Pse klienti nuk e pranoi versionin e parë të Shën Mateut dhe Engjëllit nga Caravaggio, dhe çfarë ka ndryshuar në xhirim

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Michelangelo Merisi da Caravaggio lindi gjysmë shekulli pas kundërreformimit të Luther King. Disa vjet para se të lindte artisti, Kisha Katolike thirri sesionin përfundimtar të Këshillit të Trentit dhe vendosi rregulla të reja për imazhet fetare. Kur u drejtoheni shenjtorëve dhe përdorni imazhe të shenjta, çdo bestytni duhet të eliminohet, çdo thelb i ndyrë duhet të shfuqizohet. Sidoqoftë, vepra e tij "Shën Mateu dhe Engjëlli" nuk u përshtat në kanunet e rregullave të reja. Çfarë e shkaktoi skandalin? Dhe si dukej versioni i dytë i komplotit të shenjtë të Caravaggio?

Rreth mjeshtrit

Ai lindi në Caravaggio, pranë Bergamos. Babai i tij ishte murator, dhe për 4 vjet vetë Caravaggio fitoi bukën e tij si murator. Pa vizituar ndonjë akademi, Caravaggio mësoi të përdorë një furçë dhe ngjyra, dhe hyri në shërbim të zotërisë fisnik Arpino në Romë si një lackey.

Në Romë, talenti i Caravaggio u zbulua nga artisti Prospero, i cili tregtonte vepra arti. Ai pastaj filloi të porosiste veprën e parë nga piktori i ri. Një nga pikturat e përfunduara nga Caravaggio u ble nga Kardinal del Monte, i cili ishte një lojtar kyç në promovimin e artistit të ri. Edhe babai i porosit portretin e tij.

Urdhra nga Kisha dhe Kundërreformimi

Michelangelo Merisi da Caravaggio lindi gjysmë shekulli pas kundërreformimit të Luther King. Me artin e tij, ai dha një kontribut të madh në dëshirën e re katolike romake për t'i rezistuar protestantëve dhe konfirmoi rëndësinë e imazheve fetare në krishterim. Disa vjet para se të lindte artisti, Kisha Katolike thirri sesionin përfundimtar të Këshillit të Trentit dhe vendosi rregulla të reja për imazhet fetare.

Kur u drejtoheni shenjtorëve dhe përdorni imazhe të shenjta, çdo bestytni duhet të eliminohet, të gjitha esencat e ndyra duhet të shfuqizohen. Së fundi, duhet shmangur çdo shthurje, çoroditje dhe dehje, si dhe përshkrimin e shenjtorëve në luks dhe pasuri. Kështu, idealizimi i tepërt i subjekteve të shenjta të Rilindjes i dha vendin natyralizmit. Për këtë qëllim, Caravaggio u përpoq të theksojë njerëzimin, natyralizmin dhe natyrën e përulur të Jezusit dhe shenjtorëve. Për t'u përpjekur për të lidhur të kaluarën me kanunet e vërteta, Caravaggio vendosi Jezusin ose shenjtorët, shpesh në kushte natyraliste, të hequr plotësisht nga imazhet e njohura më parë.

"Shën Mateu dhe Engjëlli"

Caravaggio filloi të merrte urdhra nga kishat. Një nga këto urdhra ishte vepra "Shën Mateu dhe Engjëlli", e cila shoqërohet me shumë histori interesante.

"Shën Mateu" i tij portretizohet si një njeri i përulur, i rrudhur dhe një romak i vjetër i varfër. Caravaggio e përshkroi atë të veshur me veshje romake nga fundi i shekullit të 16 -të, në një shtëpi të ndyrë romake me dritare të ndyra. Dhe ndërsa kjo duket se i përshtatet rregullave të reja strikte të Kishës mbi artin fetar, duket se ata nuk ishin plotësisht të përgatitur për atë që paraqiti Caravaggio.

Çfarë shohim në këtë vepër? Dora e Mateut është e zënë me shkrimin e fjalëve të para për jetën e Jezusit - Ungjilli i Mateut konsiderohej i pari në atë kohë. Dhe Mateu përshkruhet aq i mahnitur nga mrekullia që po ndodh, saqë ai nuk mund t'i kontrollojë veprimet e tij pa dorën drejtuese të një engjëlli. Habitja dhe tronditja përcjellin në mënyrë të përsosur sytë e mëdhenj të shenjtorit dhe ballin e ngritur. Shumë i sinqertë dhe realist! Një engjëll me përqendrim drejton dorën e një shenjtori analfabetë, duke krijuar historinë e parë për jetën e Shpëtimtarit. Ne madje mund të imagjinojmë se si shkronjat ngadalë dhe mrekullisht palosen në fjalë, dhe fjalët në fjali, të udhëhequra nga një mësues engjëll i durueshëm. Veshjet e shenjtorit ekspozojnë këmbët e tij të pista, artisti i ka bërë me kujdes edhe thonjtë e ndyrë të Mateut. Caravaggio e portretizoi shenjtorin sa më natyrshëm dhe njerëzor të ishte e mundur.

