Video: Si përdoren pikturat e Monet për të eksploruar smogun e Londrës sot
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Impresionistët dikur akuzoheshin për shtrembërim të realitetit, por sot veprat e njërit prej mjeshtrave më të mëdhenj të këtij trendi, Claude Monet, përdoren për të marrë të dhëna mbi ekologjinë në fund të shekullit të 19 -të dhe fillimit të shekullit të 20 -të. Shkencëtarët shpjegojnë këtë qasje ndaj saktësisë skrupuloze të pikturave të piktorit francez.
Claude Monet ishte magjepsur nga Londra. Artisti erdhi për herë të parë në Angli në Shtator 1870, kur u detyrua të ikte nga vështirësitë e luftës Franko-Prusiane. Shtë interesante që mbi të gjitha në kryeqytetin e Britanisë së Madhe piktorit i pëlqeu ajo që është zakon të qortosh Londrën për të: Pa mjegull, Londra nuk do të ishte një qytet i bukur. Isshtë mjegulla që i jep asaj një gjerësi të madhe. Strukturat e tij masive duken edhe më madhështore në këtë vend të fshehtë misterioz,”Monet ndau përshtypjet e tij.
Në 1899-1905, impresionisti i madh erdhi në Londër edhe tre herë të tjera - për çështjet familjare dhe veçanërisht për punën. Artisti, si i magjepsur, përshkroi vazhdimisht peizazhet e qytetit të madh në ndriçim të ndryshëm. Ai bëri skica nga disa kënde shumë herë. Rezultati i këtij pasioni krijues ishte katër seri pikturash dhe shumë pastel - gjithsej 95 vepra, të cilat zakonisht kombinohen në një cikël nën emrin "London Mists" ose thjesht "London".
Saktësisht se si Monet ka punuar në seri është e njohur. Artisti pikturoi shumë piktura në të njëjtën kohë. Ndërsa ishte në Londër, ai planifikoi qartë punën e tij: mëngjesi dhe pasditja iu kushtuan urave, dhe kryesisht Urës Waterloo, dhe mbrëmjeve - pamjeve të Parlamentit. Artisti amerikan John Singer Sargent, duke vizituar mikun e tij gjatë kësaj periudhe, ishte i mahnitur se si Monet, i rrethuar nga 80 piktura, priste dëshpërimisht një efekt të përshtatshëm atmosferik dhe u mërzit shumë kur ky efekt kaloi papritur shpejt. Ky numër i pikturave të ekzekutuara njëkohësisht është ndoshta një rekord në historinë e artit.
Kjo punë e madhe erdhi në ndihmë njëqind vjet më vonë, shkencëtarët e mjedisit. Ishte një sukses i madh që Monet mbajti një ditar të detajuar dhe e përshkroi punën e tij me shkronja pothuajse gjatë gjithë kohës ndërsa punonte në pikturat. Shënimet e tij i lejuan shkencëtarët të provojnë se shumica e kanavacave të serisë në Londër u shkruan vërtet në gjurmët e vëzhgimeve të artistit dhe pasqyrojnë realitetin, dhe nuk janë një pjellë e imagjinatës krijuese. Për ta vërtetuar këtë, shkencëtarët analizuan pozicionin e Diellit në disa fotografi. Kullat dhe kullat e parlamentit shërbyen si shënues. Duke krahasuar rezultatin me të dhënat e Observatorit Detar Amerikan, ata llogaritën kohën kur pikturat mund të pikturoheshin, dhe më pas e kontrolluan atë me mesazhet e vetë artistit.
Doli se në rreth gjysmën e kanavacave të studiuara, pozicioni i ndriçimit korrespondon saktësisht me datat e punës në pikturë, dhe kjo ka shumë të ngjarë të thotë që artisti përshkroi të gjitha detajet e tjera po aq të besueshme dhe të sakta. Qëllimi kryesor i studimit ishte mjegulla në Londër, të cilën piktori e admiroi aq shumë. Tani, megjithatë, është zakon të quhet smog dhe të konsiderohet se është shkaku i telasheve të mëdha. Ambjentalistët presin të zbulojnë jo vetëm dendësinë e tymit në periudha të ndryshme të ditës, por edhe përbërjen e përafërt cilësore - nga çfarë madhësie grimcash përbëhej smogu viktorian. Të dhënat më të fundit mund të merren duke ekzaminuar gamën e ngjyrave në të cilën është përshkruar.
