Përmbajtje:
- "Pranë daçës". (1894). Ivan Ivanovich Shishkin
- "Në tarracë" (1906). Boris Kustodiev
- "Në tryezën e çajit". (1888). Konstantin Korovin
- “Në Dacha Akademike. 1898). Ilya Repin
- "Dritare në dacha". (1915). Chagall Mark Zakharovich
- "Shfaqje kukullash në daça". Vladimir Makovsky
- "Në dacha në muzg." (Vitet 1890). Isak Levitan
Video: Romanca e vendit: Piktura nga artistë klasikë rusë, pas së cilës dëshironi të largoheni nga qyteti
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Për shekuj me radhë, piktorët rusë kanë lavdëruar natyrën e vendeve të tyre amtare me ndihmën e një palete shumëngjyrësh, duke e spërkatur atë në pikturat e tyre. Dhe rrallë ndonjë nga artistët, që jetonin në qytete të mëdha, nuk "ikën" për verën jashtë qytetit për vetmi nga ngutja e botës, për t'u mbushur me frymëzim dhe për t'u çlodhur. Dhe për këtë arsye, trashëgimia artistike e piktorëve është shumë e pasur me piktura që përshkruajnë dru të bukur shtëpitë e fshatit dhe prona të mëdha.
Në konceptin e një personi rus, një dacha ishte diçka më shumë sesa një shtëpi e thjeshtë e vendit me një pemishte dhe shtretër kopsht. Dacha është, para së gjithash, nxehtësia e verës, mbrëmjet romantike, një humor i qetë. Dhe natyrisht, një mëngjes i matur i shoqëruar me trillimet e zogjve, një ditë e qetë me një shëtitje në pyll ose në lumë, agimi i mbrëmjes dhe reflektimet e ndritshme të zjarreve.
Dhe e gjithë kjo, nga momenti i kërcitjes së parë të portës dhe erës së barit të ri në pranverën që lulëzon, deri te dryni në derën e shtëpisë së fshatit dhe shushurimi i lamtumirës i gjetheve të vjeshtës nën këmbë.
"Pranë daçës". (1894). Ivan Ivanovich Shishkin
Ivan Shishkin ishte një piktor i shkëlqyer i peizazhit dhe e donte shumë natyrën. Të gjitha peizazhet e tij janë pikturuar aq realisht dhe harmonikisht saqë çdo gjethe në pemë dhe çdo fije bari nën këmbë "dëgjohet" si "shushurimë". Kanavacë "Pranë daçës" nuk bën përjashtim. Puna është, si të thuash, e përshkuar me dritë dhe ajër. Dhe vajza, e ulur në një stol në pjesën e prapme të përbërjes, e uli librin e saj dhe, në mendim, dëgjon zhurmën e pemëve të lashta dhe këngën e zogjve. Dielli i butë dhe mungesa e njollave të errëta e bëjnë gjethin të ndihet i freskët në një pasdite të nxehtë.
"Në tarracë" (1906). Boris Kustodiev
Piktura "Në tarracë" mund të konsiderohet si një portret familjar në një brendshme dacha dhe një nga veprat më të qetësuara të Boris Kustodiev. Skema e ngjyrave të figurës është e lehtë dhe e butë, si vetë mbrëmja e ngrohtë, dhe sensualiteti dhe harmonia e saj delikate e veçantë shpreh dashurinë për familjen e saj, për shtëpinë e saj. Kanavacë përshkruan gruan e artistit, fëmijët, një motër me burrin e saj dhe një dado duke pirë çaj në oborrin e pasurisë.
Piktori e quajti shtëpinë prej druri me një punëtori në Vollgë "Terem" dhe kaloi çdo verë këtu me familjen e tij.
"Në tryezën e çajit". (1888). Konstantin Korovin
Dhe Konstantin Korovin, dikur duke kërkuar çaj në pasurinë e Polenovs, me të cilët ishte miq, shkroi pikturën "Në tryezën e çajit". Vasily Polenov ishte një mikpritës mikpritës dhe i pëlqente të merrte mysafirë në dacha. Në pikturën e Korovin, ne shohim një tryezë çaji në tarracë dhe një samovar të madh bakri, në të cilin Nesterov, Serov, Ostroukhov u mblodhën në periudha të ndryshme.
