Përmbajtje:

10 filma biografikë për artistët me famë botërore që do t'ju ndihmojnë të fitoni një kuptim më të thellë të pikturave të tyre
10 filma biografikë për artistët me famë botërore që do t'ju ndihmojnë të fitoni një kuptim më të thellë të pikturave të tyre

Video: 10 filma biografikë për artistët me famë botërore që do t'ju ndihmojnë të fitoni një kuptim më të thellë të pikturave të tyre

Video: 10 filma biografikë për artistët me famë botërore që do t'ju ndihmojnë të fitoni një kuptim më të thellë të pikturave të tyre
Video: Liberated | Playthrough | Full Game - YouTube 2024, Mund
Anonim
Image
Image

Filmat për artistët, të cilët publikohen çdo vit nga studio të ndryshme në të gjithë botën, rrallë arrijnë në krye të listave të arkave. Sidoqoftë, këto histori biografike mbeten burime të domosdoshme frymëzimi për adhuruesit e artit dhe filmit. Një nga arsyet pse regjisorët duan të bëjnë filma për artistë të famshëm është sepse këta filma kanë skena të mrekullueshme dhe histori të vërteta.

1. "Seraphina" (2008)

Posteri dhe fotografia e artistes Serafina de Senlis
Posteri dhe fotografia e artistes Serafina de Senlis

Kjo është historia tragjike e artistes Serafina de Senlis, kushtuar fuqisë supreme të artit. Filmi fitoi shtatë Çmime César, përfshirë Çmimin e Aktores më të Mirë për Yolanda Moreau. Kaseta do të kënaqet jo vetëm me artdashësit, por edhe me ithtarët e kinemasë cilësore. Historia fillon në 1914, kur koleksionisti gjerman i artit Wilhelm Uhde mori me qira një apartament në Senlis. Aty takon edhe një artist i cili, duke pasur një talent të rrallë, detyrohet të punojë si pastruese. Ajo e kalon kohën e lirë në kërkim të përbërësve më të pazakontë për krijimin e bojrave (gjakut

kasap, dylli nga qirinjtë e kishës dhe barëra të ndryshme). Njohja me Ude e ndihmon atë të sjellë në jetë talentin e saj, koleksionisti po përpiqet të shesë pikturat e saj. Sidoqoftë, ai së shpejti duhet të largohet nga vendi, pasi fillon lufta. Shumë vite më vonë, Uhde e gjen përsëri, akoma e varfër dhe ende në të njëjtin fshat, duke punuar në të njëjtën punë modeste dhe e bind atë të fillojë një karrierë artistike me kohë të plotë.

2. "Pollock" (2000)

Ende nga filmi dhe Jackson Pollock
Ende nga filmi dhe Jackson Pollock

Filmi tregon historinë e jetës së artistit amerikan dhe ekspresionistit abstrakt Jackson Pollock. Pollock (i luajtur nga Ed Harris, i cili fitoi Akademinë për Aktorin më të Mirë dhe gjithashtu drejton filmin) ishte i njohur për filmat e tij të mahnitshëm.

Puna e Pollock është një nga artet më të shtrenjta të shitura ndonjëherë. Filmi tregon udhëtimin e tij nga një artist në vështirësi drejt suksesit ndërkombëtar, si dhe luftën e Pollock me alkoolizmin dhe një vdekje tragjike në një aksident me makinë. Bashkë-ylli është Marcia Gay Harden, e cila luan gruan dhe artistin e tij Krasner Lee. Gay Harden, nga rruga, gjithashtu mori një Oscar për performancën e saj.

3. "Agonia dhe Ekstazia" (1965)

Posteri i filmit dhe portreti i Michelangelo
Posteri i filmit dhe portreti i Michelangelo

Kaseta i tregon shikuesit biografinë e Michelangelo, si dhe historinë e krijimit të Kapelës së famshme Sistine. Bazuar në romanin e Irving Stone dhe regjisores Carol Reed, historia e krijimit të Kapelës Sistine kthehet në një histori tërheqëse me Charlton Heston si Michelangelo dhe Rex Harrison si Papa Julius II. Filmi përmban disa nga fytyrat më të famshme të Hollivudit të asaj kohe. Me të drejtë mund të quhet një burim i mirë informacioni historik në lidhje me artistin dhe periudhën kohore në të cilën ai punoi.

4. "Utamaro dhe pesë gratë e tij" (1946)

Ende nga filmi
Ende nga filmi

Filmi është një histori e trilluar e Kitagawa Utamaro. Ky mjeshtër konsiderohet si një nga stilistët më me përvojë të printimeve dhe pikturave të ukiyo-e (përkthyer fjalë për fjalë si "botë lundruese"). Artisti fitoi famë në vitet 1790. Përveç krijimit të ukiyo-e, Utamaro është i njohur për bijin okubi-e (përshkrimet e grave të bukura me kokë të mëdha) dhe kërkimet e tij në natyrë. Historia imagjinare e Utamaro u drejtua nga Kenji Mizoguchi gjatë pushtimit 7-vjeçar të Japonisë pas Luftës së Dytë Botërore.

