Cili është misteri pas "Mute" nga Rafael Santi dhe pse krahasohet me "Mona Lisa" të Da Vinci

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Rafael Santi është një piktor italian i Rilindjes nga Urbino (Itali), i njohur për përsosjen dhe saktësinë teknike të kanavacave të tij. Së bashku me Michelangelo dhe Leonardo da Vinci, ai formon trinitetin e mjeshtrave të mëdhenj të asaj epoke, dhe piktura e tij "Mute" është e barabartë me legjendarin "Mona Lisa" të da Vinçit të madh.

Artisti më produktiv - Raphael Santi

Piktura madhështore e Raphael, megjithë jetën relativisht të shkurtër, ishte rezultat i një studimi të gjatë. Filloi në një moshë të re, kur Raphael kaloi orë të gjata në punëtorinë e babait të tij dhe vazhdoi në vitet e tij të rritjes në një nga punëtoritë më të mëdha të këtij lloji. Kështu, Rafael Santi fitoi një reputacion si një nga artistët më produktivë të kohës së tij. Edhe pse ai është i njohur gjerësisht për pikturat e tij, shumë prej të cilave ende mund të shihen në Pallatin e Vatikanit (dhomat e këtij pallati me afresket e Raphael konsiderohen vepra më e madhe e karrierës së tij), ai ishte gjithashtu arkitekt dhe printer. Me fjalë të tjera, një "njeri i Rilindjes" i vërtetë.

Puna e tij e parë e dokumentuar ishte Altari i Baronchit për Kishën e Shën Nikollës të Tolentino në qytetin Chita di Castello. Ai filloi të pikturojë këtë pikturë në 1500 dhe përfundoi në 1501.

Memec

Një nga portretet më të mirë të Raphael, i titulluar "Mute", u pikturua në dimrin e vitit 1507 ndërsa ishte në qytetin e tij të lindjes. Piktura përshkruan një grua të panjohur në një sfond të zi. Personaliteti i modelit është një mister, por kërkimet kanë zbuluar karakteristika interesante. Ekziston një version i mëparshëm poshtë pikturës, i cili përshkruan një grua të re me rroba të ndryshme. Kërkimet shkencore kanë treguar gjithashtu se gjerdan ari është një shtesë e mëvonshme e portretit. Përveç gjerdanit, gruaja ka tre unaza: një me rubin, një tjetër me safir dhe e treta e emaluar në stilin evropian.

"Mute" kundër "Mona Lisa"

Shtë interesante, piktura nxjerr në pah disa nga ndikimet e Leonardos, megjithëse nuk ka dyshim se Raphael pa La Gioconda. Me mbërritjen e tij në Firence, artisti para së gjithash studioi punën e kolegëve të tij paraardhës, ndër të cilët më me ndikim, natyrisht, ishte Leonardo da Vinci. Frymëzuar nga Mona Lisa e famshme, Raphael krijon versionin e tij të gruas misterioze - portretin e Mute.

Cilat janë ngjashmëritë me "La Gioconda" që ka "Dumb"? Gjëja më e rëndësishme është poza identike 3/4 me krahë të kryqëzuar dhe një shprehje misterioze të fytyrës (kur shikoni nga e djathta në të majtë). Ashtu si në Mona Lisa nga Leonardo da Vinci, dora e mbivendosur në Mute gjithashtu përfaqëson atributin e një gruaje të virtytshme. Të kesh një shami është një tjetër simbol i mirënjohur i devotshmërisë që nga Mesjeta. Flokët janë ndarë në një pjesë të drejtë të mesme - një ngjashmëri tjetër me portretin e Leonardo.

Dallimi nga "Mona Lisa" - niveli më i lartë i shkrimit të detajeve të bizhuterive dhe veshjeve. Ndërsa piktura e Leonardos përshkruan një peizazh natyror prapa Mona Lizës, sfondi i memecit është errësira, duke përqendruar vëmendjen e shikuesit kryesisht në heroinën e pikturës. Sfondi i errët në kanavacat e Rafaelit mund të krahasohet me kornizën e një pikture të shtrenjtë ose një rast të një guri të çmuar: në të njëjtën mënyrë "The Mute" nuk ka nevojë për dekorime shtesë, në pikturë ajo është objekti kryesor dhe misteri kryesor Arsyeja e mundshme për emrin e pikturës është se gruaja e pikturuar, si Shumë heronj të portreteve të Rafaelit heshtin, por vetë fotografia është e mbushur me mistere dhe "flet" me auditorin, duke treguar historinë e saj. Edhe buzët e tensionuara të "Mute" tregojnë se heroina ka bërë një betim heshtjeje dhe mban sekretin e një historie të errët.

Personaliteti i heroinës

Sa i përket personalitetit të heroinës, ekziston një version që kjo është e veja Maria Varano. Sipas kritikëve të artit (në veçanti, italiani Alexander Makhov), ideja e pikturimit të një portreti të Raphael u nxit nga një takim i rastësishëm në pallat me vajzën e "prefektit" Giovanna Feltria - Maria. Kur Raphael arriti në Krishtlindje nga Firence dhe filloi të pikturonte portretin, tre vejusha jetuan në pallat. Njëra prej tyre njihet nga portreti i Emilia Pio (Baltimore, Muzeu i Arteve të Bukura), pikturuar nga artisti i ri menjëherë pasi u shfaqën portretet e çiftit të martuar të sundimtarëve të Urbinos. Prandaj, mund të flasim vetëm për vejushat Giovanna Feltria dhe vajzën e saj Maria Varano, e cila në atë kohë ishte njëzet e gjashtë vjeç. Ekziston një version që ndërsa pozonte, Maria u sëmur dhe filloi të vjella. Artisti i dha vajzës një gotë ujë. Por ajo që ishte fshehur nga nëna nuk i shpëtoi artistit. Pozicioni interesant i vejushës së re është sekreti i mundshëm i "Mute", i cili fshihet pas buzëve të saj të shtypura.

Cilado qoftë arsyeja për krijimin e pikturës "Mute", Raphael dha një kontribut të rëndësishëm në traditën e portretit italian, i cili u zhvillua shkëlqyeshëm në shekullin e 15 -të. "Mute" përfaqëson fundin e periudhës fiorentine të punës së artistit, në të cilin u shfaq parimi i mirënjohur i Platonit për të treguar totus homo - një person në të gjithë plotësinë e tij thelbësore. Raphael jo vetëm që zotëronte teknikat e nënshkrimit të artit të Rilindjes së Lartë siç janë sfumato, perspektiva, teknika anatomike, emocionaliteti dhe shprehja e vërtetë. Raphael gjithashtu përfshiu një stil individual në kanavacat e tij të njohura për qartësinë, ngjyrën e pasur, përbërjen e qetë dhe madhështinë.