Shkencëtarët besojnë se ndotja e ajrit ishte tashmë një problem serioz në ato vite, të cilin njerëzit, megjithatë, nuk e kuptuan plotësisht. Studimet sistemike të përbërjes së atmosferës në shekullin XIX ende nuk janë kryer, kështu që është shumë e rëndësishme të merret informacion të paktën në një mënyrë kaq të jashtëzakonshme.
Claude Monet admiroi natyrën në të gjitha format e saj. Miqtë bënë shaka se "Kopshti është punëtoria e tij, paleta e tij" dhe burimi kryesor i frymëzimit për artistin për shumë vite ishte një fshat i vogël francez.
Recommended:
Si mund të përdoren dekorimet e pemës së Krishtlindjes për të gjurmuar fazat e historisë së Bashkimit Sovjetik
Ndryshimi i ideologjive që ndodh periodikisht në vendin tonë reflektohet gjithmonë jo vetëm në artin e lartë - pikturë, letërsi, muzikë, por gjithashtu lë një gjurmë në sendet e zakonshme shtëpiake. Edhe dekorimet e Krishtlindjeve nuk bëjnë përjashtim. Pas vitit 1917, engjëjt, yjet e Betlehemit dhe kambanat u varën në pemë për ca kohë, por kjo nuk zgjati shumë
Fenomeni i rrugëve romake: Si qëndruan ata për më shumë se 2000 vjet dhe pse përdoren akoma sot
Më shumë se dy mijë vjet mbetën para shfaqjes së autostradave të para me shpejtësi të lartë me trotuar asfalt betoni, dhe romakët tashmë dinin të ndërtonin rrugë që në shumë mënyra nuk ishin inferiore ndaj atyre moderne. Nëse autostradat aktuale do të jenë në gjendje të mbijetojnë për shekuj me radhë dhe të mbeten në kërkesë është një pikë diskutimi. Por rrugët romake tashmë kanë kaluar një provë të tillë të kohës
Për shkak të asaj që artistët shkatërruan pikturat e tyre: Claude Monet, Kazimir Malevich, etj
Ne gjithmonë protestojmë kundër shkatërrimit të artit. Në fund të fundit, arti është një akt krijues. Por, në një mënyrë apo tjetër, arti tenton të shembet me kalimin e kohës, dhe ne njerëzit përpiqemi ta ruajmë artin në mënyrën tonë. Historia përmban shumë shembuj të shkatërrimit dhe shkatërrimit të veprave të artit. Por veçanërisht kurioze janë rastet kur shumë artistë të famshëm vetë shkatërruan krijimet e tyre
Bota e fëmijërisë së shekullit XIX në pikturat e Gaetano Chierizi, për të cilat shuma përrallore po paguhen në ankande sot
Shumë shikues janë të interesuar për pikturën e përditshme të mjeshtrave të vjetër të shekujve të kaluar, të cilët ishin në gjendje jo vetëm të kapnin me besueshmëri jetën e njerëzve të tyre në detajet më të vogla, por edhe të ndalonin momentet në modalitetin e kornizës së ngrirjes. Me një dridhje të veçantë, disa piktorë iu afruan temës së fëmijëve, duke përshkruar me prekje fëmijë të sinqertë dhe spontanë në skena zhanre. Midis tyre është italiani i famshëm Gaetano Chierizi, i cili zë një vend të veçantë në historinë e artit të shekullit XIX
Cilat teknologji përdoren sot në organizimin e koncerteve dhe shfaqjeve
Ndoshta një nga ngjarjet më goditëse në hapësirën televizive vendase ishte transmetimi i fundit i shfaqjes së fundit të Philip Kirkorov, i cili u zhvillua në kompleksin sportiv olimpik. Ishte shfaqja premierë e versionit unik të drejtorit të koncertit të shfaqësit dhe këngëtarit "Ngjyra e humorit" dhe koncerti i fundit në këtë sallë para mbylljes së SC për restaurim