Si një hero gjysmë i verbër, me një krah i Luftës së Parë Botërore, ai u bë një artist me famë botërore: artisti avangardë Vladislav Strzheminsky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Ai lindi në tokën Bjellorusi, e quajti veten rus dhe hyri në historinë e artit si një Pol. Gjysmë i verbër, me një krah dhe pa këmbë, ai u bë një piktor i famshëm avangard i gjysmës së parë të shekullit të kaluar. Erndërruesi i fiksuar i revolucionit botëror, ai gjithashtu u shkatërrua prej tij, jetoi një jetë të jashtëzakonshme, plot heroizëm dhe vuajtje. Sot në botimin tonë është historia e jetës së një personi të jashtëzakonshëm që kaloi nëpër mulli mishi të Luftës së Parë Botërore, duroi dhimbje të jashtëzakonshme fizike, jetoi dhe punoi në varfëri, i persekutuar nga regjimi. Sidoqoftë, ai nuk u thye nga ndonjë kthesë dhe kthesë e fatit dhe e bëri të gjithë botën të flasë për veten e tij. Njihuni me artistin avangardë Vladislav Strzheminsky.

Nëse përpiqeni të kuptoni përkatësinë e këtij artisti të shquar në tre shtetet që pretendojnë trashëgiminë e tij krijuese, atëherë mund të vërejmë vetëm se megjithëse ai është një Pol me origjinë dhe ka jetuar në Poloni për gati gjysmën e jetës së tij, ky piktor konsiderohet një përfaqësues i artit kombëtar edhe në Bjellorusi.ku u lind dhe u rrit. Puna e tij shihet gjithashtu si pjesë e avangardës ruse. Ishte për Rusinë që ai luftoi në Luftën e Parë Botërore, dhe për të ai pothuajse hoqi kokën.

Vladislav filloi hapat e tij të parë në moshë madhore në frontet e Luftës së Parë Botërore. Dhe ndodhi që deri në vdekjen e tij ai luftoi për diçka, dikush donte ta mposhte. Armiqtë e tij nuk ishin vetëm armiqtë e jashtëm të atdheut të tij, por edhe morrat, gjymtimi i tij, gruaja Ekaterina Kobro, zyrtarë të zellshëm nga kultura dhe politika, varfëria …

Duke i kthyer faqet e një biografie heroike

Vladislav Maximilianovich Strzheminsky lindi në fund të 1893 në territorin e Perandorisë Ruse, në qytetin e Minskut. Ai vinte nga një familje fisnike polake. Babai i djalit në një kohë u ngrit në gradën e nënkolonelit në ushtrinë ruse dhe shpresoi që djali i tij gjithashtu të bënte një karrierë të shkëlqyer ushtarake. Prandaj, ai e caktoi djalin e tij njëmbëdhjetë vjeçar në Korpusin Kadet të Moskës të quajtur pas Aleksandrit II. Pasi studioi në trup për shtatë vjet, i riu shkoi në Shën Petersburg dhe hyri në shkollën e inxhinierisë.

Diplomimi i Strzheminsky nga universiteti pothuajse përkoi me fillimin e Luftës së Parë Botërore. Sapo togeri i dytë inxhinier 21-vjeçar mbërriti në verën e vitit 1914 në vendin e shpërndarjes në qytetin kufitar Osovets (territori i Polonisë moderne), filluan armiqësitë. Për ata që e njohin historinë, kjo kala është një nga simbolet e heroizmit dhe unitetit të popullit rus. Por, për fat të keq, ky emër praktikisht nuk i thotë asgjë shumicës absolute. Por ishin ushtarët rusë ata që bënë një mrekulli të vërtetë në këtë qytet më shumë se njëqind vjet më parë. Për një vit të tërë, ata frenuan ofensivën e mijëra ushtrisë gjermane me forca të vogla. Kalaja u bombardua në mënyrë të përsëritur, u sul dhe u përdor me gaz. Ishte në këtë kohë të tmerrshme që Vladislav Strzheminsky u gjend këtu, shërbimi ushtarak i të cilit ishte i mbushur me momente heroike.

