Cili është sekreti i bukuroshes Madonnas Bartolomé Murillo - një piktor që krahasohej me Raphael

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Shenjtorët në pikturat e tij rrezatojnë mirësi, Virgjëresha Mari është plot dashuri dhe butësi, dhe engjëjt "duket se marrin frymë" - artisti i portretizoi ata aq realistë. Dritë e butë delikate në stilin flamand dhe në të njëjtën kohë - dielli i ndritshëm jugor i Spanjës vendase, ide të guximshme në shkallë të gjerë - dhe ngrohtësia, intimiteti i secilës prej pikturave - kjo ka të bëjë me pikturat e Bartolomé Esteban Murillo. Cili ishte sekreti i tij kryesor? Ndoshta në kë ai i ftoi në rolet e ulësve?

Bartolome Esteban Murillo, mësuesit e tij dhe stili i tij unik i të shkruarit

Pak dihet për fëmijërinë e Bartolome Murillo. Ai lindi në 1617 në familjen e një berberi, për më tepër, një të Seviljes, dhe ai kaloi pothuajse tërë jetën e tij në këtë qytet spanjoll. Në moshën dhjetë vjeç, djali humbi babanë e tij, një vit më vonë - nënën e tij, pas së cilës ai u dërgua për t'u rritur në shtëpinë e tezes dhe burrit të saj. Por Bartolome nuk u bë një i afërm i varfër: familja e tij e re ishte mjaft e pasur dhe kujdestarët silleshin mirë me nipin e tij. Duke vërejtur talentin e tij për vizatim, ata i siguruan atij trajnim nga artisti i famshëm në Seville, Juan de Castillo. Motra e madhe Anna zëvendësoi nënën e djalit.

Mbiemri "Murillo" Bartolome Esteban me sa duket e mori nga të afërmit në anën e nënës, duke ndjekur shembullin e bashkatdhetarit dhe mësuesit të tij Diego Velazquez. Në 1640, artisti i ri shkoi në Madrid, ku u njoh me veprat e Rubens, van Dyck, Ribera. Kjo përvojë u bë përcaktuese për të. Në fillim, shkrimi në mënyrën e thatë dhe të ashpër të mësuesit të tij të parë, Murillo, i ndikuar nga veprat e Velazquez dhe mjeshtrave të tjerë të mëdhenj barok, ndryshoi stilin e tij, lirika, gëzimi, butësia dhe mirësia filluan të shfaqen në pikturat e tij. Artisti u kthye në qytetin e tij të lindjes.

Sevilja në ato ditë ishte një qytet i pasur dhe i begatë. Anijet e ngarkuara me arin e Incave dhe Aztekëve lundruan nga Bota e Re, dhe statusi i portit kryesor spanjoll dha avantazhe të mëdha dhe solli fitime të mëdha. Seviljes iu dha një monopol mbi tregtinë me Inditë Perëndimore. Prandaj, artistëve u sigurohej puna dhe buka e përditshme; si manastiret ashtu edhe klientët individualë paguanin me dëshirë për punën e piktorëve, dhe Murillo nuk ishte përjashtim. Për ca kohë ai fitoi duke shitur kanavacë të vogla, dhe në 1645 ai mori një urdhër të madh nga manastiri françeskan, i cili u bë një pikë kthese në karrierën e tij.

Murillo u bë një nga piktorët më të famshëm të Seviljes. Cikli i përfunduar i pikturave për manastirin françeskan i solli famë, dhe disa prej pikturave ende vlerësohen si shembuj të veprave më të spikatura të pikturës spanjolle: "Shën Diego ngop lypësit", "Kuzhina e engjëjve", "Vdekja e Shën Clara”,“Murtaja”. Edhe atëherë, në veprën e Murillo, u shfaq ndjenja e tij e rritur e realitetit, dhe gjithashtu aftësia për ta kombinuar atë me gjendjen mistike të subjekteve biblike, kjo është arsyeja pse pikturat dukej se rrezatonin ngrohtësi dhe mirësi.

