6 gra kompozitore të mëdha të së kaluarës që mbahen mend rrallë sot: Një memorandum mbi krijimtarinë dhe jetën

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Pothuajse çdo pesë deri në gjashtë shekujt e fundit, ka pasur gra që kanë kompozuar muzikë. Ata u pranuan në qarqet e kompozitorëve meshkuj dhe morën nota të larta prej tyre, veprat e tyre u interpretuan gjerësisht dhe interpretohen edhe sot. Por zakonisht dëgjohen emra meshkuj. Kompozimi i muzikës për një grua dukej se konsiderohej jo më shumë se një hobi, pavarësisht nga lartësitë që ajo ngrinte.

Kjo nuk do të thotë se emrat e tyre janë zhytur në errësirën e shekujve. Kjo do të thotë që shumë eruditë që mbajnë mend jo vetëm Mozartin dhe Vivaldin, por edhe, për shembull, muzikantin e The Mighty Handful, kanë boshllëqe kaq të bezdisshme para emrave të kompozitorëve femra saqë është më e lehtë të hedhësh emrin nga koka. Por një kujtesë e thjeshtë do t'ju ndihmojë t'i mbani mend ato dhe të mos pretendoni më se ajo që dini pak për të thjesht nuk ekziston.

Consuelo Velazquez

"Besa me … Besa me mucho" - e gjithë bota e njeh dhe e këndon këtë këngë për disa dekada. Kishte shumë legjenda se si u krijua dhe çfarë ndodhi më pas me vajzën që e shkroi atë. Shumë njerëz me shaka besojnë se kënga është shkruar pothuajse rastësisht, në adoleshencë, nga një gjendje zemre, dhe më pas Consuelo nuk u kthye më në muzikë.

Në fakt, Velazquez gjithashtu e kompozoi këngën me qëllim, nën ndikimin e arias së operës - ajo studioi muzikë dhe dëgjoi shumë muzikë akademike. Dhe ajo kurrë nuk hoqi dorë nga shkrimi. Për më tepër, ajo bëri një karrierë të suksesshme si kompozitor - ajo shkroi shumë kolona zanore për serialet televizive meksikane, si dhe një numër këngësh vetëm për interpretuesit pop.

Kishte një incident me Consuelo. Ajo u ftua në jurinë në Moskë për Konkursin Çajkovski. Një nga interpretuesit njoftoi një këngë popullore kubane dhe këndoi të njëjtën "Besa me" me kor. Velazquez nuk e turpëroi garuesin dhe vetëm pasi ngjarja i tha Ministrit Sovjetik të Kulturës se kënga nuk ishte aspak një këngë popullore. Autori është këtu ai është … Një skenë e pakëndshme doli.

Fani Mendelssohn

Gjatë jetës së saj, motra e kompozitorit të famshëm ishte e njohur vetëm për familjen e saj. Ajo inkurajohej vazhdimisht të shkruante muzikë, por … Pastaj jepi atë që shkroi vëllait të saj. Dihet që ai botoi disa nga veprat e saj si të tijat. Ajo vdiq e re, nga një goditje në tru, në një provë të një koncerti, ku, së bashku me veprat e njerëzve të tjerë, ajo donte të luante hapur të sajat. I veja e pangushëllueshme bëri gjithçka për ta bërë Fanny pas vdekjes të merrte thirrjen e saj. Korrespondenca, ditarët, shënimet e saj u botuan, veprat e saj u kthyen në emrin e saj.

Nga rruga, burri i Fanny ishte një artist. Që në fillim, ai besoi në talentin e Fanny dhe zgjodhi shënimet e saj në mënyrë që të vizatonte disa ilustrime për ta. Ai nuk e kuptonte muzikën fare dhe thjesht pyeti se për çfarë ishte shfaqja. Pas një kohe, vetë Fanny filloi të lërë hapësirë në çarçafë me shënime me qëllim për ilustrimet e burrit të saj.

