Përmbajtje:
Video: Gjuajtja ndaj kalimtarëve, vendosja e sobave, kalimi i natës në ballkon dhe hobi të tjera ekscentrike të artistëve të mëdhenj
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Një person gjenial është një gjeni në gjithçka. Dhe nëse flasim për artistë të mëdhenj, atëherë ata, si rregull, nuk janë vetëm brilantë, por edhe eksentrikë. Dhe madje edhe hobi dhe hobi i tyre, sipas kujtimeve të bashkëkohësve, ishin, për ta thënë butë, të çuditshme. Edhe pse, kush e di: mbase janë natyra e çmendur me një pamje të pazakontë mbi botën dhe jetën e tyre që janë në gjendje të krijojnë kryevepra të pikturës?
Pablo Picasso
Pablo Picasso ishte një tifoz i armëve dhe ai vetë donte të gjuante, dhe jo vetëm të qëllonte, por të sillte terror të vërtetë për ata që e rrethonin. Ai shpesh gjuante në ajër, duke u kthyer në shtëpi nga kafenetë dhe restorantet në mëngjes. Artisti ndonjëherë kërcënonte blerësit e pikturave me një revolver në punëtorinë e tij kur bënte pazar me ta për çmimin. Në një gjendje të pasionit, ai madje mund të qëllojë mbi një kalimtar në rrugë.
Për fat të mirë, ai gjithmonë përdorte fishekë bosh, por, megjithatë, një sjellje e tillë i trembi dhe zemëroi shumë. Një herë për një të shtënë të tillë, artisti madje u arrestua nga policia.
Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci ishte shumë i dhënë pas lojës me fjalë dhe krijimit të teksteve të koduara. Për shembull, ai shpesh shkruante nga e djathta në të majtë, dhe ishte e mundur të lexohej mesazhi i tij vetëm duke e mbajtur atë në pasqyrë. Përafërsisht në të njëjtën mënyrë, sipas disa studiuesve, ai kodoi pikturat e tij të famshme, duke lënë mesazhe të fshehura mbi to për audiencën. Çelësi mund të jetë pamja e personit të përshkruar në kanavacë, duar, këmbë ose një objekt të caktuar. Disa fotografi, sipas kësaj teorie, duhet të përmbysen, dhe disa duhet të sillen në pasqyrë në një pjesë të caktuar. Piktura më e koduar konsiderohet të jetë "La Gioconda" e tij.
Leonardo ishte ambidextrous, domethënë, ai kishte një zotërim të mirë të duarve të djathta dhe të majta, kështu që ndonjëherë ai mund të shkruante me të dyja duart në të njëjtën kohë.
Dhe Leonardo ishte shumë i dhënë pas luajtjes së lirës, dhe e bëri atë shkëlqyeshëm. Disa bashkëkohës e konsideruan atë kryesisht një muzikant të mirë, dhe vetëm atëherë - një artist dhe shkencëtar.
Henri Matisse
Matisse ishte një person shumë i veçantë dhe vuante nga fobi të ndryshme. Mbi të gjitha, ai kishte frikë se një ditë do të mbetej lypës dhe i padobishëm - për shembull, nëse papritmas verbohet dhe nuk mund të pikturojë fotografi. Prandaj, për çdo rast, artisti mësoi të luante violinë.
Një herë, gjatë një gostie në një nga ngrëniet, ai madje mori instrumentin nga një violinist përhumbur dhe filloi të luante vetë me frymëzim. Sidoqoftë, ky art iu dha atij shumë më keq sesa aftësia e një artisti. Me sa duket, duke menduar për këtë, Matisse, edhe në thellësinë e shpirtit të tij, ishte i turpëruar nga loja e tij dhe kishte frikë se gazetarët do ta dëgjonin atë dhe do të fillonin të talleshin me të.
Nikolay Ge
Duke qenë në një moshë të respektueshme, artisti i shquar Nikolai Ge braktisi papritur jetën në qytet dhe u nis për një fermë në provincën Chernigov, ku filloi ekonominë e thjeshtë rurale. Ai rriti perime, kërpudha të kripura, dhe gjithashtu papritur u mor me vete … duke bërë furra ruse.
Siç kujtoi një mik dhe koleg i artistit Grigory Myasoyedov, një ditë ai erdhi për të vizituar Ge në fermën Ivanovskoye dhe gjeti pronarin e lyer me argjilë dhe të gërvishtur. Ai i shpjegoi atij se ai vendosi të bëhej një ndjekës i Tolstoy dhe të bënte punë të thjeshtë fizike. Ai, thonë ata, tashmë i ka transferuar të gjitha sobat tek banorët e Yasnaya Polyana, dhe tani ai po ndërton një sobë për fqinjët e tij.
Nga rruga, klientët i dhanë bujarisht "krijuesit të sobave" ushqim, dhe ai i pranoi ata me mirënjohje, duke vënë në dukje se buka shtesë nuk është kurrë e tepërt.
Ilya Repin
Ilya Repin, si gruaja e tij, ishte vegjetariane. Në pronën e tij Penata, ai futi rregullin për të ngrënë vetëm ushqime bimore modeste dhe të shëndetshme dhe kërkoi të njëjtën gjë nga të dashurit e tij. Duke ditur rregullat e artistit, mysafirët që erdhën tek ai sollën produkte mishi me vete dhe i hëngrën vetëm në fshehtësi - kur pronari nuk i pa. Repin flinte gjithmonë në ajër të pastër, në ballkon - edhe në ngrica të rënda.