Dhe për këtë arsye, kisha e censuroi pikturën dhe pasoi një skandal.

Skandali dhe refuzimi

Caravaggio ishte indinjuar. Skandali dhe reputacioni i dëmtuar e alarmuan shumë Caravaggio. Kur piktura me Shën Mateun dhe engjëllin përfundoi dhe u vendos në altar, ajo u mor nga priftërinjtë, të cilët thanë se figura me këmbë të kryqëzuara dhe të ekspozuara përafërsisht para publikut nuk kishte as mirësjellje as pamjen e një shenjtori. Çfarë mund të themi për këmbët e pista të shenjtorit! Po, në riprodhimin e skenave të martirizimit, Caravaggio nuk i drejtohet retushit të idealizuar. Shenjtori i tij është një njeri me këmbë të ndyra. Nuk është për t'u habitur që më vonë, për shkak të realizmit kritik në skenat e shenjta dhe shprehjes jo standarde të skenave nga Bibla, Caravaggio u shpall një apostull i shëmtisë. Veprat e tij dukej se ishin një mëkat kundër frymës së shenjtë të artit. Filluan ta quajnë "piktori i këmbëve të pista". Giovanni Baglione, një artist i manierizmit të vonë dhe barokut në Romë, e quajti Caravaggio shkatërruesin e artit, antikrishtin e pikturës. Njerëzit u tronditën nga ajo që panë "Shën Mateu dhe Engjëlli", për ta fotografia ishte një mosrespektim absolut për shenjtorin. Piktura nuk u pranua dhe Caravaggio duhej të provonte përsëri. Këtë herë, ai nuk ndërmori rreziqe dhe iu përmbajt ideve të pranuara përgjithësisht se si duhet të duken një engjëll dhe një shenjtor. Rezultati, natyrisht, doli të ishte më pak natyralist. Dhe më e rëndësishmja, versioni i dytë i komplotit të shenjtë nuk ishte aq i sinqertë dhe i sinqertë sa i pari. Por ai u pranua nga kisha.

Versioni i dytë i Shën Mateut

Pra, Caravaggio ende përgatiti opsionin e dytë. Realizmi i mjeshtrit depërton ende nëpër këtë kanavacë. Por sigurisht që është në shumë mënyra inferiore ndaj variacionit të parë. Mateu në foto nuk duket si një personazh i afërt me njerëzit e thjeshtë. Ky është tashmë një hero, që të kujton një filozof të lashtë, me rroba luksoze të kuqe që rrjedhin (e kuqja këtu është ngjyra e respektit, respektit, pasurisë). Ai nuk e ka më këtë tronditje mjeshtërore, habi nga mrekullia që ndodhi, si në fytyrën e Mateut në veprën e parë. Në këtë version, Mateu përshkruhet si në një film: ai tashmë e njeh skenarin, ai po përgatitej për situatën aktuale. Engjëlli përshkruhet në këtë version në hije, ai nuk është mësues-mentor dhe asistent, ai është Mbi shenjtorin. Ai i dikton fjalët, dhe Mateu duhet të shkruajë nën diktimin. Rreptësisht dhe në mënyrë kanonike. Shenjtori shkruan vetë, pa ndihmën e një engjëlli, këmbët e tij drejtohen përpara, në mënyrë që papritmas të mos shkaktojnë fyerje të mundshme. Dhe, çuditërisht, Shën Mateu i përshkruar ka një aureolë - një shenjë hyjnie. Ai nuk është më i lidhur me njerëzit e zakonshëm. Ky version i St. Mateu, me të gjitha gabimet dhe shtrembërimet e tij, pasqyron plotësisht kanunet e kundërreformimit katolik.

Përkundër rregullave të reja të rrepta në lidhje me imazhet fetare të vendosura nga Këshilli në Trent, Kisha ende nuk mund të heqë dorë nga ajo që ajo konsideronte të ishte "shfaqje e një shenjtori". Për të, ende nuk duhet të ketë kërcënim për censurë dhe skandal. Kisha e San Luigi dei Francesi (ku ndodhej piktura "Shën Mateu dhe Engjëlli") ende besonte se imazhet e shenjtorëve duhet të ruajnë një element hyjnor. Diçka që do t’i dallonte nga njerëzit e zakonshëm. Çdo devijim, çdo përpjekje për të sugjeruar një lidhje midis njerëzve të thjeshtë dhe shenjtorëve nuk ishte akoma e pranueshme. Caravaggio ishte disi e kufizuar nga ideologjia. Kjo është arsyeja pse përpjekja e parë e Caravaggio për të portretizuar realisht apostullin e shenjtë nuk mund të depërtonte në idealet e Kishës dhe u censurua.