Përmbajtje:
Video: Kunstkammer i Willem van Hacht: Si një galeri arti dhe komploti i një legjende të lashtë greke përshtaten në një kanavacë
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Legjenda rreth asaj se si cari maqedonas Aleksandri i Madh i dha zonjës së tij artistes në këmbim të portretit të saj është i mirënjohur dhe për shumë shekuj ishte një temë e preferuar e shumë piktorëve të Evropës Perëndimore. Dhe më mahnitësi në madhësinë, konceptin dhe zgjidhjen kompozicionale kushtuar kësaj teme për rreth katër shekuj është krijimi unik i Flamandishtes Willem van Hachta.
Trashëgimia krijuese e artistit flamand Willem van Hacht është e njohur për artdashësit nga vetëm disa piktura, të cilat përshkruajnë koleksione pikturash, skulpturash dhe veprash të tjera arti, domethënë të ashtuquajturit "kabineti i kurioziteteve".
Fotografitë e këtij lloji ishin shumë të njohura në shekullin e 17 -të në Antwerp, dhe sot ato janë me vlerë historike si një kronikë vizuale e historisë së artit të Evropës Perëndimore.
Një përshtypje e pashlyeshme është bërë nga fakti se pikturat dhe veprat skulpturore përshkruhen si të vërteta, duke pasur autorët e tyre, dhe të gjithë personazhet janë figura të veçanta historike.
Për skenarin kryesor, artisti mori legjendën e lashtë greke, sipas së cilës artisti antik Apelles pikturoi portretin e zonjës së Aleksandrit të Madh aq shkëlqyeshëm saqë ai i la dashnoren e tij artistes në admirim dhe mori imazhin e saj për veten e tij, pasi kishte rënë i dashuruar me portretin më shumë se natyrën.
Nga rruga, Apelles (370 - 306 pes) ishte një nga piktorët më të famshëm grekë të antikitetit dhe gjithashtu një mik i Aleksandrit të Madh. Fatkeqësisht, asnjë punë e vetme e mjeshtrit nuk ka mbijetuar deri më sot. Puna e tij është e njohur vetëm nga dëshmia e historianëve të lashtë.
Artisti Willem van Hacht i vendosi heronjtë e krijimit të tij të shkëlqyer në shekullin e 17 -të bashkëkohor dhe i veshi ata me veshje orientale që korrespondojnë me epokën e tij. I gjithë veprimi zhvillohet rreth figurës kryesore - Apelles, i cili pikturon me entuziazëm një portret të Campaspa -s së bukur, zonjës së Aleksandrit të Madh, e cila e ndjek procesin me kënaqësi.
Personazhet kryesore janë të rrethuar nga shumë soditës, roje, luftëtarë, shërbëtorë. Sidoqoftë, një përshtypje e jashtëzakonshme tek shikuesi shkaktohet nga e ashtuquajtura punëtori e Apelles, e cila përmban një koleksion të madh të veprave të artistëve dhe skulptorëve - një lloj galerie arti.
Dhoma e madhe është e mbuluar me një numër të jashtëzakonshëm pikturash dhe skulpturash, secila prej të cilave është krijuar në të vërtetë nga artistë flamanë, gjermanë dhe italianë të shekullit 16-17. Kanavacë nga Willem van Hacht, si të thuash, kombinoi epoka të ndryshme në një hapësirë të përkohshme.
Fotografitë në foto
Willem van Hacht rikrijoi në kanavacën e tij më shumë se njëqind vepra arti të jetës reale, përfshirë kryeveprat më të famshme të artit botëror nga mjeshtra të famshëm. Tifozët e gjëegjëzave ende po përpiqen të gjejnë emrin dhe autorët e disa pikturave dhe skulpturave të tjera të paidentifikuara.
Ndër kryeveprat, mund të shihni, për shembull, "Vdekja e Kleopatrës" nga Guido Reni, "Beteja e Grekëve me Amazonat", "Tarquinia dhe Lucretia" nga Peter Paul Rubens, "Ndryshuesi i Parave me Gruan e Tij" nga Quentin Masseis, "Apollo dhe Daphne" nga Francesco Albani, "Evropa e Rrëmbyer" Jan Brueghel Plaku, "Përmbytja" nga Raphael Santi dhe shumë piktura të tjera brilante. Këto kryevepra të artistëve të famshëm janë zbukuruar me muzetë më të famshëm në botë deri më sot.
