Si një murgeshë u bë artistja e parë e Rilindjes dhe shkroi "Darkën e Fundit" të saj: Plavtilla Nelly

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Historia e artit modern njeh shumë artistë të talentuar, por mund të duket se në ditët e vjetra gratë nuk merrnin furça dhe ngjyra në duart e tyre. Sidoqoftë, në mesin e shekullit të 16 -të, manastiri i Santa Caterina di Cafaggio në zemër të Italisë ishte një shkollë e vërtetë e pikturës fetare. Dhe abacia e saj dhe artistja e parë e famshme e Rilindjes Plavtilla Nelli krijoi "Darkën e Fundit" të saj madhështore, të humbur shumë vite më parë dhe rimori sot …

Relativisht pak dihet për jetën e Plavtilla Nelly; shumica e veprave të saj me sa duket janë humbur ose madje janë shkatërruar. Murgesha e ardhshme lindi në familjen e një tregtari të pasur të rrobave, me sa duket në 1524. Familja e saj vinte nga e njëjta zonë si Medici, dhe një nga rrugët fiorentine mban emrin e tyre - Via del Canto de 'Nelli. Nëna e Makiavelit, Bartolomea Nelli, gjithashtu vinte nga e njëjta familje. Plavtilla mori ton në moshën katërmbëdhjetë vjeç me motrën e saj - dhe, ka shumë të ngjarë, jo nga zelli i madh fetar. Në ato vite, pothuajse gjysma e vajzave të reja shkuan në manastire. Familjet nuk mund t'u siguronin atyre një prikë që i përgjigjej statusit të tyre, dhe ishte e papranueshme të martohesh me një vajzë me një aplikues të lindur më të ulët.

Sidoqoftë, në manastire, këto vajza morën mundësinë për të vazhduar shkollimin, për të studiuar muzikë, poezi, pikturë, megjithëse në një mënyrë fetare. Plavtilla përfundoi në manastirin e Santa Caterina di Cafaggio, i cili sundohej nga murgjit domenikanë të udhëhequr nga Savonarola. Motra Plavtilla më vonë do të bëhej biografja e parë e kësaj figure fetare, paraardhëse e Reformacionit, një përkrahëse e asketizmit dhe një armike e përtacisë. Duke kryer predikimet e tij në manastir, Savonarola inkurajoi murgeshat … të merreshin me art - natyrisht, për të luftuar atë përtacinë. Kështu, manastiri i Santa Caterina di Cafaggio u bë fokusi i grave të reja, të arsimuara, të talentuara që formuan një shkollë të vërtetë të pikturës fetare të Rilindjes së hershme dhe skulpturës me terrakote. Shumë prej tyre kanë lindur dhe janë rritur në familje të lidhura me artin, shumë prej tyre kanë marrë mësimet e para në pikturë dhe vizatim nga baballarët e tyre. Por ishte Plavtilla Nelly ajo që u njoh si një nga artistet më të mira të kësaj shkolle - për shembull, asaj iu besua të pikturonte altarin në kishën e manastirit. Me kalimin e viteve, Motra Plautilla mori përsipër abaten - dhe, në fakt, drejtuese e shkollës.

Ajo përmirësoi pa u lodhur aftësitë e saj duke kopjuar veprat e mjeshtrave të famshëm. Ajo veçanërisht i pëlqente Fra Bartolomeo - dhe, me sa duket, ajo zotëronte një arkiv të skicave dhe skicave të artistit, të transmetuara nga një prej studentëve të tij besnikë. Sipas historianit të artit Giorgio Vasari, pothuajse çdo shtëpi fiorentine kishte pikturat dhe miniaturat e saj, ato mbaheshin në kisha dhe manastire (megjithëse nuk dihet se ku u zhdukën më vonë). Plavtilla kishte shumë urdhra nga klientë të pasur - ose më mirë, mbrojtës. Manastiri lulëzoi falë këtyre urdhrave. Për më tepër, emrat e të paktën tre studentëve të saj dhe tre murgeshave nxënëse janë të njohur. Përkundër faktit se në një mjedis fetar nuk ishte e zakonshme të nënshkruanin vepra - në fund të fundit, Zoti drejton duart e artistit - Plavtilla la autografe. "Lutuni për artistin Suor Plavtilla Nelly" - ajo shkroi rreshta të tillë në cep të figurës. Kështu ajo u bë artistja e parë e Rilindjes që firmosi punën e saj. Së bashku me motrën e saj Plavtilla, ajo ilustroi fushat e librave të shkruar me dorë që ruhen në bibliotekën e Manastirit të Shën Markut.

