Video: Ilustrime nga Gabriel Moreno
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Veprat e Gabriel Moreno (Gabriel Moreno), së bashku me imagjinatën e gjallë të autorit, gjithashtu një ndjenjë të madhe stili dhe hiri. Artisti krijon ilustrime për revista me shkëlqim dhe agjenci reklamash, por puna e tij meriton të quhet vepra arti.
Për të krijuar imazhet e tij, artisti përdor mjetet më themelore, të tilla si një bojë ose stilolaps, dhe forma të thjeshta, të tilla si një vijë. Atij i pëlqen të punojë me formate të mëdha: Gabrielit i pëlqen që ilustrimet e tij të botohen në një revistë ose në një tabelë të madhe pa humbur detajet e tyre më të vogla.
Gabriel pohon se puna e tij është një lloj përgjigjeje ndaj një sfide: a do të jetë ai në gjendje të portretizojë sensualitetin e gojës ose vijat e lëmuara të shpatullës duke përdorur linja të zakonshme dhe në të njëjtën kohë të mos e humbasë atë sensualitetin, ta përcjellë atë te shikues?
Puna e artistit fillon me gjetjen e imazheve dhe fotografive të përshtatshme, të cilat ai më pas i kombinon dhe i transferon në kanavacë. Sidoqoftë, kur fillon të vizatojë, ideja fillestare mund të ndryshojë pafundësisht, sepse është një gjë të planifikosh një imazh në kokën e tij dhe krejt tjetër të shohësh se si do të duket në realitet, si të gjithë elementët e tij do të jenë në harmoni me njëri -tjetrin Me
Ndër artistët e famshëm puna e të cilëve ndikoi në stilin e Gabriel, ai emërton ekspresionistët Egon Schiele, Robert Motherwell, ilustruesit Berto Martinez dhe Eva Solano.
Gabriel Moreno është një ilustrues spanjoll me qendër në Madrid. Gabriel ishte në gjendje ta kthente hobin e tij për vizatim në punë: pasi kishte marrë një arsim përkatës në Universitetin e Arteve në Sevilje, ai filloi të bashkëpunonte me agjencitë reklamuese si një stilist grafik. Në vitin 2007, ai u emërua një nga njëzet talentet e rinj në ilustrim nga revista Computer Arts.
Recommended:
Biblia Sacra me ilustrime nga Dali. "Shkrimi" nga El Salvador i pakrahasueshëm
Pothuajse gjysmë shekulli më parë, në 1967, një version unik i Biblës me ilustrime nga vetë Salvador Dali u lëshua për herë të parë në Itali. Dhe nuk u lëshua vetëm, por me bekimin e Papës, i cili ishte një nga të parët që mori këtë botim të mahnitshëm të Shkrimeve të Shenjta të lidhura me lëkurë të bardhë dhe ar. Projekti Biblia Sacra u inicua nga koleksionisti italian Giuseppe Albaretto, një mik i mirë i artistit të famshëm. Por tani ka ardhur koha, dhe ribotimi pa dritën ekskluzivisht
Nga nikes tek fantazmat: ilustrime dhe vizatime nga Nastya Razbegaeva
Nëse jeni gati për të ngrënë gojën tuaj Nike, duke menduar shumë për pushtimin e ketrave gjigantë dhe nuk guxoni më të ecni në rrugët e natës, atëherë keni shikuar vizatimet dhe ilustrimet e Nastya Razbegayeva për një kohë të gjatë. Industria ndonjëherë kërkon ide shumë të çuditshme të vizatimit nga ilustruesit, por pranë argëtimit, ka vend për punë vërtet të thella dhe të bukura
Ilustrime konceptuale nga një artist kanadez nga Toronto
Artisti kanadez Ashley Mackenzie jeton dhe punon në Toronto. Ajo është autore e ilustrimeve komplekse konceptuale, duke balancuar në prag të filozofisë dhe neuroshkencës. Ato janë mjaft lakonike në ekzekutim, por secila prej tyre ka një kuptim të thellë
185 vjet nga cikli i tregimeve "Mbrëmjet në një fermë pranë Dikanka" nga Gogol: Ilustrime nga artistë të ndryshëm për veprën e pavdekshme
Ka qenë prej kohësh e zakonshme që njerëzit festonin mbrëmje të shenjta nga Krishtlindja deri në Epifani. Në këtë kohë përrallore, një forcë e papastër ishte në ajër, e gatshme për të luajtur një mashtrim për këdo që besonte në të. Kjo kohë magjike mahnitëse u përshkrua shkëlqyeshëm nga Nikolai Gogol në tregimin e tij "Nata para Krishtlindjeve", e cila u përfshi në ciklin e veprave "Mbrëmjet në një Fermë pranë Dikanka". Për gati dyqind vjet histori, kjo kryevepër e pavdekshme është botuar rreth njëqind herë. Dhe çdo botim u ilustrua hu
Ilustrime pseudo-naive nga një artist i ri nga Hamburgu
Artisti ëndërrimtar Max Grünfeld krijon ilustrime kurioze, por gjithmonë pak të trishtueshme. Vizatimet e ndritshme, të bëra në një mënyrë unike, mbartin një ngarkesë të madhe semantike: Grunfeld zgjedh tema mjaft serioze për veprat e tij pseudo-naive. Goditjet falas, simbolet surreale dhe pamja e freskët e artistit mbi krijimtarinë, e bëjnë punën e Maxit interesante si për njohësit kuriozë të bukurisë ashtu edhe për njohësit profesionistë