Familja, Virgjëresha Mari dhe engjëjt në pikturat e Murillos

Në atë kohë, Bartolome Murillo u martua, gruaja e tij u bë Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, nga një familje bizhuterish. Gjithnjë e më shumë vijnë urdhra të rinj - kryesisht nga kishat dhe manastiret. Shumica e trashëgimisë së artistit i kushtohet temave biblike, veçanërisht lavdërimit të Virgjëreshës Mari. Madonat Murillo ishin të veçanta, jo tipike për piktorët e kohës. Një fytyrë e hapur e butë, sy ekspresivë të errët, plot dashuri, drejtuar shikuesit ose qiellit - kështu shfaqet Virgjëresha Mari në veprat e Murillo. Dhe nëse artisti shpesh ftonte banorët vendas nga njerëzit si modele për pikturat e tij të zhanrit, atëherë gruaja e tij zakonisht paraqitej si personazhi kryesor femëror i krishterë Murillo.

Ky është më shumë një supozim i historianëve të artit sesa një fakt i vërtetuar - megjithatë, ka shumë paqartësi në biografinë e Murillo, por duke parë pikturat e Spanjollit, nuk është e vështirë të shihet se Nëna e Zotit është pikturuar vërtet nga një femër fytyre. Bashkëshortët kishin fëmijë njëri pas tjetrit - dhe ata gjithashtu duhej të bëheshin modele. Besohet se në pikturën "Pusho në fluturim në Egjipt" Murillo pikturoi foshnjën Jezus me vajzën e tij Isabel Francisco.

Në 1660, piktori tashmë i famshëm mori pjesë në krijimin e Akademisë lokale të Arteve dhe u bë presidenti i saj i parë. Pas vdekjes së Velazquez, ai u thirr në shërbimin gjyqësor, por Murillo refuzoi, duke mbetur në qytetin e tij të lindjes.

Artisti ishte sinqerisht i interesuar për jetën e njerëzve të zakonshëm; skena të zhanrit me fëmijë shpesh shfaqeshin në kanavacat e tij. Për Murillo, fotografi të tilla dolën të ishin të gjalla, të natyrshme, të sjellshme, ndonjëherë qesharake. Dhe ai vetë kishte një shtëpi të plotë me fëmijë. Në 1663, dona Beatrice vdiq gjatë një lindjeje tjetër, dhe një pikë kthese ndodhi në jetën e artistit. Për ca kohë ai nuk mori fare një furçë. Dhe për dy dekadat e ardhshme ai jetoi si i ve, duke mos u martuar më kurrë.

Konvenoni jetën dhe shërbimin ndaj arteve

Ai u transferua me fëmijët e tij nga një rezidencë luksoze në dhomat e manastirit Capuchin, ku Murillo jetoi deri në vdekjen e tij. Për këtë manastir, ai bëri një punë të shkëlqyeshme për të dekoruar murin e altarit. Në veprën e Murillo, tema e shfrytëzimeve të mëshirës së krishterë u ngrit gjithnjë e më shpesh. Në vitin 1680, kur kanuni i një prej manastireve të Seviljes, Domonte, u ngrit në gradën ipeshkvore, Murillo u ngarkua të pikturonte një pikturë që përshkruante Kryeengjëllin Rafael dhe peshkopin duke iu drejtuar atij me lutje. Imazhi i kryeengjëllit u bë nga artisti në një mënyrë atipike për spanjollët. Ky personazh është modeluar nga një grua.

Sipas piktorit rus Viktor Vasnetsov, "është e vështirë të bësh diçka të re në pikturën e krishterë pas Raphael dhe Murillo".

Murillo konsiderohet si një nga piktorët kryesorë spanjollë të "epokës së artë". Në total, ai shkroi mbi 450 vepra, kryesisht mbi tema fetare. Në 1682, Bartolome Murillo shkoi për të përmbushur një urdhër tjetër në qytetin e Cadiz, ku duhej të pikturonte një altar të madh "Fejesa e Shën Katerinës". Duke rënë pa sukses nga skena, ai u plagos rëndë dhe, duke u transportuar përsëri në Sevilje, vdiq disa kohë më vonë. Fotografia u përfundua nga një prej studentëve të Murillo, Osorio.

Dhe në vazhdim të temës, një histori rreth cila frazë biblike u bë subjekt i pikturave të Rilindjes.