2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
John Dilnot e lë mënjanë bisturinë dhe shikon syzet. "Më pëlqen ideja se këto janë botë të mbyllura, të ndara nga bota jonë vetëm me xham të hollë." Në desktopin e magjistarit, mund të shihni një nga këto "botë të mbyllura" që ai sapo përmendi. Shtë një kuti druri me 80 flutura shumëngjyrëshe që tunden brenda. "Ata janë në fakt mola", sqaron John. Të gjithë ata janë prej letre, dhe para kësaj ata ishin tërhequr dhe prerë me dorë.
Procesi i punës, përfshirë në faza të ndryshme përdorimin e piskatoreve, bisturisë dhe stërvitjes, është, sipas vetë Gjonit, mjaft i mundimshëm. Çdo kuti është e një lloji, e dyta nuk mund të gjendet. Kjo dëshmon për dashurinë e mjeshtrit për detajet dhe, çuditërisht, për përsëritjen: në fund të fundit, tema e natyrës si forca kryesore që frymëzon Gjonin kalon nga puna në punë.
Të gjitha imazhet janë të vizatuara me dorë dhe të shtypura në ekran për ngjyra të pasura dhe të qarta. Kur një gjethe me një duzinë ose dy flutura ose zogj thahen, Gjoni fillon t'i presë ato. Pastaj secili element është ngjitur në kuti ose fiksohet me bulona. Dhe vetë kutitë, përkundër faktit se ato duken të jenë prej druri, në të vërtetë janë të mbuluara me letër me një model që imiton dru. Mjeshtri skicoi strukturën e tij nga dysheme druri në studion e tij.
Punimet e John Dilnot eksplorojnë marrëdhënien tonë me natyrën: si e perceptojmë botën përreth nesh, si e përfaqësojmë atë dhe, në fund të fundit, si ndikojmë në të. Edhe pse autori nuk e mohon që vitet e fundit, ndërgjegjësimi i njerëzve për gjendjen e mjedisit është rritur, megjithatë, kjo temë vazhdon të jetë kryesore në të gjitha veprat e tij.
John Dilnot lindi në qytetin britanik Margate (Kent). Punimet e tij janë në shumë koleksione private dhe publike, për shembull, Muzeu i Artit Modern në Nju Jork, Muzeu Victoria dhe Albert (Londër), Biblioteka Britanike.
Recommended:
Si ishte fati i pjesëmarrësve në shfaqjen e parë të realitetit rus "Prapa Xhamit"
Pothuajse 20 vjet më parë, i gjithë vendi për herë të parë shikoi sesi gjashtë të rinj jetojnë nën shikimin vigjilent të kamerave. Për 35 ditë, ata ishin prapa xhamit në kuptimin e vërtetë të fjalës: muret e dhomave të Hotel Rossiya u pajisën përsëri për nevojat e shfaqjes së re dhe u bënë absolutisht transparente, duke ndaluar djemtë dhe vajzat të dilnin dhe të komunikonin me familjet e tyre. Çfarë ndodhi me pjesëmarrësit në atë eksperiment të guximshëm, fituesit e të cilit do të merrnin çelësat e një apartamenti me një dhomë në kryeqytet
Prona publike, ose Si u gjymtua fati i të pestëve duke i vendosur "prapa xhamit"
Shumë shpesh flitet për njerëzimin dhe filantropinë në fakt rezulton të jetë e pavërtetë. Një shembull i qartë i kësaj deklarate ishte fati i pesë të lindurve në vitet 30 të shekullit të 20 -të. E gjithë jeta e vajzave kaloi nën vëmendjen e shtuar të të gjithë vendit, e cila jo vetëm që i privoi ata nga mundësia për një ekzistencë normale, por gjithashtu fitoi miliona dollarë për binjakët
Një udhëtim magjik nëpër botët e ngjyrave: një projekt fotografik i pazakontë nga Adrien Broom
Seria e fotografive Color Project nga artisti Adrien Broom nga Brooklyn është një udhëtim i mahnitshëm në një tokë magjike që sigurisht do t'ju kënaqë. Ideja e projektit është e thjeshtë: të tregojmë botën përreth nesh me sytë e një vajze. Një ditë foshnja zgjohet në një dhomë të bardhë borë, ku të gjitha ngjyrat e tjera janë zhdukur. Sigurisht, ajo sheh një derë që çon në botët fqinje. Këtu fillojnë aventurat e saj
Vizatime miniaturë brenda kutive të shkrepseve. Kreativiteti Jason D'Aquino (Jason D'Aquino)
Vizatimet e Jason D'Aquino janë aq të vogla sa nuk do t'i gjeni menjëherë. Dhe aq e papritur saqë shkaktojnë që ai që i admiron për momentin, të kënaqet në gjysmë me habi. Dhe e gjithë kjo pavarësisht nga thjeshtësia dhe madje asketizmi i tyre, sepse ato janë tërhequr … brenda kutive të ndeshjeve më të zakonshme
Dreamndrra sintetike dhe botët e humbura nga Leo Eguiarte
Artisti me qendër në Los Anxhelos, Leo Eguiarte përdor media të përziera për të krijuar piktura të mprehta dhe acide që trajtojnë fiksimin gjithnjë në rritje të njerëzimit mbi vlerat materiale dhe ofrojnë një perspektivë alternative mbi realitetin bashkëkohor