"Sulmi i të vdekurve"

Pas një rrethimi të pasuksesshëm gjashtëmujor, komanda gjermane, në dëshpërim, ndërmori një hap shumë vendimtar: natën e 24 korrikut 1915, gjermanët përdorën një përzierje të klorit dhe bromit. Kur thithet, kjo përzierje hyri në një reaksion kimik me lëng në mukozën - në gojë, fyt, bronke dhe mushkëri - dhe u shndërrua në acid klorhidrik, i cili gërryen sistemin e frymëmarrjes. Dhimbi të dy sytë dhe lëkurën e djersitur. Gjysma e ushtarëve rusë të mbrojtësve të kalasë vdiqën pothuajse menjëherë. Pjesa tjetër, duke i mbështjellë fytyrat me lecka të lagura, nxituan në një kundërsulm të çmendur, i cili më vonë do të quhej "sulmi i të vdekurve". Nënkoloneli i dytë Vladimir Kotlinsky, i cili drejtoi këtë sulm, u plagos për vdekje dhe komanda i kaloi togerit të dytë Vladislav Strzheminsky. Ai u bë jo vetëm një pjesëmarrës i zakonshëm në këtë ngjarje, por gjithashtu drejtoi drejtpërdrejt këtë kundërsulm të çmendur të mbrojtësve të kalasë, të cilët gëlltitën klor helmues të spërkatur, kundër pozicioneve gjermane.

Spektakli i kundërsulmit, sipas dëshmitarëve okularë, ishte i tmerrshëm. Pëlhura e lagur bëri pak për të mbrojtur ushtarët rusë. Ajo u gërrye nga acidi i formuar si rezultat i reagimit dhe ajo ra në copa nga fytyrat që ishin gjakosur. Gjaku po derdhej nga goja dhe sytë e tyre, por ushtarët vrapuan me kokëfortësi përpara, duke qëlluar, duke goditur me bajoneta, duke rrahur me bishtat e pushkës. Secili prej tyre ishte i sigurt se ai do të vdiste në mënyrë të pashmangshme, dhe aq më ashpër ai ishte i etur për të luftuar. "Të Vdekurit" mbrojtën Osovetsin, por jo shumë kishin fatin të mbijetonin. Togeri Strzheminsky ishte ndër ata me fat.

Më pak se një muaj pas kësaj ngjarje të tmerrshme, togeri i ri i dytë u shqua për një tjetër vepër heroike: përpjekjet e togës Strzheminsky shkatërruan një urë hekurudhore, e cila kishte një rëndësi të madhe strategjike. Dhe së shpejti do të nënshkruhet një dekret për dhënien e heroit me Urdhrin e Shën Gjergjit të shkallës së 4 -të.

Pas shërbimit heroik në Osovets, kishte llogore në Pershay dhe një granatë plasi … Sipas një versioni, ky shpërthim ishte aksidental: një granatë ra nga duart e një kolegu të penguar në llogore gjatë një sulmi me bombardime. Sipas burimeve të tjera, një nga predhat e mortajave gjermane goditi llogoren ku ishte fshehur toga e Strzheminsky. Por, sido që të jetë, ishte ky shpërthim që e ndau jetën e Vladislav në fakt në dy gjysma - para dhe pas. Jeta e një oficeri trim "më parë" do të mbetet përgjithmonë në llogore pranë Pershay, dhe jeta e një artisti të palodhur revolucionar do të fillojë në një spital të Moskës. Dhe për hir të shpëtimit të kësaj jete, Strzheminsky kishte amputuar këmbën e djathtë dhe një pjesë të krahut të majtë, syri i tij i djathtë ishte përgjithmonë i verbër …

Paterica. Kavalet. Avangarde

Përmbysja politike e vitit 1917, 23-vjeçari Strzeminski takohet me një person me aftësi të kufizuara në shtratin e spitalit. Muajt e trajtimit të vazhdueshëm dhe të gjitha përpjekjet për të lidhur protezat në gjymtyrët e amputuara janë të pasuksesshme. Organizmi i ri refuzon të pranojë objekte të huaja. Ish togeri i dytë mundohet nga dhimbjet fantazmë në gjymtyrët e amputuara. Dhe për jetën ka vetëm një mënyrë për të lëvizur - paterica. Dukej se jeta e të riut kishte mbaruar. Por fati i keq papritur tregoi mëshirë ndaj tij. Ajo e dërgoi atë - TIJ. Katerina (Katarzhina) Kobro është vajza e Nikolai von Kobro, një pronar i pasur i anijeve nga gjermanët rusë. Ata u takuan në spitalin e oficerëve në Moskë, ku Katya erdhi për të shërbyer si infermiere vullnetare pasi mbaroi shkollën e mesme.