Ai gjithashtu kishte një çuditshmëri tjetër. Në shtëpinë e artistit, të gjithë, madje edhe mysafirët, duhej të shërbenin për veten e tyre. Në dhomën e ndenjes ai kishte një tryezë të rrumbullakët, pjesa qendrore e së cilës rrotullohej në boshtin e saj - kështu, gjatë vaktit, të gjithë mund të impononin çdo trajtim për veten e tyre, pa përdorur ndihmën e të tjerëve - ishte e mjaftueshme vetëm për të kthyer rrethin Me
Nëse dikush thyen rregullin, Repin e caktoi atë një "ndëshkim": në cep të dhomës kishte një tribunë nga e cila "shkelësi" ishte i detyruar të mbante një fjalim. Nëse artisti vuri re një devijim nga rregullat për veten e tij, atëherë ai gjithashtu shkoi në podium. Ai ishte shumë i dhënë pas kësaj loje qesharake.
Mikhail Vrubel
Siç e dini, Mikhail Vrubel kishte një zakon obsesiv të prishë pikturat e tij dhe t'i ribëjë ato. Për shembull, kur artisti dikur kishte një dëshirë spontane për të pikturuar një zonjë që i pëlqente, ai, pa hezitim, mori një furçë dhe filloi ta pikturonte atë mbi një portret tashmë të përfunduar të një tregtari, i cili më parë kishte pozuar për të për një kohe e gjate.
Por hobi i vërtetë i Vrubel ishte poliglotizmi. Artisti fliste tetë gjuhë dhe përpiqej të praktikonte sa herë që ishte e mundur. Nuk ka rëndësi se kush ishte përballë tij - kamerieri anglishtfolës i restorantit, mësuesi në daçën e tregtarit Savva Mamontov, ose një i huaj i rastësishëm. Vrubel mund të praktikonte biseda për orë të tëra, dhe pastaj t'u tregonte me entuziazëm të tjerëve atë që kishte mësuar nga bashkëbiseduesit e tij.
Nga rruga, përkundër faktit se piktura konsiderohet një art mashkullor, ka edhe gra në mesin e artistëve të talentuar.
Recommended:
Pse në Rusi kishin frikë nga farkëtarët, pse prodhuesit e sobave lanë shishe në muraturë dhe sekrete të tjera të lashta të profesioneve?
Në Rusi, përfaqësuesit e disa profesioneve u trajtuan në dy mënyra. Ata respektoheshin dhe kishin frikë në të njëjtën kohë. Ne po flasim për prodhuesit e sobave, mullixhinjtë dhe farkëtarët. Kjo ndodhi sepse paraardhësit tanë besonin se këta njerëz posedonin njohuri të veçanta, ishin në bashkëpunim me botën tjetër. Lexoni në material për mullixhinjtë që sakrifikojnë njerëz, për farkëtarët që komunikuan me forcat e liga dhe për prodhuesit e sobave që mund të thërrasin djajtë në shtëpi
Pse vendosin një shishe në arkivol, çfarë do të ndodhë nëse shpërndani përbërjen dhe shenjat e tjera dhe bestytnitë e artistëve
Përfaqësuesit e profesioneve të ndryshme besojnë në shenja të caktuara. Studentët kërkojnë fat në mesnatën para provimit, por numri më i madh i shenjave ekziston midis përfaqësuesve të profesioneve krijuese. Me siguri kjo është për shkak të faktit se këta njerëz kanë një psikikë tepër të lëvizshme, dhe është e rëndësishme që ata të marrin mbështetje nga fuqitë më të larta. Sot ne duam të kujtojmë bestytnitë më të pabesueshme që ekzistojnë midis artistëve, si dhe të pyesim për shenjat personale të njerëzve të famshëm
Arti i elitës së partisë: Cilat janë figurat e famshme sovjetike që nuk ishin indiferente ndaj balerinave dhe ndaj çfarë
Baleti ka qenë gjithmonë një art i veçantë. Vajzat e brishta të brishta me tutus të bardhë borë dukeshin krijesa të çuditshme. Burrat mbajtën frymën ndërsa shikonin zanat simpatike. Fuqitë që ishin në këtë rast nuk ishin përjashtim, duhet vetëm të kujtojmë romanin e Tsarevich Nikolas dhe Matilda Kshesinskaya. Sidoqoftë, edhe pas revolucionit, zyrtarë të lartë sovjetikë shpesh treguan simpatinë e tyre për balerinat
9 kryevepra të artistëve brilantë që frymëzuan stilistë të mëdhenj të modës dhe krijuan koleksione unike
Gjatë historisë, moda dhe arti kanë ecur krah për krah për të krijuar një kombinim të mrekullueshëm. Shumë stilistë kanë huazuar ide nga lëvizjet artistike për koleksionet e tyre, gjë që ka lejuar që moda të interpretohet si një formë arti që kryesisht shërben për të shprehur ide dhe vizione. Të ndikuar nga kjo, disa stilistë të njohur ndërkombëtarisht kanë krijuar koleksione të jashtëzakonshme bazuar në lëvizjet artistike të shekullit të 20 -të
Artisti Manga krijon ilustrime ekscentrike bazuar në veprat e Gauguin, Gucci, Michelangelo dhe mjeshtër të tjerë të mëdhenj
Hirohiko Araki është një artiste e njohur manga që frymëzon nga burime të ndryshme, nga puna e Gauguin deri te ilustrimet e modës nga Antonio Lopez. Ai krijoi stilin e tij të gjallë, unik dhe emocionues. Puna e tij përfshin dekada, por ka një gjë që mbetet e njëjtë pasi ai përmirëson zanatin e tij - një pasion i pashuar për kulturën pop, artin dhe modën. Duke u përpjekur për të sjellë diçka të re në botën e tij të paimitueshme të artit, Araki ka krijuar një markë që është e paharrueshme dhe ekscentrike