2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Në ditët e sotme, fotografitë e Schlitzi përdoren shpesh nga autorët e memeve dhe demotivatorëve në internet, si rregull, duke mos ditur se kush ishte, dhe as duke dyshuar se ai ishte një person i vërtetë, dhe jo një pjellë e imagjinatës së mjeshtrave të Photoshop. Historia e Schlitzi është me të vërtetë unike: pavarësisht nga patologjia e tij e lindur e zhvillimit, ai u bë një artist i famshëm që bëri mijëra shikues për të qeshur. Por në fakt, në biografinë e tij kishte pak arsye për të qeshur …
Me sa duket, ai lindi në Nju Jork në 1901 (burime të tjera tregojnë 1892) dhe në lindje mori emrin Simon Metz, por e gjithë bota u bë e njohur si Schlitzi Surtis. Informationshtë e pamundur të përcaktohet saktësisht ky informacion, pasi në fëmijëri ai ndryshoi kujdestarët disa herë. Kush ishin prindërit e tij të vërtetë nuk dihet. Sipas një versioni, nëna e braktisi atë menjëherë pas lindjes, sipas një tjetri, ajo e shiti atë tek pronarët e një cirku udhëtues. Kujdestarët e tij të parë ishin artistët e trupës turistike të cirkut.
Fakti është se foshnja kishte një patologji të lindur - mikrocefali. Ky është një defekt zhvillimor në të cilin ka një rënie të konsiderueshme të madhësisë së kafkës dhe, në përputhje me rrethanat, trurit. Schlitzie u rrit deri në 122 cm, jetoi deri në 70 vjeç, por në të njëjtën kohë aftësitë e tij intelektuale mund të barazohen me nivelin e zhvillimit të një fëmije tre vjeç.
Në fillim të shekullit XX. kishte shumë trupa cirku që mblidhnin të njëjtët njerëz me anomali zhvillimore. Administratorët e cirkut i quajtën mikrocefalët "kokë këmbësh". Kujdestarët nuk zgjodhën shprehje për Schlitzi, duke e paraqitur atë si një "kokë pin", "hallkë të humbur në evolucion" dhe madje edhe një "vajzë majmun" (ai më së shpeshti shfaqej në publik me veshjen e një gruaje).
Zakonisht, kjo patologji privon një person nga aftësia për t'u kujdesur në mënyrë të pavarur për veten dhe për të riprodhuar fjalë të artikuluara. Në të njëjtën kohë, mjekët siguruan që Schlitzi iu përgjigj në mënyrë të përsosur tingujve, mund të fliste fjalë individuale dhe madje edhe fraza, tregoi një reagim pothuajse të përsosur dhe një talent për imitim. Ai kuptoi shumë, por me të vërtetë nuk mund të kujdesej për veten.
Schlitzi ishte shumë dashamirës, qesharak, i ëmbël, i gjallë dhe i shoqërueshëm, dhe për këtë arsye gjithmonë gëzonte popullaritet të madh me publikun. Në fillim, ai argëtoi audiencën në të gjitha llojet e skenave dhe programeve të shfaqjeve, të shoqëruara me komente kaustike nga nikoqirët. Sigurisht, tani ata do të quheshin antihuman, por atëherë shfaqje të tilla mblodhën shumë shikues.
Ndoshta, Schlitzi vizitoi të gjitha cirket e famshme në Shtetet e Bashkuara dhe fitoi popullaritet mbarëkombëtar pasi në 1932 ai luajti në një film që shkaktoi shumë zhurmë. Ajo tregoi një ekip artistësh të cirkut me nevoja të veçanta, dhe menjëherë pas premierës filluan diskutimet e ashpra si në qarqet e kritikëve ashtu edhe në mesin e spektatorëve të zakonshëm. Si rezultat, një skandal shpërtheu, për shkak të të cilit filmi u ndalua të shfaqet për 30 vjet dhe u vendos në arkiv. Pas kësaj, Schlitzi luajti në disa filma të tjerë, por asgjë nuk dihet për fatin e tyre.
Në 1935, fati më në fund i buzëqeshi: në cirk, trajneri George Surtis tërhoqi vëmendjen tek Schlitzi, i cili ishte i mbushur me simpati dhe simpati për artistin e pazakontë simpatik dhe u bë kujdestari i tij zyrtar, duke i dhënë mbiemrin e tij. Për 30 vjet, George u kujdes për repartin e tij, për të cilin kjo kohë ishte më e lumtur në jetën e tij. Por pasi ai ishte zhdukur, vajza nuk donte të vazhdonte punën e babait të saj dhe zgjodhi të hiqte qafe nxënësin e pazakontë, duke e dërguar atë në një klinikë psikiatrike.
