shkurt (stili i vjetër - 26 janar) shënon 171 vjetorin e lindjes së artistit të famshëm shëtitës rus Vladimir Makovsky. Pikturat e tij të zhanrit, të cilat përshkruajnë skena të jetës së përditshme të njerëzve të zakonshëm, janë bërë prej kohësh libra shkollorë. Më i famshmi prej tyre është "Në Bulevard" (1886-1887). Ashtu si në shumicën e veprave të artistit, thelbi i tij i vërtetë dhe psikologjizmi i thellë zbulohen vetëm me një studim të hollësishëm të figurës
Si sekreti i gurit të famshëm Rosetta u bë çelësi për të zbuluar të gjitha sekretet e Egjiptit të lashtë
Qytetërimi e fuqishëm dhe misterioz egjiptian, aq i lashtë sa është edhe e vështirë për një person që është larg historisë të imagjinojë sa. Përpjekjet për të zbuluar të gjitha sekretet e tij janë ndërmarrë prej kohësh nga shkencëtarë të ndryshëm dhe për pjesën më të madhe pa sukses. Në fund të fundit, çelësi për të zbuluar shumë sekrete është aftësia për të lexuar tekste egjiptiane, e cila humbi në antikitet. Në këto simbole të pakuptueshme, studiuesit panë shenja astrologjike, kabaliste. Disa madje sugjeruan
Çfarë komploti lirik fshihet nga piktura e Mikhail Nesterov "Për një ilaç dashurie"
Mikhail Nesterov është një mjeshtër i pikturës monumentale dhe peizazhit lirik, piktor portreti. Në kërkim të një ideali shpirtëror dhe etik, në një moment të karrierës së tij, ai iu drejtua mishërimit të bukurisë së ndritur dhe të pastër të shpirtit njerëzor, i cili luftoi për t'i shpëtuar ngutjes dhe ngutjes së jetës laike. Ekziston një vepër kurioze në veprën e Nesterov, në të cilën nota lirike, dhe interesi për peizazhin, dhe ndjenjat e thella të artistit janë të përziera në mënyrë harmonike. Kjo është piktura e Nesterov "Për një ilaç dashurie"
Sekretet e "Zonja me një Ermine": Çfarë fshihet nga një kafshë e lezetshme në një pikturë nga Leonardo da Vinci
"Zonja me një Ermine" (1489-1490) - një nga veprat më të rëndësishme të të gjithë artit perëndimor, subjekt i rrallësisë më të madhe të gjeniut Leonardo da Vinci dhe një nga katër portretet e famshme femra të mjeshtrit. Kritikët e artit modern janë të sigurt se kafsha e bardhë u shfaq në foto për një arsye
Kunstkammer i Willem van Hacht: Si një galeri arti dhe komploti i një legjende të lashtë greke përshtaten në një kanavacë
Legjenda rreth asaj se si cari maqedonas Aleksandri i Madh i dha zonjës së tij artistes në këmbim të portretit të saj është i njohur dhe për shumë shekuj ishte një temë e preferuar e shumë piktorëve të Evropës Perëndimore. Dhe zgjidhja më mahnitëse në madhësi, dizajn dhe përbërje kushtuar kësaj teme për rreth katër shekuj është krijimi unik i flamandit Willem van Hacht