Imazhe femërore emocionale dhe me humor të kapura në bronz nga skulptorët bashkëkohorë

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Skulptorët modernë në pjesën më të madhe praktikisht janë larguar nga realizmi, dhe në veprat e tyre ata përqendrohen në kuptimin, duke respektuar vetëm konvencionalitetin e formës skulpturore të krijuar. Por shikuesi i zakonshëm modern, përveç përmbajtjes filozofike, preferon të sodisë në skulptura si formën reale, ashtu edhe plastikën e bukur, dhe emocionet. Në botimin tonë ekziston një galeri e veprave emocionale, semantike dhe plastike, Belgu Dirk De Keyser dhe francezja Valerie Hadida, ku mund të shikoni imazhet femra përmes syve të mjeshtrave -skulptorë - burra dhe gra.

Skulptura prej bronzi nga Dirk De Keyzer

Skulptori Dirk De Keyser punon me bronz dhe është autor i kompozimeve skulpturore të mahnitshme dhe origjinale. Statujat e tij prej bronzi, sipas adhuruesve të krijimtarisë, mbartin gjithçka që e bën një person më të lumtur: humori, bukuria dhe një mjegull e lehtë erotizmi. Për gati një çerek shekulli, ai ka punuar në një temë universale kushtuar një gruaje që i ka sjellë njohje dhe sukses në mbarë botën. - thotë artisti.

Skulptori Dirk De Keyser (1958) është nga Belgjika. Ashtu si shumë të rinj të moshës së tij, pas shkollës ai shkoi për të studiuar në një shkollë profesionale, dhe më pas përfundoi në një fabrikë. Sidoqoftë, djali i ri u tërhoq nga horizonte të tjera, të cilat më vonë e çuan në Akademinë Mbretërore në Eklo. Që nga rinia e tij, Keizer u tërhoq shumë nga veprat e skulptorëve të mëdhenj evropianë të së kaluarës së largët, ai ishte magjepsur gjithashtu nga statujat e bashkatdhetarëve të tij Georges Minnet, Constantin Meunier dhe francezit Auguste Rodin. Prandaj, nuk ishte për t'u habitur që në akademi ai tregoi pasionin më të madh për skulpturën.

Duke zgjedhur bronzin për veprat e tij si një material piktorik, Dirk besonte se do të ishte mënyra më e mirë për ta ndihmuar atë të shprehte idetë e tij krijuese, emocionet dhe mendimet më të thella. Dhe ai mori vendimin e duhur. Më vonë, pasi kishte zbuluar teknikat e skulptorëve të famshëm, ai eksploroi mundësitë artistike të një metode skulpture pothuajse të humbur të quajtur "metoda e dyllit". Si rezultat, skulptori, duke u mbështetur në teknikat klasike dhe tendencat moderne, krijoi stilin e tij unik të autorit. Dhe tani është e vështirë për kritikët e artit të japin një përkufizim të qartë të punës së tij në një numër tendencash dhe tendencash artistike tashmë ekzistuese në këtë moment.

Artisti ka dy pasione: bronzi dhe gratë. Vajzat, vajzat dhe gratë e tij prej metali fisnik janë prekëse, romantike, vendimtare, flirtuese dhe shpesh shumë qesharake, të afta për të shkaktuar një buzëqeshje edhe në një shikues të zymtë. Në të gjitha kompozimet skulpturore të Dirkut, ne shohim se një pjesë më domethënëse e tyre është e zënë nga ngarkesa semantike dhe humori humoristik, sesa bukuria dhe përsosja e vetë formës.

Sigurisht, është humori ai që është një aspekt i rëndësishëm i punës së Dirk de Keyser, i cili është thellësisht i bindur se është mjeti më i fuqishëm në luftën kundër mangësive dhe veseve të shoqërisë sonë moderne. Prandaj, me punën e tij, ai e bën shikuesin të mendojë për butësinë e qenies, duke hedhur poshtë perceptimin negativ të botës dhe ngutjen dhe nxitimin e jetës së përditshme. Siç e pranon vetë artisti, ndërsa krijon heroinat e tij të pafat, ai përjeton një efekt të caktuar terapeutik dhe përpiqet t'ua përcjellë atë shikuesve të tij.

