Video: Ku në botën moderne mund të ndjeni unitetin me natyrën: Kopshtet Muzikore të Botës
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Ne jetojmë në kohë të paqëndrueshme politikisht, shoqërisht dhe financiarisht dhe të vështira, kështu që ne lehtë i nënshtrohemi stresit, duke reaguar ashpër ndaj lajmeve dhe ngjarjeve përreth nesh. Dhe nuk është për t'u habitur që, duke u zhytur plotësisht në problemet moderne, është kaq e vështirë të gjesh paqen e mendjes dhe ekuilibrin midis gjithë kësaj trazire. Por për fat të mirë, ka individë krijues që punojnë në projekte që mund të ndihmojnë në rivendosjen e ekuilibrit tonë shpirtëror.
Për shembull, inxhinieri ultra-modern i zërit Evala dhe pioneri i artit zanor ndërkombëtar Akio Suzuki aktualisht janë duke punuar në një projekt eksperimental të quajtur "Soundscape Image Generation", i cili sillet rreth natyrës dhe tingujve, dhe kjo pavarësisht nga fakti se "Kopshti i Muzikës" vetëm kohët e fundit hapën përqafimet e tyre në Japoni.
Evala (Shih nga veshët tuaj) është një muzikant dhe inxhinier i zërit i njohur për muzikën e tij eksperimentale elektronike dhe kompozimet hapësinore në të cilat tingulli sillet në mënyrë dinamike, sikur të ishte një qenie e gjallë. Ai lindi në 1976 dhe jeton në Tokio, dhe tre vjet më parë ai nisi See by Your Ears, i cili përdor sistemet stereo si një mjet të ri për krijimin e përvojave audiovizuale. Ai më pas projektoi një instalim zanor të krijuar për përvojën individuale në një dhomë të errët, anekoike, e aftë të japë një përvojë të pabesueshme audiovizuale të "të parit me veshët tuaj" dhe një anije audiovizuale ku vizitorët udhëtojnë nëpër hapësirë dhe kohë duke përdorur zërin nga 576 altoparlantë të ndërtuar me Sony teknologji. Sonic Surf VR.
Akio Suzuki lindi në 1941 në Phenian. Në vitin 1963, në Stacionin Nagoya u organizua një Ngjarje e Hedhjes së Shkallëve, e cila fjalë për fjalë përbëhej nga hedhja e një kovë me objekte poshtë shkallëve në Stacionin Nagoya. Qëllimi ishte gjetja e tingujve të rinj midis gjërave të përditshme. Dhe pastaj ai filloi të zhvillojë kërkime në tingujt natyrorë, duke e kthyer dëgjimin në praktikën e tij artistike. Në vitin 1988, ai interpretoi shfaqjen e tij Hapësira në Diell, e cila përfshinte pastrimin e veshëve për njëzet e katër orë në natyrë në vijën meridiane që kalon nëpër Amino, Kioto.
Në përputhje me Trienalin Setouchi dhe Samitin e Artit Okayama 2019, Soundcape Image Generation (27 shtator deri më 24 nëntor) do të vendoset në Nakazu Banshou-en, një kopsht tradicional japonez me mbi 330 vjet histori në Marugama City, Prefektura Kagawa. Ky kopsht i stilit daimyo, i ndërtuar në vitin 1688 nga Kyogoku Takatoyo, përfshin 1.500 pemë pishe wakamatsu dhe një pellg me tetë ishuj që ngjajnë me "tetë speciet" e Liqenit Biwa në Omi, shtëpia stërgjyshore e familjes Kyogoku.
Me emrin "Banshou-en", i cili i referohet të gjithë natyrës, ose më mirë të gjithë universit, kopshti shoqërohet gjithashtu me Muzeun e Artit Marugame, i ndërtuar në stilin e një belveder të ceremonisë së çajit me një ndërtesë të sheshtë, dhe Kaifutei Restorant, me pamje nga kopshti. Duke përdorur teknologjinë më të fundit në artin zanor dhe softuerin për të gjeneruar tinguj nga kompjuterët, Evala ka zhvilluar një vepër të re në kopsht në serinë e tij Anechoic Sphere, e cila është vendosur në çajin më të vjetër në Japoni që nga periudha Edo. Tingujt që Evala regjistroi nga i gjithë parku dhe deti i ishullit Setuchi mbushin dhomën e vogël të çajit dhe gradualisht transformohen dhe e çojnë dëgjuesin në një dimension të ri. Muzikanti gjithashtu ka vendosur altoparlantë në të gjithë parkun si një instalim zanor që krijon një botë misterioze të tingullit.
Por "Otodate" nga Akio Suzuki do të shfaqet në disa vende në kopshtet Nakazu Banshou-en. Kjo pjesë praktike i detyron shikuesit të ndjekin gjurmët e veshëve, që të kujtojnë gjurmët e këmbëve të pikturuara në tokë në të gjithë parkun, të cilat, ashtu siç qëndrojnë, lejojnë dëgjuesit të dëgjojnë tinguj të ndryshëm. Duke qëndruar në Otodat dhe duke shijuar kopshtin, vizitorët mund të përmirësojnë shikimin dhe dëgjimin e tyre, duke krijuar kështu peizazhin e tyre.
Gjëja më intriguese në lidhje me këto projekte nuk është vetëm se ata do të ndihmojnë vizitorët të hyjnë në kontakt shpirtëror me natyrën, duke u ofruar atyre një mjedis ku ata mund të meditojnë të rrethuar nga zëra mbështjellës, por edhe lajmet se disa nga këto instalime mund të frymëzojnë projekte të mëtejshme rreth natyra dhe tingulli.
Dhe sistemi zanor i zhvilluar nga Evala për këtë projekt, për shembull, mund të përdoret për parqet e natyrës dhe objektet publike të ardhshme, kështu që mund të shërbejë si një shembull pionier se si të përdoren vendet e trashëgimisë kulturore për të bashkuar mjedisin me artin bashkëkohor për shoqërinë.
Cfare mund te them,. Nuk me beson? Pastaj kapni një përzgjedhje të fotografive të rrugës nga jeta e përditshme e banorëve të Tokës së Diellit në Lindje, e cila kap të gjitha çuditë e tyre të vogla dhe më shumë.
Recommended:
Çfarë dinë shkencëtarët për kopshtet e Semiramis: A ka ekzistuar ndonjëherë dikush që i krijoi ato dhe fakte të tjera për një nga mrekullitë e botës?
Cilat nga mrekullitë e botës antike zakonisht quhen në fluturim, pa përgatitje? Nuk ka gjasa që të shtatë, por në vendin e parë në listë, ka shumë të ngjarë, do të jetë piramida e Keopsit, dhe në të dytën ose të tretën, sigurisht përpara Mauzoleumit të Halicarnassus dhe Tempullit të Artemisit në Efes, Kopshtet e Semiramis do të shfaqet. Dhe si mund ta harrojë këtë - një mal i madh i gjelbër me tarraca mbi të cilat rriten dardha dhe shega, rrushi dhe fiqtë, dhe e gjithë kjo është në qytetin në mes të shkretëtirës! Historia e këtyre kopshteve, megjithatë, është e paqartë: ka shumë të ngjarë që ata dhe ata vetë
Simbolet sekrete në natyrën e pajetë: Çfarë mund të tregojnë frutat, lulet, qirinjtë dhe objektet e tjera
Natyra e qetë i referohet një vepre arti që përshkruan një grup objektesh të pajetë, zakonisht të parëndësishme. Tradicionalisht, natyrat e vdekura janë gjithashtu plot simbolikë të fshehur - një gjuhë pikture që përdor një objekt të zakonshëm për të përcjellë një kuptim më të thellë. Shembujt më të famshëm të jetës së pajetë janë pikturat e panumërta dhe shumë simbolike të Epokës së Artë Hollandeze. Sidoqoftë, pavarësisht nga periudha, natyra e vdekur është ende një nga më të njohurat
Me çfarë mund të mburret Parisi: 10 kopshtet dhe parqet më të bukura në kryeqytetin e Francës
Ka kaq shumë për të parë në botë, dhe Parisi sigurisht që nuk bën përjashtim. E thënë thjesht, Qyteti i Dritave i ka të gjitha: muze të klasit botëror, kisha dhe katedrale historike, restorante mahnitëse dhe qendra tregtare unike, kafene komode me pasta dhe kafe aromatike, Champs Elysees dhe Kulla Eifel. Dhe gjithashtu, ka parqe dhe kopshte madhështore që tërheqin turistë në "rrjetat" e tyre nga e gjithë bota, duke pushtuar zemrat me pamje të bukur
Cilat sekrete të arkitektëve rusë mbahen në Torzhok - një qytet ku me të vërtetë mund të ndjeni "shpirtin rus"
Nuk kanë mbetur shumë qytete në Rusi ku mund të shihni shembuj të lashtë të arkitekturës dhe të ndjeni vetë "shpirtin rus". Qyteti Torzhok, i vendosur relativisht afër Moskës, ka të drejtë të quhet një muze i tillë i hapur, sepse një numër i jashtëzakonshëm i monumenteve arkitekturore janë përqendruar në të. Midis tyre ka edhe prej druri. Për më tepër, jo shumë larg qytetit ka një muze të tërë të arkitekturës prej druri
"Gjithçka që mund të ndjeni" - Projekti i Fotografisë së Drogës ("Gjithçka që mund të ndjeni") nga Sarah Sch ö nfeld
Artistja gjermane Sarah Sch ö nfeld pikon zgjidhje të ilaçeve të ndryshme "të lehta" në filmin e ekspozuar, duke marrë imazhe që tregojnë "individualitetin" e secilit ilaç në projektin "Gjithçka që mund të ndjeni" ")