Heronjtë e të cilave pikturat e artistëve të famshëm u izoluan

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Në të gjithë botën, tema kryesore e raporteve të lajmeve është, natyrisht, koronavirusi. Murtaja e shekullit të 21 -të fjalë për fjalë i detyroi shumë të qëndrojnë në shtëpi në karantinë. Dhe shumë vendosën të magjepsin veten me art! Punë e mrekullueshme. Pyes veten se si artistët e famshëm kanë reflektuar temën e rëndësishme të vetmisë dhe izolimit në pikturat e tyre sot? Unë propozoj të shoh disa nga punimet.

Edward Hopper - Artist i zbrazët i hapësirës

Duke prekur temën e vetmisë dhe izolimit nga shoqëria, është thjesht e pamundur të mos përmendësh artistin amerikan Edward Hopper. Ai lindi në 1882 në Nyack, New York, në një familje protestante të klasës së mesme. Personaliteti i artistit ishte kompleks: i tërhequr, i heshtur dhe, përveç kësaj, i trembur (gjë që u pasqyrua, natyrisht, në punën e tij). Ata e quajnë atë "Artisti i Hapësirave të Boshatisura", "poeti i epokës", "realisti i zymtë socialist". Shpesh pikturat e tij shoqërohen me këto emra. Në fund të fundit, ato zakonisht përshkruajnë hapësira të mbyllura, njerëz të vetmuar, muzg, ambiente të brendshme pa jetë dhe rrugë që nuk çojnë askund. Shumë e ngjashme me realitetet moderne! Në të vërtetë, personazhet e tij, mjedisi në të cilin i vendos, është krejtësisht i thjeshtë në jetën e përditshme. Duke eksperimentuar vazhdimisht në kërkim të stilit të tij, duke kaluar nga pikturat e vajit në gdhendje dhe mbrapa, Hopper mori njohjen publike vetëm në moshën 40 vjeç.

Me temën e izolimit, vetmisë, pikturat e tij janë të lidhura ngushtë. Pikturat lakonike të artistit janë magjepsëse dhe komplotet e tyre duken si korniza nga një shirit filmi i rastësishëm.

John Curran është një mjeshtër i temave komode të familjes

Një tjetër artist amerikan është John Curran. Pikturat e tij pasqyrojnë në mënyrë të përkryer specifikat moderne të jetës. Një nga tiparet më karakteristike të pikturave të John Curren është përshkrimi grotesk i pjesëve të ndryshme të trupit të njeriut. Ndryshe nga kolegu i tij, Hopper, John Curren futi optimizëm dhe gëzim në personazhet e tij. Vetëm shikoni këtë çift, se si ata gatuajnë makarona me ngrohtësi dhe rehati të veçantë. Ose një çift tjetër duke u argëtuar duke diskutuar diçka mbi gota verë.

Constance-Marie Charpentier dhe "Melankolia" e saj

Constance-Marie Charpentier ishte një mysafire e rregullt e salloneve pariziane. Ajo është e specializuar në skena dhe portrete zhanre, kryesisht të grave dhe fëmijëve. Në 1801 ajo paraqiti dhe mori një çmim për punën e saj Melankoli. Melankolia ndonjëherë mund të shfaqet në momentet e vetmisë, sepse kur një person është vetëm me veten, ai shikon prapa, reflekton mbi gjithçka që ka bërë. Në një gjendje melankolike, çdo gabim dhe çdo veprim ndihet në mënyrë akute, sikur të ndodhë në momentin aktual. Piktura e artistit përshkruan një grua që shikon tokën. Supet e saj janë të kërrusur sikur të rëndoheshin nga mendimet e saj të zymta që pasqyrojnë errësirën e pyllit. Në realitetet moderne, melankolia gjithashtu mund të na kapë.

"Kitaristi i Vjetër" Pablo Picasso

Duke prekur temën e ekzistencës njerëzore, është e vështirë të injorosh veprën e Picasso. Ai ka një fotografi që kryesisht pasqyron natyrën e italianëve gjatë periudhës së karantinës. Ata zënë veten me … muzikë! "Kitaristi i vjetër" i referohet "periudhës blu" të famshme të Picasso -s, në të cilën ai përdorte nuancat e kaltër. Paleta blu-blu në punën e Picasso është një simbol i varfërisë, urisë dhe vuajtjeve njerëzore. Në këtë foto, heroi luan kitarë. Muzikanti është zhytur plotësisht në mendimet dhe reflektimet e tij. Dhe këtu citati i vetë Pikasos është shumë i përshtatshëm: "Pa vetmi të madhe, asnjë punë serioze nuk është e mundur."

