Përmbajtje:

8 tekat qesharake të aktrimit që ndryshuan filmat e njohur
8 tekat qesharake të aktrimit që ndryshuan filmat e njohur

Video: 8 tekat qesharake të aktrimit që ndryshuan filmat e njohur

Video: 8 tekat qesharake të aktrimit që ndryshuan filmat e njohur
Video: DALLA POLVERE AI CALABRONI - La Bibbia e Omero - (quarta parte) MAURO BIGLINO - YouTube 2024, Mund
Anonim
Image
Image

Në industrinë e filmit, nuk është e zakonshme që aktorët të japin mendimet e tyre mbi skenarin ose të ndryshojnë ndonjë gjë në film. Kjo zakonisht bëhet nga regjisorë, producentë dhe skenaristë. Detyra e aktorit është thjesht të luajë mirë rolin që i ofrohet. Ai ka të drejtë të refuzojë nëse nuk i pëlqen diçka, por gjoja nuk ka të drejtë të ndryshojë rrjedhën e ngjarjeve në kasetë. Por ndonjëherë aktorët ende nuk shprehin në mënyrë racionale mendimet e tyre dhe nuk i shtojnë diçka personazhit, por thjesht duan të kënaqen me tekat dhe tekat e tyre. Ata besojnë se nëse janë të suksesshëm në profesionin e tyre, ata kanë të drejtë ta bëjnë këtë. Ndoshta kjo është një shfaqje e etheve të yjeve, ose ndoshta një intuitë e shkëlqyeshme e punës, sepse filmat në të cilët luajnë yjet janë të suksesshëm. Disa kaseta kanë ndryshuar në mënyrë dramatike për shkak të tekave të aktorëve kryesorë, por kjo shpesh ka pasur vetëm një efekt pozitiv në vlerësimin e filmit.

Michelle Rodriguez dhe Fast and the Furious

Në skenarin origjinal për Letty, personazhi Michelle Rodriguez duhej të mashtronte protagonisten, Dominica. Aktorja ishte jashtëzakonisht e zemëruar nga ky skenar. Ajo besonte se heroina e saj duhet t'i kushtohej vetes, bindjeve të saj dhe burrit. Michelle udhëzoi shumë që skenari të rishkruhej, përndryshe ajo do të refuzonte plotësisht të xhironte. Regjisorët duhej të përmbushnin kërkesat e aktores, sepse ata nuk donin ta humbnin fare. Ky rol ishte shumë temperament për aktoren. Ishte e vështirë të gjesh një artist më të përshtatshëm për këtë rol. Por këmbëngulja e aktores nuk ndikoi negativisht në film. "Fast and the Furious" ishte një sukses i madh në arkë. Ndoshta heroina e saj shërben si shembull i përkushtimit ndaj njerëzve. Kur, pavarësisht gjithçkaje, një grua duhet t'i qëndrojë besnike zgjedhjes së saj.

Samuel L. Jackson dhe Serpentine Fluturimi

Aktori, duke zgjedhur oferta me një agjent, zgjodhi këtë film pikërisht për shkak të titullit. Por në procesin e përgatitjes për xhirime, krijuesit vendosën të ndryshojnë emrin në "Pacific Flight No. 121". Xheksonit nuk i pëlqeu ky zhvillim i ngjarjeve. Ai i dha një ultimatum ekuipazhit të filmit: ose ata do të lënë emrin origjinal, ose ai nuk do të marrë pjesë në xhirime. Ishte më e rëndësishme për prodhuesit të mbanin yllin në kasetë sesa emrin, kështu që ata ndoqën shembullin e aktorit. Vlerësimi i filmit është mjaft i lartë, kishte shumë shikime dhe komente pozitive. Disa njerëz tërhiqen nga vetë emri shumë i çuditshëm. Shtë i mbuluar me një atmosferë misterioze dhe unë dua të shikoj një film për të kuptuar se çfarë është ky "Fluturimi i Gjarprit". Nëse filmi do të quhej Fluturimi 121 i Paqësorit, mund të ishte mjaft i zakonshëm për njerëzit. Ndoshta fillimisht nuk do të doja të shikoja kasetën për të zgjidhur enigmën e emrit.

Angelina Jolie dhe në kërkim

Ky është një film i regjisorit rus Timur Bekmambetov, i publikuar në vitin 2008. Yjet botërorë ishin të ftuar në fotografi. Njëra prej tyre ishte Angelina Jolie. Në versionin origjinal të skenarit, personazhi i saj mbetet gjallë, por aktorja nuk donte të vazhdonte xhirimet, pjesa e dytë e filmit. Prandaj, ajo këmbënguli që personazhi i saj të vdiste. Për Bekmambetov, një yll i një niveli kaq të lartë ishte më i rëndësishëm në kasetën e tij, kështu që skenari duhej të rishkruhej për t'i përshtatur Jolie. Në fund të filmit, heroina e saj vdes në mënyrë spektakolare. Kjo është ajo që i shtoi një farë sharmi filmit. Kaseta mbahet mend pikërisht nga ajo skenë e vdekjes së heroinës. Nëse kjo nuk do të kishte ndodhur, atëherë ndoshta filmi nuk ngjalli ndjenja të tilla kontradiktore dhe nuk u kujtua aq shumë. Skena e vdekjes shkakton keqkuptim, një ndjenjë nënvlerësimi dhe palogjikshmërie, por kjo është pikërisht ajo që mbetet në kujtesën e njerëzve, sepse ngjall një lloj ndjenjash.