Ndjenjat e ngrohta dhe të buta midis tyre nuk u shfaqën menjëherë, por Vladislav ishte jashtëzakonisht mirënjohës ndaj infermierit Katenka, i cili i kushtoi atij shumë më tepër vëmendje sesa të plagosurit e tjerë. Një herë ai i tha asaj për një fëmijëri të lumtur në shtëpinë e tij me një park dhe kopsht të bukur. Ajo, nga ana tjetër, i tha Strzeminsky për pasionin e saj për artin avangard dhe tregoi vizatimet e saj. Vladislav, ndërsa ishte ende student në një shkollë ushtarake, vizitoi muzetë dhe galeritë në Shën Petersburg me interes dhe kishte një ide për historinë dhe format e artit të bukur, por, natyrisht, atëherë as nuk dyshonte se do të ndonjëherë e takon atë aq afër.

Dhe tani, pasi ishte shkarkuar nga spitali dhe nuk ishte në gjendje të lëvizte pa paterica, ai filloi të vizitojë muzetë dhe galeritë në Moskë me interes të madh. Ai ishte veçanërisht i impresionuar nga pikturat e Ivan Morozov dhe Sergei Shchukin. Për herë të parë ai pa pikturën bashkëkohore franceze - nga impresionizmi në kubizëm. Ai u interesua thellësisht për lëvizjet avangarde të përparuara. Njerëzit të cilët ishin në një atmosferë të prishjes së përgjithshme revolucionare të periudhës kur ajri kishte nevojë për pushtimin e së resë në të gjitha aspektet e jetës dhe, natyrisht, në art. I përfshirë në idenë e kësaj të re, Vladislav shkon për të studiuar pikturë në punëtori arti dhe teknike, një institucion arsimor arti i krijuar nga bolshevikët pas revolucionit të vitit 1917 në Moskë. Nga rruga, VKHUTEMAS u krijua në bazë të ish -punëtorive të artit në Moskë.

Atje ai shpejt u takua me Marc Chagall dhe u bë miq i ngushtë me një artist tjetër të famshëm me origjinë polake - Kazimir Malevich, themeluesi i Suprematizmit, dhe u bë studenti i tij. Në fillim të rrugës së tij krijuese, artisti avangard që aspironte ndoqi mjeshtrin, por më pas ai filloi të kërkojë rrugën e tij në art, i cili përfundimisht rezultoi në krijimin e stilit të tij artistik - unizmit.

Arti që është bërë kuptimi i jetës

Ishte në VKHUTEMAS që heroi ynë përsëri pati një shans për të takuar Katenka e tij. Së shpejti ata do të martohen, dhe historia e bredhjeve të tyre të dhimbshme të përbashkëta mes pikturës dhe skulpturës, midis Smolensk dhe Lodz do të fillojë … dhe një skulptor mjaft i famshëm. Pas diplomimit, çifti Strzheminsky u transferua në Smolensk, ku Vladislav u bë kreu i shoqatës së artit avangard, krijuesi i së cilës ishte Malevich.

Aktiviteti i Strzheminsky ishte i stuhishëm: ai dha mësim, ishte i angazhuar në pikturë, grafikë dhe arkitekturë, mori pjesë në aktivitetet e disa grupeve të artit, i cili quhet promovimi i "artit të ri" tek masat. Kuptimi i jetës iu dha Strzheminsky nga dashuria e tij për Katerinën dhe një pasion për pikturën. Ajo, nga ana tjetër, ndau kryesisht qasjen e burrit të saj ndaj artit, dhe ata frymëzuan reciprokisht njëri -tjetrin.

Vlen gjithashtu të përmendet se vitet e para pas revolucionit, qeveria sovjetike mirëpriti artin avangard, ai u promovua pothuajse kudo. Vetë artistët avangardë besonin me vendosmëri se arti mund të ndryshojë fatin e njerëzimit, të krijojë një botë të re në të cilën nuk do të ketë më luftëra, vuajtje, pikëllim.

