Ndërsa një fotografi e ushqente artistin gjatë gjithë jetës së tij: "Gjithçka është në të kaluarën". Vasily Maximov

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Piktura e Maximov "Gjithçka në të kaluarën" ishte një sukses i jashtëzakonshëm për artistin. Mjeshtri reflektoi mrekullisht në kanavacë idenë e figurës - kjo është një dëshirë e madhe për kohën e kaluar. Piktura popullore jo vetëm që lavdëroi artistin, por gjithashtu "ushqeu" pothuajse tërë jetën e tij

Vasily Maksimov lindi në një familje fshatare, dhe ai u rrit në fshat deri në moshën dhjetë vjeç. Artisti i ardhshëm ishte i rrethuar nga mënyra tradicionale shekullore e jetës së fshatarëve, ritualet e vendosura mirë të dasmave dhe festave rurale, kasollet me gdhendje të bukura dhe veshje popullore me qëndisje dore. Artisti u rrit në natyrën më të trashë dhe më të bukur të Rusisë. Çdo gjë që rrethoi artistin e ardhshëm që në moshë të re u reflektua më vonë me mjeshtëri në pikturat e Maximov. Veçanërisht me nderim dhe emocionalitet i mbushur me kanavacën e tij "Gjithçka në të kaluarën" në 1889.

Heroinat e figurës

Figurat kryesore të figurës janë dy gra të moshuara të ulura në pragun e shtëpisë së tyre. Me sa duket, kjo është një grua fisnike dhe ndihmësja e saj. Pronari i shtëpisë duket i rregulluar, pavarësisht moshës së saj. Ajo është e veshur me një fustan shumëngjyrësh dhe një pelerinë të errët leshi. Koka është zbukuruar me një kapelë të bardhë dantelle me një lule blu. Në duar mban syze ari, të cilat i hoqi, duke u kënaqur me mendimet e thella. Gruaja është ulur në një karrige të madhe me një jastëk. Një jastëk tjetër është vendosur nën këmbë, ku miku i saj besnik, një qen, është i qetë. Heroina mban unaza ari. Pamja, veshja dhe qëndrimi flasin për statusin e mëparshëm të gruas: ajo ishte një zonjë dominuese, me dëshirë të fortë dhe, natyrisht, kokëfortë. Por tani shikimi i saj është shuar disi.. Çfarë po mendon ajo, duke parë qiellin? Sigurisht, për rininë e shkuar, për shtëpinë dikur plot me mysafirë, për vallëzimin dhe argëtimin, për punët e zemrës, ndoshta për shëndetin e mirë … Ku shkoi gjithçka?

Ekziston një version që nusja e artistit, gruaja e vëllait të Alexei, u bë prototipi i zonjës. Shërbëtori i gruas fisnike, i ulur në pragun e derës, po kalon kohën e saj. Veshja e saj është më e thjeshtë, por e rregullt. Skaj shumëngjyrësh i errët, këmishë dhe platformë. Shërbëtorja është e zënë me biznesin e saj të preferuar. Ajo duket se thur një çorape. Por sytë e saj nuk janë kthyer drejt gjilpërave të thurjes.. Ajo nuk shikon askund. Ajo shikon në zbrazëti. Shikimi i saj gjithashtu u shua … Dhe mendimet e saj janë të frymëzuara nga malli për kohën e shkuar. Sigurisht, edhe ajo është nostalgjike për rininë e saj të larguar. Midis heroinave ka një tryezë të shtruar me pjata të shtrenjta prej porcelani (po, gruaja ishte e pasur). Një samovar është i dukshëm prapa shërbëtorit. Një batanije e bukur e ndritshme varet në parmakun e hapave. Në tryezë, e mbuluar me një mbulesë tavoline të bukur, ka një filxhan të bukur të bërë prej porcelani me ngjyrë të hollë, shërbehen ëmbëlsirat për çaj, ka edhe një tas sheqeri në të njëjtën pjatë të bukur. Me sa duket, heroinat vendosën të bëjnë një festë çaji në këtë mot të bukur.

