Video: Ilustrime moderne për përrallat e mira të vjetra: Një vështrim i ri në historitë e Andersen, Carroll dhe të tjerëve
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Sot, librat e ilustruar po përjetojnë një raund të ri të popullaritetit. Ne mësojmë gjithnjë e më shumë emra të ilustruesve të mëdhenj të librave që punojnë në të gjithë globin, dhe secili emër i ri është një botë e re madhështore plot krijesa përrallash, princesha të bukura, kopshte misterioze dhe kështjella të magjepsura. Christian Birmingham është një artist britanik i drejtimit "klasik" në ilustrimin e librave, veprat e të cilit rizbulojnë historitë e mrekullueshme të Andersen dhe Lewis, Perrault dhe Carroll …
Lexuesi rus - këtu me të vërtetë dua të them "shikues", veprat e tij janë aq vizuale dhe kinematografike - Birmingham është i njohur si një ilustrues i Sirenës së Vogël, i cili, pas shumë artistëve eksperimentalë, ofroi një interpretim tradicional, pothuajse retrograd të të preferuarës së të gjithëve Përrallë. Në Britaninë e tij të lindjes, Birmingham u bë i famshëm pas publikimit të "Carol Christmas" të Dickens me ilustrimet e tij. Ai u rrit në Cornwall, në një familje krijuese. Prindërit e tij mbanin një galeri arti, dhe tashmë në një moshë të re, Christian filloi të pikturonte peizazhe, të cilat i shiti atje. Për më tepër, nëna e tij studioi në Kolegjin Mbretëror të Artit si stiliste dhe pikturoi në çdo moment të lirë - ajo me siguri i mësoi djalit të saj vëmendje të veçantë në detaje. Pra, Birmingham u rrit me një bindje të qartë: "Vizatimi është normal!", Dhe nuk mund të imagjinoja ndonjë jetë tjetër për vete.
Ai u diplomua me sukses nga Kolegji i Artit Exeter në 1991 dhe po planifikonte të gjente punë në fushën e dizajnit grafik. Në kërkim të thirrjes së tij, Birmingham u transferua në Londër, duke vendosur të bëhej një ilustrues profesionist. Dhe ishte atëherë që telashet kryesore të të gjithë artistëve e pritën - kërkimi i dhimbshëm për stilin e tyre. Ai u përpoq në grafikë dhe pikturë, në bojëra uji dhe në pastel … Duke mos pasur ende të ardhura të mira, ai përdori materialet më të lira. Sidomos nuk shkoi mirë me pastelët - Birmingham pa shumë vepra pastel dhe kuptoi se kjo është pikërisht ajo që ai do të donte të mishërojë në letër. Ai ëndërronte të krijonte një përrallë - por ashtu siç e bënë artistët e kohëve parahistorike, shpejt, me saktësi, drejtpërdrejt në kontakt me pigmentin …
Sidoqoftë, teknika nuk iu dha atij në asnjë mënyrë. Për fat të mirë, agjenti i tij shpejt kuptoi se çfarë ishte e gabuar - pastel me cilësi të dobët. Ai e dërgoi të riun në një dyqan të shtrenjtë arti në Great Russell Street të quajtur Cornelissen & Son - me një histori të gjatë dhe reputacion të patëmetë. Dyert e Cornelissen & Son janë bërë një portal për Birminghamin në një univers tjetër, në botën e artistëve të vërtetë.
Botuesit e mëdhenj tërhoqën vëmendjen ndaj tij, dhe vepra e parë e rëndësishme ishte "Nata e Krishtlindjeve" nga Dickens. Suksesi ishte dërrmues - dhe dërrmues, sepse artisti nuk e kishte idenë se gjatë viteve të ardhshme botuesit do të shisnin një milion e gjysmë kopje të këtij libri me "fotografitë" e tij! Ose më mirë, piktura, pasi puna e Birmingham është më afër pikturës sesa me librat grafikë. Më vonë, Birmingham hasi në punën e Dickens më shumë se një herë, por tashmë në statusin e një artisti të njohur dhe të pasur, kur ai ishte në gjendje të përballonte të punësonte një model nga agjencia Ugly Models dhe të bënte skica të jetës në një shtëpi të vjetër të hershme Shekulli 18 me një brendshme autentike të ruajtur plotësisht. Të gjithë personazhet në ilustrimet e Birminghamit janë njerëz të vërtetë. Dhe shumë më shpesh ata nuk janë modele të ftuara posaçërisht, por të afërm të vetë artistit. Nipi dhe mbesa kthehen në Kai dhe Gerda, mik i babait - në Santa Claus …
Pas suksesit fenomenal të veprës së parë, urdhrat ranë në Birmingham si një cornucopia. U derdhën edhe çmimet prestigjioze në fushën e ilustrimit, për të cilat ai, një njeri i thjeshtë dhe modest, ngurron të flasë.
Nga veprat e para të mëdha të Birminghamit në sfondin e të tjerëve, ai dalloi stilin e tij të veçantë "piktoresk". Jo shumë ilustrues punojnë në këtë mënyrë - kjo qasje ndaj punës konsiderohet disi e modës së vjetër, por nuk humbet as nga eksperimentet e guximshme grafike (përfshirë ato dixhitale). Birmingham është frymëzuar gjithmonë nga Impresionistët, ilustruesit e librave të Art Nouveau, Pre-Raphaelites dhe piktorët simbolistë. Niveli i realizmit që magjeps botuesit dhe lexuesit arrihet përmes përgatitjes së kujdesshme dhe studimit të plotë të materialit.
Por këtu artisti përpiqet të ruajë një ekuilibër. Nga njëra anë, ai është i vëmendshëm ndaj karakteristikave individuale të modeleve, efekteve të dritës dhe hijes, detajeve të veshjeve dhe brendshme, por nga ana tjetër, ai i kushton një rëndësi të madhe imagjinatës. Imaginationshtë imagjinata e artistit që bashkon elementë të ndryshëm në një histori koherente. Ideja kryesore e veprës së Christian Birmingham është se një ilustrim nuk duhet të jetë vetëm një "imazh", jo vetëm një vizualizim i tekstit. Ilustrimi ka për qëllim të zgjerojë kuptimin e lexuesit për situatën e përshkruar në tekst, për personazhet, për brendësinë ose peizazhin ku zhvillohet veprimi.
"Nga pikëpamja filozofike, natyrisht, i gjithë arti vizual i kushtohet dritës," shkruan Birmingham në faqen e tij në internet. Dhe drita në ilustrimet e tij është personazhi kryesor. Qirinjtë dridhen në top, hijet në mure luajnë me nervozizëm, dielli i agimit pikturon valët ku Sirena e Vogël spërkat me ngjyrë të purpurt, dhe dielli i gabuar i dimrit depërton nëpër vorbullën e borës, duke nxjerrë në pah figurën madhështore dhe fytyrën e hollë të Dëborës Mbretëresha …
Disa vjet më parë, Birmingham u transferua në Brighton, më afër detit - loja e diellit mbi valët e magjepsi që nga fëmijëria. Paralelisht me punën e tij në ilustrime, ai ndjek një karrierë si një piktor peizazhi - dhe është ende i vëmendshëm ndaj nuancave delikate të ngjyrave dhe efekteve të ndriçimit. Përveç kësaj, ai krijoi modele për pullat mbretërore të lëshuara për të përkujtuar njëqindvjetorin e Lidhjes së Rugby dhe njëqindvjetorin e shkrimtarit Enid Blyton. Por akoma, fëmijët dhe prindërit në të gjithë botën - përfshirë në Rusi - e duan atë pikërisht për shkak të këtyre Sirenave dhe Gerdit të butë, velave të bardha të dëborës të anijeve, festave të çmendura të çajit dhe shumë e shumë imazhe të tjera të bukura.
Recommended:
Cili nëntekst fsheh skulpturat më të çuditshme në botë: statuja me dy faqe e Mefistopheles dhe Margarita, hija e mbretit Arthur dhe të tjerëve
Njerëzit e artit nuk do të pushojnë së mahnituri dhe frymëzuari me veprat e tyre unike. Kështu ata shprehin qëndrimin e tyre ndaj botës përreth tyre. Disa nga ekspozitat na kanë ardhur që nga kohët e lashta dhe nuk e kanë humbur fare origjinalitetin e tyre, dhe disa të krijuara nga bashkëkohësit tanë gjithashtu magjepsin dhe kënaqen në thelb. Publikimi ynë paraqet disa nga skulpturat më të mahnitshme të kohës sonë dhe shekujve të kaluar
Fotografitë e njerëzve dhe kafshëve që duken si ilustrime për përrallat
Një fotograf i talentuar nga Moska, Anastasia Dobrovolskaya, nuk është aspak si një përfaqësuese tipike e këtij profesioni. Pamjet e saj të nënshkruara duken si ilustrime përrallash. Sidoqoftë, ato janë plotësisht dhe plotësisht reale. Njerëzit unikë, në mënyrën e tyre të bukur me kafshë të bukura në sfondin e peizazheve befasuese, magjepsin shikuesin dhe tërheqin vëmendjen. Dhelprat, bufët, gjarpërinjtë, arinjtë, kuajt, drerat, llamat - gjithçka që mund të imagjinoni - në portofolin e jashtëzakonshëm të Anastasia
Ajo që është e zakonshme midis një nuse dhe një magjistare, një demi dhe një bletë: Si u shfaqën fjalët moderne ruse
Gjatë shekujve të ekzistencës së saj, gjuha ruse ka pësuar ndryshime të jashtëzakonshme në fusha të ndryshme: nga sistemi fonetik në kategoritë gramatikore. Disa fenomene dhe elemente të gjuhës u zhdukën pa lënë gjurmë (tinguj, shkronja, rasë vokative, kohë të përsosura), të tjera u transformuan, dhe të tjera u shfaqën, në dukje nga askund
Jeta e shkurtër e muzës së vogël të Chukovsky, për të cilën ai shkroi përrallat e tij më të mira
Ne të gjithë i dimë dhe i duam përrallat e Korney Ivanovich Chukovsky që nga fëmijëria. Disa breza fëmijësh tashmë janë rritur në poezitë e tij unike melodike, kështu që ai mbeti në kujtesën e njerëzve më shumë si shkrimtar për fëmijë. Sidoqoftë, në jetën e një poeti, publicisti, kritiku letrar, përkthyesi, kritiku letrar dhe gazetari, vepra të mrekullueshme për lexuesit më të vegjël "lindën" vetëm rreth dhjetë vjet, dhe ato u shkruan për një vajzë - vajzën më të vogël të shkrimtarja Maria, e cila është e gjitha në familje
Si në ditët e vjetra një hairstyle mund të çonte në telashe: një diademë me një djegës, krehje me një surprizë dhe çudira të tjera
Hobi në modë në çdo kohë mund të çojë në katastrofë. Edhe sot, ju mund të gjeni artikuj veshjesh, bizhuteri ose tendenca që nuk janë të mira për shëndetin, dhe në kohët e vjetra kjo ndodhte shumë më shpesh, sepse zonjat ishin gati të provonin çdo risi të shkencës dhe teknologjisë, ndonjëherë duke mos ditur për pasojat ose thjesht mos mendimi për to