Video: Arti i shkatërrimit të pikturave nga Valerie Hegarty
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Për shumë artistë, krijimtaria është një proces i vështirë, i gjatë. Për Valerie Hegarty kjo është proces shkatërrimi: ajo shkatërron pikturat e vjetra, i vë zjarrin, sallat e saj të ekspozitave duken si shtëpi të braktisura të epokës koloniale. Ujëvara e Niagaras rrjedh fjalë për fjalë nga skajet e copëtuara të një prej kryeveprave të saj.
Valerie Hegarty lindi në Burlington, Vermont, SHBA. Ajo është një nga shumë artistet që duan të krijojnë, duke thyer stereotipet dhe kornizat, dhe diçka materiale. Vazot shpërthyese të Martin Klimas dhe shpërthimet e ngrira në instalimet e Cornelie Parker më vijnë menjëherë në mendje.
Ajo merr piktura të stilit kolonial, mobilje antike të asaj epoke, peizazhe heroike dhe piktoreske, portrete të stilit klasik dhe bën çfarë të dojë me to. Shkatërrimi i pikturaveValerie Hegarty është gjithmonë duke krijuar diçka të re, dhe rezultati përfundimtar është pak si kolazhe. Por, duke folur për kolazhe, ne nuk jemi mësuar të shohim se si diçka krejtësisht e ndryshme merret nga copa të pikturave të ndryshme ose thjesht nga një fotografi e djegur në një mënyrë të caktuar.
Sallat e ekspozitës të Valerie Hegarty duket se janë një vazhdim i punës së saj: Ujëvarat e Niagarasë në një pikturë varen nga skajet e saj të përdredhura, dhe kanioni i plasaritur po shpërthen vërtet në qepjet së bashku me murin. Dhe pranë tij qëndron si një gardërobë e ngrënë nga termitet. Valerie Hegarty, duke shkatërruar figurën kështu, krijon nga galeria një instalim të madh të epokës koloniale.
Valerie Hegarty aktualisht jeton dhe punon në Nju Jork. Në faqen e saj të internetit mund të shihni disa nga gjërat që ajo shkatërroi.
Recommended:
Realizmi magjik i pikturave të artistit, të cilët nuk u njohën nga kritikët dhe nuk u adhuruan nga publiku: Andrew Wyeth
Andrew Wyeth është një nga artistët më të shtrenjtë bashkëkohorë të shekullit të 20 -të dhe një nga artistët më të dashur të pjesës konservatore të shoqërisë amerikane. Sidoqoftë, në të njëjtën kohë, ai ishte një nga piktorët më të nënvlerësuar amerikanë. Krijimet e tij, të shkruara në një mënyrë realiste, në epokën e rritjes së abstraksionizmit dhe modernizmit, shkaktuan një stuhi protestash dhe përgjigjesh negative nga kritikët me ndikim dhe historianët e artit. Por shikuesi amerikan me shumicë shkoi në ekspozitat e veprave, kuratori
Arti në rrugë nga Zilda. Arti klasik bashkëkohor
Nëse ende e konsideroni artin e rrugës një formë të dyshimtë arti dhe jeni të bindur se veprat e mjeshtrave të vërtetë mund të shihen vetëm në muze, atëherë patjetër që duhet të njiheni me punën e autorit francez Zilda. Veprat e tij, të cilat të kujtojnë piktura nga Rilindja, ose korniza nga kinemaja klasike e viteve 50, mund të gjenden në rrugët e shumë qyteteve evropiane, dhe secila prej tyre frymëzon dhe jep një prekje të bukurisë
Arti në kllapa. Arti kryesor nga Rob O`Brien
Jo në kuptimin në kllapa se do të ishte një shtrirje për ta quajtur atë art. Edhe pse disa mund të kenë një përshtypje të tillë. Dhe në kuptimin që ky autor bën pikturat-instalimet e tij duke përdorur jo ngjyra, lapsa, stilolapsa ose pajisje të tjera arti. Shkrimi i zakonshëm i zyrës është i mjaftueshëm për të, domethënë, prodhimet kryesore
Piktura nga artistë të famshëm në interpretimin origjinal të Valerie Leonard (Valerie Leonard)
Duke marrë portrete të artistëve të famshëm që përshkruajnë mbretër, princesha, konteshë dhe viskontë si bazë, artistja Valerie Leonard i transformon ato pak, duke i shndërruar njerëzit në kafshë ose, anasjelltas, duke i zhvendosur njerëzit me kafshë që zënë vendin e tyre me krenari, të veshur me veshje njerëzore. Tani Henry VIII, Marie Antoinette, Anna of Cleves, Madame Pompadour, Catherine Parr dhe Queen Victoria po na shikojnë nga fotografitë
A është artistja Valerie Hegarty një "barbare" në botën e artit bashkëkohor apo një gjeni i keq?
Artistja amerikane Valerie Hegarty konsiderohet nga shumë njerëz si një barbare e vërtetë në botën e artit bashkëkohor. Ndonjëherë krijohet ndjenja se ndjenja e bukurisë është e huaj për të; ajo më shumë se i kompenson këto emocione me instalime që shokojnë auditorin. Disa vepra të reja të paraqitura për publikun janë një pjesë tjetër e "shpërthimit". Në vend të fotografive të zakonshme - frutat, gjethet dhe rrënjët e bimëve që shpërthejnë një mur betoni