Përmbajtje:
- Krijimtaria unike e mjeshtrit Bobruisk
- Disa fjalë për artistin
- Qeramika origjinale e Anatoly Kontsub
Video: Piktura origjinale të një artisti bjellorus, të ndjekur nga muzetë dhe koleksionistët botërorë: Anatoly Kontsub
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
- jo kështu për çdo artist bashkëkohor. Por piktori dhe qeramisti Bjellorus nga Bobruisk Anatoli Kontsub me të drejtë meritonte të quhej kështu. Sot emri i tij zë një nga linjat e para në vlerësimin e artistëve më të mirë bashkëkohorë të Bjellorusisë, dhe veprat e tij zbukurojnë muzetë dhe koleksionet private në më shumë se një vend në botë. Dhe sot në botimin tonë ne do t'ju prezantojmë me punën e këtij mjeshtri të jashtëzakonshëm.
Sigurisht, çdo mjeshtër përpiqet të thotë fjalën e tij të rëndë në art, dhe në atë mënyrë që të dëgjohet. Por për këtë ka pak aftësi teknike dhe aftësinë për të zotëruar teknika spektakolare. Këtu kemi nevojë për ngrohtësi dhe sinqeritet, dashuri për tokën dhe njerëzit që jetojnë në të … Ne kemi nevojë për një botëkuptim filozofik dhe njohuri për jetën. Kjo është pikërisht ajo që Anatoly Kontsuba, i cili i jep shikuesit një pjesë të shpirtit të tij përmes kanavacave të lezetshme, nuk është për t'u zënë.
Anatoly Aleksandrovich Kontsub është një artist i famshëm Bjellorus, i njohur jo vetëm në vendin e tij, por edhe përtej kufijve të tij. Ai është një qeramist me arsim. Sidoqoftë, për gati 20 vjet ai ka pikturuar piktura mahnitëse piktoreske. Dhe më duhet të them, shumë i suksesshëm dhe produktiv.
Krijimtaria unike e mjeshtrit Bobruisk
Për të filluar, do të doja të vëreja se artisti Anatoly Kontsub është jashtëzakonisht pjellor, siç thonë ata tani. Faqet e internetit janë thjesht plot me vepra të shumta të mjeshtrit, të cilat nuk mund të vendosen në një botim të revistës sonë të internetit. Prandaj, ne paraqesim vetëm disa prej tyre.
Në pikturat e tij, mjeshtri shmang paqartësinë dhe thjeshtimin. Në to, shikuesi sheh sakramentin, poezinë dhe motivet në temën e fantazisë. Ajo që është më interesante në punën e artistit është se gjithçka fantastike duket tepër e natyrshme dhe madje e përditshme. Çdo vepër e artistit është fjalë për fjalë e mbushur me sinqeritet të mendimit dhe një rrymë improvizimesh.
Pikturat e tij janë gjithashtu të mbushura me ngjyra të ndritshme dhe dritë. Heronjtë e tij janë njerëz të zakonshëm, klloun, muzikantë, pelegrinë, engjëj, shenjtorë … Personazhet mitologjikë dhe historikë bashkëjetojnë në mënyrë shumë bindëse në pikturat e artistit me lloje moderne dhe formojnë një botë të vetme figurative. Anatoly Kontsub tregon me secilën prej veprave të tij se e zakonshme dhe sublime janë shumë afër.
Krijimtaria e mjeshtrit Bobruisk është shumë interesante dhe një mori komplotesh. Këtu mund të shihni tregime biblike, historike dhe moderne. Në zhanre, artisti është gjithashtu i shumëanshëm. Portrete, peizazhe, jetë të vdekur, kompozime subjekti mbi tema të ndryshme - e gjithë kjo i nënshtrohet autorit. Për më tepër, Anatoly Alexandrovich kurrë nuk ndoqi dhe nuk ndjek modën, ai është një person i sjellshëm, i lëvizshëm, i jashtëzakonshëm, siç vërejnë njerëzit që e njohin artistin personalisht.
Veprat e tij janë një lloj haraçi për njerëzit e zakonshëm që lundrojnë nëpër realitetet e jetës dhe jetojnë nga dobësitë dhe virtytet, gëzimet dhe hidhërimet e tyre, pavarësisht nga hapësira kohore. Ngrohtësia mendore fjalë për fjalë rrjedh nga kanavacat e mjeshtrit, duke ngrohur dhe kënaqur syrin, gjë që nuk gjendet aq shpesh në pikturën moderne.
Linja të drejta dhe të lakuara, njolla të pastra lokale të luleve dhe kombinime komplekse të tyre, silueta dhe imazhe të shkruara me kujdes, një bollëk citimesh dhe përsëritjesh krijojnë gjuhën unike të vetë artistit, një atmosferë të mahnitshme të veprave të tij që dëshironi të merrni parasysh për një kohë të gjatë, duke u zhytur në secilën komplot.
Disa fjalë për artistin
Anatoly Kotsub lindi në 1949 në fshatin Kolki, rajoni i Brest. Vitet e fëmijërisë dhe shkollës u kaluan në Polesie. Që nga fëmijëria, djali kishte një dëshirë të papërmbajtshme për kreativitet. Ai skaliti të gjitha llojet e figurave nga plastelina, i pëlqente të vizatonte. Që në moshë të re ai ëndërronte të bëhej artist. Prandaj, pasi mbaroi shkollën, Anatoli nuk u përball më me pyetjen se kush të ishte.
Në 1971 ai u diplomua nga Instituti Shtetëror Bjellorus i Teatrit dhe Artit (tani Akademia e Arteve) në departamentin e qeramikës dhe qelqit. Me shpërndarje, ai përfundoi në qytetin e vogël bjellorus të Bobruisk. Po vozisja, duke menduar se nuk do të ishte për shumë kohë - doli, përgjithmonë. Për më shumë se tridhjetë vjet ai dha mësim në shkollën lokale të artit profesional Nr. 15, ku organizoi trajnimin e specialistëve në qeramikën artistike. U diplomuan mbi njëqind mjeshtra të qeramikës të klasit të parë.
Në një kohë, për kontributin e tij në zhvillimin e zanateve të lashta, ai mori titullin Punëtor i nderuar i Arsimit Publik të Bjellorusisë. Pas largimit nga pozicioni i mësimdhënies, Anatoly Kotsub punoi në punëtoritë artistike dhe krijuese Bobruisk, ndërsa u angazhua njëkohësisht në krijimtarinë personale. Që nga viti 1980 Anatoly Kontsub është anëtar i Unionit të Artistëve të BRSS, tani anëtar i Unionit të Artistëve të Bjellorusisë.
Edhe në rininë e tij, që nga viti 1976, artisti është një pjesëmarrës i përhershëm në ekspozita të qytetit, rajonal, republikan, të gjithë Bashkimit dhe të huaj, si dhe një pjesëmarrës në shfaqjet ndërkombëtare në qeramikë dhe pikturë. Gjatë karrierës së tij krijuese, ekspozitat e masterit u mbajtën në qytetet Bobruisk, Mogilev, Minsk (Bjellorusi), Moskë, Gabrovo (Bullgari), Varshavë, Torun (Poloni), Linz (Austri). Mjeshtri gjithashtu mori pjesë në projekte ndërkombëtare të kryera nga organizata kineze "Udhëtimet e artistëve për paqe" në Pekin, Shanghai, Francë dhe Belgjikë.
Nga rruga, në vitin 2014, pas rezultateve të ekspozitës ndërkombëtare "Harmony-Asia" në Shanghai, Anatoly Aleksandrovich iu dha një medalje ari. Punimet e masterit ruhen në Muzeun Kombëtar të Artit të Bjellorusisë, në koleksionin e Unionit të Artistëve Bjellorusë, në Muzeun e Artit Mogilev të emëruar pas P. Maslennikov, në muzetë dhe koleksionet private në Bjellorusi, Rusi, Poloni, Bullgari, Austri, SHBA.
Qeramika origjinale e Anatoly Kontsub
Siç u përmend më lart, Anatoly Kontsub filloi aktivitetin e tij krijues si një qeramist. Nga balta, artisti krijoi shumë kompozime lëndore në tema të përditshme dhe mitologjike. Ne gjithashtu ju ofrojmë të shikoni një përzgjedhje të vogël të punimeve qeramike nga mjeshtri, origjinaliteti dhe origjinaliteti i të cilave nuk është më pak mbresëlënës sesa pikturat e tij.
Siç mund ta shihni, veprat qeramike të mjeshtrit bjellorus nuk janë të mërzitshme dhe dinamike, ato janë të mbushura me filozofinë, kuptimin dhe origjinalitetin e autorit.
- kjo është ajo që thotë vetë mjeshtri për rrugën e tij krijuese dhe procesin e krijimit të produkteve qeramike.
