"Art dixhital" dhe "art i gjallë"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Citim - "Qëllimi i një vepre arti dixhitale është i ndryshëm nga piktura natyrale. Pikturat dixhitale nuk janë krijuar për t'u mishëruar në një kornizë në një mur ose në një album letre. Ato janë krijuar në mënyrë që të përsëriten në një produkt masiv - kopertina librash, logoja, dekorimi i faqes në internet, kutia e produktit …"

Citim - "Unë besoj se fraza" pikturë kompjuterike "u shpik artificialisht nga vetë" piktorët "e kompjuterit … Në fakt, fjala" pikturë "nuk mund të zbatohet për veprat e tyre …"

Ndihmë nga Wikipedia: "Piktura dixhitale - Krijimi i një vizatimi / pikture nga fillimi në fund në një kompjuter është një drejtim relativisht i ri në artet pamore. Një kompjuter në pikturën dixhitale është i njëjti mjet si një furçë me një këmbalec. Për të pikturuar mirë në kompjuteri gjithashtu duhet të dijë dhe të jetë në gjendje të zbatojë të gjitha njohuritë dhe përvojën e grumbulluar nga brezat e artistëve (perspektiva, perspektiva ajrore, rrota me ngjyra, shkëlqimi, reflekset, etj.)"

Një temë shumë interesante! Vizatimi në ekran (grafika dixhitale në ekran, bojë në ekran) po bëhet gjithnjë e më popullore, duke shkuar përtej mjedisit profesional, një pjesë e konsiderueshme e popullsisë së botës është e apasionuar pas këtij profesioni. Pse njerëzit vizatojnë me një kompjuter? Ata që janë të angazhuar në këtë me profesion, është e qartë me ta, ata fitojnë bukën e gojës. Pra, pjesa tjetër ka një interes të ndryshëm. Cila atëherë? Kurioziteti është vetëm një shtysë për veprim. Duhet të ketë një qëllim. Jo të gjithë e gjejnë dhe e kuptojnë, por ekziston. Dëshira për të krijuar, dëshira për të realizuar potencialin krijues, nga vjen dhe çfarë të bëni me të? Mësoni të vizatoni? Shumë probleme dhe kosto. Me ardhjen e kompjuterit, mjete dhe mundësi unike janë shfaqur në jetën tonë të përditshme. Ne kemi humbur zakonin për të shkruar "me një stilolaps" në letër, për të bërë albume familjare me fotografi, për të blerë libra dhe shumë më tepër gradualisht po zhduket nga jeta jonë e përditshme. I gjithë mjedisi i informacionit po bëhet dixhital. Ky është përparim dhe nuk mund të debatoni me të. Kompjuteri, si mjet vizatimi, na ka dhënë burimet më të mëdha. Çdokush mund të vizatojë. Këtu nuk ka shumë aftësi themelore. Pyetja është: kush, si dhe çfarë do të ndodhë? Dhe kështu, nëse rezultati është diçka e re, e dobishme dhe kuptimplote jo vetëm për veten tonë, vlerësimi ynë ndryshon, ne e shohim produktin e krijimtarisë sonë në një cilësi të ndryshme, fillojmë të kërkojmë aplikim praktik. Materializimi është një nga parimet e botës sonë. Kalimi i energjisë në materie dhe anasjelltas, një transformim i vazhdueshëm i gjithçkaje. Ushtrimi është një lëvizje nga e kaluara në të ardhmen. Mendimi, ideja, fryma, diçka e pakapshme, materia më e hollë që ekziston në të kaluarën, na ofron një variant që ne "shohim" tashmë në të ardhmen dhe po përpiqemi të materializohemi. Prandaj, gjithçka që shohim përreth nesh kushtëzohet nga e kaluara, ky është ligji i botës sonë. Cikli: materia - shpirti - materia është krijimi i së resë (YANG), cikli: shpirti - materia - shpirti është shkatërrimi i të vjetrës (YIN) dhe forca e qenësishme në këtë ligj të thjeshtë është e madhe dhe e pashtershme! Gjithçka është mjaft e thjeshtë, megjithatë, varet nga secili prej nesh se si e përdorim këtë fuqi. Dhe, krahasimi i pikturës dhe grafikës kompjuterike mund të jetë vetëm në terma të përgjithshëm - mundësitë për të krijuar një imazh nuk janë të mundshme më tej, ato janë krejtësisht të ndryshme dhe të tyre zbatimi praktik është gjithashtu i ndryshëm. Nuk më pëlqen termi "pikturë dixhitale", për veten time përdor fjalën "art virtual". "Art dixhital" dhe "art i gjallë" - një temë e ngjashme u diskutua shumë rreth njëqind vjet më parë në lidhje me pikturën dhe fotografinë.

Sergey Bychkov