Mesazhi kryesor i Maximov

Mendimi i parë dhe kryesor është, natyrisht, dëshira për kohën e shkuar, për rininë e kaluar. Kjo tregohet nga një park i vjetër në sfond, pemë të shkatërruara, një shtëpi e rrënuar me dritare të ngjitura në sfond (më duket se një familje e re dikur jetonte atje, e cila u transferua në qytet, kështu që shtëpia u bë e pajetë). Dikur kishte shtretër lule dhe kopshte të bukura pranë shtëpisë, por tani ka shumë pyje të thata. Edhe zogjtë që fluturojnë në distancë simbolizojnë një të ri të larguar. Mendimi i dytë është një notë optimizmi që artisti donte të sillte në nostalgjinë e këtyre grave. Një manifestim i bukur dhe i ëmbël i këtij mendimi është një kaçubë jargavani, në hijen e së cilës zonja dhe shërbëtorja janë ulur në këtë ditë pranvere me diell. Dita është shumë e ngrohtë dhe e ndritshme. Retë e bardha po fluturojnë nëpër qiellin blu. Një peizazh pranveror i mbushur me bukuri të përjetshme dhe i zbukuruar me një kaçubë jargavani të harlisur në qendër sjell jetën në anën emocionale të kanavacës. Kjo gjithashtu tregon rolin në rritje të peizazhit në artin rus në vitet 1880. Artisti tregoi në kanavacë jo vetëm nostalgjinë dhe një notë optimizmi, por edhe ndryshimin në klasat shoqërore: hidhini një vështrim më të afërt pjatave nga të cilat heroina pinte çaj. Një filxhan dhe pjata të hollë prej porcelani të praruar nga zonja dhe një filxhan masiv nga shërbëtori, i cili nuk është as në tryezë, por në shkallën pranë saj. Një tjetër kontrast në klasa të ndryshme të fshatit të vjetër: shikimi i zonjës shikon lart dhe sytë e shërbëtores shikojnë me butësi poshtë. Megjithë ditën e ngrohtë të pranverës, fotografia merr frymë në vjeshtë, nostalgji për vitet e kaluara përgjithmonë. Dhe të gjitha këto atribute në formën e enëve prej porcelani dhe rrobave të shtrenjta janë mbetje të luksit të dikurshëm të një pasurie dikur të mrekullueshme.

Fakt interesant në lidhje me pikturën

Pasi pikturoi "Gjithçka në të kaluarën", Maksimov nuk kishte më vepra të një niveli të tillë që do të kishin marrë një sukses kaq dërrmues në vlerësimet publike. Për shembull, kritiku Vladimir Stasov në 1889 në artikullin e tij "Endacakët tanë sot" i dha një vlerësim shumë të lartë fotografisë. Sipas mendimit të tij, kjo kanavacë "përfaqëson një njësi kryesore në historinë e veprimtarisë së tij [Maksimov]", dhe u bë arritja më domethënëse e artistit. "Piktura" Gjithçka është në të kaluarën ". Dhe ne duhet të pajtohemi se fotografia është thellësisht e ndjerë dhe përcjell një epokë të caktuar. Pronari i vjetër i venitur i tokës, i cili po jeton ditët e fundit në një mjedis të varfër fshatar, shpreh në mënyrë të përsosur kujtimin e jetës së mëparshme të gjerë dhe luksoze të pronarëve … Fatkeqësisht, kjo fotografi ishte një këngë mjellmë në veprën e Vasily Maksimovich. "Po, Minchenkov kishte të drejtë. Maximov është një artist i një fotografie. Kanavacë e famshme i dha artistit si sukses ashtu edhe pranga. Ai nuk shkroi vepra më domethënëse. Dhe për të fituar jetesën për veten dhe familjen e tij, ai përsëriti shumë herë punën e tij, e cila ishte e njohur për klientët. Si rezultat, Maksimov shkroi më shumë se 40 përsëritje të autorëve. Sot, piktura e Maksimov i kënaq shikuesit në sallat e Galerisë Tretyakov dhe personifikon Rusinë dikur pronare të tokës me heronjtë, mënyrën e jetës dhe zakonet tradicionale.