Përmbajtje:
Video: Një artist nga brendësia ruse pikturon natyra të vdekura me lule të bukurisë hyjnore
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Që nga kohët e lashta, lulet janë konsideruar si personifikim jo vetëm i pranverës, por edhe më i ndritshmi dhe më i pastri në tokë, domethënë, ajo që ka mbetur nga parajsa hyjnore në të. Prandaj, bota e luleve është lavdëruar prej kohësh nga poetët - në poezi dhe nga artistët - në pikturë. Ajo tërheq piktorët modernë me përsosjen, pasurinë e ngjyrave dhe larminë e formave. Sot galeria jonë virtuale ka një përzgjedhje të mahnitshme të natyrave me lule Marina Zakharova, e cila nuk ka gjasa të lërë askënd indiferent.
Disa fjalë për autorin
Artistja Marina Zakharova lindi në Kostroma në 1965. Si të gjithë fëmijët e talentuar, ajo filloi të vizatojë shumë herët. Ajo mori arsimin e saj fillestar të artit në shkollën e artit me emrin Kupriyanov në qytetin e tij të lindjes. Pas mbarimit të shkollës së mesme, ajo hyri në Shkollën e Artit Yaroslavl, nga e cila u diplomua si artiste e certifikuar në 1987. Ndërsa ishte ende studente, vajza filloi një aktivitet aktiv të ekspozitës. Dhe dhjetë vjet më vonë, Marina u bë Anëtare e Unionit të Artistëve të Rusisë.
Në 1998, artistit iu dha Medalja e Presidentit të Federatës Ruse për arritjet krijuese. Për më shumë se një dekadë Marina Zakharova ka qenë pjesëmarrëse e përhershme në ekspozita vendase dhe të huaja në Gjermani, Poloni, Greqi, Mal të Zi. Natyrat e lezetshme të artistit ruhen në muze dhe koleksione private në Rusi dhe jashtë saj.
Lule magji e thjeshtë
Marina Zakharova është padyshim një mjeshtër i talentuar bashkëkohor i natyrës me lule. Edhe pse, vetë artistja nuk pajtohet plotësisht me këtë përcaktim të zhanrit të veprave të saj. Ajo thotë se pikturon jo vetëm lule, por portrete të tyre:
Lule! Çfarë është më e bukur në Tokë? Pasi të shikojnë një përzgjedhje të veprave të artistit nga Kostroma, shumë do të thonë se nuk ka asgjë më të bukur se ato.
Në përgjithësi, pikturat e artistit janë një botë e veçantë e bimëve dhe luleve. Ekspertët e artit e quajnë zhanrin në të cilin punon Marina - sintetik, ku elementët e peizazhit dhe natyrës së ngushtë janë të ndërthurura ngushtë. Dhe kombinimi i këtyre dy zhanreve me brendësinë në të njëjtin plan të fotografisë janë teknika artistike që erdhën në pikturë që në Rilindje. Ishte përzierja e zhanreve që bëri të mundur shikimin e objekteve në mjedisin e tyre natyror, si dhe zgjerimin e kufijve të perceptimit të botës përreth.
Në kanavacat e Zakharova, pothuajse gjithmonë mund të gjesh një kombinim të botës "të madhe" dhe "të vogël". Nga njëra anë, ka një pyll, një lumë, një fushë, një shtëpi fshati dhe hapësirën e madhe të parajsës. Nga ana tjetër, natyra e vdekur, e kompozuar dhe kompozuar nga artisti, është në plan të parë.
Në krijimet e saj të lezetshme, realiteti dhe fantazia vijnë në jetë. Ato janë iluzore-realiste, teatrale dhe të këndshme, të shprehura me kujdes, me vëmendje të përpiktë në detaje. Për më tepër, Zakharova është në gjendje jo vetëm të ndiejë dhe përcjellë në mënyrë delikate ndërlidhjen e objekteve, bukurinë e tyre materiale, por edhe të plotësojë në mënyrë harmonike imazhe të animuara.
Pothuajse në të gjitha veprat e artistit, një detaj që tërheq vëmendjen e shikuesit - një harabel, një flutur, një pilivesë, janë me kujdes, të detajuar dhe të sofistikuar. Kjo i jep natyrës së saj një zbehje që i bën pikturat e saj të dallueshme.