Dina Nurpeisova

Kazina Dina lindi në një kohë kur një karrierë muzikore as që u konsiderua për një vajzë: në 1861. Nëna e saj, për shembull, ishte jashtëzakonisht muzikore, por shumë rrallë mund të merrte një instrument. Para së gjithash, ajo ishte një grua, dëshironte apo nuk donte, dhe dita e saj ishte e mbushur me punë. Babai i Dina gjithashtu luajti mirë në dombra. Ai e bëri atë shumë më shpesh sesa gruaja e tij. Shpesh ai i argëtonte vajzat e tij në këtë mënyrë, dhe njëra prej tyre - Dina - duke parë babanë e saj, mbante mend se si t'i prekte telat në mënyrë që ata të këndonin.

Dina trashëgoi nga babai i saj dhe forcën. Ai ishte një hero i vërtetë. Ajo, si vajzat stepa të lashtësisë me flokë gri, të harruar, luftuan me mjeshtëri me djemtë mbi kalë: kur dy, të ulur mbi devetë e tyre, luftojnë në luftë, kush do ta hedhë poshtë. Ajo kishte forcën për të fituar pa pushim. Por thirrja e saj nuk ishte në sport, por në muzikë. Dina filloi të kompozojë këngët e saj.

Për një kohë të gjatë ajo nuk donte të martohej, sepse kishte dëgjuar shumë për fatin e kompozitorëve të tjerë. Askujt nuk iu dha as një dombra në duar, në mënyrë që të mos shpërqendrohej nga telashet. Nga të tjerët ata mundën "trillin" me grushta. Që në moshën nëntë vjeç, vetë Dina erdhi për të dëgjuar familjet e njohura, ajo nuk donte të varroste talentin e saj në tokë. Vetë Kurmangazy, një muzikant legjendar, e vlerësoi shumë dhuratën e saj.

Në nëntëmbëdhjetë, Dina e ndjerë megjithatë u martua, dhe Kurmangazy erdhi personalisht për të folur me dhëndrin. Muzikanti i vjetër ishte i shqetësuar se Dinu po priste të njëjtin fat si të tjerët, dhe i bëri presion autoritetit të tij në mënyrë që burri i ri ta lejonte atë të luante dhe kompozonte çdo ditë. Vetëm pak para kësaj, një kompozitor tjetër i talentuar, i quajtur Balym, u rrah nga burri i saj për shkak të zilisë së famës së saj, kështu që ajo u verbua (dhe derdhi pikëllimin e saj në këngën "Nightingale", por kjo nuk ia ktheu shikimin). Kështu që Kurmangazy kishte një arsye për t'u shqetësuar për Dinën. Ai u bë një mysafir i shpeshtë i burrit të Dina për të ndjekur fatin e kompozitorit të talentuar.

Në vitin e tridhjetë e shtatë, kompozitori Zhubanov transportoi kompozitorin legjendar në qytet, ku ajo ishte në gjendje të mësonte muzikën tradicionale kazake për brezat e rinj. Në atë kohë, Dina kishte humbur dy burra dhe gjysmën e fëmijëve të saj - një djalë në Luftën e Parë Botërore, të tjerët gjatë urisë së madhe të viteve tridhjetë. Dina jo vetëm dha mësim në Filarmoni, por gjithashtu dha koncerte. Ajo jetoi nëntëdhjetë e katër vjet.

Hildegard e Bingen

Një nga kompozitorët femra më të famshme të Mesjetës, Hildegard jetoi në tokat gjermane në shekullin XI. Ajo ishte në gjendje të dobët shëndetësore që nga fëmijëria. Nuk është për t'u habitur që ata preferuan ta përgatisin atë jo për martesë, por për një karrierë shpirtërore. Ajo shkoi nga rishtar në abaten e manastirit. Për më tepër, ajo arriti ndërtimin e një manastiri grash, ku do të pranoheshin fillestarët me origjinë jo fisnike (meqenëse manastiret siguruan arsim dhe mundësi për të bërë një karrierë, shumë manastire praktikuan kufizime në pasuri).

Që në moshë shumë të re, Hildegard shkroi himne shpirtërore - si fjalë ashtu edhe muzikë. Ajo u dallua nga një stil unik i autorit - guxim në melodi. Trendi ishte motive mjaft monotone, ndërsa Hildegard i lejoi vetes kalime të forta në fushë. Ajo gjithashtu shkroi disa tekste kushtuar vizioneve të saj dhe praktikave mjekësore që ishin të rëndësishme në atë kohë, por ajo mbeti në histori pikërisht si kompozitor.

Cassia Kantautori

Rreth dyqind vjet më parë, në Kostandinopojë jetonte një vajzë e quajtur Cassia, e cila gjithashtu zgjodhi një karrierë shpirtërore. Sidoqoftë, ekziston një legjendë që ajo mori pjesë në shfaqjen e nuseve për perandorin e ri Theophilus - dhe ai së pari e zgjodhi atë, dhe më pas mendoi se ajo ishte shumë e zgjuar dhe ndryshoi mendje. Por besueshmëria e kësaj legjende dyshohet, por e gjithë rruga e Cassia si murgeshë është e dokumentuar. Lavdi burokracisë bizantine.

Cassia lindi në një familje të pasur. Me paratë e familjes, ajo ndërtoi një manastir. Ishte në këtë manastir që ajo u trondit. Nuk është për t'u habitur, ajo u zgjodh abate. Besohet se rreth pesëdhjetë këngë shpirtërore të autorësisë së saj kanë mbijetuar. Studiuesit vërejnë se jo vetëm muzika, por edhe poezia e Cassia është mjaft origjinale dhe tregon njohuritë e saj të jashtëzakonshme për doktrinën e krishterë. Besohet se ajo gjithashtu shkroi një numër epigramesh që përqeshin marrëzinë dhe injorancën, por kjo nuk ka të bëjë me muzikën.

Clara Schumann

Gruaja dhe kompozitori i Robert Schumann ishte vetë një kompozitor i shquar, i mirënjohur. Në dritën e biografive të Cassia dhe Hildegard, ndoshta nuk është për t'u habitur që Clara lindi në familjen e një teologu; babai i saj ishte gjithashtu një këngëtar, domethënë një këngëtar në tempull. Nëna e saj, pavarësisht se ishte grua e martuar, ishte një pianiste koncertesh. Prindërit u divorcuan kur Clara ishte pesë vjeç. Sipas zakonit të kohës, Klara dhe vëllezërit e saj qëndruan me babanë e tyre.

Babai i Klarës e përgatiti atë për një karrierë si pianiste koncertesh. Që në moshën njëmbëdhjetë vjeç, ajo tashmë performoi para publikut, në fillim falas. Me kalimin e kohës, niveli i saj u rrit ndjeshëm, dhe babai i saj filloi të shesë bileta për lojën e saj dhe të organizojë turne. Si pianiste, Clara ishte aq e mirë sa vetë Paganini e ftoi atë të bashkëpunonte.

Robert Schumann nuk ishte muzikant kur u takua me Klarën. Ka studiuar për avokat. Duke rënë në dashuri me Klarën, ai filloi të marrë mësime muzikore nga babai i saj në mënyrë që ta shihte vajzën më shpesh. Si rezultat, ai u bë një kompozitor i famshëm dhe burri i Clara. Vërtetë, ai ishte xheloz për Klarën për talentin e saj, kështu që martesa nuk ishte më e lumtur. Ai kërkoi që ajo të luante më pak, madje edhe në shtëpi, dhe aq më tepër - para audiencës. Ai gjithashtu u përpoq të ndryshojë stilin e kompozimeve të Clara - atij iu duk se ato ishin të thjeshta në teknikë (gjë që është mjaft e mundur, duke pasur parasysh ndryshimin në gjatësinë e gishtërinjve midis burrave dhe grave).

Schumans kishin tetë fëmijë, dhe kjo është ajo që e lejoi Klara të udhëtonte më tej. Robert duhej të pranonte se të ardhurat nga koncertet e saj janë shumë të rëndësishme për familjen. Për më tepër, duke shoqëruar gruan e tij në udhëtime dhe duke e parë atë në mënyrë të përsëritur të gjendej në qendër të vëmendjes, Roberti e kishte zili dhe u bë i pasjellshëm. Nga rruga, ai vdiq shumë më herët se ajo - dhe pas vdekjes së tij ajo ndaloi së kompozuari. Ndoshta frymëzimi është zhdukur, ose ndoshta ajo dikur ndihmohej nga entuziazmi, mundësia për të sfiduar zilinë fëminore të burrit të saj.

Në shumë fusha, gratë u bënë të famshme edhe në një kohë kur barazia nuk dëgjohej: 7 murgesha në historinë botërore që u bënë të famshme jo vetëm në fushën e fesë.