Dhe përkundër faktit se artisti 72-vjeçar tashmë ka krijuar një numër të madh veprash, Anatoly Alexandrovich siguron:. Dhe ne vetëm duhet t'i urojmë mjeshtrit origjinal nga Bobruisk sukses të mëtejshëm krijues.
Duke vazhduar temën, lexoni botimin tonë për një artist origjinal ukrainas i cili ka zhvilluar stilin e autorit të tij, të përzier me origjinalitetin, primitivizmin dhe traditat popullore: Humor i sjellshëm dhe ngrohtësi e thjeshtë njerëzore në fotografitë pozitive të romantikut Yuri Matsik.
Recommended:
Vajzat simpatike nga bota e ëndrrave të surrealistit Bjellorus: Piktura që quhen kitsch
Në ditët e sotme, është shumë e vështirë për njerëzit krijues të sjellin risi në punë, veçanërisht në zanatin artistik, pasi pothuajse të gjithë janë njohës, njohës të vërtetë dhe gjykatës. Dhe nëse disa - admirojnë sinqerisht, atëherë të tjerët domosdoshmërisht kritikojnë dëshpërimisht, duke e quajtur atë kitsch. Publiku i hollë po synonte punën e artistit bashkëkohor Bjellorus, Oleg Chubakov, veprat e të cilit perceptohen në mënyrë të paqartë nga njohësit e artit. Prandaj, sot ne ju ofrojmë lexuesve tanë
Si një hero gjysmë i verbër, me një krah i Luftës së Parë Botërore, ai u bë një artist me famë botërore: artisti avangardë Vladislav Strzheminsky
Ai lindi në tokën Bjellorusi, e quajti veten rus dhe hyri në historinë e artit si një Pol. Gjysmë i verbër, me një krah dhe pa këmbë, ai u bë një piktor i famshëm avangard i gjysmës së parë të shekullit të kaluar. Erndërruesi i fiksuar i revolucionit botëror, ai gjithashtu u shkatërrua prej tij, jetoi një jetë të jashtëzakonshme, plot heroizëm dhe vuajtje. Sot në botimin tonë është historia e jetës së një personi të jashtëzakonshëm që kaloi nëpër mulli mishi të Luftës së Parë Botërore, duroi dhimbje të jashtëzakonshme fizike, jetoi dhe punoi në
Vjeshta e pikturuar me një thikë paleta. Piktura të artistit bjellorus Leonid Afremov
Në mallin-nostalgjinë për verën, pak, mjerisht, janë në gjendje të vërejnë bukurinë e qetë dhe karizmatike të muajve të vjeshtës. Ata vijnë në vete vetëm kur pemët qëndrojnë gjysmë të zhveshura, duke u dridhur dhe vrenjtur nën shirat e ftohtë dhe erërat shpuese të javëve të fundit të Nëntorit. Dhe, natyrisht, ata fillojnë të psherëtijnë dhe ankohen se sa e neveritshme, e neveritshme dhe e ftohtë është vjeshta sot. Por vjeshta e vërtetë është ndryshe. E ndritshme, e ngrohtë, shumëngjyrëshe! Ashtu si në pikturat e pazakonta të artistit bjellorus Leonid Afremov
Një llambadar elegant në vend të një llambë rruge, një anije kozmike dhe një antenë gjigante: instalime origjinale nga Sonja Vordermaier
Sonja Vordermaier është një nga ato artiste, duke parë veprat e të cilëve as nuk e dini se çfarë do të thotë për jetën tuaj, por nuk mund t’i hiqni sytë. Ajo mblodhi në një vend të gjitha llojet e llambave të rrugëve në Evropë, bëri një top gjigant gome, krijoi një kristal gjigant - dhe kjo është vetëm një pjesë e punës së saj origjinale
Fjalët e poetit janë fytyra e tij: piktura origjinale nga Erica Iris Simmons nga tekstet, muzika dhe filmi
Artistja Erica Iris Simmons krijon piktura origjinale që tregojnë menjëherë se për çfarë është i famshëm personi i përshkruar në to. Këtu me siguri nuk mund ta ngatërroni Claude Monet me Bernard Shaw: portretet e artistëve janë ngjitur së bashku nga riprodhimet e kanavacave të tyre, shkrimtarët - nga tekstet e veprave që i kanë lavdëruar ata, yjet e ekranit - nga filmi, i cili ka ruajtur imazhin e tyre