Video: Mjellma e pavdekshme e baletit rus: Anna Pavlova është prima që i dha botës një imazh legjendar
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Baleti është një nga simbolet e artit rus. Në shekullin XX, një galaktikë e tërë valltarësh të shquar shkëlqeu në skenën e Teatrit Mariinsky, ndër të cilët ishte një prima e vërtetë - Anna Pavlova … Ky artist legjendar bëri një revolucion të vërtetë në balet, mori një thirrje mbarëbotërore dhe jetoi një jetë shumë interesante.
Jeta e Anna Pavlova ka qenë gjithmonë e mbuluar me mister, historianët ende po debatojnë se cilët ishin prindërit e balerinës së ardhshme të shquar dhe cila është data e vërtetë e lindjes së saj. Me sa duket, vajza ka lindur më 31 janar 1881, nëna e saj, Lyubov Pavlova, ishte një larëse e zakonshme, dhe babai i saj ishte bankieri dhe pronari më i madh i tokës. Anna ishte një fëmijë i paligjshëm, por babai i saj u kujdes për të, duke mos kursyer arsimin. Falë mbështetjes financiare, vajza ndoqi Teatrin Mariinsky që nga fëmijëria dhe mori mësime nga mësuesit më të mirë të Shkollës Perandorake të Baletit. Anna studioi aftësinë e vallëzimit për 9 vjet, por vitet e trajnimit të vështirë nuk ishin të kota - balerini i përmirësoi aftësitë e saj dhe zhvilloi stilin e saj artistik.
Pasi në trupën e Teatrit Mariinsky, Anna Pavlova filloi të punojë me koreografin Mikhail Fokin, i cili më vonë përcaktoi kryesisht suksesin e saj. Ishte Fokine ai që vuri në skenë prodhimin e "Mjellma" për Anën, u shfaq për herë të parë në 1907 në një mbrëmje bamirësie, dhe, vite më vonë, u quajt "Mjellma që po vdes" dhe u bë shenjë dalluese e baletit rus.
Suksesi i Anna Pavlova ishte aq i madh sa që në vitin 1908 ajo shkoi në një turne në Evropë si një nga pjesëmarrësit në programin e Stinëve Ruse të paraqitur jashtë vendit nga Sergei Diaghilev. Imazhi i Pavlovës si një mjellmë që vdiste zbukuroi posterat e ngjarjes dhe kryeqytetet evropiane përshëndetën shfaqjet e saj me duartrokitje.
Suksesi marramendës, megjithatë, nuk i solli kënaqësi vetë Anna Pavlova. Ajo e urrente shtrirjen dhe patosin me të cilin u prezantuan shfaqjet e baletit të shkollës ruse. Valltarja ishte e sigurt se vallëzimi është i bukur në vetvete, si një gur i çmuar, dhe nuk kërkon korniza të shtrenjta në formën e dekorimeve të harlisura dhe modelimit të sofistikuar të skenës. Ndoshta kjo është ajo që bëri që balerina të ndalojë së punuari me Diaghilev, gjeti trupën e saj dhe shkoi vetë në turne nëpër botë.
Përveç Evropës, Anna Pavlova pushtoi Amerikën Veriore dhe Jugore. Rio de Janeiro dhe Buenos Aires, Kosta Rika dhe Havana - kudo që ata nuk dinin për prima ruse. Dhe kudo shfaqjet e saj ishin shitur, dhe pas turneut të saj, u shfaq një interes i vërtetë për baletin.
Anna Pavlova jetoi në Rusi deri në vitin 1914, pas së cilës vendosi të largohej për në Angli. Puna e saj e guximshme nuk korrespondonte me kanunet e artit sovjetik në zhvillim. Jeta e balerinës brilante përfundoi tragjikisht në vitin 1931. Gjatë një prej udhëtimeve si pjesë e një turneu botëror, ajo mori një aksident treni dhe vuajti shumë nga mavijosjet dhe hipotermia. Balerina vdiq në Hagë, dhe hiri i saj u transportua në Londër.
Cikli i fotografive tregon sesi talentet e rinj rusë po hyjnë në balet sot. " E pashpresë e përsosur".
Recommended:
Cilat sekrete mbajti "Mjellma që po vdes"? Anna Pavlova e madhe
Emri i kësaj balerine është i njohur në të gjithë botën. Posterat për të u vizatuan nga vetë Alexander Serov, dhe nipi i Aleksandrit II, Duka i Madh Boris Vladimirovich, kërkoi vëmendjen e saj. Një larmi tulipani u edukua për nder të saj dhe u krijua një ëmbëlsirë e mahnitshme, ajo u mbulua me lule zambak uji në Indi dhe një sombrero të hedhur në këmbët e saj në Meksikë. Pavdekësia iu paraqit asaj nga "Mjellma që vdes" në muzikën e Saint-Saens, në të cilën Anna Pavlova ishte në gjendje të përcillte një gamë të madhe ndjenjash. Përfshirë dashurinë e tij për njeriun e vetëm që arriti të ishte
Woodstock legjendar është 50 vjeç: Si u mbajt festivali legjendar i rokut që u bë simbol i gjeneratës në vitin 1969
Saktësisht 50 vjet më parë, një ngjarje epokale u zhvillua në botën e muzikës - Festivali Rock Woodstock. Suksesi shurdhues i kësaj ngjarjeje nuk mund të përsëritet kurrë. Një plejadë e tërë e interpretuesve tashmë legjendarë si: The Who, Jefferson Airplane, Janis Joplin, Creedence Clearwater Revival, Joan Baez, Jimi Hendrix, The Grateful Dead, Ravi Shankar, Carlos Santana dhe shumë të tjerë. Por kjo nuk është pika kryesore. Madje as titullarët e festivalit Jani vdiqën fjalë për fjalë një vit më vonë
Ajo që themeluesi i baletit legjendar "Todes" duhej të sakrifikonte për hir të karrierës së saj: Alla Dukhova
Për 33 vjet të ekzistencës së baletit "Todes" ky grup ka marrë shumë lartësi. Përfshirë hapjen e teatrit të tyre, krijimin e 127 shkollave të vallëzimit dhe miliona zemrave të pushtuara në të gjithë botën. Dhe gjatë gjithë këtyre viteve, Alla Dukhova mbetet drejtuesi i vetëm dhe i përhershëm i ekipit. Duket se e gjithë jeta e një koreografi të famshëm është një ngritje e madhe. Por për hir të "Todes" koreografit iu desh të sakrifikonte shumë
"Virgjëresha Mari dhe Fëmija me një Libër" nga van Eyck: një imazh madhështor dhe simbole të fshehura
Jan van Eyck është një artist flamand dhe një nga mjeshtrat kryesorë të Rilindjes Hollandeze, i cili arriti të krijojë një drejtim të ri në pikturën e vajit. Jan van Eyck konsiderohet si një nga artistët më të talentuar në Evropën e shekullit të 15 -të për pikturën e tij realiste fetare dhe portrete. Pozita e tij e veçantë treçerekëshe, e shoqëruar me mjeshtërinë e tij në pikturën e vajit, i dha jetë të re pikturës së portreteve dhe e bëri atë një nga piktorët më të mëdhenj në botë. Kryevepra kryesore e van Eyck është altari në shek
Për çfarë italianët janë vërtet krenarë dhe pse mafia është e pavdekshme: ne ekspozojmë stereotipet popullore
Aktorja Catherine Deneuve dikur bëri shaka se italianët kanë vetëm dy mendime në kokën e tyre, dhe e dyta është spageti. Për të zbuluar se për çfarë mendojnë më shpesh banorët e Italisë me diell, ne biseduam me Davide Persichetti. Davidi pranoi me mirësi të komentonte stereotipet e lexuesve tanë për trashëgimtarin e vendit të Romës së Lashtë