Dhe kjo është një listë e vetëm një pjese të vogël të pikturave të përshkruara në kanavacë. Dhe ne duhet t'i bëjmë haraç artistit që krijoi një krijim kaq madhështor, i cili bashkoi një galeri të tërë arti.
Mënyra unike e artistëve flamanë të Mesjetës për të reflektuar mbi kanavacat e tyre ngjarjet e kohëve të lashta në kohën e sotme, mund të shihet edhe në punën e artistit të famshëm holandez David Gerard. "Gjykata e Cambyses" - një pamje ndërtuese që i bën shërbëtorët e Themis të dridhen edhe sot e kësaj dite.
Recommended:
Fakte për jetën dhe vdekjen e Kleopatrës që tingëllojnë si trillime dhe i ngjajnë një komploti për një film
Luftëtarët, poetët, armiqtë, rivalët dhe miqtë, bashkëkohësit dhe pasardhësit, perandoritë e mëdha dhe studiot e filmave të Hollivudit - të gjithë, si rregull, ranë në këmbët e mbretëreshës së patejkalueshme Egjiptiane. Kleopatra dinak, e mençur dhe e rrezikshme deri më sot është një shembull i gjallë se si bukuria, mashtrimi dhe inteligjenca femërore jo vetëm që mund ta shpëtojnë botën, por edhe ta shkatërrojnë atë, duke lënë pas një shenjë të pashlyeshme në histori, dhe kështu t'i detyrojë studiuesit të luftojnë në supozimet e përjetshme si vdiq sundimtari i fundit i Egjiptit dhe ku
Çfarë legjende të lashtë fshihet nga piktura e Bosch "Heqja e gurit të marrëzisë"
Në pikturën kurioze të Bosch "Heqja e gurit të marrëzisë", artisti pasqyron me shkathtësi metaforën holandeze të njohur në atë kohë, dhe gjithashtu përqesh përpjekjet e protagonistit - një mjek i rremë - për të kuruar çmendurinë e pacientit të tij. Çfarë simbolike fsheh kanavacë? Çfarë do të thotë gyp në kokën e kirurgut dhe libri në kokën e plakës? Dhe më e rëndësishmja, cili është ky besim për nxjerrjen e gurit të marrëzisë?
Për të cilën perëndeshë e lashtë greke e vatrës mori privilegjin kryesor nga Zeusi dhe fakte të tjera rreth Hestia
Perënditë Apollo dhe Poseidon i kërkuan dorën, por ajo u zotua të mbetet e virgjër përgjithmonë, pas së cilës Zeusi, mbreti i perëndive, i dha asaj nderin për të udhëhequr të gjitha sakrificat. Hestia ishte një perëndeshë e virgjër e butë, e ekuilibruar, e qetë, falëse dhe e denjë e vatrës, mikpritjes dhe sakrificës, e cila u nderua jo vetëm në tokë, por edhe në malin Olimp. Ndryshe nga perënditë dhe perëndeshat e tjera, ajo nuk ishte e përfshirë në skandale dhe intriga, si rregull, ajo u portretizua si modeste
Si skulptorët e lashtë grekë ndryshuan artin e mermerit dhe bronzit
Shkrimtarët e lashtë i quajnë Scopas, Praxiteles dhe Lysippos tre skulptorët më të mëdhenj të gjysmës së dytë të shekullit të 4 para Krishtit. Kjo treshe e bashkëkohësve ndryshoi plotësisht karakterin e skulpturës greke. Shkollat që ata themeluan, zhvillimet që bënë në art, ndikuan shumë në historinë e skulpturës dhe më pas të Rilindjes Italiane dhe, nëpërmjet saj, në artin modern.
Si mizoria dhe padrejtësia e botës përshtaten në një fotografi për një djalë të vogël: "Savoyard" nga Perov
Në shikimin e parë në këtë fotografi, me siguri do të lindin ndjenjat më të buta dhe sentimentale. Sidomos kjo pamje e shuar dhe tashmë shumë e rritur e djalit … Unë vetëm dua të më vijë keq për heroin e vogël, sigurisht që ta ndihmoj dhe ta mbroj nga fatkeqësitë e jetës. Vasily Perov arriti të krijojë një komplot të dhembshur të pikturës, të cilën ai e pikturoi gjatë udhëtimit të tij në Paris