Stili piktorik i Nelly ishte i thjeshtë, lakonik, madje i ashpër dhe pasqyronte në mënyrë të përsosur pikëpamjet fetare të Savonarola, i cili kundërshtoi luksin e tepërt në kishë. Qëndrueshmëria e figurave dhe shprehjeve delikate të fytyrës, veshja modeste dhe brendësia, një gamë koprracie por shpikëse, lirizëm i imazheve ….

Megjithë suksesin e saj si artiste në miniaturë, Nelly i donte formatet e mëdha - në ato vite ajo dukej pothuajse tronditëse. Si mundet një grua të lëkundet në artin e vërtetë të madh? Por Nellie mund. Dhe ajo shkroi "Darkën e Fundit" të saj - një pikturë të madhe shtatë metra, e cila e vendosi atë në një nivel me titanët e Rilindjes. Skena e Ungjillit është pikturuar me vaj në një kanavacë të madhe, e qepur si një jorgan lara -lara nga disa piktura. Fytyrat e Krishtit dhe të apostujve janë të butë, figurat e tyre janë të këndshme, por imazhet nuk kanë pretendime. Me vetëm disa goditje, artisti u jep tipareve të tyre një shprehje trishtimi ose tronditjeje. Plavtilla Nelly ishte në gjendje të përcillte nuancat më të holla të ndjenjave, duke përshkruar me mjeshtëri hedhjen e shpirtit, vuajtjen, pikëllimin dhe gëzimin e personazheve të ungjillit.

Që nga momenti i krijimit të tij, "Mbrëmja Sekrete" e Nelly është mbajtur në dhomën e ngrënies së manastirit. Në shekullin XIX, manastiri u dëmtua rëndë, dhe fotografia u pre nga korniza dhe u mbështjell me bojë brenda - një barbarizëm i vërtetë. Përveç kësaj, ajo u ruajt në një formë kaq të palosur për pesëdhjetë vjet! Më vonë, "Darka e Fundit" u var në tryezën e manastirit të Santa Maria Novella.

Dhe vetëm në vitin 2003, Komiteti Firence i Muzeut Kombëtar të Grave në Art, gjatë një prej studimeve, tërhoqi vëmendjen për përmendjen e një murgeshe të caktuar në veprën e Giorgio Vasari "Jetët e më të mrekullueshmit Artistë, Skulptorë dhe Arkitektë”. Së shpejti, "Darka e Fundit" u zbulua dhe filluan masa të gjata dhe të vështira për ta restauruar atë. Gjithashtu, murgeshat e manastirit Dominikan në New Jersey filluan të popullarizojnë veprën e Plavtilla Nelly.

Sot, rreth dhjetë piktura dhe disa skica madhështore të lapsit nga Plavtilla Nelly janë zbuluar, atribuar dhe restauruar. Puna e saj është ekspozuar në Galerinë Uffizi. Janë filmuar disa dokumentarë rreth kthimit të trashëgimisë së artistes së parë të Rilindjes në njerëzim, artikuj shkencorë dhe rishikime të historisë së artit janë shkruar për punën e saj. Pothuajse pesëqind vjet më vonë, abacia e manastirit, ku lutjet u kryen me një furçë në duart e saj, më në fund zuri vendin e saj të merituar në historinë e artit të Evropës Perëndimore.