“Në Dacha Akademike. 1898). Ilya Repin
Për dy shekuj, studentët e Akademisë së Arteve në Shën Petersburg pikturuan skica me peizazhe pyjore dhe kënetore në livadhet në afërsi të Vyshny Volochok, ku ndodhej dacha akademike. …
Në pikturën e Ilya Repin, ne shohim kavaletë të rreshtuar në një rresht, prapa të cilëve punojnë studentët. Për një kohë të gjatë, Kuindzhi dhe Vereshchagin ishin mësues në këtë dacha.
"Dritare në dacha". (1915). Chagall Mark Zakharovich
Në verën e vitit 1915, pasi u martuan, Marc Chagall dhe Bella Rosenfeld jetuan në një dacha pranë Vitebsk. Kjo kohë ishte më e lumtur për porsamartuar. Nën përshtypjen, artisti do të shkruajë një kanavacë të thjeshtë, por kaq të ngrohtë "Dritare në Shtëpinë e Fshatit", ku shohim një dritare me një perde të tërhequr mbrapa me pamje nga një korije thupër. Dhe para tij - ulur veten dhe Bella.
Duke admiruar peizazhin e mbrëmjes nga dritarja, një çift i dashuruar është, si të thuash, një lidhje midis shikuesit dhe botës jashtë dritares. Në të gjithë fotografinë e Chagall, mund të ndjeni ngrohtësi, harmoni dhe dashuri.
"Shfaqje kukullash në daça". Vladimir Makovsky
Vlen gjithashtu të theksohet se sa interesante ishte jeta shoqërore në daça. Me kinema në shtëpi, me festa masive në perëndimin e diellit përgjatë rrugicave ende të ngrohta, me peshkim, not, samovarë, byrekë, qumësht të freskët. Në pikturën e Vladimir Makovsky "Shfaqja e kukullave në daça" ne shohim se si popullata dacha po argëtohej në kohën e lirë.
"Në dacha në muzg." (Vitet 1890). Isak Levitan
Kanavacë e Isaac Levitan, e cila bashkon të gjithë banorët e verës. Ndjenja e muzgut në daça është e pakrahasueshme me asgjë, kur pronat zhyten në errësirë dhe vetëm në dritare ose tarraca ndizen drita të ngrohta ose zjarre, dhe nga kudo mund të dëgjoni bisedat e qeta që cicërijnë cikadet, një shushurimë të lehtë e flladit. Me një fjalë, i gjithë ajri është i ngopur me romancën e vendit dhe heshtjen qetësuese. Me sa duket, prandaj, njerëzit udhëtojnë nga shekulli në shekull në daça për të dëgjuar heshtjen dhe për të shijuar unitetin me natyrën.
"Dacha" është një fjalë e lashtë ruse që rrjedh nga folja "jap" ("dati"). Gjithashtu u përdor në kuptimin e "dhuratës", "dhuratës", "shpërblimit". Në shekullin e 17 -të, fjala "dacha" gjendet në dokumentet historike si një përcaktim i një trualli të marrë nga shteti.
Në gjysmën e dytë të shekullit të 18 -të, fjala "dacha" përdoret për t'iu referuar një shtëpie të vendit ose një prone të vogël të vendosur në periferi. Dhe ajo që është interesante është se "dacha" është një fjalë tipike ruse që nuk përkthehet fjalë për fjalë në gjuhë të tjera dhe është bërë një kult këto ditë.
Tani "ideja dacha" ka përqafuar pothuajse të gjitha shtresat e popullsisë urbane. Kopshte dhe kopshte perimesh janë shtruar në parcela personale, ku rritet pak nga gjithçka. Dhe kjo bëhet kryesisht për kënaqësi të pastër, për të gërmuar në tokë dhe për të ngrënë kastravecat dhe luleshtrydhet e para.
