Si u krijua "Epika Sllave", pas së cilës Alphonse Muhu u quajt një gjeni: 20 piktura në 20 vjet

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Shumica e njohin atë të shquar Artisti çek Alfons Muhu, si një dekorues i madh që dikur krijoi postera dhe postera mahnitës në një stil unik. Por shumë pak njerëz e njohin atë si një artist monumental që shkroi ciklin legjendar të pikturave në shkallë të gjerë të quajtur "Epika Sllave". Artisti i kushtoi pothuajse 20 vjet të jetës së tij kësaj pune madhështore dhe hyri në histori si një mjeshtër brilant i pikturës monumentale.

Alfons Maria Mucha (1860 - 1939) - piktor çek, artist teatri, ilustrues, stilist i bizhuterive dhe poster, një nga përfaqësuesit më të shquar të stilit Art Nouveau. Ai ishte një piktor i famshëm modern i shekujve 19-20, i cili quhet i tiji si nga Republika Çeke ashtu edhe nga Franca. Ai u bë i famshëm në të gjithë botën për posterat e tij origjinalë që përshkruanin gra të bukura dhe zbukurime të hollë me lule. Ai gjithashtu ka gdhendur emrin e tij në historinë e bizhuterive dhe dizajnit të brendshëm.

Rruga e jetës dhe karriera krijuese e Alphonse Maria Mucha është e mrekullueshme në pasurinë dhe shtrirjen e saj. Ai vjen nga një familje e varfër e një zyrtari të vogël, i cili ka bërë një rrugë të gjatë nga një nëpunës zyre në një artist të njohur ndërkombëtarisht. Ai është me të vërtetë një mjeshtër i mahnitshëm dhe i gjithanshëm që arriti të shfaqet në shumë fusha të artit të bukur dhe la pas një trashëgimi të madhe që ka hyrë në thesarin botëror të pikturës.

Mund të mësoni më shumë për disa fakte nga biografia dhe puna e piktorit nga botimi: "Gratë e Alphonse Mucha" luksoze: kryeveprat e artistit modernist çek, krijuesi i "artit për të gjithë".

Parahistoria e krijimit të ciklit monumental "Epika Sllave"

Në fillim të shekullit, ndryshime dramatike ndodhën në mendjen e mjeshtrit. Ai e kuptoi qartë se puna e tij e mëparshme ishte ezauruar dhe se triumfi shurdhues dhe titulli i dekoruesit kryesor të botës nuk e kënaqnin më. Dhe artisti filloi të pjekë idenë e krijimit të diçkaje monumentale, e cila do ta lavdërojë atë për shekuj.

Për herë të parë, Mucha mendoi seriozisht për rrënjët e tij kombëtare kur në vitin 1900 ai projektoi pavijonin e Bosnjës dhe Hercegovinës në Ekspozitën Botërore në Paris. Ishte atëherë që ideja kryesore i erdhi atij, dhe ai filloi të formulojë idenë e krijimit të një historie piktoreske të botës sllave të Evropës në një cikël madhështor të pikturave. Artisti u interesua seriozisht për historinë e sllavëve, e cila më vonë çoi në krijimin e një serie pikturash "Epika Sllave".

Sidoqoftë, jo gjithçka ishte aq e thjeshtë sa dukej në shikim të parë. Sigurisht, ideja madhështore kërkonte shumë para. Por, këtë herë Alphonse u ndihmua nga një shans për të realizuar ëndrrën e tij: në 1906 Shoqëria Amerikane e Ilustruesve ftoi artistin në SHBA për bashkëpunim. Dhe ai, pa hezitim, shkoi jashtë shtetit me familjen e tij, ku jetoi dhe punoi deri në vitin 1910. Duhet të theksohet se edhe atje, artisti çek fitoi famë si një mjeshtër i shkëlqyer i zhanrit të portreteve dhe autor i kopertinave të revistave të ilustruara. Përveç krijimtarisë, Mucha dha mësim në Institutin e Artit të Çikagos, dhe në vitin 1908, pasi kishte nënshkruar një kontratë, ai krijoi grupe për Teatrin Gjerman në Nju Jork në stilin e tij të jashtëzakonshëm …

Në Shtetet e Bashkuara, Alphonse Mucha u konsiderua piktori më i madh i kohës sonë. Sidoqoftë, përkundër suksesit të jashtëzakonshëm, famës dhe fitimeve të mira, jeta në Amerikë e ngarkoi artistin me "komercializmin" e tij. Duke jetuar në një tokë të huaj, ai ushqeu vazhdimisht shpresën për t'u kthyer në atdheun e tij. Aspiratat e tij u shtuan nga një dëshirë e parezistueshme, e cila u bë një obsesion - për të krijuar një cikël të madh të pikturave epike kushtuar historisë së sllavëve.

