Artisti i rafinuar avangardë Robert Falk: 4 muzika, Parisi i panevojshëm dhe njohje më vonë në shtëpi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Robert Rafailovich Falk - Artist avangardist rus me rrënjë hebraike, i cili kaloi një rrugë të vështirë krijuese gjatë viteve revolucionare, të cilat shkatërruan jetën e shumë piktorëve. Disa prej të cilëve emigruan, të tjerët u përshtatën me regjimin e ri, dhe të tjerët, midis të cilëve ishte Falk, i cili nuk u pajtua me regjimin Sovjetik, kaluan në kundërshtim artistik. Për këtë, artisti u ndëshkua rëndë nga regjimi ekzistues.

Biznes privat

Robert Falk lindi në 1886 në Moskë në familjen hebraike të Raphael Falk, një avokat i famshëm dhe një tifoz i zjarrtë i shahut. Prindërit inteligjentë dhe të arsimuar u përpoqën të ngjallnin tek tre djemtë e tyre një interes për ndjekje po aq të respektueshme. Në familjen e tyre, ata komunikonin vetëm në gjuhën gjermane, dhe të gjithë fëmijët u caktuan në një shkollë prestigjioze Luterane, e cila ishte e famshme për rregullat e saj të rrepta. Dhe në shtëpi djemtë u rritën me një frymë spartane.

Talenti i jashtëzakonshëm muzikor i Robertit u mirëprit nga prindërit e tij në çdo mënyrë të mundshme. Por talenti i tij për vizatim praktikisht nuk u vu re, pasi ai konsiderohej joserioz. Në vitin 1903, Robert u përpoq për herë të parë të pikturonte me vajra dhe vendosi të bëhej piktor. Në autobiografinë e tij, Falk shkroi:

Kjo deklaratë i mërziti shumë prindërit. Në fund të fundit, ata ëndërronin për një të ardhme jo të tillë për djalin e tyre. Shumë më prestigjioze ishte karriera e një avokati ose mjeku, në rastin më të keq një muzikanti, por sigurisht jo një artisti! Gjithmonë i uritur, pa të ardhme dhe fitime të caktuara. Sidoqoftë, ishte e pamundur të bindte djalin e tij nga një zgjedhje e tillë. Dhe nëse e kuptoni vërtet, atëherë ishte vërtet një zgjedhje e çuditshme e një të riu hebre.

Por sido që të jetë, Robert hyri në Shkollën e Pikturës, Skulpturës dhe Arkitekturës në Moskë, ku Valentin Serov dhe Konstantin Korovin u bënë mësuesit e tij të preferuar, të cilët hodhën themelet për punën e tij. Që në vitet e tij studentore, piktura e Falkut ishte e mbushur me lojën e dritës dhe ngjyrës, ku forma tretet në ngjyrë.

Pas mbarimit të kolegjit, Falk hyri në shoqatën "Jack of Diamonds", dhe në ekspozitën e parë ai nuk mori shumë para për pikturën e shitur, por ato ishin të mjaftueshme që artisti të vizitonte qytetet e famshme të Italisë.

Falk kishte famë dhe njohje në jetën e tij, keqkuptim dhe frikë nga shtypja, varfëri dhe uri, por ai kurrë nuk devijoi nga parimet e tij, krijuese apo morale. Në kërkimet e tij krijuese, artisti nuk shkoi përtej fazës së parë - "analitike" - të kubizmit, dhe ishte kritik ndaj drejtimeve të mëvonshme, më radikale avangarde në pikturë. Në kanavacat e tij, imazhet shprehen me formën vëllimore dhe njollat këndore me ngjyrë të ngopur. Dhe e gjithë kjo është lakonike, realiste dhe e prekshme në çdo objekt të përshkruar në kanavacën e tij.

Robert Falk nuk ka qenë kurrë ithtar i vetëm një zhanri. Portrete, natyra të vdekura dhe të brendshme dolën nga furça e tij. Një nga pikturat më të mira të artistit është Mobilja e Kuqe (1920), ku shprehja e së kuqes është magjepsëse.

Revolucioni i 17 -të bëri rregullimet e veta në jetën e shumë artistëve të asaj kohe. Ai i solli njohjen dhe famën Robert Falk: në 1918-1921 ai shërbeu në Kolegjin e Moskës për Artet dhe Industrinë e Artit, ishte një nga organizatorët e Studios Shtetërore të Artit Falas, ku ishte angazhuar në mësimdhënie. Pastaj ai u emërua dekan i këtyre punëtorive dhe fitoi famë si një artist teatri.

Jeta personale e artistit

Jeta personale e artistit në ato vite, si ajo e tij krijuese, ishte shumë e stuhishme. Ai u nda me gruan e tij të parë Elizaveta Potekhina dhe u martua me vajzën e Konstantin Stanislavsky, Kira Alekseeva. Por së shpejti kjo martesë u prish.

