Përmbajtje:
- Bukuria e parë
- Peng i bukurisë
- Thashethemet dhe shpifjet janë shoqëruesit e jetës së një balerine
- Modeli i parë i modës
- Ikona e stilit
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Historia e jetës së balerinës së famshme franceze Cleo de Merode, u bë e famshme në fillim të shekullit të 20 -të, dhe deri më sot emocionon mendjet e bashkëkohësve dhe bën që për më shumë se një shekull të admirojë bukurinë e saj të mrekullueshme, talentin hyjnor dhe karizmin e saj. Kleopatra ka qenë një muzë për artistët, skulptorët dhe fotografët evropianë gjatë gjithë jetës së saj, duke frymëzuar me bukurinë e saj të pacenuar dhe hirin e jashtëzakonshëm. Ajo u admirua nga burrat, u la zili dhe u imitua nga gratë. Valltarja vetë kishte vetëm një pasion - balet.
Cleo de Merode ishte një model për Edgar Degas dhe piktorin portret italian Giovanni Boldini, ajo gjithashtu pozoi për skulptorin francez Alexander Falgier, ajo u pikturua nga krijuesi i posterave të famshëm reklamues "Moulin Rouge" Henri de Toulouse-Lautrec, fotografuar nga Leopold Reutlinger, Felix Nadar, ajo ishte gjithashtu një satirë objekt akute e karikaturistëve parizianë.
Cleo i vogël lindi në 1875 në një familje fisnike, por të varfër fisnike belge, Van Merod. Babai i saj ishte Karl Freiherr von Merode (1853-1909), një piktor i mirënjohur i peizazhit në atë kohë. Përkrahja në një familje aristokratike nuk e pengoi babanë e saj të bëhej një artist profesionist, dhe vajzën e saj të bëhej valltare.
Në moshën shtatë vjeç, nëna ime e çoi vajzën, të talentuar me talent të jashtëzakonshëm, në një shkollë baleti në Operën e Parisit. Megjithëse, pas një kohe, gjuhët e liga nuk humbën mundësinë për të lënë të kuptohet se Kleopatra e re i detyrohet karrierës së saj të shkëlqyer aspak talenteve të saj koreografike, por vetëm bukurisë së lezetshme.
Që nga mësimet e para në shkollën e baletit, krijesa e re tërhoqi vëmendjen e mësuesve jo vetëm me hirin e saj të jashtëzakonshëm, plasticitetin, hirin dhe brishtësinë e saj të lehtë, por edhe
Bukuria e parë
Kompleksiteti në pamjen e Cleo de Merode nuk korrespondonte shumë me kanunet e epokës së Art Nouveau: Cleo ishte një filiz i vogël dhe nuk i ngjante aspak bukurive luksoze të atyre kohërave. Sidoqoftë, bukuria jo standarde e Cleo, beli i saj përrallor, flokët luksoze kaçurrela dhe sytë e mëdhenj tronditën të gjithë ata që e panë. Prandaj, në 1896, lexuesit e revistës parisiene e zgjodhën atë si "Mbretëresha e Bukurisë". Aplikantët ishin 130 vajza bukuroshe. Ishte atëherë që Kleopatra u njoh si bukuroshja e parë e skenës pariziane, e cila anashkaloi vetë Sarah Bernhardt.
Peng i bukurisë
Një shekull më vonë, është e vështirë të thuhet se çfarë e bëri Diana de Merode Cleopatra gruan më të bukur në Francë në fillim të shekullit të 20 -të mbi të gjitha. Fytyra e saj engjëllore, bukuria që i çmend meshkujt, hiri, feminiteti dhe sharmi i saj në skenë, ndjenja e patëmetë e shijes, elegancës, apo thashethemeve dhe thashethemeve që ndjekin balerinën e talentuar gjatë gjithë jetës së saj.
Thashethemet dhe shpifjet janë shoqëruesit e jetës së një balerine
Thashethemet e ndyra dhe shpifjet e pabaza e ndoqën këtë grua të bukur gjatë gjithë jetës së saj. Ajo vazhdimisht duhej të mbronte emrin dhe reputacionin e saj të mirë edhe në gjykatë, e cila vuajti shumë për shkak të ngacmimit të mbretit Leopold II të Belgjikës.
Bukuria e balerinës e çmendi 61-vjeçarin Leopold kur e pa për herë të parë në skenë në Bordo. Vajza ishte 38 vjet më e re se ai, gjë që nuk e ndaloi atë të humbte kokën. Shumë bashkëkohës siguruan që monarku dhe balerina kishin një romancë vorbull, megjithëse Kleopatra e hodhi poshtë këtë fakt gjatë gjithë jetës së saj. Njohja e tyre personale filloi me një tufë gjigante me trëndafila që Leopold i paraqiti balerinës. Dhe, siç argumentoi ajo, ky ishte fundi. Por, pavarësisht se si vajza u përpoq të mbronte emrin e saj të ndershëm, reputacioni i të preferuarit të mbretit ishte ngulitur fort në të. Parisianët dhe belgët e gëzuar e quajtën monark-admiruesin "Cleopold", dhe shtypi u përmbyt fjalë për fjalë me karikatura, të cilat ishin njëra më e mprehtë se tjetra.