Heroinat shtëpiake të Jan Vermeer

Jan Vermeer ishte i famshëm për veprat e tij të zhanrit, ku rolin kryesor e luan një grua e zënë me punët e shtëpisë. Milkmaid u shkrua nga Jan Vermeer në 1657–58. Isshtë i vogël (45.5 x 41 cm) dhe është një shembull i mrekullueshëm i pikturës së zhanrit të realizmit holandez. Piktura përshkruan një shërbëtore në një dhomë të zakonshme që duket si një kuzhinë. Ajo është e zënë me punët e shtëpisë, domethënë, duke derdhur qumësht në enë prej balte. Heroina është një grua e re, e palosshme, e veshur me veshjen tradicionale të kohës, e përbërë nga një kapak prej liri të bardhë, këmishë të verdhë dhe përparëse blu. "Milkmaid" është një nga veprat e fundit të mjeshtrit të "Epokës së Artë" të Holandës. Vepra kombinon zhanrin dhe natyrën e vdekur. Përbërja nxjerr një qetësi të qetë, lëvizja e vetme në të cilën është rrjedhja e qumështit në tas. Cila është lidhja midis pikturës dhe së tashmes? Ndërsa heronjtë e pikturave të Vermeer janë të zënë me punët e shtëpisë, kështu që njerëzit gjatë periudhës së karantinës dhe izolimit janë të detyruar të merren me punët e shtëpisë.

"Nëna e Whistler"

Në hapësirën e informacionit, mund të gjeni një koleksion të tërë të xhirimeve të pikturës së famshme Whistler. Sherlock në karrigen e nënës së Whistler. Nëna e Whistler si një dekor gozhdë. Në rolin e Breshkës Ninja. Me një mace, me një qen, me një kitarë elektrike dhe një basketboll. Nëna e Whistler nga topa dhe nga Lego. Duke pare televizor. Duke dëgjuar muzikë. Reklamon këpucët e Christian Louboutin … Marrëveshja në gri dhe të zezë, nr. 1: Portreti i një nëne, i njohur më mirë si Nëna e Whistler, është një pikturë kanavacë nga artisti amerikan James McNeill Whistler në 1871. Whistler i lidhi pikturat dhe printimet e tij me vepra muzikore, duke u dhënë atyre emra muzikorë.

Pirja e çajit në ballkonin e Boris Kustodiev

"Gruaja e Tregtarit në Çaj" të Boris Kustodiev është një shembull tjetër i një argëtimi të këndshëm gjatë periudhës së izolimit. Heroina Kustodieva ulet në ballkon dhe pinë çaj të matur në sfondin e një peizazhi krahinor të qytetit. Përveç një jete të fortë solide, theksi i figurës, natyrisht, i drejtohet heroinës. Baronesha Galina Vladimirovna Aderkas, trashëgimtare e një familje fisnike nga Astrakhan, tërheq sytë e të gjithë spektatorëve. Tregtarët dhe tregtarët në punën e Kustodiev personifikojnë ëndrrat e njerëzve për lumturi, bollëk dhe përmbushje.

Ne priremi të mendojmë për vetminë në terma të trishtuar dhe negativë si diçka që duhet të shmangim. Edhe pse në fakt kjo është një nga gjendjet më të dëshirueshme dhe të dobishme në të cilën çdo person duhet të jetojë një pjesë të kohës së tij. Ky është i vetmi moment kur njerëzit mund të mendojnë vërtet për veten, Veten e tyre të vërtetë dhe të arrijnë paqen e brendshme. Çfarë tjetër do t'ju ndihmojë të mbijetoni nga vështirësitë e karantinës dhe izolimit? Flash mob krijues! Një projekt interesant i quajtur "Izolimi" është nisur në Rusi, në të cilin njerëzit rikrijojnë piktura të famshme në shtëpi pa Photoshop ose trajtime të tjera. Vetëm mjete dhe imagjinatë të improvizuara. Duket se izolimi nuk e ka dobësuar shpirtin krijues, por, përkundrazi, ringjall talentet tek njerëzit.