Romanca dhe sofistikimi i natyrës së vdekur të luleve të Marina Zakharova tingëllon si muzika e ngjyrave, pushton me përsosjen e mjeshtërisë, prekjen, bukurinë e mrekullueshme, si dhe ndjenjën e ngrohtësisë, rehatisë, butësisë.
Dhe së fundi, do të doja të thoja se pikturat e Marinës, të ngopura me ngjyra delikate dhe dritë, romancë dhe bukuri përrallore, poezi të jashtëzakonshme, ngrohtësi dhe mirësi, fjalë për fjalë i ledhatojnë sytë dhe mbushin shpirtrat e auditorit me paqe dhe një ndjenjë të bukurisë. Të them të vërtetën, kjo është ajo që të gjithëve na mungon aq shumë në jetën tonë të përditshme …
Ne do ta prezantojmë lexuesin tonë me punën e burrit të Marina Zakharova, një piktor i famshëm i peizazhit të Rusisë, në rishikimin tjetër.
Duke vazhduar temën e mjeshtrave të pikturës moderne që kanë gjetur një zhanër për veten e tyre, të cilit i kushtojnë të gjithë punën e tyre, lexoni: Artisti autodidakt Sergei Lim, i cili quhet Aivazovsky Estonez.
Recommended:
Një artist nga brendësia ruse shkruan kanavacë që nuk mund të thuhet se janë krijuar nga një mjeshtër
Alexander Shevelev sot është një nga artistët më të talentuar në Rusi. Punimet e tij janë ekzekutuar në traditat më të mira të shkollës së pikturës realiste ruse, impresionizmit evropian perëndimor, si dhe shkollës së mjeshtrave holandezë. Prandaj, duke menduar për galerinë virtuale të artistit, shikuesi nuk pushon së mahnituri nga aftësitë e shumanshme të artistit, duke punuar në stile të ndryshme, dhe se, aq i gjerë është gama e punës së tij, e zbuluar në disa zhanre. Ky është pikërisht rasti
Melankolia e trupave të zhveshur: natyra të vdekura poetike nga një fotograf francez
Jo vetëm trupa të zhveshur, por melankoli të pakufishme në poza, përsosja e trupit dhe një pasqyrim i barokut në kompozime - fotografitë e Olivier Valsecchi kombinojnë poezinë e lakuriqësisë dhe sofistikimit të përbërjes, duke gjetur atë proporcion të raportit të secilit element, në të cilin erotizmi kthehet në një vepër arti
Një artist nga brendësia ruse pikturon piktura të jashtëzakonshme që është e vështirë të dallohen nga monedha
Në ditët e sotme, artet e bukura, si kurrë më parë, kanë një shkallë të pakufizuar lirie në zgjedhjen e temave, ideve, modeleve dhe mjeteve artistike. Sidoqoftë, jo shumë mjeshtra arrijnë të befasojnë shikuesin me kombinimin e tyre jo standard dhe harmonik të formës dhe përmbajtjes. Rreth një artisti të talentuar nga Bryansk i cili arriti ta arrijë këtë plotësisht - rishikimi ynë i sotëm. Dhe sa gjallërisht dhe interesant mishëroi Sergey Kustarev idenë e tij të imitimit të stampimit volumetrik me anë të pikturës me vaj
Xhaz detar: natyra të vdekura në vaj nga Vadim Pravdokhin
Punimet e surrealistit të Kievit Vadim Pravdokhin janë befasuese dhe hutuese - duket se shakaxhiu vendosi disa objekte në një kanavacë dhe u fotografua. Duke pikturuar natyra të vdekura në vaj, artisti arrin saktësi pothuajse fotografike nga elementët kryesorë të pikturës
Svarog, Makosh dhe personazhe të tjerë të mitologjisë sllave, të jetësuara në ilustrimet dixhitale nga një artist nga brendësia ruse
Kishte gjithashtu përralla, përralla dhe mite, perëndi dhe Valkyries, shpirtra pyjorë dhe shumë personazhe të tjerë, të cilët të gjithë i kishin harruar shumë kohë më parë, u ringjallën në veprat e Igor Ozhiganov, duke ftuar shikuesin në një udhëtim interesant të endur nga e kaluara e largët … atmosfera që mbretëron përreth jep një ndjenjë eksitimi dhe magjie të lehtë, e cila ndonjëherë mungon aq shumë në jetën e përditshme