- shkroi në kujtimet e Cleo de Merode.
Dhe arsyeja e vërtetë për një qëndrim të tillë tingëllues ndaj valltarit qëndronte në faktin se nga shekulli i 18 -të deri në Luftën e Parë Botërore në shtetin francez kishte një bindje të fortë kundër vajzave që performonin në skenë dhe demonstronin hajmalinë e tyre hapur në skenë. Të gjithë ata u konsideruan pa dallim kurtizanë.
Për më tepër, skulptura skandaloze "Dancer" nga Alexander Falgier, e paraqitur në Sallon në 1896, për të cilën Cleo pozoi, i dha vaj zjarrit. Skulptura e balerinës ishte nudo. Dhe pavarësisht se sa Cleo u përpoq të bindte të gjithë se kjo statujë është vetëm fytyra e saj, publiku, duke mos dashur të besojë në integritetin e balerinës, kujtoi romancën e saj me mbretin belg dhe histori të tjera të vështira.
Fama skandaloze e ndoqi Cleo fjalë për fjalë në këmbë. Dhe ajo, duke dashur të paktën për një kohë të fshihet nga admiruesit e bezdisshëm, ziliqarë dhe kundërshtarë, largohet nga Parisi dhe shkon në një turne të gjatë në qytetet e Evropës dhe Amerikës. Ajo gjithashtu erdhi në Shën Petersburg, dhe në baletin rus ishte kjo balerinë franceze që ishte balerina e parë që vallëzoi në skenë me një partner mashkull.
Modeli i parë i modës
Me zhvillimin e artit të fotografisë, imazhi i Cleo ka fituar popullaritet të jashtëzakonshëm në të gjithë botën. Fotografët më të famshëm në Paris eksperimentuan fjalë për fjalë me imazhin e mrekullueshëm të Cleo. Fytyra e saj e bukur filloi të shfaqet në kartolina me kërkesë të madhe, në faqet e revistave të famshme. Cleo me shumë dëshirë pozoi para kamerave, gjë që i solli famën si modelja e parë profesionale e fotografive.
Nga rruga, kartolinat që përshkruanin Kleopatra de Merode në vitet 1900 u përsëritën aq shumë saqë mund të gjendeshin në një larmi të madhe në çdo shtet evropian. Po, çfarë ka në Evropë … Ajo dikur konsiderohej një "kartolinë Madonna", fotot e saj shiteshin kudo - nga Rusia në Amerikë dhe Australi.
Ikona e stilit
Cleo konsiderohet shpikësi i një hairstyle të re. Në të gjitha fotot e saj, skulpturat, portretet piktoreske, ju mund të shihni flokët e saj të mrekullueshëm të stiluar pa probleme, të ndarë në një pjesë të ndarë dhe të ulur mbi veshët e saj, dhe të mbledhur në një nyjë të ulët në anën e pasme. Ky stil u quajt "Cleo de Merode". Sidoqoftë, gjuhët e liga shpifën: "thonë ata, balerini u detyrua të mbulojë veshët, sepse ajo … nuk kishte gjysmën e njërës prej tyre!" Sidoqoftë, duke imituar balerinin e famshëm, të gjitha fashionistet evropiane në fillim të shekullit XX filluan të mbanin një hairstyle të tillë.
Ndër të tjera, Cleo ishte një fashionista e jashtëzakonshme dhe u konsiderua një ikonë e stilit të fillimit të shekullit të 20 -të. Në ditët e sotme, veshjet e saj të jashtëzakonshme mund të shihen në Palais Galliera - Muzeu i Modës në Paris.
Me shpërthimin e Luftës së Parë Botërore, Cleo de Merode praktikisht u largua nga skena, ndonjëherë duke marrë pjesë vetëm në disa shfaqje.
Të gjitha talentet e Cleo duhet të shtohen dhe të jenë letrare. Pasi u largua nga skena, ajo filloi të shkruajë kujtime në të cilat kujtoi në detaje për jetën e saj, kushtuar punës së saj të dashur, për turne në botë dhe për shumë gjëra të tjera që shqetësuan balerinën. Në 1955, 10 vjet para vdekjes së saj, Kleopatra de Merode botoi kujtimet e saj "Baleti - Jeta ime".
Cleo de Merode jetoi një jetë shumë të gjatë dhe të frytshme. Ndonjëherë, duke kërcyer edhe në të 50 -at, ajo ishte akoma e këndshme, e mrekullueshme dhe simpatike. Jeta e saj u ndërpre në 91, zemra e saj pushoi së rrahuri në vitin 1966.
