Jeta e natës nga artisti britanik Nigel Cooke

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Puna e Nigel Cooke është një botë e errët dhe melankolike, pikturat e tij janë plot me psikologjinë më të thellë. Peizazhet "atmosferike" sugjerojnë mosveprimin e plotë të autoriteteve, dhe personazhet e zymtë kujtojnë shkatërrimin (i cili, siç e dini, nuk po ndodh në dollapët, por në kokat). Puna e Cook është një simbol i asaj se si bota alegorike e krijuar nga autori dhe e populluar nga filozofë dhe poetë mund të çojë në përpjekjet e prodhuesve (dhe shoqërisë konsumatore kapitaliste në tërësi) për të bashkëvepruar me krijimtarinë e gjallë. Tani ky vend është i populluar nga vagabondë dhe psikologë, të shtyrë në këtë gjendje nga përpjekjet e tyre për të dalë në pah. "Ata nuk i dinë më arsyet, nuk kanë qëllime, këta njerëz nxitojnë me kokë drejt vërshimit të së panjohurës."

Ekspozita e Nigel Cook quhet "Kalimi i natës", me sa duket mund të përkthehet si "Kalimi i natës". Ky emër është huazuar nga artisti i famshëm gjerman Max Beckmann: kështu u titulluan një numër pikturash të krijuara prej tij nga viti 1933 deri në 1935 dhe që kishin të njëjtin karakter "dërrmues". I mbushur me frikë, ky cikël i veprave të Beckman përqendrohet në vuajtje, por përfundon me motive më të gëzueshme, artisti postulon një besim në mundësinë e shpengimit dhe përfundimit të vuajtjeve tokësore përmes rilindjes metafizike. Kjo është afërsisht e njëjtë me kuptimin kryesor të veprave të Cook, por ato janë më moderne dhe relevante. Mjetet artistike të mjeshtrave gjithashtu ndryshojnë: Personazhet e Beckman janë të qetë, ata nuk mund t'i rezistojnë botës përreth tyre dhe thjesht shkojnë me rrjedhën, ndërsa personazhet e Cook janë agresivë, ata duan të jenë sundimtarët e natyrës dhe nuk duan t'u binden ligjeve të saj Me Si rezultat, arroganca shkatërruese përplaset me indiferencën e botës dhe filozofia nuk mund të gjejë më arsye për ngushëllim.

Personazhet e identifikuar nga Cook reagojnë në një mënyrë shumë të veçantë ndaj situatave të ndryshme dhe madje ndonjëherë shfaqin një pamje të guximit - trimëri të pakuptimtë të përzier me reflektim të vazhdueshëm. Këto imazhe janë marrë nga artisti nga veprat e Rusos, Dostojevskit, Niçes dhe Sartrit. Ato shpesh shfaqin motivet e injorancës, arrogancës së tepërt dhe mendjelehtësisë në kufi me marrëzinë, tradicionale për këtë lloj personazhi. Këta nuk janë personazhe drejtpërdrejt negativë, ata janë "negativë në perspektivë". Veprat e Nigel Cooke tallen me zbrazëtinë e artit modern, gëzimin budalla të "mjeshtërve" të tanishëm, krejtësisht pa autokritikë dhe duke besuar se ato janë "rrezja e dritës në mbretërinë e errët" të destinuar për të filluar një revolucion të ri kulturor.

Por, përkundër një gjendje kaq të tmerrshme të punëve, të cilën artisti e përshkruan, aftësitë e tij personale janë rritur, ai ka konceptin e tij dhe një stil të ndritshëm "pohues". Cook thotë se mirëkuptimi nuk e dekurajoi atë të punojë, por, përkundrazi, e frymëzoi atë të krijojë vepra të reja. Në fund të fundit, nëse, sipas autorit, nuk mund të bëhet fjalë për një revolucion kulturor, atëherë dikush ende duhet t'i hapë sytë për gjendjen e vërtetë të punëve.

Tani personazhet e Cook janë bërë më të vetmuar dhe rrethanat në të cilat ata gjenden janë rritur shumë, tani shikuesi mund të shohë heronjtë me mjekër të artistit në vendet më të pazakonta, për shembull, në një klub nate. Bota e tyre plot errësirë, pashmangshmëri dhe vetmi bie në kontrast me një botë edhe më të varfëruar (emocionalisht) dhe të shurdhër rreth tyre. Personazhet, të kapur nga vështrimi krijues i mjeshtrit në momentin e euforisë, janë të rrethuar nga "trima" arkitekturorë të rremë (me sa duket autorët e tyre gjithashtu nuk u kursyen nga "distrofia krijuese").

Nigel Cooke lindi në Mançester në 1973, tani ai jeton dhe punon në Londër, ku mbahen shumica e ekspozitave të tij solo (megjithëse ai është gjithashtu një pjesëmarrës i shpeshtë në forume ndërkombëtare), herë pas here puna e tij ekspozohet jashtë vendit. Cook mori PhD në Artet e Bukura në 2004 dhe titullin Master në 1997. Fatkeqësisht, artisti nuk ka një faqe në internet, por ka shumë vepra të tij në internet.