Dhe ndodhi që në vitin 1909, Mucha, pasi takoi industrialistin dhe diplomatin amerikan Charles Crane, ndau idenë e tij të vjetër, e cila menjëherë gjeti një përgjigje në shpirtin e një sipërmarrësi. Charles ishte një socialist i fortë që kishte biznesin e tij në Rusi. Amerikani ishte i dashuruar me kulturën ruse në përgjithësi dhe Leo Tolstoy në veçanti. Ai ishte gjithashtu i bindur se qytetërimi perëndimor ishte plakur dhe vjetëruar, dhe e ardhmja tani do të përcaktohej nga bota sllave, përkatësisht Rusia. Me sa duket nga këto konsiderata, milioneri amerikan vendosi të sponsorizojë projektin e shtrenjtë të ideuar nga artisti. Prandaj, pasi nënshkroi një kontratë me Crane, Mucha menjëherë shkoi në Evropë.

Puna në "Epik"

Pasi u vendos në Sallën e madhe Kristal të Kalasë Zbiroh, e cila nuk është larg nga Praga, artisti me entuziazëm të madh u nis për t'u përgatitur për procesin krijues. Dhe gjatë tetëmbëdhjetë viteve të ardhshme nën furçën e tij dolën njëzet piktura monumentale të një natyre alegorike, që përshkruajnë pika kthese në historinë e popujve sllavë. Ishte kjo punë që Alphonse Mucha e konsideroi biznesin kryesor të gjithë jetës së tij.

Vlen të përmendet se, duke filluar të punojë në cikël, piktori ndryshoi rrënjësisht stilin e tij të zakonshëm dekorativ dhe linear Art Nouveau në simbolikë, dhe ngjyra tipike të ndritshme lokale-në një paletë më të heshtur gri-blu dhe gri-rozë. Ishte krejtësisht e re dhe e pazakontë në punën e tij.

Për më tepër, shumica e pikturave të Epikut, të pikturuara në piktura të mëdha me përmasa 6 x 8 metra, dukeshin si një spektakël mahnitës, hipnotizues në shkallën dhe shtrirjen e tij. Prandaj, duke parë këtë krijim të mjeshtrit, me siguri, të gjithë menduan për aftësinë e jashtëzakonshme të artistit për të punuar dhe e kishin zili këmbënguljen e tij fantastike.

Ekziston një legjendë që në fazën përgatitore për kompozimet me shumë figura, pothuajse banorët e fshatrave të tërë pozuan për artistin. Mjeshtri fillimisht përshkroi peizazhe në shkallë të gjerë, kundër të cilave ai fotografoi skena të veshura nga turma dhe personazhet kryesore, në mënyrë që t'i kapte më vonë ato në pikturat e tij. Çuditërisht, artisti ishte gjithashtu një fotograf i shkëlqyer. Pas vdekjes së tij, në arkivin e tij u gjetën rreth 1.500 fotografi, të cilat ai i përdori në punën e tij.

Pra, pasi kishte konceptuar një vepër kushtuar heqjes së skllavërisë në Rusi, në 1913 artisti shkoi në Moskë dhe Shën Petersburg, duke marrë një aparat fotografik me vete. Gjatë këtij udhëtimi, Mucha bëri shumë skica dhe fotografi. Ai ishte veçanërisht i impresionuar nga Trinity-Sergius Lavra dhe Sheshi i Kuq, i cili, si rezultat, u zgjodh si subjekt i sfondit për pikturën "Heqja e skllavërisë në Rusi".

Duke punuar në "Epikën Sllave", artisti i mbijetoi Luftës së Parë Botërore relativisht pa re. Dhe në 1918, Çekosllovakia u bë e pavarur, dhe Alphonse Mucha, përshëndeti me entuziazëm qeverinë e re, e cila kishte nevojë për vulat e saj, paratë, letrat me shkronja për dokumentet zyrtare, zarfet dhe kartolina. Dhe Fly përsëri ishte në biznes. Kush tjetër përveç tij, dekoruesi më i mirë në botë, kishte një dorë në hartimin e gjithë kësaj.

Deri në vitin 1919, 11 pikturat e para të ciklit ishin gati, të cilat u ekspozuan në Clementinum të Pragës, një nga komplekset më të mëdhenj të ndërtesave barok në Evropë. Por furia e pritshme nuk u zhvillua. Ekspozita nuk i bëri përshtypje banorët e Pragës, sepse edhe në atë kohë jo të gjithë e pranuan idenë e një bashkësie sllavësh. Mucha u kritikua shumë, veçanërisht në Republikën e tij të lindjes Çeke. Dhe vetëm në Amerikë, ku në 1921 artisti paraqiti një pjesë të "Epikës" së tij madhështore, ajo u prit ngrohtësisht dhe me entuziazëm.