Gruaja e tretë e Falk ishte studentja e tij, poetja dhe artistja e ardhshme, Raisa Idelson, e cila do të shkojë me të në Paris dhe do të kthehet në Rusi menjëherë pas divorcit.

Duke u kthyer nga Parisi, Roberti, në vitin 1939, u martua për herë të katërt. Këtë herë, Angelina Shchekin-Krotova u bë e zgjedhura e tij, e cila deri në ditët e fundit të artistit do të jetë shoqëruesi i tij besnik.

Nga dy martesat e para, Roberti kishte një djalë, Valery, i cili vdiq gjatë Luftës Patriotike, dhe një vajzë, Cyril. Dhe gjatë gjithë jetës së tij, artisti do të kujdeset për to dhe ish-gratë e tij, secila prej të cilave ishte një muzë për të.

Parisi në fatin e një artisti

Në 1928, Robert Falk u dërgua në Paris për të studiuar trashëgiminë klasike. Atje ai jetoi gati nëntë vjet në vend të gjashtë muajve të planifikuar. "Dekada e Parisit" (1928-1937) ishte një nga periudhat më frytdhënëse në punën e Falk, duke i sjellë atij përshtypje të reja, një gjendje të re mendore, një stil dhe teknikë të re Me Mjeshtri zbuloi teknikën ajrore të bojës me bojë uji, e cila kërkon saktësi të jashtëzakonshme. Shumë historianë të artit besojnë se koha e kaluar në Paris ishte kulmi i punës së Robertit:

Sidoqoftë, ai nuk mund të bëhej përfaqësues i bohemisë atje, shpirti argëtues i kompanive të zhurmshme ishte plotësisht i huaj për të. Prandaj, shumica e pikturave pariziane të Falkut janë të mbushura me një ndjenjë malli dhe vetmie.

Kthehu në BRSS

Duke u kthyer nga Parisi në Moskë në fillim të vitit 1938, Falk e gjeti veten në një mjedis krejtësisht të ndryshëm nga i cili u largua pothuajse një dekadë më parë. Gjurmët e luftës kundër artistëve të padëshirueshëm për regjimin Sovjetik u gjurmuan qartë. Dhe ishte fare e qartë se piktura e rafinuar e Falkut nuk i përshtatej aspak botës moderne të artit të regjimit, e nënshtruar ndaj realizmit socialist.

Kur artisti u pyet nëse ai me të vërtetë nuk e dinte se çfarë po ndodhte në Rusi, ai u përgjigj: Ndodhi, por shumë më vonë … pas vdekjes së tij. Sidoqoftë, nuk pati shtypje as ndaj artistit. Ndoshta miqësia me njerëz me ndikim luajti një rol.

Piktori pushoi së qeni popullor, veprat e tij u kritikuan për "formalizëm", që praktikisht nënkuptonte izolim të plotë nga mjedisi krijues. Falk nuk kishte as të ardhura të pakta, pasi kishte një tabu të pashprehur në çdo punë për një artist. U kursyen vetëm mësimet private, për të cilat paguanin vetëm qindarka. Jeta nga dora në gojë, një sëmundje e rëndë ndikoi në gjendjen e përgjithshme, por artisti punoi pa u lodhur.

Falk kaloi vitet e luftës me gruan e tij në evakuim në Samarkand, dhe kthimi në Moskë nuk e la atë deri në vdekjen e tij. Në vitet e pasluftës, piktori u bë përfaqësues i "artit jozyrtar" dhe frymëzuesi i kundërshtimit artistik nëntokësor. Dhe vetëm "shkrirja e Hrushovit" zbut tensionin midis kampeve kundërshtare në mjedisin artistik. Por Falk nuk jetoi për të parë triumfin e tij; artisti vdiq në izolim të plotë në 1958.

Për të gjitha vitet, asnjë muze i vetëm i bashkimit nuk mori një fotografi të vetme të Falk, "të huaj" për shikuesin sovjetik, kjo u shikua nga afër nga presidenti i Akademisë së Arteve, Alexander Gerasimov. Vetëm pas vdekjes së Robert Rafailovich drejtori i Muzeut Rus vendosi të blinte disa vepra të artistit, dhe fshehurazi me çmimet më të ulëta i kontrabandoi ato përmes komisionit.

Autoritetet gjithashtu e kujtuan artistin pas vdekjes, në prag të 80 -vjetorit të tij. Në vitin 1966, një retrospektivë në shkallë të gjerë e punës së Robert Falk u hap në Moskë, për të cilën gruaja e tij tha:

Sot, kanavacat e piktorit ruhen në muzetë në Moskë dhe shumë qytete të Rusisë, duke qenë një pronë e paçmueshme e vendit. Ato vepra që nuk mund të shiteshin 50-70 vjet më parë tani po shpërndahen në koleksione private nga shitjet e ankandeve botërore për para të mëdha.

Ndër artistët e asaj epoke ishte Ivan Alekseevich Vladimirov, zbulimi i lajmeve që nuk i është treguar botës për 100 vjet.