Skulpturat e Dirk janë kryesisht të vogla në madhësi - jo më shumë se gjysmë metër. Por ndonjëherë mjeshtri gjithashtu krijon kompozime skulpturore dy metra, të cilat përshtaten në mënyrë të përkryer si me brendësinë e lokaleve të stileve të ndryshme ashtu edhe me peizazhin urban. Vlen të përmendet se statujat prej bronzi tolerojnë mirë lagështinë dhe ndryshimet e temperaturës, dhe me kalimin e kohës ato bëhen edhe më të bukura., - bën shaka mjeshtri.

Kryesisht Dirk De Keyser jeton dhe punon në Ostflandern, Belgjikë. Por, shpesh gjatë verës, për t'u frymëzuar dhe për të fituar përshtypje të reja, ai shkon në Francën me diell, ku ka studion e tij, dhe tashmë atje ai skalit heroinat e tij dalluese, simpatike dhe qesharake.

Emocionet e grave të vogla nga Valerie Hadida

Valerie Hadida është një piktore dhe skulptore franceze bashkëkohore që punon kryesisht në bronz. Seria e saj e skulpturave, seria e Grave të Vogla, është përshkruar nga kritikët si "një udhëtim që i çon gratë nga adoleshenca në moshën madhore përmes një larmie emocionesh dhe disponimi".

Valerie Hadida (1965) është nga Franca. E trajnuar si artiste në Shkollën e Arteve Plastike dhe Gazetarisë në Paris (EMSAT), ajo punoi në studion Marielle Polska për 6 vjet, ajo është gjithashtu autore e personazheve për disa filma të animuar. Që nga viti 1990, ajo filloi të ekspozonte në galeritë kryesore në Evropë, dhe tashmë në 1991 ajo u bë laureate e Çmimit të Fondacionit Paul Ricard.

Gratë skulptore të vogla janë një botë poetike e krijuar për të na bërë të hyjmë në universin e saj dhe të përjetojmë plotësisht emocionet që përjetojnë breza të ndryshëm grash. Ajo i pëlqen t'i quajë heroinat e saj Lolita … Sigurisht, me disa shënime provokimi, dhe, natyrisht, me butësi të madhe. Në figurat e shumta femërore të krijuara nga Valerie, shikuesi mund të shohë vajza adoleshente, vajza ëndërrimtare dhe gra të pjekura. Të gjithë ata janë delikatë, të këndshëm dhe shumë femërorë, të ngrirë në pritje, dhe në të njëjtën kohë të shtyrë nga era e jetës.

Dhe megjithëse figurat e disa personazheve janë të palëvizshme, shikuesi sheh lëvizjen e tyre, falë kaçurrelave që valëzojnë në drejtime të ndryshme. Kjo teknikë përdoret për të përcjellë dinamikën në një përbërje. Kaçurrelat e tyre - thotë artisti, duke vënë në dukje se fillesat theksojnë kthesat e figurave, gishtat e zgjatur dhe formën e përgjithshme të trupave femra. Dhe ai gjithashtu shton: A nuk është kjo arsyeja pse heroinat e saj janë kaq të këndshme dhe të brishta? …

Mjeshtri fillon të punojë në skulpturë me një skicë grafike, pastaj skalit një figurë ose disa personazhe në të njëjtën kohë nga balta, pastaj hedh përbërjen e përfunduar nga bronzi, e cila përfundimisht mbulohet me një patinë të gjelbër fisnike.

Kohët e fundit, madhësia e skulpturave të Valerie është "rritur" nga e vogla në një metër të lartë. Dhe ndonjëherë ato praktikisht korrespondojnë me rritjen e vërtetë njerëzore. Çdo skulpturë nga Valerie është e pabesueshme! Merret përshtypja se skulptori nga një copë metali pa shpirt krijon vetë feminitetin dhe sharmin. Ndjenja e hollë dhe e mahnitshme e formës dhe stilizimit të veprave të saj meriton çdo lëvdatë dhe do të lërë pak njerëz indiferentë.

Epoka e re gjithashtu kërkon nga skulptorët që krijojnë monumente në shkallë të gjerë për sheshet e qyteteve, gjithashtu zgjidhje të jashtëzakonshme krijuese. Prandaj, ata kanë shkuar prej kohësh përtej koncepteve të pranuara përgjithësisht të skulpturës monumentale. Lexoni për skulptoren e mahnitshme grua që krijon kompozime skulpturore kinetike në botimin tonë: Një skulpturë ringjallëse për çuditshmërinë e dashurisë dhe vepra të tjera nga mjeshtri gjeorgjian Tamara Kvesitadze.