Sekretet e afreskut nga Leonardo da Vinci "Darka e Fundit"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Leonardo da Vinci - personi më misterioz dhe i pashkelur i së kaluarës. Dikush ia përshkruan dhuratën e Zotit dhe e kanonizon si shenjtor, dikush, përkundrazi, e konsideron ateist që ia shiti shpirtin djallit. Por gjeniu i italianit të madh është i pamohueshëm, sepse gjithçka që dora e piktorit dhe inxhinierit të madh preku ndonjëherë u mbush menjëherë me kuptim të fshehur. Sot do të flasim për veprën e famshme "Darka e fundit" dhe shumë sekrete që fsheh.

Vendndodhja dhe historia e krijimit:

Afresku i famshëm është në kishë Santa Maria delle Graziendodhet në sheshin me të njëjtin emër të Milanos. Ose më mirë, në njërën prej mureve të tryezës. Sipas historianëve, artisti përshkruan posaçërisht në figurë saktësisht të njëjtën tryezë dhe pjata që ishin në atë kohë në kishë. Me këtë ai u përpoq të tregonte se Jezusi dhe Juda (e mira dhe e keqja) janë shumë më afër njerëzve sesa duket.

Piktori mori një urdhër për të shkruar një vepër nga mbrojtësi i tij, Duka i Milanos. Ludovico Sforza në 1495. Sundimtari ishte i famshëm për jetën e tij të shpërbërë dhe që në moshë të re ishte i rrethuar nga bacchantes të rinj. Situata nuk u ndryshua aspak nga prania e një gruaje të bukur dhe modeste në dukë. Beatrice d'Este, e cila sinqerisht e donte burrin e saj dhe, për shkak të prirjes së saj të butë, nuk mund të kundërshtonte mënyrën e tij të jetesës. Duhet ta pranoj këtë Ludovico Sforza sinqerisht e nderoi gruan e tij dhe ishte në mënyrën e tij të lidhur me të. Por duka i shpërndarë ndjeu fuqinë e vërtetë të dashurisë vetëm në momentin e vdekjes së papritur të gruas së tij. Dhimbja e burrit ishte aq e madhe saqë ai nuk e la dhomën e tij për 15 ditë. Dhe kur dola, gjëja e parë që porosita ishte Leonardo da Vinci një afresk, të cilin gruaja e tij e ndjerë e kërkoi dikur, dhe ndaloi përgjithmonë çdo argëtim në gjyq.

Puna përfundoi në 1498. Dimensionet e tij ishin 880 me 460 cm. Shumë njohës të punës së artistit ranë dakord se më e mira "Darka e fundit" mund të shihet nëse tërhiqeni 9 metra anash dhe ngriheni 3, 5 metra lart. Për më tepër, ka diçka për të parë. Tashmë gjatë jetës së autorit, afresku u konsiderua vepra e tij më e mirë. Edhe pse, do të ishte e gabuar ta quanim pikturën një afresk. Fakti është se Leonardo da Vinci Unë e shkrova veprën jo në suva të lagur, por në suva të thatë, në mënyrë që të mund ta redaktoja disa herë. Për ta bërë këtë, artisti aplikoi një shtresë të trashë të tempra vezës në mur, e cila më vonë bëri një dëm, duke filluar të përkeqësohej vetëm 20 vjet pas pikturës. Por më shumë për këtë më vonë.

Ideja e punës:

"Darka e fundit" përshkruan darkën e fundit të Pashkëve të Jezu Krishtit me dishepujt-apostujt, të mbajtur në Jerusalem në prag të arrestimit të tij nga romakët. Sipas shkrimeve të shenjta, Jezusi tha gjatë ngrënies se një nga apostujt do ta tradhtonte. Leonardo da Vinci u përpoq të portretizonte reagimin e secilit prej dishepujve ndaj frazës profetike të Mësuesit. Për ta bërë këtë, ai eci nëpër qytet, bisedoi me njerëzit e zakonshëm, i bëri ata të qeshin, të mërzitur, të inkurajuar. Dhe ai vetë shikoi emocionet në fytyrat e tyre. Qëllimi i autorit ishte të portretizonte darkën e famshme nga një këndvështrim thjesht njerëzor. Kjo është arsyeja pse ai përshkroi të gjithë të pranishmit në një rresht dhe nuk i shtoi askujt një aureolë mbi kokën e tij (siç donin të bënin artistët e tjerë).

Fakte interesante:

Pra, arritëm në pjesën më interesante të artikullit: sekretet dhe tiparet e fshehura në veprën e autorit të madh.

1. Sipas historianëve, gjëja më e vështirë është Leonardo da Vinci iu dha shkrimi i dy personazheve: Jezusit dhe Judës. Artisti u përpoq t'i bënte ata mishërimin e së mirës dhe së keqes, kështu që për një kohë të gjatë ai nuk mund të gjente modele të përshtatshme. Një herë një italian pa në korin e kishës një këngëtar të ri - aq të shpirtëruar dhe të pastër sa nuk kishte dyshim: këtu është ai - prototipi i Jezusit për të "Darka e fundit" … Por, përkundër faktit se imazhi i Mësuesit ishte pikturuar, Leonardo da Vinci e korrigjoi atë për një kohë të gjatë, duke e konsideruar jo mjaft të përsosur.