Sidoqoftë, deri në vitin 1920, udhëheqësi i revolucionit, Vladimir Lenin, filloi të kritikojë ashpër avangardën, duke thënë se artistët duhet të jenë mjeshtrat që çimentojnë shoqërinë. Në përgjigje të fjalëve të udhëheqësit, shumë braktisën pikturën dhe skulpturën për fotografi, kostumografi dhe qeramikë. Por shumë ithtarë të avangardës, përfshirë Strezhmiinsky, nuk iu nënshtruan diktaturës. Filloi emigrimi masiv i elitës krijuese në Paris. Dhe meqenëse në Rusinë Sovjetike, pas shpërthimit revolucionar të artit avangard, deri në vitin 1922 tashmë kishte një frymë të "ngricave" të censurës, artisti dhe gruaja e tij gjithashtu u transferuan ilegalisht jashtë vendit. Vërtetë, ata u vendosën në Poloni në qytetin e vogël të Lodz. Për të arritur në Paris, Strzeminski nuk kishte para, asnjë lidhje, asnjë bukuri tërheqëse, por vetëm paterica dhe dhimbje, si dhe një forcë të fortë vullneti, duke e shtyrë jo vetëm atë si një person, por edhe një artist.

Ishte atje në Lodz që Vladislav filloi të zhvillonte një teori të stilit të tij, në të cilën artisti u përpoq të braktiste "shumëllojshmërinë e formave" dhe të arrinte homogjenitetin maksimal të elementeve në piktura. Për disa vjet ai punoi në një gamë minimaliste, njëngjyrëshe, duke u përpjekur të heqë qafe edhe shumëngjyrëshin. Një linjë e vazhdueshme dredha -dredha filloi të luante një rol të madh në punën e tij. Ritmi u bë një nga karakteristikat kryesore të stilit. Mori pjesë në sallonet vjetore të Unionit Polak të Artistëve në Varshavë, Shoqatës Polake të Artistëve në Lodz, Institutit për Promovimin e Artit. Mbau ekspozita personale në Lodz (1927), Poznan (1933) dhe Varshavë (1934). Në vitin 1932 ai mori Çmimin e Artit Lodz.

Në 1936, Katerina lindi një vajzë, Nika, e cila pothuajse u bë një mollë grindjeje midis prindërve të saj në lindje. Fëmija i sëmurë praktikisht nuk flinte vitin e parë të jetës, qante vazhdimisht dhe ishte kapriçioz, gjë që e detyroi Katerina të braktiste plotësisht punën në skulptura dhe t'i përkushtohej plotësisht rritjes së foshnjës. Me lindjen e Nikës, martesa e prindërve të saj filloi të shpërbëhej gradualisht. Skandalet dhe grindjet u përshkallëzuan. Por tani për tani ata janë akoma bashkë.

Në dritën e ngjarjeve që përfshinë Poloninë, në 1939 familja e artistit u detyrua të ikte përsëri. Dhe këtë herë në qytetin e Vileika në Bjellorusinë Perëndimore. Kjo ishte për shkak të shpërthimit të Luftës së Dytë Botërore. Këtu artisti krijon vizatimet e para nga cikli ushtarak - ato më grafike dhe lakonike, por në të njëjtën kohë ekspresive dhe të dhimbshme. Artisti braktis plotësisht ngjyrën. Por pas një kohe ngjyra do të kthehet - në ndezjet e dhimbshme të ndritshme të veprës "Njerëzit në Luftë".

Dhe përsëri duke lëvizur. Duke cituar rrënjët gjermane të Katerinës, Strzeminski dhe Kobro u kthyen në Poloni në 1940. Artisti vizatoi kartolina, portrete për të fituar para dhe dekoroi çanta që i bëri gruaja e tij. Dhe në kohën e tij të lirë, i tronditur nga tmerret e luftës, Vladislav krijon ciklet "Dëbimi", "Lufta Civile", "Fytyrat", "Të lira si baltë", "Duart që nuk janë me ne". Dhe së fundi, në 1945, lindi një seri kolazhesh "Për miqtë e mi hebrenj", të cilat ai i dhuroi Muzeut të Holokaustit Yad Vashem.