5. "Ora e natës" (2007)

Ende nga filmi dhe autoportreti i Rembrandt
Ende nga filmi dhe autoportreti i Rembrandt

Një film për Rembrandtin dhe vrasjen që ai zbuloi. Regjisori Peter Greenaway, i njohur për miz-skenën e tij neo-barok, ka krijuar një film prekës për jetën profesionale dhe romantike të Rembrandt, duke përfshirë polemikat rreth një prej filmave të tij më të famshëm, The Night Watch. Filmi fokusohet në një komplot vrasjeje në një regjiment musketeer, si dhe përpjekjen e Rembrandt për të përcjellë komplotin përmes mesazheve alegorike delikate që ai përdor në portretin e tij të famshëm të grupit.

6. "Fantazmat e Goya" (2006)

Posteri i filmit dhe autoportreti i Goya-s
Posteri i filmit dhe autoportreti i Goya-s

Kjo është një histori imagjinare për biografinë e Goya. Një film spanjoll-amerikan i drejtuar nga Milos Forman na tregon për Francisco Goya dhe përpjekjen e tij për të mbrojtur vendin nga Inkuizicioni. Filmi tregon për situatën e vërtetë në vend dhe bazohet në fakte reale për jetën e Goya. Në të luajnë Javier Bardem, Natalie Portman dhe Stellan Skarsgard. Filmi eksploron dhe përcjell me mjeshtëri forcat që e shtyjnë Goya të krijojë veprat e tij komplekse dhe nganjëherë të errëta.

7. "Artemisia" (1997)

Posteri i filmit dhe portreti i Artemisia
Posteri i filmit dhe portreti i Artemisia

Artemisia Gentileschi (1593-1653) është një nga piktoret e para gra, emri i së cilës është përfshirë në galaktikën e artistëve më të mirë italianë të epokës barok. Në atë kohë, të qenit grua - artiste - do të thoshte të ndjeni përbuzje dhe madje poshtërim ndaj vetvetes. Por Gentileschi arriti të kapërcejë të gjitha pengesat, si dhe të mbijetojë një përvojë personale traumatike (përdhunim nga një mentor) dhe të bëhet një nga artistët më përparimtarë të brezit të tij dhe anëtarja e parë femër e Akademisë së Arteve në Firence. Filmi shkaktoi një valë të madhe kritikash dhe deklarata të ndryshme nga historianët e artit dhe feministet, megjithëse është një histori e vërtetë.

8. Vajza me një vath margaritar (2003)

"Vajza me një vath margaritar" (pikturë nga Jan Vermeer dhe ende nga filmi me të njëjtin emër)
"Vajza me një vath margaritar" (pikturë nga Jan Vermeer dhe ende nga filmi me të njëjtin emër)

Komploti zhvillohet në vitet 1600 të largëta në Republikën Hollandeze. Young Grit (Scarlett Johansson) mori një punë si shërbëtore në shtëpinë e artistit holandez të Epokës së Artë Jan Vermeer (luajtur mrekullisht nga Colin Firth). Kuptimi i jashtëzakonshëm i pikturave të shërbëtores e shtyn protagonistin t'i mësojë asaj parimet e artit të tij dhe pikturës në përgjithësi. Gjatë rrjedhës së filmit, ajo studion përbërjen, mbrojtjen nga drita, krijimin e bojës dhe, natyrisht, bëhet model për pikturën më të famshme të Vermeer. Drejtori Peter Webber bëri një punë të shkëlqyeshme për të rikrijuar atmosferën komplekse shoqërore të kohës. Prandaj, shikimi i këtij filmi nuk është i lehtë. Por absolutisht me siguri - ky film është një nga filmat më të mirë për artistët.

9. "William Turner" (2014)

Vetë-portret i artistit dhe ende nga filmi
Vetë-portret i artistit dhe ende nga filmi

Filmi tregon historinë e 25 viteve të fundit të jetës së artistit më të madh britanik William Turner (1775-1851). Ky është një mjeshtër i cili ka fituar famë dhe respekt për qasjen e tij revolucionare ndaj formës dhe dritës në veprat e tij. Turner konsiderohet si paraardhësi i impresionistëve. Kaseta përshkruan momentet e mahnitshme të punës së tij dhe eksperimentet me formën. Regjisori dhe skenaristi Mike Lee e përshkroi filmin si një eksplorim të "kontradiktës midis këtij njeriu të vdekshëm dhe epikave të tij, në një mënyrë shpirtërore që ai përdorte për të portretizuar botën".

10. "Frida" (2002)

Postera filmi dhe foto nga Frida Kahlo
Postera filmi dhe foto nga Frida Kahlo

Biografia e Julie Taymor fituese e Oskarit për Frida Kahlo, me Salma Hayek, përmban një sasi të madhe të shkrepjeve dhe seteve të mahnitshme. Lindur nga një hebre gjerman dhe një nënë meksikane, Frida Kahlo u rrit në Mexico City në një kohë kur ishte një vatër mërgimi dhe intrigash. Filmi gjithashtu tregon punën e vetë Kahlo. Drejtori Taymor përcolli me mjeshtëri talentin artistik të Kahlo përmes prizmit të tragjedive personale. Historia dramatike e Frida dhe burrit të saj Diego Rivera (Alfred Molina), artistë të mëdhenj që u bënë piktorët më të famshëm meksikanë në histori, gjithashtu nuk u injorua.

Recommended: