Përmbajtje:
- Teknikë e ndritshme, individuale dhe e njohur - Josephine Wall
- Skulptura-figurina të një artisti anglez
- Disa faqe nga biografia e artistit të famshëm
Video: Piktura dhe skulptura mistike, në të cilat fantazia ndërthuret me realitetin: Josephine Wall
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Për disa dekada puna e një anglezeje Josephine Wall - artistja më e njohur bashkëkohore në botë admirojnë dhe frymëzojnë tifozët e punës së saj, të quajtur Arti i Imagjinatës. Sot, galeria jonë virtuale paraqet piktura të reja, si dhe skulptura ekskluzive nga një zejtare nga Britania e Madhe, e mbushur me ëndrra, ëndrra dhe sekrete, ku e njohura kombinohet me të mahnitshme, tokësore me mistike, reale me fantastike.
Fotografitë e artistes angleze të fantazisë Josephine Wall, e cila ka një dhuratë unike - për të ringjallur botët e shpikura prej saj përmes kanavacës dhe bojrave, mund të shihen pa ekzagjerim për një kohë pafundësisht të gjatë dhe çdo herë për të gjetur gjithnjë e më shumë detaje të reja. Kuptojeni.
Duke lëvizur shikimin tonë nga një imazh në tjetrin, nga një detaj në tjetrin, ne duket se udhëtojmë në qoshe të ndryshme të universit të madh, ku na përshëndesin zanat, nimfat, perëndeshat, sirenat, duke na bërë thirrje në humnerën e emocioneve dhe frymëzimit.
Duke ndjerë thellësisht imazhet piktoreske, të ngopura me simbole dhe detaje të shumta, ne jemi fjalë për fjalë të ngopur me magji dhe spiritualitet. Kjo është arsyeja pse puna e Josephine tërheq dhe frymëzon kaq shumë njerëz në të gjithë botën - të ndryshëm në botëkuptimin, besimet dhe statusin e tyre financiar. Thuaj atë që nuk thua, por puna e Josephine bashkon njerëzit që vlerësojnë artin - nga koleksionistët tek një shikues i zakonshëm.
Duke parë këto piktura të mahnitshme, dikush bën padashur pyetjen: Nga e merr frymëzimin kjo artiste e talentuar, duke e zhytur shikuesin e saj në botën e bukurisë magjepsëse, në të cilën ka kaq shumë ngjyra, aq shumë dritë, aq shumë gëzim dhe fantazi me gaz? Nëse hidhni një vështrim më të afërt, mund të shihni që Josephine shtron mite të lashta, legjenda, përralla, histori për yjet dhe plejada, si dhe skena natyrore të vëzhguara nga artistja në jetën reale si bazë për komplotet e pikturave të saj.
Me një fjalë, komplotet e saj janë gjithnjë botë zanash të hapura dhe shumëngjyrëshe, simbole të këndshme të elementeve dhe plejada, një përrallë e lehtë dhe disi e tejngopur …
Me secilën nga veprat e saj, artistja fton shikuesit në një udhëtim nëpër botën e fantazive dhe ëndrrave, të mbushura me ngjyra të ndritshme dhe imazhe semantike, duke bërë thirrje për t'u shkëputur nga jeta e përditshme gri, për të kapërcyer kornizën e vetëdijes dhe për të hyrë në një sferë të pafund të imagjinatës. Shumë kritikë të artit, jo pa arsye, krahasojnë veprat e Josephine me veprat e surrealistëve dhe simbolistëve, dhe ka një kokërr të madhe të së vërtetës në këtë.
E njëjta zejtare, duke dhënë intervista për gazetarët, në pyetjen: Si mund ta shpjegojë ajo praninë në pikturat e saj të një numri të madh të simboleve dhe shenjave nga fe të ndryshme? - përgjigjet se nuk e përdor me qëllim dhe me qëllim, por shkruan siç i thotë shpirti.
Teknikë e ndritshme, individuale dhe e njohur - Josephine Wall
Josephine Wall punon kryesisht në teknikën akrilike, e cila i lejon asaj të pikturojë shpejt dhe të krijojë efekte mahnitëse të ndryshme të ngjyrave dhe strukturës. Mesatarisht, ajo shpenzon për një punë nga 2 deri në 4 javë kohë - gjithçka varet nga madhësia dhe ngarkesa e punës e pjesëve.
Dhe siç e kanë vënë re tashmë shumë, kombinimi i saj i preferuar i ngjyrave është një përzierje ultramarine me umber të djegur dhe artisti nuk përdor kurrë të kuqe të zezë dhe të pastër. Shpesh, artistja fillon punën e saj nga një seri skicash, në të cilat ajo ndërton kompozime, në variacione të ndryshme dhe kryen një përzgjedhje harmonike të paletës. Nga rruga, ajo kurrë nuk bën skica me lapsa, por fjalë për fjalë "skalit" komplotin me ngjyra në të njëjtën kohë, duke zgjedhur tonalitetin, ngopjen e ngjyrës.
Skulptura-figurina të një artisti anglez
Duhet gjithashtu të theksohet se talenti i artistes gjatë gjithë karrierës së saj krijuese u shfaq në eksperimente të shumta: Josephine Wall ishte e angazhuar në krijimin e qeramikës, modelimin dhe pikturimin e qeramikës, krijoi kompozime të vogla skulpturore duke përdorur imazhe të krijesave mitologjike, kafshëve dhe insekteve, dhe gjithashtu zejtarja krijoi linjën dhe këpucët e saj të veshjeve.
Disa faqe nga biografia e artistit të famshëm
Artistja dhe skulptorja bashkëkohore e fantazisë Josephine Wall lindi në maj 1947 në Farnham, Surrey, MB. Tashmë në moshën 4 vjeç, krijuesi i ardhshëm i botëve fantastike u interesua për vizatim. Josephine, shumë vite më vonë, kujton me dridhje atë kënaqësi dhe lumturi që përjetoi kur, si fëmijë, iu paraqit një kuti e madhe me shkumësa dylli. Dhe në moshën gjashtëmbëdhjetë vjeç, artistja e re kishte shitur tashmë pikturën e saj të parë.
Vajza mori arsimin e saj artistik në Kolegjin Bournemouth. Edhe gjatë studimeve të saj, një student i talentuar filloi të ekspozonte punën e saj në galeritë lokale. Dhe pikturat e saj të para, të ekspozuara në një ekspozitë në Londër në 1968, tërhoqën vëmendjen e auditorit me një lloj plasticiteti dhe ngjyra të ndritshme. Përkundër faktit se imazhet kryesore të pikturave të saj ishin vetëm flutura të vogla dhe pilivesa, veprat e saj tërhoqën magnetikisht vëmendjen e auditorit - stili i shkrimit të tyre ishte aq i pazakontë dhe origjinal. Pas mbarimit të kolegjit, artisti i ri i talentuar punoi në qeramikë, skulpturë, pikturë dhe dizajn. Në fillim të viteve '70, ajo pothuajse tërësisht i braktisi të gjitha këto hobi në favor të pikturës.
Në ato vite, veprat e Josephine filluan të ekspozoheshin me sukses në Angli, dhe në 1974 ato u prezantuan në ekspozita në Tokio dhe Teheran, dhe ekspozita e parë personale e artistit u mbajt në Swindon. Në dekadat e fundit, veprat e Josephine Wall janë bërë shumë të njohura në mesin e koleksionistëve në SHBA dhe Rusi, natyrisht, pjesa e luanit të tyre është në koleksionet private dhe muzetë në Britaninë e Madhe, Francë, Japoni, Amerikë dhe Australi.
Dhe shumë me siguri do të jenë të interesuar të dinë se një artiste e talentuar ka zënë vend jo vetëm në punën e saj. Ajo ka një familje të fortë, është nënë e tre fëmijëve dhe gjyshe e dhjetë nipër e mbesa.