Mbi strehën e saj të fundit në varrezat e Parisit, u instalua një gur varri skulpturor, autori i të cilit ishte markezi, diplomat spanjoll, skulptor amator Luis de Perinat. Ai ishte i vetmi dashnor i Cleo që e fshehu jetën e saj personale me aq kujdes. Marrëdhënia e tyre zgjati rreth trembëdhjetë vjet. Dhe nga fakti që jeta e saj personale ishte fshehur thellësisht nga publiku, thashethemet dhe shkaktuan spekulime të ndryshme - njëra më absurde se tjetra.
Duke përmbledhur sa më sipër, ndoshta ia vlen të thuhet: mirë, si mund të jetë kjo - një bukuri e tillë, një balerin madhështore, një "yll" i epokës së bukur - dhe me një reputacion të patëmetë?! dhe pa një romancë skandaloze?! Natyrisht, ishte shumë e vështirë të besosh në bamirësin dhe integritetin e saj …
Duke vazhduar temën e grave të talentuara dhe të famshme të shekujve të kaluar, lexoni: Talentet e panjohura të Sarah Bernhardt: Si aktore e egër, ajo skaliti skulptura sensuale dhe shkroi libra.
Recommended:
Rrokaqiell i parë dhe përvoja e parë e stilit të Perandorisë Staliniste në Vladivostok: Cili është "Kali Gri" i famshëm
Kjo shtëpi luksoze, e ndërtuar në stilin e Perandorisë Staliniste aq e pazakontë për Vladivostokun, është në të njëjtën kohë unike, misterioze, monumentale dhe thjesht e lezetshme. Fatkeqësisht, jo të gjithë ne kemi mundësinë të vizitojmë Vladivostokun e largët, kështu që shtëpia që mban emrin e çuditshëm "Kali Gri" nuk është aq e njohur sa, për shembull, kryeveprat arkitekturore të Moskës ose Shën Petersburg. Por nëse jeni në Territorin Primorsky, sigurohuni që ta shikoni - ia vlen
Blogerja e modës mesjetare për 40 vjet foli për rrobat: Si dukej revista e parë e modës
Blogimi i modës nuk është aspak një shpikje moderne. Kjo ide u realizua për herë të parë shumë kohë më parë, në shekullin e 16 -të, dhe autori nuk ishte grua. Një kontabilist gjerman që punonte për bankierë me ndikim ishte thjesht i fiksuar pas veshjeve të bukura. Në ato ditë, nuk ishte ende e mundur të bënte një selfie dhe ta postonte në Instagram, kështu që fashionistja mesjetare u detyrua të punësojë artistë që regjistruan me kujdes veshjet e tij. 137 skica të tilla me përshkrime të hollësishme u përpiluan nga vepra "Klaidungsb ü c
Muza aliene e Salvador Dali: Pse jeta e modelit të parë me ngjyrë Doniel Luna përfundoi në 33 vjeç
Sot nuk do të surprizoni askënd me vajza me lëkurë të errët që ecin në pasarelë. Elegantja Naomi Campbell, Iman i sofistikuar, i guximshëm Tyra Banks - dhe dhjetëra bukuroshe të reja afrikano -amerikane në tabela dhe kopertina revistash. Por dikur shfaqja e vajzave të tilla në industrinë e modës dukej e pabesueshme. Derisa ajo shpërtheu në botën konservatore të magjepsjes - një krijesë e huaj, muza e Salvador Dali, një profeteshë dhe vetëm një vajzë nga Detroit
Si stilisti i famshëm i modës i shekullit XIX Charles Worth e bëri gruan e tij Marie modelin e parë të modës
Në shekullin XIX, moda për veshjet e grave ndryshoi me shpejtësi. Në fillim, këto ishin veshje të stilit të Perandorisë, pastaj crinolines të mëdha, pastaj zonjat mbanin veshje elegant me një nxitim. Ndoshta përcaktuesi kryesor i trendit të gjysmës së dytë të shekullit XIX mund të quhet Charles Frederick Worth. Për disa dekada, couturier mahniti gratë dhe vajzat me risitë e tij. Gruaja dhe muza e tij Marie Vernet luajtën një rol të rëndësishëm në popullarizimin e veshjeve inovative. Ishte ajo që, ndonjëherë përmes lotëve dhe bindjeve, ra dakord për demonstrimin
Emigrimet ruse Zonja Abdi - ikona e stilit të modës pariziane të së tretës së parë të shekullit XX
Pas botimit të librit "Bukuria në mërgim" nga kritiku i artit Alexander Vasiliev, u dëgjuan emrat e shumë modeleve ruse që u detyruan të largoheshin nga vendi i tyre dhe më vonë fituan popullaritet jashtë vendit. Veçanërisht interesant është fati i Iya Ge (e martuar - Lady Abdi), një vendase e Slavyansk. Duke jetuar për shumë vite në mërgim, ajo bëri një karrierë si aktore filmi, provoi veten në teatër, por puna e saj në industrinë e modës i solli suksesin e vërtetë. Ajo ishte një nga modelet më të ndritshme të Vogue, dhe