Video: Fotografitë janë jashtë fokusit. Piktura jokonvencionale e Philip Barlow
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Mungesa e kufijve të qartë, mungesa e mprehtësisë, siluetat e turbullta - këto janë arsye të mira që një fotograf të heqë një fotografi të keqe dhe të përpiqet të marrë një të dytë apo edhe një të tretë. Ndërsa një artiste Philip Barlow Kam kaluar muaj duke e përsosur këtë teknikë, duke u përpjekur t'i bëj pikturat e tij sa më të paqarta, kufijtë janë të paqartë dhe siluetat i ngjajnë njollave të ndritshme të një forme të pacaktuar. Duket se kështu duket bota për një person dritëshkurtër që ka harruar syzet në shtëpi. Dhe kjo ka hijeshinë e vet. E dyshimtë, por ende atje. Njerëzit e mençur duan të thonë se nëse nuk shohim diçka, kjo nuk do të thotë se kjo "diçka" nuk ekziston në të vërtetë. Ndoshta ju duhet të ndryshoni këndvështrimin dhe këndvështrimin, të armatoseni me mjete ndihmëse, ose thjesht të ndizni imagjinatën, dhe sekreti do të bëhet i qartë, dhe e pakuptueshme do të marrë kufij dhe forma. Philip Barlow na fton ta shikojmë botën me sy të turbullt dhe të përpiqemi të mësohemi me këtë botë, siç bëjnë njerëzit me dëmtime të shikimit.
Çuditërisht, nuk do të jetë e vështirë. Për të perceptuar në mënyrë adekuate realitetin, nuk është aspak e nevojshme të shihni qartë çdo pike - është e rëndësishme të keni një ide të përgjithshme për atë që po ndodh përreth, të ndizni të menduarit shoqërues dhe të mos mbështeteni në vizion, por në ndjenja të tjera. Dhe pastaj njollat dhe figurat abstrakte do të kthehen në objekte të njohura, në të cilat lehtë mund të njihni njerëzit në rrugë dhe parqe, në plazh dhe në dyqan. Skicat e shtëpive dhe makinave do të pushojnë së bashku në një tërësi dhe bota përsëri do të bëhet e njohur, e kuptueshme, e njohur. Por ndjenja e një turisti në qytetin e tij të lindjes do të mbetet akoma, dhe kjo ka hijeshinë e vet.
Philip Barlow jeton në Cape Town, një qytet modern industrial ku jeta është në lëvizje të plotë gjatë ditëve të javës, si dhe në fundjavë dhe pushime. Kjo shpjegon pasionin e artistit për peizazhet urbane, duke përshkruar jetën e një qyteti të madh ditë pas dite, javë pas jave. Artisti vizaton kryesisht në vaj në kanavacë, stili i tij i korporatës është i dashur dhe i njohur nga shumë tifozë të pikturës jo standarde. Ju mund të njiheni me punën e artistit në faqen e tij të internetit.
Recommended:
Piktura misterioze në të cilat njerëzit dhe objektet janë maskuar dhe nuk janë të dukshme për të gjithë
Natalia Vernik përdor një sfond të një ngjyre dhe cilësi të tillë për veprat e saj që shikuesit shpesh e keqinterpretojnë këtë. Ata besojnë se kjo është mënyra se si artistja dëshiron të maskojë njerëzit dhe objektet që janë përshkruar atje në pikturat e saj. Për Natalia, gjithçka është saktësisht e kundërta. Ajo beson se kështu bëhen më të dukshme dhe të paharrueshme
Portrete me "fokus të pasaktë". Projekti i gjatë i artit Keqkuptimi i Fokusit
Jeta jonë është lëvizje. Edhe kur një person është në gjumë, ai është ende në lëvizje, sepse nuk mund të bëjë ndryshe. Kjo ide u bë lajtmotivi i projektit artistik "duke luajtur gjatë" Fokusi i keqkuptimit, në të cilin artistët Yoshihisa Tanaka dhe Ryuta Iida demonstruan se çfarë i ndodh fytyrës së një personi të ulur të palëvizshëm në tre minuta me një bisht
Fotografitë e bëra me vrima. Pikturë klishe brenda jashtë
Rezulton se vrimat dekorojnë jo vetëm djathin dhe veshët e njeriut. Ato gjithashtu mund të përdoren për qëllime krijuese. Për shembull, anëtarët e komunitetit francez të artistëve dhe stilistëve Murmure krijojnë piktura të vërteta me ndihmën e vrimave
Jashtë Fokusit dhe Artist's Studio janë projektet më të famshme të fotografisë nga Mark Arbeit
Njëherë e një kohë, ky fotograf vendosi që ai të xhironte në një mënyrë që askush tjetër nuk e kishte bërë më parë. Dhe ai e bëri atë. Amerikani Mark Arbeit në seritë e tij të famshme "Out of Focus" dhe "The Artist's Workshop" qëllon gra të bukura të zhveshura në atë mënyrë që vëmendja e shikuesit të mos përqendrohet tek ato, por tek mjedisi, duke sfiduar kështu psikologjinë njerëzore
Fotografitë nga fotografitë. Piktura mozaiku nga Charis Tsevis
Artistët dhe ilustruesit priren të krijojnë imazhet e tyre, dhe stilistët zakonisht quhen "krijues fotografish" sepse krijojnë imazhet e tyre nga vizatimet, fotografitë ose format e gatshme. Autori brazilian Charis Tsevis është gjithashtu një "projektues i fotografive". Nga fotografi të ndryshme, ilustrime ose thjesht forma gjeometrike, ai krijon portrete të pazakonta mozaiku