Duke vazhduar temën e fantazisë në artin bashkëkohor, lexoni: Një mbretëri përrallore mesjetare në pikturat e një artisti nga Rusia, puna e të cilit u vlerësua nga vetë Papa.
Recommended:
Pse piktura "Shpallja" e murgut Fra Angelico konsiderohet mistike, dhe cilat shenja sekrete janë të koduara në të?
Arti është gjithmonë tërheqës. Ajo ju fton të shkoni përtej qenies tuaj të zakonshme dhe bën thirrje me sekretet e saj. Afresku i famshëm i shekullit të 15 -të nga murgu domenikan Fra Giovanni da Fiesole, i mbiquajtur "Murgu Engjëllor", ende zbukuron muret e Manastirit San Marco në Firence sot. Ajo përshkruan skenën kur Virgjëresha Mari mësoi nga kryeengjëlli Gabriel se ajo do të bëhej nëna e Mesisë. Kanavacë tërheq sytë në simbolin që shpesh përsëritet në të. Çfarë do të thoshte saktësisht hollë për të treguar
Si u krijua historia mistike "Viy": Çfarë doli censura dhe cilat mosmarrëveshje u shfaqën gjatë përshtatjes së filmit në BRSS
Nikolai Vasilievich Gogol është ndoshta shkrimtari më misterioz dhe mistik në letërsinë ruse. Gjatë dyzet e dy viteve të tij, ai arriti të shkruajë dhjetëra vepra që ende jetojnë në zemrat e lexuesve. Ky shkrimtar i shkëlqyer la një numër të madh të mistereve në lidhje me krijimet dhe jetën e tij, të cilat ata ende nuk mund t'i kuptojnë me të vërtetë. Ai e paraqiti të keqen si një fenomen dhe gjendje të brendshme, dhe jo të jashtme, shoqërore apo politike. Nikolai Vasilievich i përshkroi problemet e Rusisë jo si shtet
Cilat ëmbëlsira dhe verë i donin carët rusë dhe cilat janë "baballarët" për njerëzit e thjeshtë
Në Rusi në shekujt 18-19, kishte kushte të favorshme për zhvillimin e biznesit. Çdokush mund të hapte ndërmarrjen e tij, qoftë tregtar, i huaj apo ish -fshatar shërbëtor. Falë shkathtësisë, talentit dhe pasionit për punën e tyre, disa sipërmarrës të asaj kohe krijuan marka të mëdha që janë ende të njohura jo vetëm në shtëpi, por edhe jashtë saj. Që nga viti 1917, fabrikat u transferuan në pronësi shtetërore dhe u riemëruan për nder të bolshevikëve. Disa
Piktura misterioze në të cilat njerëzit dhe objektet janë maskuar dhe nuk janë të dukshme për të gjithë
Natalia Vernik përdor një sfond të një ngjyre dhe cilësi të tillë për veprat e saj që shikuesit shpesh e keqinterpretojnë këtë. Ata besojnë se kjo është mënyra se si artistja dëshiron të maskojë njerëzit dhe objektet që janë përshkruar atje në pikturat e saj. Për Natalia, gjithçka është saktësisht e kundërta. Ajo beson se kështu bëhen më të dukshme dhe të paharrueshme
Piktura që injorojnë realitetin. Seri tatuazhesh nga Janne Kearney
Një artiste e quajtur Janne Kearney jeton dhe punon në Australi, në një qytet të quajtur Geelong West. Vajza e konsideron punën e saj të drejtuar kundër besimeve dhe paragjykimeve tradicionale, dhe veten si një artiste rebele. Pra, në pikturat e saj, Eva përfaqësohet si një grua e moshës së mesme dhe të trashë, të shthurur, perëndia e verës dhe argëtimit Bacchus - një përvojë e mençur, por një plak që nuk e ka humbur hijeshinë e tij, dhe Pygmalion është vetëm një njeri që i do me fanatizëm tatuazhet