Ne duhet t'i bëjmë haraç mjeshtrit të madh, i cili, megjithë kritikat dhe mosmiratimin e hapur, nuk e ndaloi punën në cikël, por e vazhdoi atë. Deri në vitin 1928, ai përfundoi punën e tij dhe të 20 pikturat e Mucha i dhuruan qytetit të Pragës. Por, meqenëse nuk kishte asnjë galeri në kryeqytet para luftës ku mund të vendoset i gjithë cikli, pikturat u ekspozuan pjesërisht në Pallatin e Ekspozitave, pastaj ato u dërguan në provincë, në kështjellën e qytetit të Moravsky Krumlov.

Disa fjalë për komplotin kryesor

Tregoni unitetin e sllavëve, tregoni për momente të rëndësishme në historinë e tyre dhe mitologjia ishte qëllimi kryesor i artistit. Për këtë, autori zgjodhi ngjarje të rëndësishme kulturore, fetare, historike dhe ushtarake që ndodhën në botën sllave, duke filluar nga kohët pagane. Dhe gjithashtu episode historike nga jeta e çekëve, rusëve, polakëve, bullgarëve, duke treguar rrënjët e tyre të përbashkëta. Këtu mund të shihni heqjen e skllavërisë në Rusi, dhe predikimin e Jan Husit në kishën e Betlehemit të Pragës, dhe mbretërimin e Car Simeon I të Madh në Bullgari, dhe mësimet e edukatorit humanist çek Jan Amos Comenius dhe shumë më tepër të shquar personalitete dhe ngjarje të rëndësishme.

Sot, vetëm historianët mbajnë mend disa nga ngjarjet e paraqitura, kështu që kuptimi i përcaktuar nga autori në "Eposin Sllav", për fat të keq, nuk është plotësisht i qartë për një shikues të zakonshëm, madje edhe për një sllav.

Vlen gjithashtu të përmendet se shumica e kanavacave të ciklit janë të lidhura, në përgjithësi, vetëm me historinë e Republikës Çeke, Sllovakisë ose Moravisë. Pa e njohur atë, është e vështirë të kuptosh atë që autori donte të thoshte. Ishte për këtë që Alphonse Mucha u kritikua gjatë jetës së tij, dhe cikli madhështor që ai krijoi u njoh si një vepër thjesht patriotike.

Vitet e fundit të jetës së modernistit të madh dhe fati i "Epikës" së tij

Deri në vitet 1930, lavdia e dikurshme e Alphonse Mucha ishte zbehur dhe ai e gjeti veten në rolin e një klasiku të gjallë. Edhe pse piktori 70-vjeçar u respektua, duke admiruar meritat e tij të kaluara, ata nuk prisnin më asgjë interesante prej tij. Dhe ka ardhur një kohë krejt e re, janë shfaqur idhuj dhe objekte të tjera imitimi.

Kur nazistët hynë në Çekosllovaki në mars 1939, Alphonse Mucha, duke qenë një patriot i vendit të tij dhe një përkrahës i idesë së pan-sllavizmit, nuk ngurroi të fliste për krimin politik të Gjermanisë. Artisti i moshuar ishte tashmë në fund të viteve tetëdhjetë, dhe natyrisht, ai nuk përbënte një kërcënim të vërtetë për nazistët. Sidoqoftë, Alfons Mucha u njoh zyrtarisht si një armik i Rajhut të Tretë, ai u arrestua disa herë dhe u mor në pyetje nga Gestapo. Pas një prej arrestimeve, artisti u sëmur nga pneumonia dhe vdiq më 14 korrik 1939.

Për fat të mirë, Epika Sllave, ndryshe nga autori i saj, nuk vuajti gjatë luftës dhe, që nga viti 1963, ka dekoruar Kështjellën Moravian-Krumlov. Dhe vetëm në vitet 2000 ai u njoh si një monument kulture. Dhe në maj 2012, pas një mosmarrëveshjeje të gjatë me autoritetet e qytetit të Moravsky Krumlov, me vendim të një komisioni special të Ministrisë së Kulturës të Republikës Çeke, pikturat u kthyen në Pragë, kryeqytetin e Republikës Çeke.

Duke vazhduar temën e kanavacave madhështore kushtuar sllavizmit dhe krishterimit, gjithashtu do të doja të kujtoja kanavacën në shkallë të gjerë nga Ilya Glazunov: "Rusia e Përjetshme" (1988) - kushtuar 1000 vjetorit të Pagëzimit të Rusisë.