Mike Myers dhe Shrek

Yjet e madhësisë së parë punuan në dublimin e karikaturës "Shrek". Mike Myers është njëri prej tyre, ishte ai që ishte zëri i personazhit kryesor. Zëri nuk ka të bëjë vetëm me leximin e një skenari në mikrofon, është gjithashtu një punë aktrimi. Ndoshta edhe më sfiduese sesa aktrimi tipik në film. Sepse ju duhet të jetoni dhe të përcillni emocionet e personazhit të tërhequr vetëm me një zë. Mike jetoi dhe ndjeu karakterin e tij, por në kohën kur dublimi i filmit vizatimor po përfundonte, aktori doli me diçka që disi do ta dallonte karakterin e tij nga pjesa tjetër - një theks skocez. Artistit i pëlqeu aq shumë kjo ide, sa donte të nxirrte në pah Shrek saqë këmbënguli që rezultati të rishkruhej plotësisht. DreamWorks duhej të pajtohej me kërkesat e aktorit sepse ishte më fitimprurëse. Ata ose do të duhet të kërkojnë një aktor të ri dhe të rishkruajnë filmin vizatimor, ose do të duhet të pajtohen me kushtet e Myers. Ata zgjodhën opsionin e dytë dhe shpenzuan pesë milionë dollarë në dublim, që është një e dhjeta e të gjithë buxhetit të kasetës.

Denzel Washington dhe Rasti Pelikan

Filmi u bazua në librin "Çështja e Pelikanit" nga John Grisham. Sipas komplotit të librit, personazhet kryesore kanë një linjë dashurie. Në film luajnë Denzel Washington dhe Julia Roberts. Uashingtoni e konsideroi të pasaktë për fansat e tij nëse heroi i tij kishte një lidhje me një vajzë me lëkurë të bardhë. Prandaj, ai kërkoi të rishkruante skenarin e filmit dhe madje të largohej nga komploti i librit. Kontrata me aktorin ishte nënshkruar tashmë, dhe tregonte klauzolën që Denzel nuk duhet të pajtohej me diçka që ishte në kundërshtim me parimet e tij. Regjisorët duhej të pajtoheshin me kushtet e aktorit, përndryshe mund të lindnin probleme ligjore. Por trilli i këtij aktori shtoi gjithashtu një mister dhe pritje të caktuar në film. Lidhja e tyre platonike ndihmoi në zbulimin e personaliteteve të personazheve në më shumë detaje, pa paragjykime, dhe për të theksuar komplotin e përgjithshëm.

Tom Cruise dhe Mumja

Fillimisht, numri i skenave dhe koha e ekranit të personazhit të Cruise dhe mumjes ishin afërsisht të njëjta. Por pasi lexoi skenarin, aktori vendosi që nuk i pëlqente. Ai filloi të kërkojë që sasia e kohës në ekran të rritet për karakterin e tij. Tom Cruise i pëlqen të aktrojë në filma aksion dhe beson se është personazhi i tij ai që duhet të jetë çelësi në film, dhe gjithashtu të zërë pothuajse të gjithë hapësirën në kasetë. Ai deklaroi në mënyrë kategorike se nëse numri i skenave të tij nuk rritet, ai do të largohet nga projekti. Kineastët vendosën të pranojnë këtë yll, por kjo nuk luajti në duart e tyre. Mumja nuk mori notat e larta të pritshme. Në vend të kësaj, filmi mblodhi një numër të madh anti-çmimesh. Dhe një nga më të frikshmet për aktorët dhe në përgjithësi për të gjithë industrinë e filmit është "Mjedra e Artë". Ky anti-çmim i shkoi Tom Cruise për aktrimin më të keq në filmin "The Mummy".

Crispin Glover dhe Engjëjt e Charlie

Aktori luajti një rol mbështetës në përshtatjen filmike të vitit 2000 të Engjëjve të Charlie. Por, pasi lexoi skenarin, ai nuk i pëlqeu aq shumë të gjitha frazat e karakterit të tij saqë ai u sugjeroi kineastëve që heroi thjesht të heshte. Ai ishte në gjendje t'i përcillte drejt kërkesës së tij drejtorit dhe ai ra dakord me kushtet e Crispin. Kjo i shtoi Anthony, personazhin e Glover, një tërheqje, rrezik dhe mister të veçantë. Aktori mund të përcillte paqartësinë e heroit me shprehjet e fytyrës dhe sjelljen e tij dhe e bëri të vështirë të harrohej. Personazhe të tillë të çuditshëm në film ndihmojnë për të lënë një gjurmë të pakuptueshmërisë dhe një përshtypje pasigurie. Të gjitha këto ndjenja ju bëjnë të mendoni për fatin e heronjve, dhe për këtë arsye mbani mend figurën.

Daniel Day-Lewis dhe Lincoln

Disa tekat e aktorëve i ndihmojnë ata të mësohen me rolin aq shumë sa kaseta bëhet një kryevepër. Kështu ndodhi me filmin "Lincoln". Daniel Day-Lewis luajti një nga personazhet më domethënës në historinë amerikane. Ai donte ta bënte personazhin e tij aq realist saqë u kërkoi të gjithëve në prapaskenë ta thërrisnin president. Dhe ai gjithashtu injoroi të gjithë britanikët që punuan në grup. Si rezultat, imazhi i presidentit vërtet doli të ishte aq i vërtetë sa filmi mori dy Oskar. Ndonjëherë është e vështirë të kuptosh personalitetet krijuese, por ndonjëherë ia vlen t'i dëgjosh ato, sepse ata janë ata që krijojnë imazhin dhe përshtypjet unike të filmit.

Recommended: