Jerome's Thumbs Down: Cili është gabimi absurd i autorit që ndikoi në të gjitha historitë pasuese me gladiatorë

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Piktura e piktorit francez Jean-Leon Gerome "Polis verso" ("Thumbs Down") përshkruan komplotin e një spektakli gladiatorial. Kjo pikturë ishte burimi kryesor i frymëzimit për krijuesit e filmit Gladiator. Pas popullarizimit të komplotit, e gjithë bota mësoi se sinjali për gladiatorin fitues për të vrarë kundërshtarin e tij ishte një gisht i madh i ngritur, dhe sinjali për mëshirë ishte një grusht i shtrënguar. A është e vërtetë që artisti bëri një gabim qesharak, i cili më vonë u bë film?

Biografia

Kur Jean-Leon Gerome njoftoi qëllimin e tij për t'u bërë artist, ai nuk u takua, siç ndodh shpesh, me indinjatën ose përbuzjen e babait të tij. Përkundrazi, vendimi i tij u prit me gëzim. Prindërit e tij madje ishin të gatshëm të paguanin për shkollimin e djalit të tyre dhe kështu ata e dërguan Jeronimin në Shkollën e Arteve të Bukura në Paris. Në të, një i ri i talentuar u bë student i piktorit akademik Paul Delaroche, dhe më pas Charles Gleyre.

Karriera e tij si artist filloi në Sallon në 1847, ku ai u dallua midis mjeshtrave të rinj dhe shpejt arriti sukses. Më pas, Jerome u bë një nga piktorët më të famshëm të Perandorisë së Dytë. Duke pasur zell dhe zell të jashtëzakonshëm, Jerome drejtoi njëkohësisht një jetë shoqërore, aktivitet krijues, udhëtoi dhe mësoi shumë.

Përkundër mendimit të gabuar për Jerome, artisti në fakt kishte një prirje gazmore, ishte një person i këndshëm për të folur dhe e donte ushqimin e mirë. Ai ishte një mësues i adhuruar nga studentët e tij, dhe klasa e tij në École des Beaux-Arts në Paris u kujtua nga shumë njerëz si koha më e lumtur.

Historia e pikturës

Skenat e zhanrit oriental të Jérôme dhe subjektet mitologjike, historike dëshmojnë për pasionin e tij për Lindjen dhe antikitetin. Saktësia e vizatimit, dëshira për detaje, si dhe paraqitja autentike e veshjeve dhe e brendshme dëshmojnë për aftësitë teknike të artistit dhe kërkimin e tij të përpiktë përgatitor.

Jerome filloi punën në pikturën e tij më të famshme, Thumbs Down, në 1869, por e braktisi përkohësisht gjatë Luftës Franko-Prusiane. Artisti arriti të përfundojë pikturën vetëm në 1872. Në këtë vepër, Jérôme shqyrton fuqinë mahnitëse të vetë-shprehjes, në këtë rast lëvizjen e lehtë të dorës, në kontekstin e arenës gladiatoriale romake. Nga rruga, betejat romake u bënë një temë e preferuar e Jerome pas udhëtimit të tij në Romë në 1843.

Paraqitjet e tij të mëparshme të luftimeve të gladiatorëve u komplikuan disi nga vështirësitë në arritjen e saktësisë historike (për shembull, ishte e vështirë të përcillni nuanca të besueshme në forca të blinduara, armë, etj.). Por kur krijoi pikturën "Thumbs Down" Jerome shpenzoi shumë më tepër kohë dhe përpjekje për të përcjellë tablonë e vërtetë historike. Për një artist, suksesi i një pikture varej drejtpërdrejt nga detaje të vogla.

Komplot

Kështu që. Në pikturën e Jerome, Spektatori sheh fundin e betejës. Momenti kur gladiatori fitimtar pret urdhrin e perandorit. Ai shikon nga turma dhe Julius Cezari për të marrë një përgjigje - a duhet të vrasë kundërshtarin e tij (simboli i këtij vendimi do të tregojë gishtat e mëdhenj poshtë), ose do të kursejë jetën e tij (kjo tregohet me gishtërinjtë lart). Titulli i pikturës konfirmon vendimin që shikuesit tashmë mund ta shohin: gishtat e mëdhenj janë ulur dhe gladiatori i mundur është gati të vritet brutalisht.

Skena e paraqitur është një luftë gladiatoriale. Fakti që ka katër gladiatorë në arenë mund të tregojë se kjo është një betejë masive në të cilën u bashkuan disa palë gladiatorë. Gjysma e sipërme e kanavacës përshkruan perandorin dhe njerëzit më të afërt të oborrit (gjashtë rreshta). Shikuesi është në amfiteatrin romak, në të cilin dy nivele tarracash mund të dallohen drejtpërdrejt para tribunës perandorake. Kështu, Jerome nuk përfaqëson Koloseun (pasi ka tre nivele tarracash).

Jerome i ofron audiencës jo vetëm një fotografi. Ky është një komplot historik i dokumentuar shumë mirë me transmetim të detajuar të llojeve të pajisjeve, veshjeve, arkitekturës, paraqitjes së amfiteatrit (velum, tribuna perandorake, vomitoria) dhe, natyrisht, rolet e heronjve.

Heronj

Gladiatorët në sfond janë të vështirë për tu identifikuar. Por gladiatorët në plan të parë mund të njihen qartë nga pamja e tyre. Këta janë dy trakë. Personazhi kryesor, një gladiator, ka fituar. Me këmbën e djathtë ai qëndron në fytin e prerë të të mundurve. Ai bëri sexhde para këmbëve të fituesit dhe është ende gjallë. I munduri shtrin dorën në lutje për shpëtim.

Gladiatori i parë është i pajisur me një shpatë të shkurtër, përkrenare, dollakë lëkure, një mbajtës gropash që mbulon dorën e tij të djathtë dhe një mburojë të vogël të rrumbullakët. E dyta është një trident. Importantshtë e rëndësishme të theksohet se të mundurit janë pensionistë. Ky është një nga gladiatorët, pajisjet e të cilit përbëhen nga një trident, një kamë dhe një rrjetë. Ai zakonisht përshkruhet pa këpucë.

Një burrë i errët në cep të amfiteatrit ruan gratë e bardha. Këto janë Vestale - priftëresha që gëzonin nderime të rëndësishme (nderime ampissimi) në Romën e lashtë. Vestalet janë të paprekshme dhe askush nuk mund t'i ndalojë ata të shkojnë ku të duan. Në foto, shikuesi sheh që gratë me të bardha po kërkojnë ekzekutimin e gladiatorit fatkeq. Në realitet, gjithçka ishte ndryshe. Ndërhyrja e Vestaleve ishte pothuajse gjithmonë mëshiruese.

Një simbol interesant zbukuron qilimin që shtrihet nën tarracë me vestalet të ulur aty. Ky është një gjembaç, simbolika e të cilit është e dyfishtë. Gjembi zakonisht simbolizon vuajtjen e Jezusit dhe Virgjëreshës, e cila mund të lidhet me vuajtjen e gladiatorëve të mundur. Gjatë rrugës, ju mund të vini re nuancën kaltërosh të retiariusit, i cili, për fat të keq, lë frymën e tij të fundit. Gjembi konsiderohej gjithashtu një simbol i virtytit. Pastaj një ironi e caktuar e Jeronimit rrëshqet në foto në lidhje me priftëreshat, të cilat duket se kanë humbur çdo virtyt, duke shijuar syzet e amfiteatrit.

Filmi "Gladiator"

Verso Polly është një nga filmat që frymëzuan Ridley Scott për të krijuar filmin e tij Gladiator të vitit 2000. Drejtori Scott tha në një nga intervistat e tij se ideja për të krijuar një film, i cili më vonë u bë fitues i Oskarit, i lindi atij në një muze në Phoenix (Arizona, SHBA), ku pa një fotografi të Jerome.

Cili është gabimi i artistit?

Shprehja latine "Pollice Verso" fjalë për fjalë do të thotë "gishtërinjtë poshtë". Shtë interesante që ky gjest, i cili supozohet të nënkuptojë vrasjen e një gladiatori të mundur, nuk është përmendur në asnjë tekst të lashtë. Prandaj, shumë kritikë të artit janë unanimë në mendimin se kur shkroi këtë fotografi, artisti bëri një gabim, sepse ai përktheu gabimisht frazën Pollice Verso. Zherov konsideroi se fraza do të thotë "Gishti i kthyer poshtë", ndërsa interpretimi i saktë i shprehjes "Me gishtin e kthyer", d.m.th. gishti i madh duhet të fshihet në grusht. Ishte me një grusht të shtrënguar pa një gisht të madh të spikatur që auditori i amfiteatrit dhe perandorit u dhanë jetë të mundurve.

Në latinisht, madje ka mbijetuar një frazë që mund të konsiderohet një konfirmim i vërtetë: Pollice compresso favor iudicabatur, që përkthehet si "Favorizimi vendoset nga gishti i madh i fshehur". Prandaj, gjesti konsiderohet një shpikje ekskluzive e vetë artistit, pjesërisht e pasaktë. Jérôme ishte i pari që prezantoi një gjest të tillë, i cili më pas u kopjua nga fillimi i shekullit të 20 -të në të gjitha komplotet me beteja gladiatoriale.