Vitet e luftës për familjen u mbushën me sprova të vështira. Dhe emocionet negative të grumbulluara gjatë viteve rezultuan në një divorc të stuhishëm. Strzheminsky u përpoq me gjithë forcën e tij të privonte gruan e tij nga të drejtat prindërore dhe ta mbante fëmijën për vete. Njerëzit që dikur ndjenin njëri -tjetrin u shndërruan në armiq të betuar. Nga dashuria në urrejtje - një hap.

Goditja tjetër e priste piktorin pas përfundimit të luftës. Në fillim, gjithçka dukej se po shkonte shkëlqyeshëm: për disa vjet Strzeminsky lahej me famë të merituar. Ai filloi mësimin, duke fituar një profesor në Shkollën e Mesme të Artit. Paralelisht, ai krijoi dhe kërkoi forma të reja të shprehjes në art. Monotonia zhduket nga veprat, duke i lënë vendin ngjyrave të ndotura - artisti kap "imazhin pasues të diellit" (shkëlqimi i verbuar që mbetet në retinë), duke i kushtuar një cikli tjetër të pikturave kësaj teme. Abstrakti është intensifikuar në veprat e tij.

Sidoqoftë, në 1949, ideologjia e realizmit socialist triumfoi në Poloni, e cila u bë një nga vendet e kampit socialist. Autoritetet, duke ndjekur shembullin e BRSS, filluan të luftojnë kundër formalizmit. Ajo që Vladislav Strzheminsky iku nga Rusia në vitet 1920, e kapi atë pothuajse një çerek shekulli më vonë në Poloni, ku piktura abstrakte gjithashtu filloi të perceptohej si ideologjikisht e papranueshme.

Në 1950, sipas urdhrit të Ministrisë së Kulturës, Vladislav Strzheminsky u ndalua të jepte mësim. Pas kësaj, mjeshtri nuk jetoi gjatë. 26 Dhjetor 1952, i dëmtuar nga fatkeqësitë, ai i dha fund jetës. Dhe vetëm pas vdekjes së tij, në 1958 dhe 1979, u botuan librat "Vizione" dhe "Letra".

Fatkeqësisht, historia e jetës së artistit Vladislav Strzheminsky është pak e njohur për lexuesit modern. Vetëm kohët e fundit, kryesisht falë filmit të fundit të Andrzej Wajda "Afterimages", një valë e re interesi për krijimtarinë dhe idetë e një personi të jashtëzakonshëm është ngritur. Në vitin 2016, u publikua një film nga klasiku i filmit polak Andrzej Wajda për jetën e vështirë të një piktori të famshëm.

P. S. Katerina (Katarzyna) Kobro - (1898-1951)

Ekaterina Nikolaevna Kobro është një artiste dhe skulptore avangarde. Lindur në Moskë, vinte nga një familje e përzier ruso-gjermane. Pasioni i Kobro për avangardizmin u transferua tek burri i saj Vladislav Strzheminsky. Më pas, doli që Strzeminski u bë një artist më i njohur.

Katarzyna Kobro ishte një nga figurat tragjike në historinë e artit të shekullit XX: endja gjatë luftës, humbja gjatë kësaj periudhe të një pjese të veprave (ato thjesht u hodhën në plehra), ndarja tragjike me Vladislav Strzheminsky, nevoja për të kërkuar të ardhura për të mbajtur fëmijën, për të bërë justifikime para prokurorisë, e cila e akuzoi atë për "heqjen dorë nga kombësia e saj polake" (skulptori nënshkroi të ashtuquajturën "listë ruse" gjatë luftës), dhe së fundi, luftën kundër një sëmundjeje fatale - e gjithë kjo çoi në një dobësim të potencialit të saj krijues në vitet e fundit të jetës së saj. Si rezultat, puna e Kobro mbeti në hijen e arritjeve të Strzeminski dhe artistëve të tjerë avangardë.

Duke vazhduar temën e njerëzve të artit të cilët, me koston e përpjekjeve të jashtëzakonshme, kanë arritur njohje mbarëbotërore në profesion, lexoni botimin tonë: Si balerina sovjetike e verbuar Lina Po u bë një skulptore me famë ndërkombëtare.