Si një njeri i zakonshëm mund të bëjë dallimin midis veprave të 6 përfaqësuesve të dinastisë artistike të Brueghel

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Për historinë e pikturës, dinastitë krijuese nuk janë aspak të rralla. Por gjashtë artistë të famshëm flamandë, të cilët mbanin mbiemrin Bruegel dhe ishin të lidhur ngushtë me njëri -tjetrin, qëndrojnë të ndarë këtu. Pyetje të ndërlikuara të autorësisë dhe falsifikimeve të drejtpërdrejta, vizione të ferrit dhe fotografi të parajsës, jetë të rëndë fshatare dhe Madonna me lule - e gjithë kjo është historia e tre brezave të një familjeje.

Pieter Bruegel Plaku, i mbiquajtur "Fshatari"

Përfaqësuesi më i famshëm i dinastisë Bruegel lindi në qytetin e Breda ose në fshatin Bruegel pranë tij - kështu tingëllonte fillimisht mbiemri i tij. Ai krijoi shumë vepra grafike dhe pikturale, shumica e të cilave, madje duke iu referuar shikuesit temave fetare, pasqyrojnë jetën e fshatarëve të zakonshëm. Me gjithë popullaritetin e tij, artisti refuzoi urdhrat "oportuniste", siç do të thoshin tani - ai nuk pikturonte portrete, shmangte lakuriqësinë.

Pushimet fshatare dhe skenat e gjuetisë u mohojnë heronjve tiparet individuale - deri në periudhën e vonë të punës së tij, kur artisti i "sjell" heronjtë më afër shikuesit dhe krijon një numër imazhesh të fuqishme, të njohura. Me kalimin e viteve, gjatë periudhës së terrorit spanjoll në Holandë, piktura e Bruegel u bë gjithnjë e më alegorike dhe e zymtë, u shfaqën skena me trekëmbësh dhe ekzekutime masive - zyrtarisht "biblike", por në fakt duke pasqyruar ngjarjet e vërteta të këtyre viteve të vështira. Pas vdekjes së Pieter Bruegel Plakut, për disa dekada vepra e tij u kopjua dhe u shit në emrin e tij - dhe në këtë rast një nga djemtë e tij luajti një rol.

Pieter Bruegel i Riu, ai është … djallëzor

Pieter Bruegel Plaku dhe gruaja e tij vdiqën një vit larg, duke i lënë djemtë e tyre jetimë. Djemtë u rritën nga gjyshja e tyre, e cila ishte e lidhur drejtpërdrejt me artin - artisti miniaturist Maiken Verhlyust. Ata u rritën fjalë për fjalë me një laps në duar, por zgjodhën rrugë të ndryshme në art. Pieter Bruegel i Riu, tashmë në një moshë të re, filloi të punojë me skicat dhe kartonët e babait të tij, dhe gjatë jetës së tij ai periodikisht u kthye në kopjimin e plotë të veprave të tij. Ai fitoi famë si një imitues i Bosch dhe krijuesi i vizioneve absurde të ferrit, kazanëve të zier dhe tmerre të tjera.

Sidoqoftë, me kalimin e viteve, duke ruajtur dashurinë e tij për detaje të larta dhe kompozime me shumë figura, Pieter Brueghel i Ri filloi të krijojë kanavacë në shkallë të gjerë që kapin me kujdes jetën dhe zakonet e bashkatdhetarëve të tij, natyrën e vendit të tij të lindjes. Ai u dha emra biblik disa prej këtyre veprave dhe i përshtati organikisht temat e Ungjillit në jetën e përditshme të fshatarëve dhe qytetarëve flamanë.

Jan Brueghel Plaku - Parajsa dhe kadifeja

Jan ishte vetëm dy vjeç kur ishte plotësisht jetim. Nën drejtimin e rreptë të gjyshes së tij, dhe më pas mësuesve vendas dhe italianë, ai zhvilloi stilin e tij - peizazhe të rafinuara, kopshte parajsore, natyra të vdekura të luleve … Ai pikturoi lule vetëm dhe ekskluzivisht nga natyra.