Kur një interpretues tjetër i cirkut, gëlltitësi i shpatës Bill Unks, mësoi për gjendjen e rëndë të Schlitzi, ai i bindi mjekët se Schlitzi mund të vazhdonte të performonte. Mjekët menduan se një punë e re kujdestare dhe e njohur do të ndihmonte pacientin e tyre të dilte nga depresioni në të cilin ai kishte qenë pas largimit të George Surtis. Kështu që Schlitzi u kthye në arenën e cirkut dhe përsëri vazhdoi të argëtojë auditorin. Në një atmosferë të njohur, ai erdhi përsëri në jetë - që nga fëmijëria, Schlitzi i gëzuar u mësua me vëmendjen dhe të qeshurën e auditorit dhe, mbase, e perceptoi jetën si një karnaval të madh. Ai u pa shpesh në parqet e qytetit në Los Angeles, ku shëtiste me një kujdestar dhe ushqente pëllumba. Sapo një turmë shikuesish u mblodhën rreth Schlitzi -t të buzëqeshur, menjëherë filloi një shfaqje gazmore.
Jeta e tij përfundoi në vitin 1971. Schlitzi kishte pneumoni të rëndë dhe mjekët nuk mundën ta shpëtonin. Një valë tjetër e popullaritetit të Schlitzi u ngrit në shekullin e ri, kur fotografitë e tij filluan të përdoren në meme dhe demotivues të ndryshëm në internet. Ai ende i bën njerëzit të buzëqeshin, megjithëse historia e tij ishte shumë e trishtuar …
Në film, Schlitzi luajti me Olga Baklanova, një ish -aktore e Teatrit të Artit në Moskë, një emigrant nga Rusia: Si një aktore ruse e filmit të heshtur u bë një yll i Hollivudit.
Recommended:
Pse një burrë që u bë baba për qindra jetimë i dha fund jetës së tij vetëm: Vasily Ershov dhe "Anthill" e tij
Vasily Ershov filloi të krijojë "Anthill" të tij unik, një shtëpi për jetimët, në kohën e carizmit. Dhe pastaj ai u bë një baba i vërtetë i kujdesshëm për nxënësit e tij. Ai madje shumë prej tyre i dha mbiemrin e tij, qepi rroba për fëmijët vetë, bëri çizme të ndjerë dhe për 27 vjet nuk kërkoi asnjë ndihmë nga shteti. Djali i thjeshtë i një fshatari, i cili u rrit në varfëri ekstreme dhe mbaroi vetëm një klasë të shkollës, u mësoi nxënësve të tij gjithë mençurinë e jetës dhe i dha fund jetës së tij larg tyre
A ishte artisti i famshëm Edgar Degas me të vërtetë një mizogjinist dhe cili ishte pasioni i tij kryesor?
Edgar Degas ishte një piktor francez i cili konsiderohet si një nga themeluesit e lëvizjes impresioniste të artit. Edhe pse ai nuk e konsideronte veten si të tillë. Ai quhet gjithashtu një mizogjinist, një antisemit dhe një karakter i keq. Çfarë është e vërtetë dhe çfarë është trillim në faktet në lidhje me biografinë e këtij mjeshtri?
Si ishte fati i djalit të drejtorit Elem Klimov Anton, i cili në moshën 6 vjeç mbeti pa nënë
Anton ishte vetëm gjashtë vjeç kur nëna e tij vdiq në një aksident me makinë. Dhe megjithatë, gjatë gjithë jetës së tij ai nuk e la ndjenjën e pranisë së saj. Një portret i Larisa Shepitko u var në vendin më të spikatur në shtëpi, dhe filmat e saj u bënë një model i kinemasë së vërtetë. Ishte e vështirë për Elem Klimov, ai mbeti me djalin e tij në krahë. Vërtetë, nëna e Larisa Efimovna i dha ndihmë të paçmuar atij në çështjen e edukimit. Dukej që Anton duhej të ndiqte gjurmët e prindërve të tij, por në fakt ai zgjodhi rrugën e tij
Si ishte fati i djalit të aktorit Velyaminov, i cili pas divorcit mbeti me babanë e tij
Babai Sergei Velyaminov u bë i famshëm pas publikimit të filmit "Hijet zhduken në mesditë". Ishte debutimi i aktorit në kinema, pas së cilës ai luajti shumë role të tjera. Në total, Peter Sergeevich kishte pesë gra dhe tre fëmijë, një djalë dhe dy vajza. Aktori mori Sergein pas një divorci nga gruaja e tij e dytë, nëna e djalit, dhe më pas, pavarësisht nga ndryshimi në statusin martesor të babait të tij, djali ishte gjithmonë pranë Peter Velyaminov
Në kërkim të lumturisë: pse Savely Kramarov humbi shikuesin e tij dhe dashurinë e një gruaje të cilën ai nuk mund ta harronte deri në fund të ditëve të tij
Në kinemanë sovjetike, Savely Kramarov ishte një nga komedianët më të ndritshëm, por gjithmonë mbeti aktor në episode. Dhe ai ëndërroi për role serioze dhe të mëdha. Dhe gjithashtu në lidhje me famën, njohjen botërore dhe pagën e mirë për punën tuaj. Ashtu si shumë aktorë në atë kohë, ai kërkoi leje për t'u larguar nga vendi, dhe madje i shkroi një letër Ronald Reagan duke kërkuar ndihmë. Savely Kramarov arriti në Hollywood, por ai nuk arriti të arrijë sukses të dukshëm atje. Për më tepër, kishte spektatorë në BRSS të cilët ishin