Personazhi i fundit i pashkruar në figurë ishte Juda. Artisti endet me orë të tëra nëpër vendet më të liga, duke kërkuar një model për pikturë mes njerëzve të degraduar. Dhe tani, gati 3 vjet më vonë, ai ishte me fat. Në një hendek, kishte një lloj absolutisht të zbehur në një gjendje dehjeje të fortë alkoolike. Artisti urdhëroi që ta sillnin në punëtori. Burri pothuajse nuk qëndroi në këmbë dhe nuk e kuptoi se ku ishte. Sidoqoftë, pasi u pikturua imazhi i Judës, pijaneci iu afrua fotografisë dhe pranoi se ai tashmë e kishte parë atë më parë. Për hutimin e autorit, burri u përgjigj se tre vjet më parë ai ishte krejtësisht i ndryshëm, drejtoi një mënyrë jetese të saktë dhe këndoi në korin e kishës. Ishte atëherë që disa artistë iu afruan atij me një propozim për të shkruar Krishtin prej tij. Pra, sipas historianëve, Jezusi dhe Juda u fshinë nga i njëjti person në periudha të ndryshme të jetës së tij. Kjo nënvizon edhe një herë faktin se e mira dhe e keqja shkojnë aq afër sa ndonjëherë linja midis tyre është e padukshme.

Nga rruga, gjatë punës Leonardo da Vinci i hutuar nga abati i manastirit, i cili vazhdimisht nxitonte artistin dhe argumentonte se ai duhet të pikturonte një fotografi për ditë të tëra, dhe të mos qëndronte para saj në mendime. Dikur piktori nuk mund ta duronte dhe i premtoi abatit të fshinte Judën prej tij nëse ai nuk ndalonte së ndërhyruri në procesin krijues.

2. Sekreti më i diskutuar i afreskut është figura e dishepullit, e vendosur në të djathtë të Krishtit. Besohet se kjo nuk është tjetër veçse Maria Magdalena dhe vendndodhja e saj tregon faktin se ajo nuk ishte zonja e Jezusit, siç besohet zakonisht, por gruaja e tij e ligjshme. Ky fakt konfirmohet me shkronjën "M", e cila formohet nga konturet e trupave të çiftit. Me sa duket, ajo do të thotë fjala "Matrimonio", që në përkthim do të thotë "martesë". Disa historianë argumentojnë me këtë deklaratë dhe këmbëngulin se nënshkrimi është i dukshëm në pikturë. Leonardo da Vinci - shkronja "V". Deklarata e parë mbështetet nga përmendja se Maria Magdalena lau këmbët e Krishtit dhe i fshiu me flokët e saj. Sipas traditës, vetëm një grua ligjore mund ta bënte këtë. Për më tepër, besohet se gruaja ishte shtatzënë në kohën e ekzekutimit të burrit të saj dhe më pas lindi një vajzë, Sarën, e cila hodhi themelet për dinastinë Merovingian.

3. Disa studiues argumentojnë se rregullimi i pazakontë i studentëve në figurë nuk është i rastësishëm. Thuaj, Leonardo da Vinci i vendos njerëzit sipas … shenjave të zodiakut. Sipas kësaj legjende, Jezusi ishte një Bricjap, dhe e dashura e tij Maria Magdalena ishte e virgjër.

4. isshtë e pamundur të mos përmendet fakti se gjatë bombardimeve gjatë Luftës së Dytë Botërore, një predhë që goditi ndërtesën e kishës shkatërroi pothuajse gjithçka, përveç murit në të cilin ishte paraqitur afresku. Edhe pse, vetë njerëzit jo vetëm që nuk u kujdesën për punën, por gjithashtu vepruan me të vërtetë barbare. Në 1500, një përmbytje në kishë shkaktoi dëme të pariparueshme në pikturë. Por në vend që të rivendosnin kryeveprën, murgjit në 1566 bënë në mur me imazhin "Darka e fundit" dera që “preu” këmbët e personazheve. Pak më vonë, stemën milaneze e varën mbi kokën e Shpëtimtarit. Dhe në fund të shekullit të 17 -të, një stallë u bë nga tryeza. Afresku tashmë i rrënuar ishte i mbuluar me pleh organik, dhe francezët garuan me njëri -tjetrin: kush do të godiste kokën e një prej apostujve me një tullë. Megjithatë, kishte "Darka e fundit" dhe tifozët. Mbreti francez Francis I ishte aq i impresionuar me punën saqë ai mendoi seriozisht se si ta transportonte atë në shtëpinë e tij.

5. Jo më pak interesante janë reflektimet e historianëve për ushqimin e përshkruar në tryezë. Për shembull, pranë Judës Leonardo da Vinci përshkruante një kripë të përmbysur (e cila në çdo kohë konsiderohej një ogur i keq), si dhe një pjatë bosh. Por subjekti më i madh i polemikave është akoma peshku në foto. Bashkëkohësit ende nuk mund të bien dakord për atë që është pikturuar në afresk - harengë ose ngjala. Shkencëtarët besojnë se kjo paqartësi nuk është e rastësishme. Artisti enkriptoi posaçërisht kuptimin e fshehur në pikturë. Fakti është se në italisht "ngjala" shqiptohet si "aringa". Shtojmë një shkronjë tjetër, marrim një fjalë krejtësisht të ndryshme - "arringa" (udhëzim). Në të njëjtën kohë, fjala "harengë" shqiptohet në veri të Italisë si "renga", që do të thotë "ai që mohon fenë". Për një artist ateist, interpretimi i dytë është më afër.

Siç mund ta shihni, një fotografi e vetme përmban shumë sekrete dhe nënvlerësime, zbulimi i të cilave më shumë se një brez ka luftuar. Shumë prej tyre do të mbeten të pazgjidhura. Dhe bashkëkohësve do t'u duhet vetëm të spekulojnë dhe përsëris një kryevepër italiani i madh në ngjyra, mermer, rërë, duke u përpjekur të zgjasë jetën e afreskut.