Statusi i tij në mjedisin artistik të Holandës dhe patronazhi i personave të gushtit hapën dyert për të në serrat mbretërore, ku bimët më të rralla u rritën larg syve të prishur - dhe artisti ishte gati të priste me muaj për këtë apo atë lule që e interesonte të lulëzonte. Ai ishte miq të ngrohtë dhe punoi me Rubens, i cili me dashuri e quajti atë "vëllai i madh". Për butësinë e ngjyrës, lojën delikate të dritës dhe zgjedhjen e temave, artisti, në kontrast me vëllain "djallëzor", quhet "qiellor".

Jan Brueghel i Riu nën hijen e babait të tij

Jeta e Jan Brueghel Plakut, gruas së tij të dytë dhe tre fëmijëve u mor nga një epidemi e kolerës në 1625. Sidoqoftë, sëmundja e kurseu djalin e tij nga martesa e tij e parë - gjithashtu Jan Bruegel, i mbiquajtur atëherë i Riu, respektivisht. Në atë kohë ai jetonte në Itali, ku shkoi në një kohë për të vazhduar praktikën e tij. Duke u kthyer në vendlindje, Jan, siç pritej, drejtoi punëtorinë e babait të tij dhe vazhdoi të punojë në stilin e tij artistik - peizazhe alegorike, aranzhime lulesh, vazo dhe kurora …

Megjithë sukseset e tij, Jan Brueghel i Riu shpesh i kalonte veprat e tij si piktura të babait të tij, gjë që sot krijon një problem me atribuimin e veprave të tyre. Besohet se dashnori i vogël i luleve ende nuk i tejkaloi arritjet piktorike të prindit të tij, dhe chiaroscuro ishte veçanërisht e vështirë për të. Gruaja e Jan Brueghel i Riu ishte gjithashtu një artiste dhe mësoi, në veçanti, gjysmë vëllain e tij më të vogël, Ambrosius Brueghel.

Ambrosius Bruegel dhe rruga e tij

Ambrosius punoi me vëllain e tij për pjesën më të madhe të karrierës së tij dhe ndoqi të njëjtin spektër të vogël temash - kopshte, kurora, natyra të vdekura me lule … Megjithatë, ai kurrë nuk u përpoq të imitonte babanë e tij (gjë që nuk i ndihmon studiuesit në atribuimin e veprave të tij - autorësia e shumë prej tyre mbetet e pasigurt).

Kur burri i motrës së tij Anna, David Teniers i Riu, themeloi Akademinë e Arteve në Antwerp, Ambrosius pranoi ofertën e tij dhe filloi të jepte mësim. Si piktor, ai fitoi një popullaritet të caktuar gjatë jetës së tij, por relativisht pak informacion në lidhje me punën e tij mbetën.

Dashuria italiane e Abraham Bruegel

Djali i Jan Brueghel i Riu është një artist i famshëm i epokës barok, i famshëm jo vetëm për kompozimet e tij të luleve (po, një pasardhës tjetër i "parajsës" Brueghel), por edhe skandaloz, sipas standardeve të flamandëve konservatorë, jetës personale. Ai u bë i famshëm tashmë në pesëmbëdhjetë, në njëzet e pesë u nis për në Romë për një stazh, ku u zhyt me kokë në jetën bohem. Ai hyri në disa shoqata arti, mori një tronditje në një luftë me një koleg (këto ishin traditat e jetës artistike italiane), gjeti mbrojtës të pasur, u miqësua me "shtyllat" e klasicizmit, Claude Lorrain dhe Nicolas Poussin. Ai u martua me një grua italiane - vajza e një skulptori vendas, mori një dashnore italiane …

Në përgjithësi, ai u vendos rrënjësisht në tokën italiane. Vërtetë, nga Roma me kalimin e kohës ai u transferua në Napoli, ku pikturoi natyra luksoze të vdekur deri në vdekjen e tij. Ndonjëherë një figurë misterioze femërore shfaqet në veprat e tij, e këndshme dhe e veshur me elegancë, por identiteti i kësaj zonje nuk mund të përcaktohej.