Shpirti rus gjithmonë është përpjekur për unitet me natyrën, prandaj mjeshtrat e furçës në çdo kohë iu drejtuan me dashuri nderuese motive pranverore, ku ata përshkruan misterin e zgjimit të të gjitha gjallesave.
Recommended:
Shpikjet brilante të shkencëtarëve rusë, pas së cilës bota ka ndryshuar rrënjësisht
Toka ruse është e pasur me shkencëtarë të mëdhenj, inxhinierë dhe shpikës të shkëlqyer. Ata dhanë një kontribut të madh në zhvillimin e përparimit jo vetëm rus, sovjetik, por edhe botëror. Ne me të vërtetë kemi dikë për të cilin të jemi krenarë dhe të admirojmë. Shkencëtarët tanë bënë të mundur shikimin e filmave me ngjyra, kërcimin me një parashutë, marrjen e fotografive të bukura jo vetëm në të zezë dhe të bardhë, por edhe me ngjyra, dhe gjithashtu prezantuan shumë shpikje të tjera që njerëzit përdorin deri më sot
Si u krijua "Epika Sllave", pas së cilës Alphonse Muhu u quajt një gjeni: 20 piktura në 20 vjet
Shumica e njohin piktorin e shquar çek Alfons Muhu si një dekorues të shkëlqyeshëm që krijoi postera dhe postera mahnitës në një stil unik në kohën e tij. Por shumë pak njerëz e njohin atë si një artist monumental që shkroi ciklin legjendar të pikturave në shkallë të gjerë të quajtur "Epika Sllave". Artisti i kushtoi pothuajse 20 vjet të jetës së tij kësaj pune madhështore dhe hyri në histori si një mjeshtër brilant i pikturës monumentale
Një vajzë nga Shën Petersburg u bë e famshme në të gjithë botën, duke rikrijuar piktura klasike
Gjatë karantinës së fundit të zgjatur për shkak të pandemisë koronavirus, shumë njerëz, të rraskapitur nga mërzia dhe përtacia, zbuluan aktivitete të reja, krejtësisht të pazakonta. Për shembull, Elizaveta Yukhneva nga Shën Petersburg doli me një sfidë emocionuese. Ajo rikrijonte disa kanavacë klasike çdo ditë. Gruaja e Petersburgut u mahnit aq shumë nga procesi dhe fitoi një sukses kaq të egër në internet sa që në vend të tridhjetë fotografive të planifikuara, ajo krijoi njëqind të tjera
Piktura të shkreta nga artistë të famshëm. Projekt arti Piktura të braktisura Hajdu Bence
Të mësuar me faktin se është gjithmonë e zhurmshme dhe e zhurmshme përreth, makinat vrapojnë përgjatë rrugëve dhe kalimtarët përgjatë rrugëve, vështirë se mund të imagjinojmë se çfarë mund të kishte qenë, dhe dikur ishte krejt ndryshe. Peizazhet e qeta urbane nga Andy Rudak duken qytete të pazakonta, të shkreta në fotografitë e Lucie & Simon duken të çuditshme … Pikturat e famshme të artistëve të Rilindjes, nga të cilat të gjithë njerëzit u larguan papritmas, duke i lënë peizazhet e vetmuara, duken po aq mahnitëse dhe të çuditshme
Shkëputja. Piktura nga Matthew Weatherstone në të cilat dëshironi të shikoni
Artistët evropianë, si rregull, gravitojnë drejt natyralizmit, realizmit të kanavacave, ndërsa ato orientale, përkundrazi, nuk përpiqen të arrijnë cilësinë fotografike të asaj që përshkruhet në kanavacë. Artisti australian Matthew Weatherstone i bën të dyja: veprat e tij duken si fotografi nga librat ose karikaturat për fëmijë, por në të njëjtën kohë ato duken aq të vërteta sa dëshironi të ngjiteni brenda për të parë me sytë tuaj atë që fshihet atje brenda?